作為剛入門的新手，你肯定要了解光圈、快門、ISO這些基本要素吧。你說可以調成傻瓜模式全自動，那就是為什麼你的照片不如別人的原因了。

為什麼要學習理論知識？一是瞭解你的器材，發揮它的用途，更好地記錄美，表達攝影作品的主題；二是為了根據場景，光線，拍攝效果等不同，做出相應的調節，不至於暗的太暗，亮的又過曝。

理論知識和實踐同樣重要，二者不可舍其一。

攝影並不等於是照相，或者簡單的記錄。攝影是傾注你的情感於相片上，每按一下快門都需要思考。因此，學習攝影應當經常學習理論知識，多拍攝照片，學習欣賞別人的作品。

以上拙見，不喜勿噴。

現在都是彩色攝影。除了光圈快門速度感光度外，還是要學習一些色彩常識，比如同色系、對比色、互補色等；用光的理論，如順光、逆光、側光等，還有cpl偏光鏡、測光模式、白平衡等。

為了簡單易懂，我通俗比喻一下。

光圈就是窗戶，打得越開，進光量越大，由於光通量是按面積計算的，所以都是1/2平方的反比關係。

快門速度就是曝光時間的倒數。在家曬衣服，全開窗戶曬一小時能幹，半個窗戶就要四小時才能曬乾。

ISO就是感光度，不太好理解。想象一下，溼衣服、擰過的衣服和洗衣機甩幹過的衣服，乾溼程度不一樣，曬乾所需要的Sunny量也不一樣。蚊帳最容易曬乾，棉襖曬乾好難。

全自動模式，完全傻瓜。把衣服往那一放，不管了，反正自動化就能曬乾了。

程式曝光模式，一個變數的模式。光圈、快門速度和ISO確定一個，其他交給電腦搞定。

光圈優先、快門優先，兩個變數的模式。你要先確定ISO，光圈優先就是確定ISO再確定光圈，其他(曝光時間)讓電腦解決；快門優先就是確定ISO再確定快門速度，曝光時間由電腦搞定。

手動模式就是三個變數的模式，光圈、快門速度、ISO手動預設、曝光時間由電腦計算決定。

手指累了，下回繼續。

首先要知道單反的基本構成，哪些按鍵調節哪些功能，都得了然於胸。其次得掌握構圖技巧，誰都能拍但不一定誰都能拍好。第三也是最重要的，勤學還要苦練！熟能生巧。拍的多了自然就提高了

我的朋友經常請我推薦單反，對於不打算學習就想隨便拍拍的，我直接推薦手機拍照。（很多朋友看我用單反拍的照片覺的好，他以為是單反的緣故，卻不知我下了多少功夫）

沒有任何基礎就能拍出好照片，這就是攝影的偶然性。但要想保持長久的勢頭必要的理論學習是非常重要的。攝影也是門學科涉及很多方面……

答案是肯定的：當然需要！

為什麼？老司機我用以下三組圖來說明。

第一組：

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第二組：

​​第三組：

​​能感受到區別嗎？

區別就是：照相是眼前所見，而攝影是心中所想。

那麼，如何將自己內心的情感以畫面的形式表達出來，就是攝影理論所要研究的內容。

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我舉個栗子來說明攝影理論為什麼重要。

當你在運動場上拍攝運動中的人物形象時，你會發現普通的拍攝手法畫面表現力很一般，沒有人物快速運動所帶給觀眾的緊迫感。

這時你就可以選擇追隨拍攝來給畫面加料～

Ps：什麼是追隨拍攝？追隨攝影是一種慢門拍攝技法，指攝影機跟著被攝主體，以相對接近的速度，做同方向轉動，獲得作品主體較實（或微虛），作品陪體半虛（或大虛）的技術方法。

拍出來就是這樣的（手頭就剩這一張用追隨拍的了，拍的不太好求輕拍）：

​利用攝影理論拍出來的照片更專業也更有意思更好玩兒。其實，接觸攝影以後你會慢慢發現，理論知識是你用攝影抵達心靈的最佳工具。

必須滴

必須滴

必須滴

必須滴

必須滴

必須滴

必須滴

一定是必須的啊，不然你買什麼單反？不學理論，光圈快門感光度，曝光色調白平衡等等等等的你都不會調不會用，說真的，手機拿著拍就行，而且，不學理論，你那就是拍照，不是攝影！

攝影很多理論要掌握，先要了解相機，相機鏡頭，還有快門，什麼是光圈優先，快門優先，什麼是曝光過度，曝光補償，還有景深，還要學會構圖，要想成為大師，至少學好幾年，十幾年。

