“醜書”家們多是執著於書法之人。王鏞，曾翔，沃興華……，都是在書法圈有頭有臉的知名書法家。當然，如果不知名，反響也不會這麼強烈，對廣大書法愛好者也不會刺激這麼大。這就像是相親找物件，情人眼裡出西施吧，關鍵還是對書法的認知理解問題，見解不同就會有不同的主張，也就會有不同的審美。所以，“醜書”在醜書愛好者的眼裡就是大美；而對“醜書”反感的人，就會覺得是狗屎一泡。

吹捧“醜書”的人，要麼是對醜書書法的見解主張感同身受，要麼是鑑於醜書家的名聲地位遛須拍馬，當然還有一些似懂非懂，潛意識地被帶進“溝裡”的人。書法需要旗幟鮮明的創新，也需要旗幟鮮明的態度。與論具有時代性與社會性，因此真偽難辯，比較公正客觀的只有時間和歷史。從這個角度去檢視，三千年的書法歷史長河中，流傳至今的佳作珍品，沒有一例是醜書。這就說明，“醜書”現象，並不只是被當今的普通民眾所厭棄，也同時被歷史所不認可。這就是歷史觀。

專業的醜書吹捧者多是醜書圈裡同病相憐的書法人或者刻意逢迎拍馬者的小書法家。“醜書”雖然被民眾公憤，但理論陣地搞得相當繁榮，很多理論文章寫得是風生水起頭頭是道，如果不配幾張醜書大作，很具有忽悠效果。一些基層的書協會員，為掛靠師徒名分，或者在大賽中獲獎，不遺餘力吹捧醜書，為醜書大家歌功頌德。這就造成了醜書不僅熱，還相當紅的書法現象。

民間的醜書吹捧者，多是字畫圈的生意人，或者不懂書法又熱衷於字畫炒作的人。不懂書法的商人去炒書法，起到一定的反面作用。就比如範曾書法，五十萬一百萬一張買的，能說它不好嗎？當代書法的名氣與書法作品的價值成正比關係，但與作品的書學價值並無太大關係。名氣這東西，是大是小，是長是久，還要留給歷史。當今不少聲名遐邇的書法人，或許三二十年之後就名不見經傳了，過江之鯽而已。我認為，醜書非正道，一時現象罷了，很快就會被歷史的大浪擊得粉碎。

醜不醜不重要，字關鍵要問俗不俗？俗，那就趕緊閉眼。有一句話叫醜得出奇，龐統醜不醜？朱元璋醜不醜？馬雲醜不醜？真醜。但有看頭。個個帥哥，F4，那是俗。下面的字也醜。

所謂醜書，我認為第一，不按中國毛筆書寫技巧來，即嗆著毛筆運筆，這是違背科學用筆的原則。這在古代已經明確定義為病筆，現在又被醜書作者用上了。第二，違背大家的審美取向，一味的狂怪，喪心病狂，給人以厭惡感，看到會噁心。當然還有其他。醜書總之讓人產生不舒適的感覺。

其實有些是看起來“醜”，其實是大雅。但有些沒有功底的亂寫或標新立異，就是真“醜書”。

書法鑑賞還是有門檻的。藝術類的東西，不是內行人，真的看不懂的。不然抽象派油畫哪有市場，畫的要和照片一樣才是最好的？

系統學習過書法鑑賞後，才能看出門道，有時看起來不起眼的地方，恰恰是最精髓所在。人們的欣賞眼光是隨著閱歷和見識一點點積累的。

比如裝修房子，城鄉結合風格為什麼在大城市不流行？同樣功能齊全，大紅大綠，還有八駿圖和牡丹花的十字繡，不好嗎？

當你生活在那裡時，你感覺很好，但換個環境，你會受不了自己以前的眼光。這就是藝術的魅力。

如果看不懂時，先深入研究一下，再評價，也許就發現自己以前有無知的地方，是自己水平侷限。

傅山傅青主的字也是以拙見長，難道傅山就是不書法家？那是個多牛批的人物。著書傳世的醫學家、書法家、金石學家、改良太極拳的武術家、是出家道士，還是反清復明的鬥士。康熙親自讓人抬著面聖的大人物。寫的也是拙字，也是醜書？

傅山提出的書法美學，四寧四毋，寧拙毋巧、寧醜毋媚、寧支離毋輕滑、寧真率毋安排。這與他是道家出身有關，崇尚隨性自由。大看起來，狂放不羈，氣勢磅礴，仔細觀摩，筆法精妙、功底很深。像這樣的“醜書”，真不是普通人好鑑別的。

