這是一首唐代詩人杜牧的詩：《送人》

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。

杜牧是唐代晚期著名的詩人，為區別於李白和杜甫，後世將他和李商隱並稱“小李杜”。

這首詩看的出來，是一首豔詞，贈予贈予唐代娛樂場所工作人員的。

杜牧是個多情種子，情詩王子，流連於花叢中。在他三十多歲時，曾任職與揚州。在揚州的十里繁花，杜牧遊戲花叢，也為此留下了不少名篇。

《遣懷》

青山隱隱水迢迢，秋盡江南草未調。

二十四橋明月夜，玉人何處教吹蕭？

《贈別》

落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中輕。

十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名。

在幾年燈紅酒綠的生活後，杜牧也並不留戀，對於脂粉堆裡的紅顏知己，杜牧也每多牽掛，才寫下了這些詩句。

《送人》這首詩的意思是，在鴛鴦帳裡如芙蓉春色的美女，知道我要遠行後在哭泣，以後離我相隔萬里重山。你不要為此頹廢等待，人生在世，我們在哪裡都有可能再重逢。

這首詩用詩人的口吻解讀出來，完全就是一個渣男的逃避藉口啊！先誇讚，表示理解，然後再尋找藉口，最後給一個自我安慰的理由。

最後這句，流傳後就是“人生何處不相逢”。

問題：鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。是誰的詩？表達什麼意思？

這兩句出自唐朝著名詩人杜牧的七絕《送人》，原詩為：

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。

這是一首送別詩。送別是古詩詞常見的題材。

有男子之間的送別，例如李白《送友人》：

浮雲遊子意，落日故人情。

如男子送別女子的作品，如唐朝詩人冷朝陽的《送紅線》：

採菱歌怨木蘭舟，送客魂銷百尺樓。還似洛妃乘霧去，碧天無際水空流。

也有女子之間的送別，例如清朝女詩人顧太清的一首詞，《浪淘沙 送珊枝歸武林》：

歸計太匆匆，難寫哀衷。孤帆雙槳趁秋風。腸斷天涯從此去，無日重逢。相別各西東，浪跡萍蹤。憐君多病況龍鍾。一紙青書脫有便，頻倩徵鴻。

杜牧這首詩，是男性詩人以女性為主人公，前兩句從女子的角度描寫離別的不捨和痛苦。同時，在詩的後兩句，也為將來的重逢寄予了希望。

鴛鴦帳裡暖芙蓉。

李清照《鳳凰臺上憶吹簫》詞雲：香冷金猊,被翻紅浪。李白有《對酒》詩云：玳瑁筵中懷裡醉，芙蓉帳底奈君何。白居易《長恨歌》雲：雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。 劉希夷 《晚春》詩云：“寒盡鴛鴦被，春生玳瑁床。