需要理論的。拍照容易，拍好不容易，需要理論的支撐和長期實踐。

攝影的基礎知識就是光圈快門焦距感光度這些，知道這些專業名詞指的是什麼，知道什麼是標準鏡頭廣角鏡頭長焦鏡頭，瞭解光圈和f值之間的關係，熟悉相機的拍攝模式，還要懂一些基礎的構圖。

這是攝影起步最先要了解的東西，是拍出好照片的一個原理性質的東西。單反的說明書和《美國紐約攝影學院攝影教材》足夠學一陣了，不要輕易按下快門，但也別吝惜快門，多拍多思考多學習多總結這個學習才是有效的。

利用好現有的器材，微博上很多技巧的分享，多學習進步會很快。​

我沒有學過攝影，純屬無師自通，我只是把畫畫的一些粗淺知識運用到攝影上了。比方說，畫畫裡使用的透視、黃金分割線什麼的，運用到攝影上。我拍攝的照片雖然比不上攝影大師的作品，但是還是能入觀看者之法眼的。

答案是當然需要的！

做什麼事情之前，都得先了解它的一些基本原理之後才能更深入的學習。你連最基本的構圖法都不知道，拍照的時候心裡不會發慌嗎？把攝影的相關知識過一遍，邊看理論邊結合圖片。另外就是要及時的練習，看懂了沒有用，得自己去實踐一遍才是自己的東西。

玩玩，可以不學理論。純粹藝術攝影，也可以不學。做攝影技工，可能也不需要學理論。我說的理論不是光圈快門等技術技巧，而是指攝影史和攝影美學。

肯定要學習啊。有一句話說：不懂景深，何談攝影？景深就是攝影裡一個最基本的知識。沒有基本的理論知識，即使你偶然拍到了好照片，你也不知道為啥好，怎麼拍到的？不學習理論，就會一直瞎拍，沒辦法提高。你要站在巨人的肩膀上才可以看得更高、更遠，這個巨人就是攝影前輩的理論和實踐。總之，學習攝影必須要學習理論知識。

學任何技能都是一樣的。理論知識其實很簡單的，你買一本好一點的攝影教材，都有了。其實重點不在於理論知識，而在於你的個人觀點，對攝影的看法，對攝影的自己的一套價值判斷。其中也包括審美。 審美就兩點，一是多看多積累，正如俗話所說，不怕不識貨就怕貨比貨，你看多了，自然就有了比較，自然就知道了哪個攝影技巧更好，哪個不足。但積累也不是唯一決定性的因素，第二個因素更是非常關鍵的，那就是你的天賦。其實理論和積累到最後，往往大家都不會相差多少，唯一能決定高下的，就在於每個人的天賦。這一點，就不在討論之列了。

光圈很小時畫質也不好，為什麼？

很多攝影愛好者都知道光圈很小時，比如小於等於F22畫質就受到影響，到底因為什麼？有的人說，因為存在衍射現象，回答的比較中肯，樸實。若問，大點光圈，有沒有衍射，畫質是不是也受影響，沒有告訴大家。

我是這樣認為的: 所謂衍射，就是光在傳播過程中，遇到了障礙，臨近障礙的光，會改變光按直線傳播的習性，偏轉向陰影方向傳播，這一部分能拐彎的光叫衍射光。

鏡頭裡的光遇到了光圈，緊挨著光圈那一點光線不再直線前進，向四周傳播，是鏡頭裡的不守法分子，不起好作用，影響了影象的質量。

它的多少與光圈圓周長度有關，就是2πR，R就是光圈的半徑。在光圈裡正常前進的光線多少與光圈內圓的面積有關，就是πR²。假設光圈 R=10（隨便設的，沒有長度單位），那麼幹擾的光是20π，好的光線是100π，好壞之比5比1。當光圈加大到100，干擾光是200π，好的光是10000π，好壞之比為50比1 ，當光圈半徑R=1000，干擾光為2000π，好的光為1000000π，好壞之比為500比1。好了，三個例子得出結論，衍射光都存在，光圈大時，干擾光比例很小，微不足道，對影象沒有影響，光圈越小，干擾光佔的比例越大，對影象影響越明顯，你看是不是這個道理。

個人認為攝影學習理論是必不可少的，如果把相機用成手機那就不必學習理論了，理論是前人經驗的總結，一個人隨便拍拍就能超越？不太可能。

攝影需要學習理論，我認為有三個理由：

任何東西都是有規律的，攝影也是如此，你隨手一拍也有可能拍出好照片，但懂得理論後能讓你隨時隨地拍出好照片，不同的光線怎麼曝光、怎麼設定快門、光圈，怎麼取景、怎麼構圖、怎麼讓畫面感情飽滿等等，懂理論能夠讓你在不同的場景迅速拍出最佳照片。

