壹庸淺談

不過話又說回來，衡量書法好壞的因素太多太多，關鍵因素也是諸多，也不是大眾說了完全不算，但是，但絕非大眾說好他就好。

書聖的書法作品千古流傳，同時對後世書法的發展起到了積極的推動作用，在當時的書壇，很是享有聲譽，這點毋容置疑，但是，李世民極力推崇王羲之書法，並以他字詔令天下，同時將蘭亭集序冠以天下第一行書美名，這對他書法的發展的作用同樣不可小覷。

當然，書法藝術之所以博大精深，留在紙面上的東西也只是書法藝術的一個部分，縱觀歷代書法大家，可以說都是多多少少有頭有面之人，絕非誰都能成書法大家，既然不成家，那書法作品更是不會被列入好書法的行列。可能就會有人問，大篆的好多碑帖都沒有作者，也被後世視為珍品，我認為這就屬於抬槓了。

好多街頭書畫，也被無數人追捧，還有一些用其名其職而被認為是佳作的東西，書法界卻直接不買賬，甚至說沒有入門，可大眾看了感覺很好，還有說符合現代人的審美，那麼，這些作品會被當做好書法流傳，學習，珍藏嗎！基本上說沒有可能。

書法藝術一直都是少部分人的藝術，任何一個時期絕不是由大眾來評定書法的好壞，就算評定了，也不會成氣候，基本上可以說，書法的好壞，大眾可以影響，但說了不算。

附圖為壹庸拙筆，大家批評指正。

書法的好壞大眾說了還真不算，大眾作為一個群體，個體各自的受教育水平，成長環境以及閱歷的不同，在這個群體中，他們除了基礎的一些審美觀相似之外，特別在於性情方面的差異還是比較大的，因此書法的好壞，他們可以有自己的看法，但不能作為一個決定。

舉一個簡單的例子來說吧，就像當今的二田楷書，從大眾的評價中，可以看出，大眾對二田楷書是很喜歡的，因為二田楷書符合了華人大部分的審美觀點：字型規範，乾淨利落，大小一致，嚴謹整齊等等特點。

而以上大眾的這些審美觀點都沒錯，但是從書法藝術的角度來講，你想想看，如果所有的書法作品都是這樣的千篇一律，沒有了變化，那麼，請問他跟我們現在的印刷品又有什麼不同？

書法藝術講究的是達情書意，每一位書家都有其獨特的性情，這一點決定了書法藝術肯定是異彩紛呈的，如果所有的書法作品都是千篇一律，那麼就動搖了整個書法藝術的基石，書法藝術將不再是藝術。

但是，大眾的審美對於書法藝術還是有存在的價值。

就像上面所說的，大眾對於字型規範、嚴謹整齊等等特點的喜愛，而這些也正是學習書法中不可缺少的一部分，正如古代書家所言，初學書法，但求平正，既知平正，復歸險絕，既知險絕，復歸平正。

平正的這一審美表現正是初學書法所要求達到的。

因此，

當然不算！其實我覺得不光是書法作品，任何事物的好壞都不是大眾說了算，而是由一批可以代表大眾的小眾人群說了算，儘管在很多情況下，這些小眾人群並不能真正代表民眾的意願或認知。

徐渭自畫像

徐渭大家都不會陌生，他被今人稱作是“中國的梵高”，多才多藝，多藝俱佳，其中詩文、書法、繪畫、戲曲、兵法等等是徐渭最為人所知的幾項硬本事，今人甚至把徐渭與解縉、楊慎並稱"明代三大才子"。其中書法造詣徐渭自稱“第一”，由於生活窘迫，徐渭創作了大量的作品以低廉的價格賣給普通民眾，換取生計。

徐渭畫作

民眾非常喜愛他的作品，甚至他的幾個門生竟然勾結一些人連偷帶騙竊取徐渭書畫。但是民眾喜愛徐渭的作品，一點也不能提高徐渭的書法地位，直到徐渭在貧病交加中含恨死去，也沒有得到某種正式的認可。

徐渭書法（區域性）

我們再看看現在的中書協一些滿臉汙垢的寫醜書的人，普通民眾對其作品感到厭惡的人十有八九，但並不能影響人家獲得蘭亭大獎，而且一再獲獎，堂而皇之走進中國書法藝術殿堂。這實在是沒什麼奇怪，現實中比比皆是。

隨文附上兩幅我的書法作品，請大家點評！

書法的好壞大眾說了算，而且肯定算！大家說好才是真的好，這就好比你有個東西自己認為價值連城，美麗無比。但是世界上沒有第二個人認為他好看，那他就沒有市場，沒有多少價值。大眾認可的東西才是好東西，就又好比前段時間抖音裡面很火的一個書法大師在一張紙上潑墨作畫，旁邊還有人附和叫好，誰知道他寫的是啥？此影片一出，罵聲一片，簡直玷汙了大師兩個字。所以，書法的好壞他來源於大眾的認可度，只有大眾認可你的作品，你的作品才能有價值！

