你知道歌詞多難寫麼，完美主義後面那麼長一段rap，要想多少的句子才可以？再說誰都知道杰倫背歌詞有多low ，那時沒提詞機，如果現場唱的話怎麼辦？那不是給自己挖坑？總不可能把自己名字忘了吧，所以你們懂了塞

先破一個題，不太可能有人無名小輩時期就掂量著劃開時代，周杰倫意識到自己可以成為一個時代性人物，應該是第三四張專輯。

雙截棍龍拳等快歌，以空前的傳唱度和影響力。顛覆了華語樂壇對歌的唱法認知，並以此將rap，新金屬普及，東風破，發如雪，建立起流行中國風的標準。

可以是樂壇的無冕教主時期，他說

這點，紅模仿也提到了。屌氣四溢。

回到《jay》周杰倫，由於是第一張，幾乎沒有商業化的考量，是張高度個人探索化的專輯。

說說周杰倫音樂的高逼格。

除《星晴》開啟傳唱之外，新人就出高難度歌（持續高音）《黑色幽默》，《龍捲風》周杰倫展現了其不凡的旋律天賦，工整的三連音，不老的旋律魔咒，樂壇可以稱之為第一個僅旋律成神的歌，《娘子》的七和絃，使用了離調手法，《反方向的鐘》，是穿越時空題材，前奏出來無限回憶，也是我心中的小眾神曲。

引入大量環境音，《可愛女人》的飛機聲，《鬥牛》的籃球音。

整張專輯除小眾情歌，其橫跨穿越時空，籃球，異域風，音樂性探索了律動性，r&b，rap，酸性爵士等風格，音樂主題統一既然如此，把自己名字寫進歌詞，反覆吟唱的solo又算得了什麼？

本來這一段方文山是有寫歌詞的，只是周杰倫覺得自己的名字唱起來很符合節奏感也很有新意，然後就這樣唱了，這就是他自己說的，當時一個20出頭的年輕人哪有那麼多想法，上面那些長篇大論都在瞎扯些什麼？

對周不粉不黑，只是覺得問這個問題的人很有意思，問出這樣一個沒營養並且坐等附和以滿足偶像認同度的問題。依我看，除了喵喵以外每個神奇寶貝也都重複自己名字，你咋不問傑尼龜和妙蛙種子預感自己會成為一個時代呢。。。

周杰倫以前的mv是鄺盛導的 七里香之後 他覺得自己可以在所有領域做的最好 就自己拍mv 後來拍電影 其實 說實話 真的很一般 現在拍的mv花裡胡哨 跟南韓那種流水線的商業明星差不多了 感覺周杰倫被他身邊的幾個狐朋狗友蠶食差不多了 尤其是那幾個伴舞的 叫什麼小麥雪糕的 真的看到就噁心 周杰倫現在的光環真的就是在03～07年打下來 說準確點07年後在走下坡了 好的作品就是在03～05 也是當時大家很關注雙J戀的時候 後來就真的走偏了 以前在電視上看到周杰倫 看到他那吊吊的樣唱龍泉會激動瘋 或者走在街上聽到商場放他的我的地盤會很興奮 並不是因為現在網路普及接觸資訊多了而麻木了 以前讀書的年代可以在家在百度上搜關於他的一切資訊影片 可以在家看一天 現在他參加的中國好聲音 最強大腦反而一集沒看完 我記得05年他上康熙來了 我在音響店花了75塊買了周杰倫上康熙的那集 還有他出的書 叫低調的華麗 當時是可以在家上網看康熙 但我覺得沒有碟子好 加書一共花了將近兩百 當時才12歲現在手機裡還是存他以前的歌 看他採訪說白天到處跑演唱會 晚上打LoL通宵 身體能吃得消麼 對於他這種天才的創作音樂人 處在一個安逸的狀態 是寫不出好作品的 以前的周杰倫的好多金典作品 跟感情有關 現在周杰倫開演唱會都打這懷念青春的主題了 現在摩天輪演唱會很多歌都是以前的 你想都打起懷念青春的主題了 你想還能撐多久 當然我們作為他的歌迷 當然希望他一直可以出好的作品 而不是現在的那些兒童口水歌 從他出道開始喜歡的歌迷 很多都已經不是把他當作偶像了 而是一種精神 從08年摩羯座到去年的專輯 每一首可以記得住的讓人會去唱的歌 我作為一個喜歡他十四年的歌迷 07年之前的專輯基本都會唱的 而且唱的很好 居然不知道去年他出的專輯是什麼名字 只知道一首歌告白氣球 說實話這歌真的不咋樣 就是一首口水歌 跟什麼我們結婚吧遮種類似的結婚放的歌差不多 沒有以前那種周氏唱腔的味道 現在的專輯就是甜 甜的很膩 沒有味道了 現在的歌很口水 不願意去欣賞他現在專輯的歌 不吸引人了 很多歌沒內涵了 我當時在聽他一首歌的時候 我很震驚 有一首他自己填詞作曲的 叫梯田 只前買葉惠美那張專輯回家聽了所以歌 注意力全放在以父之名 雙刀 晴天 你聽得到 這幾首 當時在聽梯田的時候就覺得這首歌副歌唱的很怪 就沒去聽 後來一天晚上 透過這首歌 重新認識周杰倫 不說在當時 就是現在包括政府 在生態環境意識不當回事 做面子工程 地方政府不把政策落到實處 應付檢查 明星藝人能在這方面有感悟 我想除了出來作秀炒作 喊喊口號 能有幾個真正有這種意識 那些歌手除了唱關於愛情 其他的就是些花裡胡哨的歌 周杰倫在他24歲的時候就能關注到這個點 就像梯田最後那句唱的 這種藝術真的很難領悟 所以說 他是真的藝術家

