我們所說的創作，就是將一個想法具象化、意義化的過程。先把這些閃現的單一事件、想法、影響或事實，不論是虛構還是真實的，全部都記下來。這些未經整理的素材雖然重要，但好作品並不僅僅源自於此，否則作品可能缺乏邏輯、令人費解，甚至自相矛盾。我們需要從中篩選，進行理性調整，才能運用到我們的創作中。

如艾麗斯.馬蒂森在《寫作課》中提到的：

意識世界既有強烈情感，又有普遍常識，只有使這對矛盾體和諧共生，才能寫出值得玩味的故事。怎麼做呢？先放任情感自由揮灑，再用理性梳理調整，如此反覆。

這裡說下我們創作中自由發揮的同時，容易忽略理性控制的三個點：

1）合理的動機

小說的人物及其行動可以虛構，但情感一定是真實的。如果我們寫一個孩子因考試考砸而哭泣，這是情理之中的事，孩子可能因為害怕父母責備或者原本想要的獎勵沒了而傷心。但如果我們寫一個孩子因考試滿分而哭了，就會讓讀者摸不清頭緒，考了滿分是喜事為什麼要哭呢？

所以，在自由發揮的同時別忽略了常識，每個人物的行動需要有合理的動機。 如果發現作品過於感情用事或者有悖常理，可以從情境入手進行調整，人物的行為只要在特定環境下說得通就不算誇張。

比如：我們可以寫這個孩子之前玩世不恭，父母一直期望孩子好好學習，考出好成績。如今，孩子奮發向上得了滿分，然而父母因車禍已經去世了。這樣一來，孩子的哭泣就說得通了，原來孩子是想起了父母而傷心。

2）伏筆

為了使故事更有吸引力，作者常在創作中製造矛盾和衝突來抓住讀者的眼球。戲劇化要有，但矛盾衝突的到來需有一個過程，要學會運用伏筆， 讓整個故事看起來水到渠成，不會顯得突兀。如此，才能在抓住讀者眼球的同時，不會讓讀者感到跳脫。

中國四大名著之首《紅樓夢》就運用了很多伏筆，且不說那些主要人物的登場及其命運結局，文中用各種方式作了層層暗示，就連描寫配角的筆墨也一點都不含糊，比如：跛足老道的一番所謂的瘋話，為英蓮的丟失以及後面的命運埋下了伏筆；嬌杏對賈雨村的回眸一笑，為她日後逆襲成為官太太埋下了伏筆等等。

《紅樓夢》中700多個人物，大小事件無數，然卻能構成一個有機的整體，巧妙的伏筆起了一個非常重要的作用。脂硯齋作批語時說《紅樓夢》“草蛇灰線，伏延千里”，後人在討論高鶚續寫的後四十回的好壞時，有沒有呼應前面的伏筆便成了一個重要的判斷依據。

3）巧合

巧合也是小說中常用的構思手法。巴爾扎克說，偶然是世界上最偉大的小說家。 所謂無巧不成書，縱觀古今中外的文學作品，巧合無處不在。巧合運用得好，可以在小說中大放異彩，為小說增色不少。

比如：E.M.福斯特的《霍德華莊園》，裡面的巧合情節非常離奇但卻獨具匠心。小說講述瑪格麗特、海倫兩姐妹和威爾科克斯一家的故事，威爾科克斯家的女兒結婚時，海倫帶了一對情侶朋友一起參加婚禮，巧的是這對情侶朋友的女方是新娘子的父親即老威爾科克斯以前的情婦，而老威爾科克斯和瑪格麗特又剛訂婚不久，這一連串的事件堆在一起就像一場鬧劇。

然而，這些巧合讓人讀起來並不顯得刻意，福斯特是怎麼做到的呢？他將上述人物關係都以瑪格麗特的視角展開，瑪格麗特和讀者一樣，一開始不明就裡，然後作者透過對瑪格麗特的心理活動的描述轉移了讀者的注意力，讓讀者跟著瑪格麗特的內心活動一步一步摸清了事情來龍去脈，巧合便也不是那麼突顯的事了。

除了上述的方法，在運用巧合時，我們也可以嘗試以下方法，讓巧合呈現得不著痕跡，更加合理化。

1、先發制人。也就是以巧合為開頭展開故事，繼而引發之後的情節，如此一來，巧合就顯得很自然。2、建立群體。由於群體中的成員關係太過緊密複雜，巧合便在所難免了。3、將巧合融入滑稽的場景中，淡化離奇性。