可見鴛鴦、芙蓉，都是帳、被刺繡常見的動物形象，表示成雙成對、團圓美滿之意。

低泣關山幾萬重。

在鴛鴦帳裡的女子，低聲哭泣，愛人這一去遠隔關山。

前兩句寫的是女子在分別時候的不捨。杜牧用兩句詩完成的內容，周邦彥用整首詞完成，我們可以比較一下週邦彥的《蝶戀花》 ：

月皎驚烏棲不定。更漏將殘，轣轆牽金井。喚起兩眸清炯炯。淚花落枕紅棉泠。

執手霜風吹鬢影。去意徊徨，別語愁難聽。樓上闌干橫斗柄。露寒人遠雞相應。

同樣是不捨，兩句可以寫，十句也可以寫。周邦彥加上了更多環境與景物的描寫。

其實周邦彥的內容，比杜牧七絕的內容還少，因為後兩句的意思在周邦彥詞中沒有寫。

杜牧詩中，對於未來的重逢寫下了期望。但是周邦彥詞中並沒有提到，其實這也是填詞的一種技巧，留白不寫，讓讀者去思索，言盡意不盡的婉轉含蓄更有餘味。

明鏡半邊釵一股。這是離別之人的信物。

明鏡半邊，即破鏡重圓的故事，唐孟棨《本事詩·情感》載:南朝陳太子舍人徐德言在國破前，與妻子樂昌公主各留了半邊鏡子為信物，後來二人因半邊鏡得以重逢。

釵一股，白居易《長恨歌》中有句：

唯將舊物表深情 ，鈿合金釵寄將去。釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。

梁朝陸罩《閨怨詩》雲：

自憐斷帶日，偏恨分釵時。

此生何處不相逢，是對於未來重逢的祝福。這句詩在宋朝晏殊《金柅園》被化用為“人生何處不相逢 ”：

臨川樓上柅園中，十五年前此會同。一曲清歌滿樽酒，人生何處不相逢。

這首小詩是杜牧以女子角度寫成的送別詩，詩中有不捨、有期盼。不知道這個女子與杜牧是否有什麼感情，或者杜牧代人而作。從杜牧的風流來看，未來失約的可能性不小。

大家都很熟悉杜牧的這首《遣懷》：

落魄江南載酒行，楚腰纖細掌中輕。 十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名。

兩首詩放在一起讀，這一首算是上一首的回答吧。

大家好，我是喬冠鈞。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。”出自唐代杜牧的《送人》。

全詩為：

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。

意思是：今日分手，這一生又有何處不會再相逢呢？宇宙雖然廣闊，人來人去，多的是再相逢的時候，大可不必為一時的分別而太難過。

詩的結尾“此生何處不相逢”後來成為名句“人生何處不相逢”。

佛說：“所有的相遇，都是久別的重逢；前世五百次回眸，才換來今生擦肩而過。”

人往往因為離別而傷感，但是卻忘了所有的離別都是為了下次更好的重逢。這也應了一句話“我們各自攀登，於更高處相逢”。無論友情還是愛情亦是如此。

詩人白居易在寫《琵琶行》的時候深感於琵琶女的身世，又想到了自己被貶九江，觸景生情，便發出了“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”這一千古名句。

我們總是在某一階段遇到不同的人和事，發生的一切都不是我們所能想到的，“相逢”可以說是新的際遇和情感，也可以說是遇見故人，無論是熟悉的還是陌生的，又何必在意那些。

“相逢”只是簡簡單單的兩個字，但是卻意味深長，人與人初次見面是相逢，最後見面也是相逢。

很多人都感嘆“人生若只如初見”，人與人剛開始接觸才是最美好的，但是“相逢”不是這樣，代表的更多是緣分，千萬次擦肩而過，才預告了此時此刻，彼時彼刻的邂逅。

“人生何處不相逢”總會有人穿過人海遇到你，邂逅與你的初見。

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。是誰的詩？表達什麼意思？

這兩句詩出自杜牧的《送人》：

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。

這是一首平起入韻，押平水韻“二冬”部的七絕。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。”

鴛鴦、芙蓉都是女子床幃和被子上常見的繡花，這一句就是交代環境，為整首詩做出定位。重點是在下聯。寫了狀態：“低泣”，輕聲哭泣。並且交代了為什麼哭泣，因為情郎這一走啊，是關山幾萬重。情郎要遠去了，女子在鴛鴦帳裡擁抱著芙蓉繡被輕輕地啜泣。

這是一種畫面白描，但是很簡短的字句不但交代清楚原委，還對情感做出了描敘。七絕字少，字字如金。杜牧的文字駕控能力非同一般。

“明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。”

第三句寫女子的舉動，既然留不住，那麼該怎麼辦呢？

“明鏡半邊”是使用了破鏡重圓的典故，唐孟棨《本事詩·情感》記載南朝陳太子舍人徐德言在國破前，與妻子樂昌公主打碎鏡子，各留了半邊為信物，後來二人得以破鏡重圓。

“釵一股”就是一根釵子。

既然你非得走，那就拿上半邊鏡子，一根釵子吧，這輩子說不定在別的地方還能相見，咱們留個印證。

梁朝陸罩《閨怨詩》雲：“自憐斷帶日，偏恨分釵時。”釵子是成雙成對的，給你一根作為信物，在當時是男女之間的習俗。

以釵為記和破鏡重圓是一樣的意思，也說明這女子心中的不捨，一樣東西還不夠，還有什麼能做相認信物的東西你統統拿走。

這首離別詩雖然開局比較低沉、悲哀，但是後兩句的轉折，提升了整體的亮色，讓女子心中充滿了重逢的希望，特別是第四句，字詞簡單架構，意味卻深遠，因此成為名句。

人生何處不相逢！感謝小杜！

感謝唐代小杜的這首《送人》，人生何處不相逢，這句可以說就是源於這首詩。

全詩，

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢。

“此生何處不相逢”，這句詩在宋朝晏殊《金柅園》被化用為“人生何處不相逢 ”。

臨川樓上柅園中，十五年前此會同。一曲清歌滿樽酒，人生何處不相逢。

這是唐代小杜，杜牧的詩，《送人》。就從這句，“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重”，大家也可以讀得出是寫離別的詩。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉”，鴛鴦、芙蓉，都是帳幕、被子上經常用到的刺繡圖案，取其成雙成對、團圓美滿之意。

