好電影的定義是因人而異的，有的人覺得好看的電影有的人覺得是爛片。這是由每人的價值觀和世界觀決定的，所以我一般不會說什麼是好電影，而是我覺得這部電影值得推薦。

1.《太平輪》吳宇森導演的作品，上映的時候爆了大冷門。影片以發生於1949年1月由大陸駛往臺灣的中聯輪船公司輪船“太平輪”號失事事件為背景，講述在跨越50多年的歷史中，三對不同背景的情侶如何被歷史的潮流所影響，經歷了戰爭和災難，終於找到幸福的故事。吳宇森擅長暴力美學，但是在《太平輪》中，他把情侶之間的愛情刻畫的比戰爭更有衝擊力。不管是將軍的愛情，還是妓女的愛情，在戰爭面前都變成了同等的偉大。2.《黑天鵝》這是送給完美主義者的驚悚片。女主妮娜（娜塔莉·波特曼）從一個純潔努力的芭蕾舞者變成了致命陰詭的天鵝皇后。她的演技在裡面出神入化，前後對比明顯，把女孩蛻變的過程全細節演出。影片主打超自然現象，其實不像是精神分裂，更像是把人的慾望放大到鏡頭面前。黑天鵝所代表的就是慾望，而慾望最終會戰勝人性。

好電影分兩種，

一種是成功的商業電影

星球大戰

泰坦尼克號

阿凡達

這些電影透過感人的情節，宏大炫麗的畫面，受到了觀眾極大的喜愛，獲得了商業上巨大的成功。

另一種是文藝電影

活著

辛德勒的名單

集結號

這些電影透過故事更多的是要表達對人性和現實社會的探究與反思。有重大的現實意義。

編導演特效攝影音樂……作為一門綜合藝術，在電影的諸多要素中，個人認為有兩種以上表現上乘的，就稱得上好電影了。而每個要素都出色的，就可稱為經典，毫無疑問，只有極少數電影稱得上經典。順帶說下影評，國內影評總會出現兩極化的明顯分歧，比方說現在的《長城》，原因就在於專業的“影評人”總喜歡用經典的標準去評價一部影片，稍不如意／順眼，就一番伶牙俐齒冷嘲熱諷。這應該與自媒體的特性有關吧，總為眼球。但對於普通觀眾來說，沒有那麼多的“思想”。看電影，一個半小時或更長時間，大部分人圖的是個釋放情緒，熱鬧也好恐怖緊張也罷，爆米花而已。陽春白雪下里巴人，各有各的活法。從這點上來講，如果影評人不放下身段，與普通觀眾的分歧還會繼續下去，更重要的是，會失去“下里巴人”們的信任，最終被邊緣化。到這地步，就有點黑色幽默了：專業的影評人成了路人。

娛樂角度來講，每個人心中的好電影不一樣，有喜歡情感類電影的，有喜歡動作電影的，也有警匪類電影的。那麼，從專業角度來看，什麼樣的電影算是好電影呢？

首先是觀賞性，每一部電影都應該能夠呈現獨特的觀賞性，讓觀賞電影的人民能夠獲得知識或者是快樂。

再者是內容性，沒有內容的電影不是好電影，或者是內容很空洞的電影，讓人看得雲裡霧裡，從裡面無法獲得任何的知識或者快樂。

當然，每個人心中都有一部屬於自己的好電影，這個要看自己怎麼看。

一部好的電影，絕對是會讓你內心產生衝動的，幸福噴薄欲出的。能夠稱得上好的電影，一定是與人的內心引發共鳴的。無論是什麼：有人流淚、有人沉默、有人仰望天空。也有一些電影能夠給你人生領悟，有的讓你見識大千世界的風景，有的讓你心懷感恩。 泰坦尼克絕對是我人生中所有善良情緒的“發源地”，不只是你跳我跳的深情，更是大難面前的人性爆發。更加了我對於人生，災難，命運等等命題的理解。 “當安迪在暴風雨裡呼喊的時候，所有人都感到了自由的真正含義”我相信每一個影評或書評都會這麼講述這樣一個身處逆境，意志堅強的故事。但是當我看完這部電影，我確定我的感受並非止步於他偉大的意志力和堅持不懈的毅力。當時我再思考，如果我有近三十年的時間在一個固定的地點，沒有給完成不可的工作，沒有來自各方面的監督，甚至於沒有一個可以期待的假期。這個時候我會怎麼做，但至少我對自己的認知來說，我可能會荒廢度日，甚至於喪失活下去的信心。但是這部電影準確地定義了我的生活狀態。我也決心從那一刻開始改變我的態度。 《了不起的蓋茨比》將各種場景幾近完美的描寫出來，將所有的情感細緻鮮活地表達得淋漓盡致。當我看完原著再去回過頭去看電影的時候，我發現許多當時看完覺得盛大的場景，完全是導演嚴格按照原著進行一個再複製。小說中的每一個角色，在他們說話或者是思考是，他們的形象也逐漸成型，但又不會一成不變。他們也會隨著小說的情節變化逐漸的改變自己的內心。前一秒還是正直的男人，高雅的女人。下一秒就會變成貪婪的怪獸，崩潰的靈魂。尤其是最後蓋茨比慘淡的葬禮，除了他父親居然無人參加，連他魂牽夢縈的黛西也不聞不問，我感到了世界對他深深地惡意… 詩和遠方是我們現在人最愛去說的兩個名詞，那麼在遠方有一個懂詩講詩的人。他的課堂自由至極，他的思維中彷彿都透漏著繆斯秀髮的芳香。一位偉大的老師，一群朝氣蓬勃就同時快要被現實壓垮的學生。一節生動又深刻的課。《死亡詩社》能帶給我的太多太多，學習方法，認知態度，多角度思考，保持一個詩意盎然的心…