切記，巧合的運用應該錦上添花，而不是雪中送炭。當我們在創作中卡殼時，不要想著依靠巧合來化解難題，甚至改變故事走向，否則巧合會顯得不可信。

瓶頸期，每個人都會有，哪怕是寫了一輩子的故事，也打破不了瓶頸期帶給人的焦灼情緒。

如果已經心亂如麻，那就需要放下手裡的事，出去走走，換一換心情，或者放下你要寫的這些故事，去看一看別人的書籍。

更或者，乾脆給女朋友或者男朋友寫幾封別出心裁的情書，這樣就會讓浮躁的心情慢慢沉澱下來。

不要把自己逼的太緊，平時做別的都可以把自己逼的太緊，或者惰性出現的時候，確實需要用強硬的方式幫自己趕走懶惰。

可是瓶頸期的你，和惰性無關，那就對自己好一些，允許自己在一段時間內放棄寫作，全身心投入到其他的事情去。

但這種期限，不易太長。

但如果期限到了，再回來寫故事時，依然擺脫不了瓶頸期，就多個角度去想，多個角度去推敲，不要讓思維停留在一個點上，儘量讓思維天馬行空起來。

還有就是，這時候哪怕實在下不去筆，也不要停止寫作。即便是把故事寫成了口語式的流水賬，也要繼續寫下去。

在你寫到一段時間之後，思路自然就會清晰起來。而只要清晰了，若是忍受不了之前的那些流水賬方式，回頭去做修改的話，也會修改的非常順暢。

有很多當時沒想到的梗，也會在你修改的時候想出來。

但如果你沒有回頭改文的習慣，而是繼續往下寫，也一樣底下的思路就會越來越清晰了。

把我的觀點用一句話來概括，那就是，寫不出來也要硬著頭皮寫，寫成小學生作文也無妨，也要繼續寫，只要不停的寫，過不了多久，瓶頸期就會自動消除了，無須擔心。

大多都會有這段時間吧！思緒雜亂有時候感覺寫不出來東西，但是靈感還是有的。如果你是以文學為工作的話這個時候確實讓人煩惱，自我感覺這個時候應該到處走走了；多接觸一下不同的人簡單聊天也好在一旁旁觀也行。我自己在感覺拿不來東西的時候，有時候就感覺很傻智商回到了五.六歲一樣說話做事在常人眼裡就是個奇葩；實在提不起筆，就會去街上逛逛書店.花鳥魚市場，在公園河邊散散步爬爬山。最為難受的時候我坐從市頭到市尾的公交，往返兩次靜靜的看著上車下車的人思量他們要去哪兒要去做什麼感覺那個時刻賊孤獨。

有很多工作性質都一樣，剛開始自己確實充滿動力；但架不住各方面的干擾，遠水解不了近渴這個只能自己調解。還是多與身邊的人多交流感受一下社會的變化，或許能開拓你新的思維。如果可以的話，可以試著養點小動物或者種兩盆盆栽之類的；安靜下來審視一下自己適合什麼型別的動植物。

（這個叫什麼喜鵲來著我都忘了，知道的朋友能告知嗎？）

瓶頸期是真實存在的

有一段時間真的是絞盡腦汁，什麼都寫不下來，有一個本子被我隨手塗鴉到廢。這個時候就不要寫下去了，得出去換換腦子，或者睡一覺，睡眠真的是特別有效，我睡過最長的一次是24小時，在接連10幾個小時碼不出一個字的情況下昏睡過去的。不過醒來雖然渾身難受，大腦卻是很清醒，思路一清晰整個人就好了。

另一個方法是，回顧，回頭看。很多故事你講到一半講不下去回頭重新梳理也有可能會豁然開朗。

當換個心情回頭看都解決不了，那真是瓶頸期了，有可能是能力限制了，需要的是學習，去請教。很多時候你的瓶頸對別人而言，也就是幾句話的點播，多交幾個亦師亦友的朋友，去學習前人的經驗。

每個人在寫作的過程中都會遇見瓶頸期，我想不光是寫作，做任何事情都會有瓶頸期，那麼什麼是瓶頸期？我們不妨換個角度來來理解瓶頸期？我總喜歡把瓶頸期看做是量變引起質變的衝刺階段，熬過了這個階段我們就會迎來新生。

那麼如何熬過寫作的瓶頸期呢？

第一，我們在寫不下去的時候，不妨去換個思維，換個環境，我一般都是去跑步，因為身體上的勞累可以讓你疲憊，休息的很充分，然後身體就像充滿了電，頭腦又變得靈活了。

第二，就是多讀書，讀別人的佳作，從中吸取養分，有人說天下文章一大抄，我們怎麼理解這句話？是照本宣科的摘抄，我理解是學習，學習別人好的東西，為自己所用，然後有自己的創新，人類不就是這樣走過來的嗎？寫作也是如此。

第三，多留意生活中的事情。平時看到的，見過的，都多留心，這都有可能是你以後創作的素材。同樣是看熱鬧，但是有的人就是看樂子，如果讓作家看，他也許就會寫出一篇優秀的故事。

我瞎說幾句吧，我覺得如果你有素材，想要把它體現出來，你應該去愛它，賦予它喜怒哀樂，給予它愛與恨，這期間不用管讀者會不會喜歡這個故事。你賦予它靈魂那它就是個鮮活的生命，你可以賦予它任何各種各樣的靈魂，就像人一樣，60億人就有60億的思想。你越願意用心去把它揉捏出來，它便越飽滿，實在，越容易被讀者感受和被認同。

這個問題，古龍大師深有體會，原話：

　　“有時候你硬是寫不出稿子，就算把刀架在你脖子上，把槍塞在你的喉嚨裡，你還是寫不出，就算你拼命用頭去撞牆，撞得頭破血流，也還是寫不出。”

　　“文人的悲劇，無可奈何的悲劇。”

我也遇到過，身邊的寫文朋友也遇到過，死也寫不出來甚至成了文字恐懼症。

寫不出來，我就乾脆什麼也不幹，把筆放下來，走外面去，哪裡舒服就在哪裡。

寫不不來，是思路堵塞，需要暢通思緒，心情。

創作故事，文章，是拿著一支筆將現實生活的世界、本質、真相在筆端開啟，揭示出來。

寫文是一門技藝，手工藝術。

創作是孤獨的。

在文學大師的書上，其實所有答案都寫了出來。

寫不下去，就到現實世界裡，看到的人事物，總會有那一兩句話要說，用不同的角度思考，沒有寫不出來的理由。

放下筆，去感受這個世界。

1）多閱讀，並且多閱讀與自己所寫領域相關的書

並且一定要做讀書筆記，

2）根據自己或朋友們的經歷的事情，代入素材