純屬想多了。這段歌詞原本是沒有的，錄音的時候臨時加的，當時在錄音棚的吳宗憲聽得一愣一愣的，杰倫出來他就問他了，“你剛剛那段唱的什麼東西？”杰倫很無辜地回答他“周杰倫啊”聽得吳宗憲直接倒地……

第一張專輯的周杰倫只是單純的想出唱片，吳宗憲給他一個期限，說如果能在一星期之類出多少歌（數字我真忘了）就給他出專輯，結果杰倫超量完成，於是就有了黑色幽默，龍捲風，星晴等歌曲。

個人認為周杰倫的歌主要分3個階段

第一階段

七里香之前是巔峰之作，第一張同名專輯JAY，第二張八度空間，第三張葉惠美，第四張范特西，包括第五張七里香，傳唱度很高，首首都是經典！

第二階段

七里香之後的兩張十一月的肖邦和依然飯特稀，這兩張主要以說唱為主，代表作有夜曲，逆鱗，四面楚歌，紅模仿，夜的第七章等等融入太多rap元素，個人比較喜歡這種帶有他個人特色的說唱風格！

第三階段

依然范特西之後的幾張專輯，說實話沒怎麼聽過，完全變了味了，那不是周杰倫唱的，是周董唱的，走向國際化的周董做的音樂在也回不到從前，感覺像是在趕功課，一年出一張專輯的時代已經一去不復返！致我逝去的青春。

周杰倫是金子，到了他發光的那一天，總要有個天馬行空的思維，他因為這張專輯是很難才爭取到的，所以極力想要證明自己，他也是個具有個性的人。所以加上自己名字會有感覺很叼，而這正是周杰倫。

反覆吟唱自己的名字“周杰倫周杰倫周杰倫”是在2000年周杰倫第一張同名專輯《Jay》中的歌曲《完美主義》。答主不僅有《Jay》的磁帶，還有《Jay》的MV碟子。《完美主義》的MV看過無數遍（其實作為周杰倫的資深迷妹，《Jay》裡每一首歌曲MV當年都看了無數遍）。

周杰倫是個才子，真正的才子。才子都是恃才傲物的，哪怕是在出道初期的第一張發行作品。周杰倫知道自己的價值也清楚自己的能力，雖然剛出道時他外表青澀甚至有點牴觸鏡頭，但在自己的音樂作品裡他還是非常自信的。他有這個資格自信，所以《完美主義》裡的“周杰倫周杰倫周杰倫”，我們聽來一點都不唐突，甚至覺得哇哦他真的太酷了吧。他的這種甚至“自戀”的自信，我們真的聽不厭也嘗不厭，甚至他的歌迷們很喜歡他那樣。

《Jay》裡收錄了10首歌曲，《可愛女人》《星晴》《娘子》《龍捲風》……每一首都是經典金作。發行的隔年，這張專輯就獲得了金曲獎最佳流行音樂演唱專輯獎以及IFPI香港唱片銷量大獎十大銷量國語唱片等重量級專業獎項。這對於一個新人來說，真的可以被寫入歌壇編年史了。

其實周杰倫後來開玩笑說過，是因為詞窮了所以為《完美主義》“完美加入”一串自己的名字。說到這裡答主突然想起來，《Jay》裡的歌曲《反方向的鐘》歌詞還有“bpmfdtnl”呢，拼音字母啊！這真的很周杰倫了。

第一次關注杰倫是在一檔電視點播節目，聽著《雙截棍》一臉懵逼的小學生，聽到《夜曲》享受吸毒般的快感的初中生，苦練《回到過去》愛回憶愛後悔的高中生。以及每隻因新專輯釋出而摔碎的小豬存錢罐…