好電影教給我們的東西太多，同時又太模糊，像是透過玻璃窗去看世間萬物。這個過程往往需要我們一些耐心，去體會，去感悟，去迎接生命中的細小的美好。

最近和幾個影迷朋友討論最近看的一些電影，說著說著就討論到了好片爛片的劃分上了。所謂的好片爛片，實在是無法用一個客觀的統一的標準來衡量。因為人的性格、興趣和知識的不同，在看電影的時候這些因素會共同作用於我們的主觀意識，因此，有些電影會有爭議，會有不同的認識。有人認為好的影片，有人可能就認為不好；有人可能特別喜歡一個演員近乎到痴迷的地步，於是在他眼中只要是由此演員飾演的影片都是可以接受。這實在是一個見仁見智的命題。但是，我認為好片爛片之間雖然有主觀因素的決定，但是還是有共同的地方。

我認為，好的電影無外乎有以下兩個共同點。 首先，我認為一個好電影，應該是一個有誠意的電影，這是一個態度問題。這個誠意來源於對電影的熱愛和對電影執著。因為只有如此，電影才能被拍得精緻。這個精緻體現在情節的流暢與邏輯的嚴密，體現在對細節的渴求，體現在對環境的精準把握。編劇、導演、演員、剪輯、佈景、道具等等各個環節因為這個態度，而在質量上有上乘的表現。這樣的電影拍出來應該就是好電影。其實，我們喜歡好萊塢大片，好萊塢大片的品質就是體現在這個態度問題上。像詹姆斯卡梅隆的電影，從《泰坦尼克號》到《阿凡達》，經過長時間的準備和拍攝，大量高新技術的應用，其實就是一個對電影的態度決定。而一些小眾的獨立製作電影更是將這個態度是為生命一樣來捍衛，他們將思想性精緻的表現出來，雖然不是什麼大製作，但是卻足夠吸引觀眾，迎來好的口碑。 其次，就是目的明確，受眾清晰。在一開始我就提到了，電影是分人來看的。到底拍出來的電影是給誰看的？也是影響一個電影好壞的關鍵。由於觀念、經歷、知識的不同，不同範圍的受眾是電影被評判的關鍵。像《喜羊羊與灰太狼》系列大電影，在一個心智正常的成年人看來，的確是幼稚得有些可以了，甚至在陪孩子看的過程中，那一身的雞皮疙瘩貫穿全場，看完後一個勁地罵。但是，當我們看到那些孩子們不盡的真摯笑聲的時候，我們就應該明白，這個電影不是給成年人看的，它是給孩子們的禮物。孩子們認可，就應該承認它是好電影。能夠讓孩子們在看的時候高興有個愉快輕鬆的歷程，這個電影的目的顯然是達到了。 我認為，一個好的電影如果能符合這兩個條件，那它想不成為好電影都難。電影作為一個一百多年來沒有質變的物件，依然能夠走在時代的前列，靠的不是什麼技術，不是什麼玄幻，其實靠的就是一個夢想實現的命題。正是有那樣多的才子佳人透過電影將自己的夢想得以實現，才有了電影永葆青春的秘籍。而目前的中國電影缺乏的不是市場、不是票房、不是投資，而是對電影的這份真情！

個人認為 評價一部電影，在於是否和你產生共鳴， 比如電影想表達美好 ，它是否讓你感覺美好 ，比如天使愛美麗 ，電影想表達恐怖 ，它是否讓你覺得害怕 ，如果他想表達莊嚴， 他讓你覺得肅穆凝重 。總之， 每部電影都有他的題材分類 ，你是否感覺到了它想表達的那曾含義 ，如果有的話 就證明你和電影有了某種共鳴 ，也一定程度接受了導演要表達的意圖 ，這就是電影之所以有強大的輿論引導力 ，但是如果你不是以一個普通觀眾去欣賞 ，那麼就要講究專業的聲光效 欣賞了， 通常這種影片只在乎商業運做， 所以也沒一個標準的衡量尺度 。總之， 如果一部電影 ，無論它是、 喜劇 、悲劇、 殘酷的 、喜悅的 、醜陋的 、你能在它身上感受到它所展現的那樣感受 ，那這就是一部優秀的電影。 因為導演本身的思考水平 和審美智慧 ，已經和你達成共識 ，反之 ，你看了一部電影它讓你覺得不是無聊 ，就是無知 要不做作 ，要不空虛 ，那它就不是一部優秀電影 ，如果你指中國電影 的話 ，那先要說一點就是這裡包括臺灣電影 香港電影 華人電影 和內地電影 ，總之內地電影是忽然內粗糙 而且導演總有一種強加給觀眾一個意識形態的傾向 所以這類電影往往有點偏激 看的時候要麼你覺得極度反感 要不就覺得理解不了 關鍵在於內地電影太脫離實際生活 而且太過於片面 從臺詞角度你就可以看出來 無論是指令碼的用詞 還是演員的口吻 都有嚴重的強加於人的惡劣形式 這種讓觀眾降低智商的電影 中之。