我的自拍就很美啊！你看我這大眼睛、小臉蛋……很多照片身邊的人都說好，但是專業的人看了後評價並不高，這就是懂攝影理論後修養提高了，有了明辨美醜的審美能力。學習理論不僅能讓人知道什麼是美的，還能讓你知道美的原因是什麼。

如果不是滿足於曬照片，而是想玩攝影的話，學習理論才能讓你走的更遠。有句話叫做從實踐中來到實踐中去，攝影理論是別人的經驗，但自己拍攝過程中又會有自己的心得和體會，只有學習攝影理論，明白了別人的經驗後，才能發現其有哪些優缺點，自己的經驗與之相比有哪些差異，慢慢就會形成自己的攝影理論，攝影風格，進而構建起自己的攝影知識體系。

所以，一個人如果只是想曬個圈、搞自拍那學不學理論都無所謂，如果想攝影，注意是攝影，不是拍照，那學習理論是必不可少的。

舉一個例子，一位從來都沒到過中國的外華人，對中國文化基本也不瞭解，幾乎也沒吃過中國菜。如果把他帶進中國的廚房（食材和調料都齊全），讓他給華人燒菜做飯，你能想象得到結果是什麼樣的吧。如果把一位中國鄉下的，也沒見過什麼世面的婦女帶到同樣的廚房裡，讓其為大家服務，你也能想象得到會是一個什麼局面吧。如果你把一位天天吃高階飯店，又見多識廣的貪官帶進這個廚房，令其為大家料理，你的想象空間是否會變得很大吧？他沒吃過豬肉，還見過豬跑呢。

你沒見到身邊的朋友學習過攝影理論，但是見到他們隨便拍拍就能拍的挺好看，這或許是因為人家平日裡注意觀看優質圖片，也許人家對繪畫有所愛好，也可能人家的文化修養很高，儘管沒有刻意研讀攝影理論書籍，但是，你也不要忘記一句俗話：功夫在戲外啊！各種文化修養都會潛移默化地影像他們的拍攝，無論從興趣點出發也好，還是從照片的取景構圖也罷。

攝影水平的高地可不是僅僅侷限在拍出的照片是否漂亮這麼簡單。好看的照片不見得很深刻，不好看的照片有時會讓你心靈震撼。知道魯迅筆下的人物祥林嫂吧，她的形象美嗎？答案是看起來不美，文字寫的也很壓抑，但這些恰恰是及具有美學價值的。學習攝影一定要用理論為基礎，知道優秀照片的美學價值，真的不能用是否好看來評價，如果那樣的話，不就成了小孩子看電影之分好人與壞人了嗎？

不管學習什麼都是以理論為基礎，再聯絡到實際應用，就是所謂的理論聯絡實際。最起碼攝影器材的使用手冊就是理論知識，不學好了，相機各個功能都弄不明白。

這個答案是毋庸置疑的，絕對需要的。也許你會想拍照不即是順手一拍嘛，還學習啥理論常識！拍照新手也在置疑，他人簡單咔嚓拍的也很美啊，何須費神吃力學習理論？

照片好壞是欣賞出來的，而欣賞也是分層次的。會看的、懂的人，他一眼就能分辨出照片的好壞來；而不懂的，看照片覺得色彩好漂亮、畫面好純淨、人物好美。而真正懂的人，他會看出構圖是否合理，人物表情是否有感染力，畫面傳達的意義在哪？那麼，這種能力可不會天生就有。它需要大量的拍攝實踐、大量的欣賞佳作、大量的知識累積，在學習再學習中才可能如此。

沒有一份付出、一分耕耘，怎麼可能會獲得收穫！所以，放下浮躁的心，也許你認為的佳作只是糖水片而已，只是自我欣賞的作品而已。學習吧，如果你愛攝影，你就會知道攝影這個廣闊的天地裡，你需要學習的知識太多了，比如攝影史和歷史，你以後透過這樣的閱讀才可能知道攝影也是藝術，它透過大量的實踐演變過來的，透過攝影找尋社會的矛盾點，因為藝術沒有矛盾就沒有張力。

愛攝影，就要為之付出。就像你愛人，必須為對方付出，只有付出才知道愛的含義。而攝影一樣如此，你愛它，想要得到它，必須知道它的習性，必須明白它的好，必須知道它的忌諱，要不然怎麼愛它？談何愛它？所以，世間不會有無緣無故的愛！

曾經欣賞過一位大師的書房，他那裡滿滿的都是書籍，那可不是擺設，那是日積月累出來的，只有沉澱過後的知識才能為我所用。

我不會在這裡給你講攝影的基礎知識，不會給你講你應該看什麼書，如果你愛攝影，你自己就會想辦法解決它，自然而然就會讀書了。透過時間的證明，你就會知道攝影的魅力在哪裡！什麼才是真正的美！