首先，書法的好壞看從哪個方面去評價。大眾的審美需要有識之士的引領，誰天生就懂書法的美？其二，書法是寫給人看的，在接受了一般審美教育的大部分人都不認可時，書法作為審美的價值就失去了自身的意義。也許透過專家的進一步審美教化，一些原來不被人們接受的書法作品得到大眾的認同，那時它的審美價值才獲得實際的意義。一些作品是寫給普通讀者的，那得他們認為好才好。一些作品是寫給同行專家的，是他們那個群體競技的賽場，得不到大眾的認可，得到同行的認可，或者自嘆不如，心悅誠服就好。走在書法審美創作前沿的人，一定的記得做好審美的普及宣傳引領工作，要不然，他們的作品也許只能幾百年後被人們接受，甚至遙遙無期。好的作品，要有能打動人的表現力，打動懂他的人，觀眾看不懂，自然失去意義。這就像你說一種語言，哪怕是世上最美的一種，沒有人能聽得懂，也是枉然啊

書法的好壞大眾說了算嗎？

應該說行家說了算，行家就特指懂書法的人。現在都有知道書藝一二，但是依然不能對自己未涉獵到的許多書體之領域所指點。

換言之，就是你沒有學到至深處，而是淺層次如何評價別人的書法，即是欣賞評價，也是蠡測知一二。其實每一個書法愛好者都具有這種情形。

實質性，大眾審美標準也是參差不齊，有的全面一些，有的欠缺侷限性。因此普遍性與特殊性的欣賞點。共存有的大眾審美版。

終歸是大眾的評價是一杆優劣之秤，具有普遍性。但也有特殊性的情況。即書法的創作具有超前性的景觀，有待考證與時間的驗證，雖有大眾審美標準還不能接受。對於藝術的創造力，各有各的想象的空間，因此依然經過一段時間，令大眾欣賞有一個能力的適應過程。

一般情況是美的就是美，醜的就是醜。

大眾是書法圈外的人，永遠是書法愛好者，無法左右書法圈內人的興衰。

大眾談論他人更多是滿足一下自己的參與感和存在感，無法動搖他人地位。

網上談書法的多數是大眾愛好者，永遠談論別人，不會被人談論。

最深度瞭解書法作品的，無疑是作者本人。但本人的認識未必能夠代表客觀真實的藝術性。在少的書法家常認為自己的書法作品最好、水平最高、最有價值，甚至有人公開質疑蘭亭序的藝術價值性，稱二王書法“不過爾爾”。

誠然，書法創作最重要的就是書寫個人性情、自我感覺，但所有書法者的自我個性都是有原因的，它超越不了公共人性的部分，超越不了社會文化背景的影響，超越不了古人經典之作的影響，所謂自我和個性，也只是對共性的一種個人反饋。

書法藝術價值真正的好與壞，不是自己說了算，而是書法主流受眾說了算。這個主流是集體概念，而不是全域性概念、全民概念，而是比較系統瞭解書法、具有一定審美基礎的書法人群。比如，書協組織的全國書法大賽，會有一個相對龐大的評委團隊，而不可採取全民票決的方式去排列名次。

而從邏輯上講，這個集體的書法主流受眾與“大眾”的概念又不是矛盾的對立的，而是具有概略的一致性。非主流書法受眾的鑑賞依據，大多是依靠“道聽途說”，實際上主要是受到“主流受眾”的宣傳影響。

抱庸淺談。

書法的好與壞誰說了算。從大眾角度來說是仁者見仁智者見智。實際上是有多方面的標準的，一是專家學者。二是大眾。三是經典書法作品。四是經典理論。五是歷史。

真正意義上經典作品是要經得起歷史的淘洗與考驗的。無論人們如何評判最終都會交給歷史，所以經典書法都是歷史時間的過濾後的菁華。

大眾的欣賞非常重要，但大眾對書法的欣賞，往往缺少深刻與理性，更多的是感性的認識，對自己口味的認為好，看的懂得也認為好，甚至還會出現人云亦云的情況。由於眼界或視野的狹隘問題，其實審美有非常大的侷限性。但大眾能夠眾口一詞讚譽或批評的對藝術的作用和方向也是有非常大的引領作用的這一點不可否認。

給誰看的由誰說了算。你要參加評選，由評委說了算；你要是寫給大眾，就由大眾說了算；你要是孤芳自賞，就你自己說了算。僅此而已！

對於書法作品老百姓心知肚明，都有自己的判斷。如果是參加國展，肯定是中書協的專家評委說了算！如果是進入拍賣市場肯定是有錢人說了算……！

大眾是指大多數人，這裡面也包括書法愛好者和行家。大眾的對面是少數人，少數人也不一定個個都是書法精英。所以說對書法作品的認可是跟據眼光和喜好不同而認定的。但是古往今來那些有廟堂之氣的傳世作品，首先是給人以振奮以賞心悅目，決不是那種汙人眼目令人作嘔的醜書。繼承傳統，弘揚國粹，抵制醜書應是大眾的心聲。

誰說了算？大眾？大眾不懂書法！專家說了算！專家也是似懂非懂，自己寫的字都沒有人信服，如何說了算呢？

那麼書法廣大的愛好者呢？也是七嘴八舌，各自在自己的陣營裡說自己的道理。

書法的現狀真的難以找出一個另多數人信服的標誌來！怎麼辦？

個人感覺只有回覆傳統，從傳統的書法中去追尋規則，規範！

而這個傳統不是明清，也非兩宋，唯有晉唐才是書法的根本，才是書法的源頭！