首先對於您的問題我一眼覺得很疑惑，為什麼要體現別人的風格呢，作為一個藝術人，我們的靈魂是自由的應該是不受約束的，每個人的作品都是自己人生經歷的總結與表達，如果你想學習借鑑別人的作品，可以先了解此藝術家所處的時期，和此藝術家的藝術創作思路，之後可以去臨摹下此藝術家的作品，在臨摹的過程中肯定會出現技法與材料的問題，這個時候就要去鑽研具體的材料特性，和具體用法，慢慢的強大的慾望會激發你自我創作的能力，多的借鑑學習是走向自我創作的必經之旅當然也不是絕對，藝術之源來自於生活，但又高於生活。

當然藝術是否高於生活，主要看創造藝術的人，或者說是什麼樣的藝術。高階的藝術高於生活，它取之生活中的一點，藝術家把它捕捉放大，它不僅僅是生活的組成了，而是變成心靈的震撼，包涵了廣闊的思想，人的精神的享受。

在油畫作品中同時體現兩個畫家的風格，比如安格爾和布格羅

油畫藝術作品首先可以根據流派風格來歸類，比如，古典主義、新古典主義、寫實主義、浪漫主義、印象主義，其中，19世紀法國畫家安格爾和布格羅的油畫都屬於“新古典主義”流派風格，雷諾阿和莫奈的油畫是屬於“印象主義”，前後兩者的畫面色調和物象形態特徵有很大的差異，

安格爾作品

其次，油畫藝術作品可以根據每個畫家的個性及技法來歸類，比如，安格爾和布格羅同是新古典主義畫家，但是他們的油畫畫風也有很大差異，安格爾的油畫畫風呈現“原始元素美”，就是給人原始古老的畫面視覺；布格羅的油畫畫風呈現的是“鮮豔透亮的理想美”，就是那種看了會“眼前一亮”的畫面視覺，

那麼如何在自己的油畫作品中同時體現兩個畫家的風格呢？比如，將安格爾和布格羅的畫風在同一幅油畫作品中出現，體現突出油畫的畫風依靠的還是“色彩對比”，色彩可以塑造形象、表現主題、烘托氛圍，“形象、主題、氛圍”這是一幅油畫作品不可缺少的重要因素，也是畫風的載體，

布格羅作品

要在油畫作品中同時體現兩個畫家的風格，比如安格爾和布格羅，那麼我們可以將一個畫家的畫風用作於畫作“主體”上，另一個畫家的畫風用作於畫作“背景”上，通常來講，色彩暗淡古老的部分是背景，色彩鮮明透亮的部分是主體，這是避免主體被背景淹沒，安格爾的色彩明顯要比布格羅的色彩暗淡，所以在創作時，安格爾的畫風在背景部分呈現，布格羅的畫風在主體部分呈現。

在油畫作品中同時體現兩個畫家的風格，在繪畫藝術史上是很少看到的，除非是大型繪畫作品花費的時間比較長，一個畫家忙不過來，需要兩個畫家進行創作才能完成。兩個畫家完成一幅大型繪畫作品，必須是兩個畫家的思想情感、繪畫技法、藝術風格上相差不大，並配合默契地相互合作，才能完成大型繪畫作品。

一、中國著名畫家傅抱石和關山月共同創作出大型繪畫作品《江山如此多嬌》。1959年，由傅抱石和關山月兩位繪畫大師共同創作的巨幅山水畫作品《江山如此多嬌》，懸掛在北京人民大會堂的大廳牆面上。毛主席親自為此畫題句：“江山如此多嬌。”畫面上旭日東昇，江山壯麗，表現出新中國的生機勃勃、欣欣向榮的景象。

二、巨幅山水繪畫作品《江山如此多嬌》，寓意深遠地表現祖國的新面貌。這幅繪畫作品展示出近景是江南青綠山川、蒼松翠石；前景是白雪皚皚的北國風光；中景是銜接南北的田野，而長江和黃河則貫穿整個畫面。畫面中的紅太陽，體現出“東方紅，太陽昇”的寓意。

三、繪畫作品由兩個畫家共同創作，就要相互信任、配合、協作地完成繪畫作品。創作一幅巨幅繪畫作品，如需要兩位畫家共同完成，就要相互之間彼此信任、配合默契、共同承擔來創作繪畫作品。無論是巨幅的國畫作品，還是巨幅的油畫作品，都需要兩位畫家齊心協力共同創作來完成。