把大綱寫出來

細化到章節名

然後挖坑，前呼後應。

最後就是看文筆填充內容

第一步開了好頭有了大概的構思，就等於基本掌握了小說主線，搭建起四梁八柱。第二步按照框架“金字塔式”分層打理，這就是所謂的章節，要不落俗套。第三步根據章節主題設定人物性格，一定要因“情”而為，鮮明突出。第四要回頭看整體佈局，是否合情合理 ，反思情節與人物性格的匹配度。第五跳出自身看小說，反覆打磨，不斷提煉。

謝邀。世上萬事無規矩不成方圓。但這是就一般或者普遍而言，特別的事物或者活動也可不預而立，先不講規矩幹起來。馬克思創立科學社會主義及馬克思主義哲學就是憑一股不可阻擋的激情動起筆來的，無規無矩開始，開始後漸明規矩，直至按照自己創造的思想規劃循規蹈矩進行。毛澤東領導工農革命軍一開始也是先幹起來再說，在實踐中不斷探索和完善，創新。等等。同理，你想寫小說，而且有一個大概的構思，那麼還等什麼呢？許多的細節你能先預定？不可能的。對於寫作這種特殊複雜的腦力活動，自有它的特殊性——往往是激情、願望、衝動、野心的結合狂流——有什麼成規範式？先無規矩後規矩，先不講究後講究，先不限制後限制。一句話：先寫起來。寫著寫著，也許會山窮水盡疑無路，但只要堅持定會柳暗花明又一村。

我寫過兩部小說，對此有一定見解。寫一部小說，如果有了好的構思，可以嘗試運用思維導圖的方式，畫出人物關係和情節關係，先理清思路，梳理脈絡。下一步，就是細節分析了，對每個人物做一個簡介，包括年齡、外貌、職業、三觀、劇情中的人物設定，本角色與其他角色間的關係及涉及到的主要事件等。接著，再用簡圖推導故事情節發展順序及人物出場順序，儘量把細節把握住，合理推動劇情發展。也要反覆推敲情節設定和人物設定的契合程度，一步步改善、完善。然後，可以嘗試章節標題設定，儘量做到每個章節故事精彩，結束的時候卡在一個引人入勝的點，吸引讀者向下閱讀的慾望，但是切記不要做“標題黨”。可以按以上方法嘗試大綱撰寫和標題擬定，一定要有全域性把握意識，避免棄坑。

建議你看一些文學寫作方面的書籍，可從中掌握寫作構思和謀篇布章的基礎性的技巧。同時要多看、多寫、多練筆。祝你早日寫出妙筆生花的文章。

你好，寫小說和寫文章或許不是一回事。尤其是小說，很多人都覺得有了故事框架，就得心應手。但事實上很多小說就這樣胎死腹中，不了了之。從你的問答能感覺你的創作方法論還需要調整。

首先明確的是大概的構思並不促成小說的必然落地，而是主題才構成小說的成型。就像我們小學總是總結文章主題一樣，寫小說是反過來的，先有主題。沒有主題你就無法選定人物和角色。主題是文字或小說的靈魂。先給他靈魂的東西。例如你想表達愛，表達奮鬥，表達復仇……先確定起來。

其次，你要選定角色，就像你做木偶一樣，從架設素材庫選出初擬角色。如果你有現實原型，則更好，你會節省很多。因為你有了主題，這個應該不會太難，正反面人物，中間人物，正面輔助人物，反面輔助人物……不管他們叫什麼名字，他們的作用是推動情節發展。

第三，要給人物設定性格。就像我們看林黛玉，看完後說她憂鬱等等。但寫作者是先設定性格，然後她的性格決定了她會在什麼場合說什麼話。這就是對手戲中高手為什麼會拆招的原因。因為他懂對手的性格。所以知道對手的下一步選擇和決定，所以才會拆招。這個叫做人物性格推動情節。千萬不要搞反，以為情節塑造性格，那是讀者思維。

在以上工作完成後，重構你的情節，完成情節走勢圖等類似的工作，這樣何處匯合，何處並行，何處背離……一目瞭然。然後再動筆，你寫起了就不會太累了。

小說，我以為是在文學創作領域裡是最難的一種，比隨筆、散文、詩歌都要難。

首先你要立足於時代背景，有個明確的主題架構，大的提綱，透過你的小說想傳遞表達什麼？其吹，你要豐滿小說中的主、次事件及人物的性格和特徵。第三，讓你的小說有層次感，畫面感，深邃感。

這好比建築工程，先想好建別墅還是建平房？然後搭基礎框架，再細化建設每個樓層，然後再預鋪管線，最後才是內外裝修。

一，首先你要知道小說的核心是什麼，這是基礎，沒有這個基礎一切都是空談。（小說的核心是故事）

二，第二點是針對那些自稱腦洞寫手們說的。

故事，它由起因、經過、發展、高潮、結局構成，也就是說，完整故事不單有頭尾這樣的骨架，還有中間發展、高潮這樣的血肉。

而所謂的腦洞只構思了故事的頭尾、以及中間模糊的思路，有的甚至只有個連構思都不太清楚的頭。

這就是腦洞與故事的區別，所以不要被所謂的“腦洞大神們”唬住。一百個腦洞變不成故事都是泡沫，就像網上的金幣，一億金幣也買不了一根冰棒，手裡只要有一塊錢就能買到冰棒了。