至於港臺電影就很人性化， 但基於這二地當地的人文生活狀況 ，他不象偶美有很深厚的人文底蘊 ，當然中國也有悠久歷史 ，但注意了， 我說的是一個思考尺度 ，我舉個例子你讓40 50 歲的人看老友記 ，他會完全不知所云。但他或許會很喜歡看紅高粱， 港臺電影的弊端在於他沒有一種很強的人文號召力， 缺乏在同一道德尺度 上的感召， 我的意思是 提到港臺你最先想到的就是搞笑和工夫 但這永遠不會成為電影的主流 所以你不可能看到 華語電影裡有 象勇敢的心 指環王 這樣有人文感召力的電影 華語電影更多傾向表現一種態度 一種導演的思想態度 和他強加於人的處世態度 這種帶有暗詼 和誘導性的電影 其實只會讓觀眾更不能自由思考， 而陷入到電影的極度無聊中 ，所以這就是華語電影之所以落後的原因 以上是個人之見 ，還有大陸電影臺詞和劇情都太過情緒化 ，不能思考的愚蠢橋段太多， 而且演員都十分自大 自以為是。

正如上面的回答說的：對於好電影與爛電影的分界線，每個人心裡劃分都不同的。因為人的生長環境、經歷、文化水平的不同，造就了這個分界線的不同。下面，就說說我認為的好電影有哪些特點？

1.治癒性

每個人想要看電影的時候，總是在各種情緒爆發的時候，想要尋求一絲的安慰。所以，我認為好電影應該有個要求就是治癒性。在深夜的時候，在情緒低落的時候，在看影片時，你內心會有一種無與倫比的滿足感和幸福感。魯豫說過：“我終於明白什麼叫治癒感，就是你看別人過一種你想過但是不敢過、不會過的生活，內心獲得某種滿足。”［治癒小森林］這也是我看了魯豫的推薦後，去看的。很有感觸的電影。

2.畫面感

我個人認為一部好的電影，每一瞬間都可以截圖下來當桌布。組成一部電影的元素千千萬，任何一個都有可能成為它的制勝因素。我認為好電影不僅有好的劇情，更有無懈可擊的構圖與畫面。《泰坦尼克號》

唯有好電影不可以辜負！願每個人都在看電影時，享受著視覺和精神上的享受。

關於這個真是仁者見仁，智者見智，但是就我個人而言，評價一部電影好不好看：

第一，在看的過程中是不是能吸引人，也就是能看進去，看下去，就比如《拯救大兵瑞恩》吧從電影第一分鐘我就被牢牢吸引住了，也不知道為什麼，反正就是吸引人；

第二，就是電影看完後，有沒有什麼東西留在我心裡，能讓人久久無法釋懷，能讓人回味，就好像《忠犬八公》這部電影，真實故事改編，故事情節深入人心，如果一出電影院就徹底翻篇了，想別的事了，那這個電影也就那樣了

85年看的是木棉袈裟和喋血黑谷 一晃三十多年過去了 真想再重溫在那看內部電影的感覺、多少年後還記得，那就是好電影

其實我覺得好電影並沒有什麼評判標準，一個會看電影的人不一定會欣賞電影，而且我們每個人對一部電影的看法和感受都是不一樣的，因人而異。好電影，看票房？看明星？看製作成本？看導演？其實都不是！我認為的一部好電影其實是要有觸動觀眾內心的東西，不膚淺，不低俗，看完這部電影，能讓我們有所感動，有想法，要能與我們本身產生共鳴。一部好電影一定是能反映某種現象或者能傳達給觀眾某個道理的。另外，我覺得每個人喜歡的東西都是不一樣的，只要我們喜歡，就是好電影。

個人覺得，好電影應該是麻雀雖小，五臟俱全，即影片需要形式與內容的高度融合，併發人深省，讓人回味無窮，言有盡而意無窮，給人啟迪的。

我認為法國短片《調音師》，不失為一部好影片。

第一，思想性

男主從鋼琴大賽中失敗後，害怕面對真實的自己，就假裝盲人，扮演盲人調音師，博得別人的同情，消費別人的憐憫，滿足私慾，成為一個偷窺者，並陷入自我麻痺自我陶醉的膨脹中。