同樣在唐朝，白居易的《長恨歌》，

雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春宵。

“低泣關山幾萬重” ，在鴛鴦帳裡，女人在低聲哭泣，因為她的愛人這一去，關山遠隔。其實，我在想用到“關山”這個詞，應該是良人遠征，愛人到邊塞戍邊吧。

明鏡半邊，釵一股；

第一個大家應該會想到破鏡重圓的故事。

南朝陳太子舍人徐德言與妻樂昌公主恐國破後兩人不能相保，因破一銅鏡，各執其半，約於他年正月望日賣破鏡于都市，冀得相見。後陳亡，公主沒入越國公楊素家。德言依期至京，見有蒼頭賣半鏡，出其半相合。德言題詩云：“鏡與人俱去，鏡歸人不歸；無復嫦娥影，空留明月輝。”公主得詩，悲泣不食。素知之，即召德言，以公主還之，偕歸江南終老。

釵一股，則還是和白居易 的《長恨歌》，與楊貴妃、唐明皇有關：

唯將舊物表深情 ，鈿合金釵寄將去。釵留一股合一扇，釵擘黃金合分鈿。

可以說，雖然相隔關山幾萬重，杜牧在詩中，對於未來的重逢寫下了期望，“明鏡半邊釵一股”，這些情人離別時的信物以及蘊含其中的典故，相信“人生何處不相逢”！

跨越一下，《基督山伯爵》裡面有一句話，人類的全部智慧，都涵括在這兩個詞中：等待和希望！杜牧的《送人》，人生何處不相逢，你讀到裡面的等待和希望了嗎。或許，古今中外，智慧的人，想法都是相通的。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重”，是誰的詩？岀自哪一首？

“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重”，是唐代著名詩人杜牧所作七絕《送人》中的一、二兩句。原文如下：

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

明鏡半邊釵一股，此生何處不相逢？

熟讀全詩，不難分辨出這是一首送別詩。我們都知道杜牧這個人有點生性風流，他的另一首詩《遣懷》是這樣寫道的：

落魄江南載酒行，楚腰纖細掌中輕。

十年一覺揚州夢，贏得青樓薄辛名。

由此觀之，《送人》中杜牧送的就是一位女子，或許就是他的相好。

真是無巧不成書，這首《遣懷》就是《送人》的後續回答。一目瞭然，直抒胸臆。

鴛鴦為鳥，芙蓉為花，在這一句連出都是作為帳上的刺繡影象。

鴛鴦帳裡暖芙蓉：此紋帳麼，外繡鴛鴦內繡芙蓉，這是一種人們的習俗喜好，預示著總是成雙成對，有美滿團圓之意象在裡面。

低泣關山幾萬重：在這個紋帳裡，有一個女子在低聲地哭泣……剛剛送別的愛人這一去就關山幾萬裡了。

俗話說：送君千里終有別。這位女子在哭泣，顯然是她在家、郎岀外，臨別之時的不捨導致了別後的痛苦而淚目。

“男兒有淚不輕彈，只因未到傷心處”。此女子又何償不是呢？

附註：為什麼“鴛鴦、芙蓉”都是指“帳”？

有古代詩句為證：

劉希夷《晚春》雲：“寒盡鴛鴦被，春生玳瑁床。”

李白《對酒》曰：“玳瑁汕筵中懷裡醉，鴛鴦帳裡奈君何。”

白居易《長恨歌》言：“雲鬢花顏金步搖，芙蓉帳暖度春霄。”

……等等，枚不勝舉。

原詩句出自杜牧的《送人》一詩：

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

明鑑半邊釵一股，此生何處不相逢。

很明顯這是一首風格旖旎的言情詩，表達了對情人分別時的戀戀不捨之情。詩的前一句寫情人眠於鴛鴦帳中，一派暖意融融，次句詩境陡然一轉，進入相反的另一極致：美人低聲幽咽地啜泣，悲傷萬分。上下句的對比鮮明，形成強烈反差，但詩的後兩句又突然將情緒高高揚起，以達觀之語出之。“此生何處不相逢?”雖是達觀之語，卻又含著無奈與悲哀，笑中含淚。