層次越高階的藝術，越是小眾的。藝術有門檻，需要一級級提升自己。書法、繪畫、雕塑蓋如此。

中國書法，四大國粹之一。它植根於民族的土壤，幾千年來，愈久彌香。自傳說倉頡造字，到千古一帝秦始皇，實行“車同轍，書同文”，統一文字，再到李斯的泰山石刻，秦篆的出現，中國書法一路走來，洋洋灑灑，上下幾千年，歷朝歷代，名家輩出。中國書法，真、草、隸、篆、行、無論它以何種書體出現，一直以來給人的視覺印象，就一個字——美！

那麼來說說美的對立面——醜，現在書法界，關於“醜書”的爭論不絕於耳。那什麼是“醜書”呢？這個問題，是很難準確回答的。個人拙見：凡是不符合光大人民群眾的共同審美習慣，不符合普通大眾的審美眼光，且又難於傳承、發展的書法作品，可歸於醜書之列。也許有些喜歡寫醜書的朋友會說：書法是高雅的藝術，我們追求的是古拙、意境高雅、狂放不羈，一般人根本看不懂，這是說不過去的。二千多年前李斯的《峰山碑》，試問古不古？人家照樣寫得四平八穩，骨肉勻停，可認，可學，傳承至今。天下第一行書《蘭亭序》，雅不雅？“此地有崇山峻嶺，茂林修竹，群賢畢至，少長鹹集”。王羲之思古察今，暢敘幽情，信手寫來，不徐、不疾、彷彿娓娓道來，書法史上千古蘭亭由此誕生！狂僧懷素，《自敘帖》狂不狂？“狂來輕世界，醉裡得真如”，可謂狂放至極，《自敘帖》雖然寫得猶如寒猿飲水、壯士拔山、聚雨旋風、滿紙雲煙，但懷素照樣寫得法度森嚴，極具傳承性。以上舉例的名貼，它們的共同特點是傳承著美，

談到書法，那就離不開方方正正的漢字。中國漢字， 就像有志氣的華人一樣，歷來堂堂正正，華夏文明，傳承至今。那麼現在出現的“醜書”，我認為是與中國書法的傳承相違背的，你整出來的東西，大家都不認可，都不認識，寫完之後，呆會估計你自己也不認識，叫別人怎麼去學，你的書法就算很好，你以“醜書”面目出現，你怎麼去教你的學生，誤人子弟嗎？所以醜書是沒有傳承性的。個人觀點寫醜書的，大概有兩種人，當然創作者自己，是不會承認自己寫得是“醜書”的，相反，東施效顰，自以為美。一種是確實有一部分書法家，成名已久，他們傳統功力也有，而且原來的作品也很不錯，後來過份追求個性張揚，創新過頭，打破了原來的書寫習慣，故意把漢字寫得東倒西歪，扭扭捏捏，甚至支離破碎，看這類作品，就像看行走的殘疾人一樣，能走多遠？有的整幅作品，墨團滾滾，一塌糊塗，已看不出寫得是什麼，（王鐸的作品，有時有團墨現象，但他是可認，可讀的）。還有一種“醜書”作者，他們為了譁眾取寵，為了博人眼球，為了出名，他們根本沒有任何書法基礎，說白了就是“鬼畫狐”，亂塗，亂畫，亂叫，有的不看宣紙，拿個筆在紙上亂抹一氣，甚至有的人，整個身體在紙上打滾，這也叫創作書法作品，說好聽點，這叫行為藝術尚可，與書法是風馬牛不相及了。

今天的時代，已經是偉大的時代，今天的中國，已經是盛世中國。 藝術來源於生活，而高於生活，任何藝術作品，如果脫離了時代，脫離了廣大人民群眾，那隻能是閉門造車，孤芳自賞。如果想把書法藝術發揚光大，代代相傳，那就得老老實實做人，踏踏實實寫字，創作出更多，人民群眾喜聞樂見的好作品來！

寫正書的人是寫不出醜書的味道的，追求的是一種自然天成，拙中寓巧的意境，書寫過程中墨色，線條很多是意料之外的，最終章法也成了意料之外的。

醜書要耐看，看的醜品而香。大眾看不懂的鄭板橋，徐渭，顏真卿算是，書法藝術不是快餐文化，藝術家古來數的過來，雅俗共賞則更不易。今人功力不足，弄醜書不成，加上雜耍表演沒文他，風氣不正，髒了百姓眼睛。歸根是利名趨使，書協爭權奪利當領導，官人寫字賣錢受賄，商人送作品行賄。社會進步，王謝文化飛入大眾家，被醜人經營，三十年出個書法家，幾人耐的住清貧寂寞，造成內容空洞，形式糊弄的臭書橫行。