這就涉及到一個很重要的話題：人活著到底是為了什麼？意義何在？

是靠別人同情過上更好的生活，還是直面慘淡直面自我，實實在在地靠個人本事尋求生存之道？

是一味陶醉在個人的世界中無法自拔，一味地蒙逼雙眼不敢開啟心門迎接挑戰，還是時刻保持清醒的頭腦，為了更好地認識自己而敢於競爭？

當個人追求與外界發生衝突，應該繼續堅持初心，還是任由環境把我們的追求消失殆盡？值得深思。

第二，靈活運用藝術手法

《調音師》最大的特點，就是運用倒敘，在倒敘裡又夾帶插敘，懸念迭出，又交代了相關情節，環環相扣，有章有法。特別是開頭與結尾，渾然天成，不可分割，選擇了開始也意味著結果，多麼有意思的敘述啊。

對比鮮明，一切都是為了鋪墊。比如業績暴漲，男主心安理得，老闆先是詫異，後又怕穿幫搞臭名聲，但抵擋不住誘惑，對男主假扮盲人行為表示默許。

第三，於細處著筆

影片的細節很多，故意留下線索，供觀眾發散思維，供觀眾想象推理。比如開頭的聲音，男主在餐廳說建築師的故事，以及老闆談到的偷窺狂與暴露狂無處不在等等。

第四，嫻熟使用鏡頭語言

此影片主要是特寫，輔之中近景。特寫的好處，可揭示男主內心的微妙變化，比如額頭冒汗加以特寫，表現出他的緊張過度，揭露心理素質不高，自我期望值過高，給自己過多壓力而造成心靈負荷，導致吃不消。也可給觀眾營造強烈的視覺效果，吸引她們去注意畫面。

《調音師》除了思想豐富，劇情不拖沓，乾淨有條理，邏輯嚴謹，情節緊湊，吊足胃口外，最重要的一點是，無論你看了多少遍，還想去再看的影片，即使它不夠14分鐘，或許濃縮就是精華吧。

當然了，一千個觀眾，有一千個解讀。每個人的境遇不同，從《調音師》中看到的東西也自然有所區別。

經久不衰，經得起時間的檢驗，才證明影片的質量高，配得上“好”字。

假日期間選一部好電影觀看很簡單，但找一部完全無尿點的電影非常困難！！！

眾所周知，任何一部電影都有一個緩衝點，都會遇到無聊劇情的時候。但是小編在變無數大電影之後，精選了幾部好電影，當然肯定不是催眠的片子，而是全程高能，認為可以憋到膀胱爆炸都無所謂！╮(╯▽╰)╭，哦呵呵！！開玩笑啦！相信這些電影能精彩到想上廁所都要按暫停的那種哦~~(*^__^*)嘻嘻……

1.《瑞士軍刀男》

總的來說再奇葩創意上絕對是是部電影之最（總感覺開創出新的世界觀，呵呵）

顧名思義，其實瑞士軍刀男的意思其實就是“瑞士軍刀”嘛，這個屍體就像瑞士軍刀一樣有很多用途，比如：口噴“礦泉水”（不知道是不是）、“手斧”劈木材、“嘴炮”加啊特林等等。雖然小編看的時候感覺這片子腦洞很大，但這部喜劇越看越懸乎。這多功能屍體用法讓人無語又或者***等等不可描述，但此間對話又常常讓人無言沉思，那就是——孤獨。

2.《屏住呼吸》

片如其名，整個過程看的幾乎是喘不過氣，一般電影如果有個反轉幾乎就算是部很不錯的電影了，而這部電影有多個反轉，就是一波驚悚接一波，看的是讓人心驚膽戰。

故事是這樣的，有三個笨賊去一個老瞎子家偷東西，表面上七旬老人看上去是弱勢的一方，可誰知這三小鮮肉才是板上魚肉，任人宰割啊。

圍繞這四個人的鬥智鬥勇，角色的人性考驗更然小編毛骨悚然。片中的角色沒有絕對的善與惡，入室行竊怎麼說都是違法犯罪，但老瞎子卻在這個宅邸中隱藏著更大不可告人的秘密，在一切真相揭曉之前誰都會去同情這個表面上的弱者，然而在見到真相之後，相信各位看官絕對一臉懵逼，反而同情三隻小老鼠非常倒黴。

其實這部電影還有第五個人的出現，也是本片最恐怖的時刻。

本片沒有什麼妖魔鬼怪，也許正是人與人之間的無情廝殺才讓人深感絕望吧！

3.《香腸派對》

在電影中中所有的食物在最開始都以為被人類帶出超市就能昇天，誰知本片主角“香腸”得知食物的命運只是被人類吞食掉之後，他們決定要反殺人類，尋找屬於自己的命運。

這個故事大概講的是食物擺脫被吃掉的逃亡歷險記，但這個過程實在是汙力滿滿。比如香腸和麵包，長得就像不可描述的東西，說的全是些辣耳的臺詞，還有什麼避孕套吐槽自己“被下套的經歷”，當然還有大反派，卻是個XO沖洗器，超市店員還是個變態，本片可以說只有想不到的，沒有汙不到的。更可怕的是電影最後有長達三分鐘的不可描述，不懂姿勢的就看看吧！小編這裡就不多說了。