“黯然消魂者，唯別而已矣!”詩中女主人公在與情人拋別時刻，想此情人一別，關山迢遞，禁不住傷心落淚，可她不是號啕大哭，而是壓抑不住，暗暗飲泣，接下來，詩人不是進一步寫離愁別緒，而是宕開一筆，以充滿著信心和希望的勸慰口氣，預算著來日分鏡分釵會再圓合，人還會相逢!女主人公的“此生何處不相逢”是強顏超脫離別的痛苦，在超脫的背後隱著她深沉難掩的悲慼。

杜牧有剛有韌，還有柔。既有大丈夫報效國家的縱橫傲岸和從容不迫，又有兩情依依的悱惻之懷。杜牧是北方人，可一生的大部分時間都在南方度過。揚、洪、宣、歙、池、湖等州，大多是江南富庶之地，南方的風俗人情、江南的秀麗景色，對他性格的形成都有影響，此外，詩人浪跡江湖，以才子必至之情放浪於酒肆歌樓，醉於棋、妓、宴、樂之間，秦樓楚館為他平添了幾分綺麗情思，加之南朝綺麗文風的影響，便凝成上述詩風上的輕倩秀豔之態。

在幕府時期，杜牧雖然身居下僚，公務繁冗，但卻落得自在逍遙，閒暇時就陪著沈傳師以及同僚遊賞宴飲。他出身名門望族，不免沾染貴公子的浮華放浪，《唐才子傳》評價他“美容姿，好歌舞，風情頗張，不能自”，時有縱情聲色，押妓輕狂之舉。”

有唐一代，狎妓冶遊成為一種社會風氣。上自朝廷大臣，下至士子商賈，無不沾染此風。當時，凡是觀察使、節度使或刺史的治所，都有官妓。這些官妓名列樂籍，不能隨便脫離，每當官僚們舉行宴會，她們就要來歌舞伴酒。杜牧所在的江西觀察使府也不例外。例如到洪州的第二年，杜牧就在使府官妓中結識了張好好。

杜牧青樓紅粉、狎妓淫樂的詩多以自述的口吻寫出，透露了詩人自我的輕薄，而出現在詩中的女性形象卻大都是天真、善良、讓人同情的。如《偶作》、《留贈》等，有名的《嘆花》詩：“自恨尋芳到已遲，往年曾見未開時。如今風罷花狼藉，綠葉成蔭子滿枝”。可略見杜牧風流才子一斑。有些代人言情的詩，也流露出詩人遊戲、啊笑的態度：“待得枚皋相見日，自應鏡笑蹉跑”，“黃壤不知新雨露，粉布空換舊銘旗”。杜牧晚年也曾對“十載飄然繩檢外”的生活表示懺悔，他在詩中說：“落魄江湖載酒行，楚腰腸斷掌中輕。十年一覺揚州夢，贏得青樓薄辛名”。

杜牧這首《送人》詩，雖仍不免於感傷情調，但終以勸解、安慰的口氣作結，尤其寫它從婦人之口出之，就極為罕見。詩人塑造了一個溫柔體貼、通情達理、豐富飽滿、面貌全新的女性形象。

這是唐代小杜，杜牧的詩，《送人》。就從這句，“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重”，大家也可以讀得出是寫離別的詩。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉”，鴛鴦、芙蓉，都是帳幕、被子上經常用到的刺繡圖案，取其成雙成對、團圓美滿之意。

“低泣關山幾萬重” ，在鴛鴦帳裡，女人在低聲哭泣，因為她的愛人這一去，關山遠隔。其實，我在想用到“關山”這個詞，應該是良人遠征，愛人到邊塞戍邊吧。

鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重。

這是唐代小杜，杜牧的詩，《送人》。就從這句，“鴛鴦帳裡暖芙蓉，低泣關山幾萬重”，大家也可以讀得出是寫離別的詩。

“鴛鴦帳裡暖芙蓉”，鴛鴦、芙蓉，都是帳幕、被子上經常用到的刺繡圖案，取其成雙成對、團圓美滿之意。

“低泣關山幾萬重” ，在鴛鴦帳裡，女人在低聲哭泣，因為她的愛人這一去，關山遠隔。其實，我在想用到“關山”這個詞，應該是良人遠征，愛人到邊塞戍邊吧。