小說難的不是腦洞，難得是把腦洞或者靈感所蘊含的故事完完整整地挖出來，並且是有趣的。

——能挖出來的，就是大神！挖不出來，只停留在腦洞上的，就是撲街！

所以，大神們都在寫故事。新手們都在故事的邊緣寫。

三，不要把“新穎設定”、牛叉金手指、主角或者世界的奇葩背景當故事寫！設定新穎、金手指吸引人、背景奇，這是好事，也很重要。但要明白，這些都是輔助，不是核心。

四，小說毒點。這裡說一下毒點，很多讀者、作者都知道毒點這個東西，但大部分只知其然不知其所以然，這裡說一說，讓大家有效避免。

所謂毒點，就是所描述的故事超越、顛覆、否定了大眾的普通認知（常識）。違背常理，把大家的智商摁在地上摩擦，就是毒點。

比如抗日神劇，實際上它是抗日劇與武俠劇的混種。抗日劇裡新增武打動作，要掌握個度，一旦越過這個度就是毒點了。

比如手撕鬼子、鐵道游擊隊裡腳踏車飛天。反之，電視劇《紅色》裡主角的武打動作就很不錯。抗日神劇的導演們應該明白，裡面新增武打動作，起的是催化劑作用，當反應劑使就錯了。

五，第五說一說多數作者常範的一個毛病，尤其是新手作者——不要在故事的邊緣徘徊！

構建故事是個非常辛苦的腦力勞動，而人都有懶惰這樣的劣根性，會下意識地趨易避難——在故事外徘徊。

具體表現:寫作時在故事背景、人物背景、設定、人物關係恩怨等描寫具多，進入故事拖延。所寫的文字貌似都與故事有關，實際上徘徊在故事邊緣！

這個困難一定要克服，否則不僅所寫的小說推進慢（慢熱是其藉口），寫作能力提高上也會大大遲緩。

六，表達方式。一本好小說從作者的角度看，只有兩點:

1.一個好故事；

2.用多數人喜歡的方式把它表達出來。

上面五點大體講了下故事，至於表達方式更多需要的是合理有效的練習，講解需要所寫的例項文字，這裡就不講了。

想寫小說，有了大概的構思之後，想要細分章節，前提是列好故事大綱和細綱。

所謂大綱，就是貫穿一本小說的總體思路

大綱的主要作用就是幫助你整理小說後續發生的情節，起到一個備忘錄的作用

不過不是你非得按照大綱擬定的內容來寫，當你覺得需要替換好的情節時 還是可以選取自己認為好的情節

大綱的幾個基本要點，只要掌握了這幾個要點，寫大綱就容易多了

第一，完整的成長體系，有完整成長體系的作品，它的主線都很明確，不容易出現偏差的情況

第二，要明確自己的目標，有預定結局的大綱，怎麼都不會寫不下去，因為我們隨時可以按照我們原本設計好的路線結束，只是提前了我們預計的時間而已

第三，要知道什麼時候是完結了，要果斷，不要為了預定的百萬字而胡亂湊數。

所謂細綱是指，具體到每一個章節的總結概括文字。

大家想一想，我們寫作的時候

是不是想情節最麻煩呢？其次才是想描寫，文筆的東西

如果你有寫一個幾十字的細綱，那麼，根據這個細綱來寫一個一千字字的情節會不會比你邊寫邊想，速度快呢？這就是細綱的作用。

當然，這個大綱、細綱都是為了作者能夠更好的增強作品的吸引力，我們不必拘泥於大綱怎麼寫，但是寫的大綱、細綱自己一定要了解，才能更好的為以後的行文服務。

其次，小說人物性格的表達一般有兩種方式，一種是強化，一種是淡化。

情節強化的小說，作者往往是通過沖突點比較高的情節或者高潮來表現人物性格，例如作者往往將人物放在尖銳、嚴酷的矛盾鬥爭中加以磨鍊和考驗，造成緊張、激烈、大起大落的氣氛和戲劇性的高潮。

這種情節的好處就是吸引力很高，讀者可以很容易的找到衝突點和爽點。缺點就是戲劇化的成分比較高，多少喪失了一些真實感。有時候過分的強調情節的衝突點和爽點，會給人一種距離感。

情節淡化的小說，就是作者不寫那麼多生離死別或者巨大的懸念，而是力求寫生活本身的豐富多彩、平凡樸實，寫平凡中的意義。

情節淡化的小說，好處就是可以保留生活的自然本色，真實感會強一些，但是如果處理不好，就會給讀者一種很乏味的感覺。

所謂強化和淡化，只是作者不同的美學追求，並不決定作品本身的質量。好的情節，無論“淡化”或“強化”，都應作到真實、生動、寫出人物性格，展示出一定的社會生活內容。虛假的、俗套的故事，是誰也不願意看到的。但是膚淺的、脫離人物實際、不能反映社會生活內容的情節，也是誰也不願意看的。

理想很強大，現實很殘酷，你寫書是賣還是自己看，書可以不寫章節，一寫倒低，可以倒敘事的方法去寫，也可以用人物關係去寫，還有一種是用回憶錄的方法去寫，總的一句話，書中人物的性格定位，你要構思一下，是寫情感型別的，還是寫倫理，都要有定位，否則沒有頭緒的，

將現實生活中存在的人和事進行藝術加工，昇華，虛構，幻想，用文字的方試表達出來，就是小說。

小說應該特出主題來表明作者的思想，圍繞主題思想進行創作，根據小說的需要做出規化，制定篇輻長短。

為了充分表達故事情節，對於人物性格的刻化非常重要，必需到位，真實，不過分誇大，有充分的可信度，心由相生，觀其言，知其行。例如古典小說；水滸，人物刻化的非常到位，充分增強故事的感染力，使讀者有一口氣讀完，欲罷不能的慾望。