老牌天后孫燕姿最新專輯《第13號作品：跳舞的梵谷》今日正式發行，雖然首播主打《跳舞的梵谷》讓我感到難以理解，難以入耳，作為臺灣歌手的老牌歌迷，我第一時間就貢獻了一張數字專輯並且馬上迫不及待的聽了起來。

整體來說，除了主打的兩首，其他基本就是孫燕姿迴歸本真的歌曲。梵谷是最驚喜的，也是最突破的，其他更像是回饋老歌迷的小驚喜。整體專輯還是非常貼合概念的，比如極美作為ending曲，迴歸平靜， 充氧期還是門口有傘我也懶得拿的瘋，到極美就變成因為風再涼傘還在身旁，麥田也是對應梵高，還首尾呼應了風衣，這是孫燕姿概念最強的一張專輯了吧。

沒錯，這張專輯很孫燕姿，而且是03、04的孫燕姿。尤其是像天越亮、漂浮群島、充氧期這些有很熟悉的綠光、神奇的味道在裡面。而且不得不說，孫燕姿的快歌在當下的電音舞曲當道世界裡，簡直是一股清流，也太復古了點，不過相對別人的過分疊加，這種化繁從簡反倒增加了可聽性。從孫燕姿前兩波主打就可以看出這次孫燕姿走的並不是口水勵志情歌路線，因為拋卻了主流市場，這張專輯很值得迴圈，看來明年的金曲獎姿媽很有希望啊！

孫燕姿暌違三年發行全新專輯《跳舞的梵谷》自然會引起各方關注。

先於專輯曝光的兩首主打《跳舞的梵谷》與《我很愉快》實際上給大家的聽感帶來了很大的衝擊，兩首作品中的孫燕姿都是過往鮮少聽到的孫燕姿，《跳舞的梵谷》中孫燕姿的聲音瘋狂、藝術、戲劇化，《我很愉快》的孫燕姿聲音又顯得“情緒化”，是孤單，也是平靜，有哽咽，也顯得粗糙，澎湃之感存於平靜之下，相當特別。

也許很多人暫時無法接受這樣的孫燕姿，但是這是孫燕姿在這個階段對自己在音樂表達上的一種突破，事實證明她在音樂上還是有進取心，更有野心。

而整張《跳舞的梵谷》專輯在風格呈現，在唱腔表達上，其實都很貼合了這次專輯所要主打的“瘋狂”、“理智”，如果要說瘋狂，《跳舞的梵谷》、《我很愉快》、《充氧期》、《超人類》都有表現得很瘋狂的地方，而若要說理智，其實《天天年年》、《極美》、《天越亮，夜越黑》都是帶有熟悉感的孫燕姿。需要承認的是，整張專輯的風格性，音樂性具有很好的權衡性，不過於浮於流行，也不刻意偏向個性，也算是面面俱到。

不過，有個比較大的問題在於，這個階段的孫燕姿會有點點“只是近黃昏”的尷尬，簡單來說就是個人的狀態是不如從前，這裡包括嗓音、靈氣，所以對於某些作品的詮釋就沒有想象中來得極致，來得更有狀態，因此，有人形容《跳舞的梵谷》不過是中年的孫燕姿玩了年輕孫燕姿沒有玩的東西，倒是也很贊同這一說法。

每個歌手在不同階段都會有不一樣的狀態，誰又可能永遠保持黃金的狀態？這個階段的孫燕姿其實在《跳舞的梵谷》中已經帶來了很多的驚喜，也就不欲再去刻意要求什麼，只要她覺得開心，她唱得暢快，那就足夠了。

在這張專輯之後，孫燕姿打算去“追”二胎，那麼下次再聽孫燕姿的新歌也不知道是何時了，大家還是且聽且珍惜吧！

孫燕姿的華麗人格進行時

這並不是燕姿第一次以獨立音樂人身份參與制作的專輯，自從孫媽決定在音樂上自我獨立之後，她依賴李偲菘李偉菘老師的情況也少了許多，曾經在她顛峰時期，偲菘偉菘幾乎會包辦她專輯中80%以上歌曲的作曲工作，比如《我不難過》、《天黑黑》、《我的愛》、《逆光》、《逃亡》、《我要的幸福》、《我懷念的》等含金量超高的流行金曲。而當媽媽後的孫燕姿對音樂事業的追逐看得也越來越理性淡薄，她越來越知道自己想要的是什麼，也深知自己追求的是什麼。可以說敢於拋開過去的成就重塑自我是非常需要勇氣的。

這張《孫燕姿 No.13 作品：跳舞的梵谷》可以用一句話去評價：野性中保留了理性，追逐中保留了初心。

別看孫燕姿這些年音樂的變化越來越大，甚至試圖以冷色調、撞色、電子去調劑「孫媽2.0」的新徵途。但從新專中《我很愉快》還是可以感受到，孫燕姿對自身演唱特點和第一個十年的歌手身份認同感，她知道自己的歸屬是何處，也知道自己的音樂路該怎麼走。而跳舞的梵谷和克卜勒，僅僅是孫媽未來征途中的一部分，克卜勒就如星光點綴著孫燕姿的人生，跳舞的梵谷就如披著藝術外衣的跳跳糖那樣給予孫燕姿快樂的護盾，只要用心把音樂做下去，孫燕姿的獨立形態和作品高度只會更加顯著，她唯一的變化是不再純粹追求音樂的流行度，對於燕姿，這是好事，也是成熟的一面。對於老姿迷們，確實需要消化過渡並坦然接受。