4.《釜山行》

整個故事圍繞這開往釜山的列車進行，起因是一個被感染的路人（據說是前傳主人公），而讓整個列車陷入災難之中。

隨著故事的發展，人情世故的道德倫理問題成了故事的真正看頭。雖說是喪屍電影，保持了喪屍的套路，封閉多安全屋，眾人的反抗，生死間的煽情，但更多的是在災難面前的無能和脆弱的人心難以預測。

在這群人中，角色的鮮明形象，總會讓小編時刻在乎他們的命運。為了懷孕老婆的誓死抵抗喪屍的霸氣大叔，為了個人生存不惜捨棄他人性命的自私常務，以及忙於事業卻又在這場災難中感悟到親人可貴的男等等各式各樣的角色在這部電影中都書寫了百態的人生，所謂的喪屍也不過是這部電影的噱頭罷了。

5.《奇異博士》

且不說男主在飆車時玩手機出車禍，導致他賴以生存和引以為豪的雙手殘廢，也不說類似盜夢空間的炫目魔法場景，更不說這年頭披風都能賣萌撩人樣樣精通。

曾經我們會迷戀鋼鐵俠的高科技，美國隊長的個人英雄主義，雷神的神靈氣息等等，《奇異博士》的精彩不僅是開創了超級英雄關於魔法和智慧的道路，DR大長臉的出現將整個漫威宇宙的三維世界變成四維。不同於復仇者聯盟，電影的視覺觀賞衝擊，對於觀眾而言，時間倒流，映象世界以及扭曲空間這種奇幻炫目的效果又如何讓人入睡呢？總而言之《奇異博士》對於漫威英雄系列來說是個驚喜！

6.《你的名字》

少男少女的愛情在全世界的文化創作中都是經久不衰的話題。

新海誠在他的眾多動畫作品中都納入了這一元素，但在《你的名字》之前誠aniki總會運用到大量的獨白，讓觀眾揣摩角色內心與情感，這種細膩的表達方式比不符合大眾口味，但這部《你的名字》是誠aniki對之前作品各類意象進行融合的集大成作，幾乎是完成了質的飛躍。

男女主角靈魂互換，讓電影充滿了奇幻的味道，而時空的穿越和世界系的設定更讓動畫有意想不到的發展。這種全新創意的風格是這部電影更符合年輕一代人的價值觀和口味，更重要的是，敘事方面相比之前的小說式表達思維，更多的是一部完整電影風格了。

在電影最後男女主角相認的那一刻，也不知道多少人因為《秒速五釐米》潸然淚下的觀眾們會有多大的震撼，還是那個擦肩而過的火車，還是那個不經意的回首相望，任然走過下雪天的那個天橋，只不過這次“我們不會再錯過了”。

7.《逃出絕命鎮》

這部融合種族歧視以及恐怖元素的小成本電影，出人意料的好看！！

故事講的是黑人男主與白人女主的一次見家長卻見出了人命。女主父母嘴上說不歧視黑人，但總讓人感覺話中有話。片中有總是莫名其妙照鏡子的女僕，大半夜練習跑步的黑人園丁，聚會上總是對黑人男主有這一樣眼光的群眾，種種跡象表明，這趟見家長一定有著驚天大秘密。

當然全片最後十分鐘真相是重點，讓人大呼過癮。而電影前中期的各種鋪墊，也並不讓觀眾乏味，因為無時不刻的詭異場景，都會聯絡一些細思極恐的事情。

8.《血戰鋼鋸嶺》

一個上戰場計程車兵竟然不磨槍殺敵，一般來說這種人絕對活不過幾秒。但《血戰鋼鋸嶺》的男主貫徹自己不殺生的信仰，在血肉模糊的戰場上，奇蹟般的拯救了75名受傷的隊友，完成了不可能的壯舉。

電影前半部分刻畫男主愛情生活，軍營生活以及自我信仰的考驗，好像並沒有刺激感官的大場面，但也不缺乏詼諧幽默，故事緊湊的敘事風格。

每個人的信仰都是值得尊重的，主角並沒有能力去改變戰爭，但他改變了自己，影響了後人，這也是這部電影最好的主題。

9.《生吃》

聽說這部電影在多倫多試映的時候，因為畫面太過血腥，有觀眾單場暈厥，而美帝某電影院還為觀眾提供嘔吐袋。我的天，這部電影是有多噁心，適合重口味觀眾。

這部片只適合重口味愛好者~~~慎入

10.《看不見的客人》

對於好萊塢套路化的高智商犯罪電影，我相信不少小夥伴是看膩了，但這部西班牙拍的《看不見的客人》絕對在懸疑這一特點上發揮到極致。

不僅僅是結局的多個反轉，和燒腦讓人看得欲罷不能，而本片最大看點其實是每件事在慢慢接近真相的時候，卻又反覆對事實進行了再構建。本來一場撲朔迷離的酒店殺人案，一個渣男和一個老律師在不斷的交談中，由小三之死事件，牽扯到另外一個驚人殺人案，而本片中的所有的角色之間又有著千絲萬縷的關係。

