“巴洛克”是一種歐洲藝術風格，指自17世紀初直至18世紀上半葉流行於歐洲的主要藝術風格。主要是什麼呢，總結為以下幾點：提倡世俗化，推崇人權，反對神化，反宗教，倡導人性解放，華麗而繁複，動人心魄，具有浪漫主義色彩，強調感情表達。

像日本的文學作家川端康成、夏目漱石、芥川龍之介、大江健三郎等，都是日本文學的優秀代表，在世界文學領域都是赫赫有名，中國讀者也很熟悉。

川端康成：一般看日本文學的都看過川端康成吧，他也是諾貝爾文學獎獲得者，日本代表性作家啊。他的《雪國》《古都》《千紙鶴》都很有名。川端康成的特色就是他非常非常的日本，他的東西你一看就知道是日本的：細膩、唯美、精緻、沉靜、物哀。推薦《雪國》。

芥川龍之介：主要成就是短篇小說，對人性揭露很深刻。但據說在日本本土大家不怎麼讀他，一個可能是因為他基本都寫短篇，還有就是確實寫的都很嚴肅啊……代表作《鼻子》《竹林中》（黑澤明電影《羅生門》就是據此改編的）

大江健三郎：簡直了就是日本版的魯迅。老先生受魯迅影響很大，來中國交流也說非常喜歡魯迅，他很喜歡中國的，對日本的未來很憂慮。他的東西都很深刻，我只讀過他的《個人的體驗》和一些文藝評論。但確實是非常優秀的，只是可能對現代的年輕人吸引力不大，看他東西需要時刻動腦子。

夏目漱石：這個，是一大作家啊。《我是貓》可能中國讀者最熟悉了。但是他的作品的主人公吧，感覺多是知識分子，年輕讀者不一定很熟悉。他對人性剖析也是驚人的深刻。日本現當代的壓箱底鎮寶作家了，世界文學史上很有名的。

三島由紀夫：天才型作家。看三島的作品，就覺得那個才華真是透過紙張往外溢位啊，不明白為什麼他沒得諾貝爾。看三島的作品很容易就掉進他的世界。我個人覺得他對人與人之間的關係觀察的入木三分，而且還很喜歡觀察自我。推薦《金閣寺》《假面的告白》。《豐饒之海》我很喜歡，就是太長了，暫不推薦。><

村上春樹：算是日本現代主義寫作的代表吧。可是我覺得看村上春樹還不如去看歐美現代主義的那些個大家。總覺得他似乎也沒有太大的創新啊。代表作就是在中國很紅的《挪威森林》《海邊的卡夫卡》等等了。

渡邊淳一：我個人無感。感覺是流行性作家側重於寫都市人吧，出軌啊婚外情什麼的。中國這邊引進了他很多作品，比較熟的是《失樂園》《紫陽花日記》。

以上都是現當代個人作家，還有古代的一些作品，像《源氏物語》《平家物語》《枕草子》等等，都是學院派推崇的、在文學史上留名的。不過個人建議還是先從現當代讀起吧，至少那個時代感還有點共同的地方。所以我覺得日本和巴洛克的不是很相似，各有千秋。

巴洛克文學產生於16世紀下半葉，17世紀上半葉時達到興盛。“巴洛克”一詞來源於西班牙文，16世紀時首先出現在首飾行業中，意即“一顆不圓的珍珠”。而後這個詞的含義幾經變化，現在人們多把16世紀的建築稱為具有巴洛克風格的造型藝術，這種藝術以富麗繁複、精雕細刻為特點。

巴洛克文學的風格與此相仿，故而得名。

巴洛克文學源於西班牙和義大利，盛於法國。義大利巴洛克文學的代表是賈姆巴蒂斯塔•馬裡諾（1569—1625年）。他的長詩《阿多尼斯》敘述了愛神維納斯與美少年阿多尼斯之間的愛情糾葛，其中作者還編織了許多插曲，詩句華麗，形成一種“馬裡諾詩體”，並引起各國詩人的紛紛仿效。

在西班牙巴洛克文學的發展歷程中有兩個代表人物，即詩人貢戈拉•伊•阿爾戈特（1561—1627年）和佩特羅•卡爾德隆(1600—1681年）。阿爾戈特的歌謠和十四行詩風格幽默、活潑。

他的成就主要是敘事詩與寓言詩。其作品《孤獨》描寫了漁民與驚濤駭浪的搏鬥，文中比喻新奇，典故冷僻，形象奇特，詞彙誇張，句式對偶，形成了“誇飾主義”，又名“貢戈拉主義”，這種文學手法因此成為17世紀西班牙文學中巴洛克時期的代表傾向，影響深遠。

佩特羅•卡爾德隆是繼維加之後西班牙又一位著名戲劇家和詩人。他的《人生如夢》描寫了波蘭王子塞希斯蒙多的不平凡經歷。在文中王子是人生的象徵，他的反抗表示對宿命論的否定，但其不足之處是作者僅希冀在宗教中尋找出路。

劇本結構嚴謹，詞藻精美，經常以象徵和隱喻來加強效果。總體說來，巴洛克文學發展了一種新的美學趣味和傾向，它不甘於固有的價值體系，它的出現是與當時的社會願望和需要相適應的。

巴洛克文學的成就不高，有重大影響和重要價值的作家及作品並不多，儘管如此，巴洛克文學的藝術手法對於19世紀浪漫主義文學的產生仍起到了直接的推動作用，對19世紀以來的拉美文學也有深刻影響。

我不知道，日本的文學界對於“巴洛克文學”是怎麼定義的，但是依照我個人的理解，巴洛克風格應該大概是這樣的：強調“文藝復興”風格色彩，強調華麗恢宏，強調運動性，強調破壞連續性。