我發現很多答題的都偏題了啊，我來針對題目好好說一說。

“周杰倫周杰倫周杰倫……”這句反覆吟唱的歌詞，來自周杰倫第一張專輯《jay》當中的一首歌《完美主義》。

《Jay》這張專輯橫空出世，華語樂壇驚雷炸響！

而《完美主義》絕對是一首被埋沒了的絕世好歌！這首歌放到周杰倫所有的歌裡邊，可以說是獨一無二的存在！

這首歌是什麼風格的？爵士+R&B+古典！節奏明快鼓點強烈，不按套路來天馬行空的旋律，如飛流傾斜蜂蝶穿花的鋼琴彈奏，層層推進的周氏和聲，以及周杰倫後來基本不用，行雲流水般的轉音！這首歌的轉音、高音、真假音轉換，無不體現出周杰倫的音樂修養及演唱功底。

還有，MV裡那個穿著紅背心的男人，手彈兩架鋼琴的畫面實在帥炸了好嗎！

而周杰倫將自己的名字加進歌詞裡邊，當屬即興創作，目的無他，是為了讓別人記住他的名字。要讓你知道誰是周杰倫，而又是那個人，可以做出如此令人驚豔的歌曲！

就是這個人，用他驚豔的歌曲，向世人宣告——華語樂壇來了一個周杰倫！

也可以看出，周杰倫其實是很臭美自戀的一個人，嘿嘿。

好吧，我相信很多人把後面那段聽成“這賤人這賤人這賤人……”

最後忍不住說點題外話。

《Jay》專輯裡承載了太多周杰倫的奇思妙想，這個戴著鴨嘴帽的年輕人才華噴發，之後一發不可收拾。

《娘子》讓人驚歎的中西風格融合，《印第安老斑鳩》新奇詼諧的西域風，

《黑色幽默》成為考驗男歌手唱功的標杆曲目，《可愛女人》中那個深呼吸詮釋了什麼是生命的律動，《龍捲風》至今依然是大熱曲目……

到如今，當年的鴨嘴帽男孩已近四十，《Jay》已過18年，但我還會時不時翻出這張經典之作，細細品味，緬懷感嘆那時的青蔥歲月……

反正就給一次機會，所以周杰倫嘗試了很多曲風，包括自己的個性都放進概念專輯裡面去了。然而，令全亞洲都意外的事就是，這些曲風居然火了，居然火了…不同的曲風，不同的創作理念，不同的個性，都打破了人們對以往音樂的認識。讓人們剛好喜歡這樣的節奏感，所以周杰倫的勇於嘗試，讓他創造了新的音樂，新的奇蹟！

九九年，那年我十一歲，小學六年級。

隨身聽裡只有兩盤磁帶，一盤張學友，一盤范曉萱。

電視上的MV五花八門，整天這個那個音樂排行榜，各個點歌臺無限迴圈著各種流行“神曲”，HOT、謝霆鋒、王力宏、張惠妹。。。

電視上突然出現了一首MV，一個半長髮男孩，鏡頭從下往上拍，一件白背心，一個女生徐若瑄。

“愛情來得太快就像龍捲風。”

。。。

一切都是那麼新鮮

沒有了HOT和謝霆鋒的憤怒

一首歌對失戀描寫的如此細膩

卻沒有一絲苦情。

我開始瘋狂的尋找這首歌

尋找這個人

。。。

去音像店看到一張紅黑封面的專輯，上面寫著JAY，二話不說買了下來，每天睡前都無限迴圈著，多少個已經睡著的夜，耳機裡還是播放著《范特西》，每一個音符，每一個歌詞，每一個細節都爛熟於心。

直到我又買到了他的第一張專輯《JAY》。

比《范特西》清新的風格，旋律更溫柔一些。

幻想著和可愛女人手牽手一起望著天

幻想著娘子在小鎮上看印第安老斑鳩

幻想著威廉古堡的外面颳起了龍捲風

還有那不斷迴圈的“周杰人周杰人周杰人...”

初中高中就在這三個字中一天天過去

這是我的第一個“偶像”

也是最後一個。

其實沒得那麼複雜，性格使然。周杰倫從來都比較自戀，《完美主義》唱周杰倫，《對不起》唱JAY CHOU，《紅磨坊》唱做音樂上的皇帝，《四面楚歌》唱他到了山頂上頭誰都傷不了他……我相信他這樣唱沒有任何目的，只是因為性格導致，比較自戀，心理年齡小，喜歡耍帥耍酷自信心爆棚的同時內心又是小公舉

剛開始他也沒想到自己這麼火吧！唱自己的名字要麼是詞窮了，要麼是為了讓讓大家記住他叫周杰倫。結果大家都記住了