在電影前半部分鋪墊各種謎團的情況下，還能讓觀眾深思到底是怎麼個回事，緊接著又推翻這個故事，重塑了新的一個版本，讓人不禁吐槽什麼才是真相。

好了本次十部全程無尿點的電影就盤點到這，感謝閱讀~~~O(∩_∩)O！！

在我看來大眾潮流評判可以作為一個基礎的評判標準。國內的豆瓣和國外的im這一類平臺給了很大的借鑑空間。不排除有刷手但是對於一個普通人來說。只有一個作為基礎才可以找尋自己心中滿意的電影作品。像我很喜歡看評論挖掘彩蛋或者透析劇情。這樣很利於我對各種電影進行更深入的瞭解。很多電影往往再觀之後就會有不一樣的感覺。對劇情思路和觀感有很大的幫助。每部電影都有他的獨特之處。從劇情到演員到視聽覺。符合自身感知能讓自己"入戲"的。這就能作為一部好電影哦

好電影不只是高票房的電影，有些低成本的電影內容，情節，演員演技都不輸那些高票房電影。

1..《落葉歸根》該片講述了民工老趙為使好友老劉死後“落葉歸根”，一路上歷盡艱難將老劉屍體運回老家的故事。一路上遇到形形色色的人，感受人間冷暖，反應了一個真實的社會。

2.《十二公民》該片講述了當代中國一個由富二代“殺人案”引發了最為激烈的法庭智斗的故事。好的事情我們在很多時候只通過表面就下結論去判斷一個人的好壞，而且這種先入為主的習慣，讓我們錯怪了許多人和事。

3.《盲山》講述出女大學生白春梅被拐賣至某法盲山區，多年後被解救的故事。這個電影觀看者會很壓抑，描述了前十幾年前拐賣人口的社會現象，愚昧無知的村民真的讓人恨的牙癢癢，他們淡薄的法律意識，根深蒂固的法不責眾的觀念，把拐賣人口不當回事。

首先，這個提問就很廣泛。

“好”，可以從各個方面來解釋。比如，剪輯、特效、配樂、色彩等等，通俗一點就是蘿蔔青菜各有所愛。但是，即使是各有所愛的蘿蔔青菜，也分一個好壞，想必沒人愛吃一個壞蘿蔔。

個人覺得，一部電影稱的上好，在帶給你極致的視覺聽覺感受的同時，也能給人們帶來心靈的思考，給正經歷失落絕望的你注入一股向上的力量，在迷茫找不到前路的時候，給你打開了另一扇窗戶。一部好的電影，等於在完成心中的一個夢。

拿IMBD評分靠前的電影來說，這些電影為什麼能被大眾評為好電影，我想是因為他們都在表達著一個觀點，哪怕你手裡只有六便士，但仍有皎潔的月光照亮著你。糟糕的當下，不能代表沒有美好的明天。

個人認為好電影的標準應該是：第一、能夠打動自己，讓觀眾產生強烈的共鳴；第二、故事緊湊，有連貫性；第三、邏輯合理，剪輯得當；第四、評分高，最好是9.2以上。

作為以看電影和電視劇為生的二十八線小寫手，看過無數影視作品後，其實大體的套路和劇情，基本是已經摸得清楚了，所以也就感覺自己越來越“挑剔”。

有些各種宣傳，甚至已經昭告全世界說有多好看的電影，自己去看簡直尷尬到不行。

可是，有些不怎麼宣傳，甚至名不見經傳的作品，去看後感覺震撼無比，愛不釋手，恨不得分享給全世界。

所以呀，其實電影的好壞沒有什麼評價標準，關鍵是它能否打動你，是不是你喜歡的型別。如果是你喜歡的，或者能夠打動你的，就算是別人口中的爛片，你也會看得津津有味。

若是不喜歡的，哪怕它拿了世界級大獎又如何，就是對它無感，這其實也很正常的。

所以，網上的各種各樣的評分，各種各樣的宣傳其實對電影本身來說，沒有多大的作用，最關鍵的還是看是否適合自己。

那些宣傳只不過是在推廣做銷售而已，就像那些各種網紅、明星親力推進的護膚品，哪怕它再怎麼好用，倘若不適合你也是白搭的。

別人說的天花亂墜的高階品，或許在你這裡也不過能夠當護手霜用用。

所以呀，電影也要自己去看看才知道是不是好電影，看了之後如果不喜歡就果斷撤，別因為買了票，看了開頭就浪費二三個小時，還影響心情，吃力不討好。

最近和幾個影迷朋友討論最近看的一些電影，說著說著就討論到了好片爛片的劃分上了。所謂的好片爛片，實在是無法用一個客觀的統一的標準來衡量。因為人的性格、興趣和知識的不同，在看電影的時候這些因素會共同作用於我們的主觀意識，因此，有些電影會有爭議，會有不同的認識。有人認為好的影片，有人可能就認為不好；有人可能特別喜歡一個演員近乎到痴迷的地步，於是在他眼中只要是由此演員飾演的影片都是可以接受。這實在是一個見仁見智的命題。但是，我認為好片爛片之間雖然有主觀因素的決定，但是還是有共同的地方。我認為，好的電影無外乎有以下兩個共同點。

首先，我認為一個好電影，應該是一個有誠意的電影，這是一個態度問題。這個誠意來源於對電影的熱愛和對電影執著。因為只有如此，電影才能被拍得精緻。這個精緻體現在情節的流暢與邏輯的嚴密，體現在對細節的渴求，體現在對環境的精準把握。編劇、導演、演員、剪輯、佈景、道具等等各個環節因為這個態度，而在質量上有上乘的表現。這樣的電影拍出來應該就是好電影。其實，我們喜歡好萊塢大片，好萊塢大片的品質就是體現在這個態度問題上。像詹姆斯卡梅隆的電影，從《泰坦尼克號》到《阿凡達》，經過長時間的準備和拍攝，大量高新技術的應用，其實就是一個對電影的態度決定。而一些小眾的獨立製作電影更是將這個態度是為生命一樣來捍衛，他們將思想性精緻的表現出來，雖然不是什麼大製作，但是卻足夠吸引觀眾，迎來好的口碑。

其次，，就是目的明確，受眾清晰。在一開始我就提到了，電影是分人來看的。到底拍出來的電影是給誰看的？也是影響一個電影好壞的關鍵。由於觀念、經歷、知識的不同，不同範圍的受眾是電影被評判的關鍵。像《喜羊羊與灰太狼》系列大電影，在一個心智正常的成年人看來，的確是幼稚得有些可以了，甚至在陪孩子看的過程中，那一身的雞皮疙瘩貫穿全場，看完後一個勁地罵。但是，當我們看到那些孩子們不盡的真摯笑聲的時候，我們就應該明白，這個電影不是給成年人看的，它是給孩子們的禮物。孩子們認可，就應該承認它是好電影。能夠讓孩子們在看的時候高興有個愉快輕鬆的歷程，這個電影的目的顯然是達到了。

我認為，一個好的電影如果能符合這兩個條件，那它想不成為好電影都難。電影作為一個一百多年來沒有質變的物件，依然能夠走在時代的前列，靠的不是什麼技術，不是什麼玄幻，其實靠的就是一個夢想實現的命題。正是有那樣多的才子佳人透過電影將自己的夢想得以實現，才有了電影永葆青春的秘籍。而目前的中國電影缺乏的不是市場、不是票房、不是投資，而是對電影的這份真情！！！！

這個問題是仁者見仁智者見智，但我覺得好的電影要具備一下幾個條件:1、你在觀看的過程中不會覺得有尿點。2、看完過後你會回味一下里面的劇情，甚至開始思考人生。3、在一段時間以後你可能還想重新回顧一遍。4、這部電影不管過了多久，還是可以讓人覺得不會過時，能吸引人。5、當別人問你什麼電影好看的時候，你很想推薦給他。總之，好的電影因人而異，因時而異。可能在你失戀時，好電影是一部愛情片，在你失落時，好電影是一部勵志片，在你難過時，好電影是一部喜劇片……

好電影和壞電影的差距因人而異，不同的人對電影也有不同的看法。實際上很多人簡單的認為，電影的好壞是一個公認的態度，但實際上這有很多主觀上的差別，就好比以前周星馳演的大話西遊，九幾年的時候很少有人說他的片子好，但後來2000年後都成了經典片了，所以判斷方式要看人們觀念的而變化來決定。在一個，就好比金凱利一樣，他變相怪傑的時候就被奉為經典，但周星馳無厘頭的時候就被當做垃圾，這種都是同樣影片，擁有不同評價的最直觀例子。

我覺得好電影，最好的詮釋方式就是留給觀眾的感受，就和馮小剛一樣，他以前拍的那個方圓鏡頭的電影，很多人覺得畫面不適應，但是這種人都沒有去認證的看，因為你看了你會發現，劇情實際會讓你忽略電影的表現形式，哪怕是菱形的，只要劇情有故事，大家都會忘了這個表現方式，只是關心劇情的。

電影也和型別有很多關係，劇情片與寫實片，甚至紀錄片，實際更讓人感覺是否有水平，但是我們也需要商業片，我們給電影故事電影票，讓他們滿足我們的幻想。著是一種雙贏的模式，也是不可改變的一個現實。

同樣的例子也會出現在現代電影裡，比如最新的雷神3，以前出雷神1，的時候，很多專業的公司，都說這個是漫威的下等作品，只是湊數的。但人家堅持了三部作品後，雷神3也可以戰勝正義聯盟，這種勝利的方式，是一種口碑積累，也是個人風格的確立。

實際上，從我舉得例子不難看出。好電影只是奠定了基礎和風格的影片就可以，這實際和導演是誰，演員是誰沒有任何關係。這也是為什麼星際戰隊這樣的片子，有人說經典，有人說垃圾一樣，接受前三部曲理念的人，還是會很欣賞這部片子的。

爛電影嘛，實際和這個思路一樣，你以前拍的再好，突然一部沒有用心，可能整個系列就此被終結，所以爛電影不見得是一直爛的電影，也可能是後期創意的失敗，導致IP無以為繼把。我認為這二者的差別主要體現在劇本，演員和剪輯上。一部電影從籌備到上映需要很多人付出心血。從開拍前劇本的選定和修改，到開拍後導演和演員的磨合，美工、道具、燈光、攝影、妝發的配合，直至拍攝完成後剪輯師的剪輯，每一步都會影響電影的質量。

但在這其中，劇本、演員和剪輯是最終呈現給觀眾的最直接的視覺效果，而其他崗位的職能隔著螢幕已經被弱化了，只起到錦上添花的作用，而不能決定一部電影的品質。先說劇本，這是一部電影的基石，沒有一個好的劇本，後面的一切都是白搭，那什麼是好劇本呢？首先要做到條清理析，情結合理，符合了這個條件才堪堪稱得上是合格的劇本。而要做到“好劇本”就要在此基礎上進行拔高，或者是立意新穎，想他人所未想，或者是情感昇華，做到刀刀入肉，只有這樣才能在一眾電影中脫穎而出。

比如陳凱歌當年的《無極》和今年的《妖貓傳》就是最好的說明，《無極》的情結雜亂無章，是爛片，《妖貓傳》層層遞進，到了後半段頗有些引人入勝，這就算中上水平的電影了。

好電影閱覽電影的差距到底在哪裡？那就讓我們給你們細細的講解一下吧，好天也拍攝的時候需要大量的資金來源，所以說了拍攝一個好的電影需要大量資金，然後呢，差點兒只需要。時間房嗎？需要很少的經濟，所以說呢，現在很多人都會拍一些很好的電影，需要投大量的資金，因為拍慢點兒的話沒有票房只有拍好的電影套票。所以說金姐，那個人會有很大的幫助。所以說投資一部爛電影，不如投資一部好電影，就算需要花大量資金也應該投自己不好點，因為投資一個爛電影的話沒有任何的票房也沒有任何的收入，所以說你拍一部爛電影的話就沒有任何的經濟來源，所以說你就是白白的投資，所以說呢，你寧願拍一部爛電影也不願拍不好，那你的那種人就不需要再與我多多的打交道了，因為你如果拍不爛那裡的話，你自己會吃很大虧的，拍不好電影，雖然需要很大的投資，但是會賺回來。你們懂得吧

其次說說演員，如果說劇本是電影的靈魂，那麼演員就是外衣，靈魂再好看，沒有好看的外衣，也吸引不了人。個人不是專業電影從業人員，從專業角度不好評價，就以一個觀眾的角度來說說我心中的好電影與爛電影吧。

1.最基本的，觀影感受。不說別的，花錢進影院，看完之後我得覺得這電影值票錢吧，你可以劇情簡單，就像好萊塢的爆米花電影一樣，不求什麼深度，只求一個痛快，特效滿天飛，打鬥一出溜。反觀爛電影，五毛錢特效，三毛錢演技，看得你都覺得心疼投資方的那種，能是好電影嗎？

2.比較核心的，劇情深度。一部好電影不一定能流傳下去，成為經典，但是經典電影一定差不到哪去。你看《肖申克的救贖》，《教父》，《阿甘正傳》，甚至是去年中國大火的《摔跤吧爸爸》，無一不是透過質量極高的劇情內容做到經久不衰，比起特效電影，爆米花電影，這類電影因為劇情深度，從而更加觸動人心，特效終會過時，但人心不會。爛電影差在哪裡，它們沒有什麼有深度的劇情不說，甚至沒有一個合理的能說的通的劇情，連故事都講不明白的電影，能好嗎？電影是一個具象視聽的作品，畫面又是作為傳播到觀眾心裡最直觀的東西，因此一部電影的攝影如果不好，就糟蹋了一個好的故事，好的演員，好的導演思維等等。所以好的電影的攝影一定也是不可或缺的

當你看完一部電影之後，會有很多人對電影進行評價，評價有時比較全面客觀，有時比較片面主觀，那麼當你去評價一部電影時，會從哪幾個方面下手呢？怎樣評價才不至於片面主觀呢？下面有幾點我個人的見解跟大家交流一下。

1.一部好的電影一定有一個非常吸引人的故事，這種吸引力會促使人們把電影一口氣從頭看到尾，所以有一個好故事，有吸引力的故事是至關重要的。

2.電影的角色是否有趣、有特點。如果電影中的每個角色都富有個性、形象生動，那麼這部電影才是生動的、立體的，而不是僅僅止步於銀幕，這樣的電影是深入生活的。

3.電影節奏的快慢是否把握的適當。有的電影看了讓人很容易打瞌睡，可能是電影的節奏過慢了，有的電影讓人看的雲裡霧裡，可能是節奏過快了。節奏適當的電影讓人看著非常舒適，讓人感覺是一氣呵成的。

4.電影的畫面是否清晰，分鏡是否連貫。有的電影畫面不夠清晰，會讓人對它的第一印象打個折扣，有的電影分鏡不太連貫，不利於觀眾理解劇情，有的電影畫面過大或過小，也會讓人看的不舒服。

5.電影的主次是否分明，電影中一般有主角和配角，也有主要情節和次要情節，電影要能突出主角和主要情節，會讓人感到電影有重點，便於人們理解電影。

6.電影的主題是否明確，一部電影有一個主題，如果電影的主題不明確，會讓看的人感到混亂，不知道電影講得到底是什麼，也不會給人留下深刻的印象。