說到醜書，總想到前幾年春晚小品《招聘》裡的一句臺詞：凡是我不認識的字，都不是個字。

現上網上所謂的醜書，大多也是這個意思，凡是我不喜歡的書法，都是醜書。

這種所謂的“醜書”，與學術上的醜書是完全不同的。

說到學術上的醜書，不得不提醜書之祖顏真卿，這是米芾封的。顏的筆法與當時的正統書法一一二王書風是有極大區別的。王字用指力，顏字用腕力；王字纖瘦、妍媚，顏字肥腴、雄強；王字墨色溫潤，顏字墨色蒼澀。顏字在當時是反傳統的，是當時的醜書，但他為後世的書法找到了一條新的發展道路。

這些學術上的醜書，他們實際上是在繼承中創新，清朝金農的漆書、鄭變的六分半書莫不是如此。

所以，對於這些“醜書”，不妨多一份寬容，允許其存在，好壞留與時間去評判。

最後，上一張“醜書”。

“醜書”是個假命題，但這個假問題熱度之高，則充分說明了當前社會美育的不足，這個美育還不單單是傳統審美教育的不足，而是系統性美學教育的不足。

對於書法來說，根本就不存在“醜書”，只有好的書法作品與不好的書法作品之分。

然而更奇怪的事還在於，本是書法審美體系裡面的人，深知所謂“醜書”審美的書法體系的內部人，不堅持書法的審美引導大眾正確審美書法，反而也參與抨擊“醜書”，借勢詆譭優秀書法家，其動機那就值得玩味了。

1首先表明我的觀點，鄭板橋的字型不是醜書，非但不是醜書，反而藝術價值極高。自清代以後，書法界對鄭板橋的六分半書是相當敬仰的！

2所謂的醜書，我認為是毫無法則，毫無章法的塗鴉！！！之所以能夠產生所謂的醜書，是因為這一部分人缺少對書法的認知。書法作為一門單獨的藝術，有它獨特的藝術價值。

3醜書的產生，是因為無知者不懂書法，大喊創新，缺少對前輩書家的繼承。沒有臨摹基礎，拿起毛筆來信手塗鴉，寫出來給人一種看著就跟反感的感覺。試問，沒有繼承，哪來的創新？

4醜書的產生還有一個重要的原因就是現在所謂的“江湖書法”。這種現象很是討厭。這群搞江湖書法的人，基本上是沒有什麼書法藝術可言的。他們主要是騙那些不懂書法的愛好者們。他們很會給自己造勢，一般他們的穿著，造型都很獨特，很容易把人騙了。

5綜上所述，我認為醜書就是不符合書法的法，而且不符合美學的要求，所產生的塗鴉！

何為醜書？我認為，在書法領域，一切不符合中華民族傳統審美觀念的書寫都是醜書。

書法是中華民族獨創的寫字藝術。它所以是藝術，就是它以文字為載體承載了許多民族的技法和傳統。它的最大特點，一是以文字為載體。它用的是華人公認的中國字(草書符號也可以看做是約定俗成的草字)。二是遵照一定的法度和技法去寫字。三是它的民族性。寫中國字，用中國獨有的書寫工具和材質，順序從右到左，鈐印蓋章等等，這些都是中國書法獨有的。四是符合中華民族的審美取向。書法既然是中國獨有的，其醜美的標準就應由中華民族的傳統審美標準來評判。這種審美觀大部分蘊含在歷代法帖中。歷經千年人們已經全面接收並由此形成了特有的審美取向，這種帶有濃厚民族特色的審美觀，傳承了書法藝術，推動了書法事業的蓬勃發展。

現在來看醜書。我們所以稱其為醜書，一是，醜書中儘管不是全部，但許多字已不叫字，成了誰也分辮不清的鬼化符。既然字巳不叫字，皮之不存，毛將附焉。如果連做為載體的字都不成字了還談什麼書法？有人辯解說，書法到今日實用性越來越小，藝術性越來越強。草書符號是古人創造的，我們為什麼不能創造呢？我要說，草書符號是在約定俗成基礎上創造出來的，現代人還沒有一個人具有那麼大的權威性創造出幾個符號讓大家都公認。由此醜書家們創造出來的那堆爛乾草節子必然會受到人們唾棄。而想靠創造幾個符號流傳千古那隻能是不自量力而已。

二是，不是說寫醜書的人基本功都不行，但是經過他們這麼一抖擻，一哆嗉，一折騰，什麼法度技法看不出了，基本功全無。從整體看醜，從一矻褡一塊上看著彆扭，品上去還不如臭豆腐。

三是，同中華民族傳統的審美觀格格不入。中華民族傳統的審美觀是什麼我們可能一時說不清，但是把醜書和古人的東西一對照，涇渭分明。文明發展到現在，一切文化藝術既是民族的，也是世界的。我們提倡中外交流，兼收並蓄，但是書法畢竟是中國獨創的，根在中國。因此，要以華人的審美觀來評判書法作品的高低好壞。一是要上體。上體就有根，就有古意古韻，就解決了出處，就有了象和似的問題。打個比方說，生個孩子，總有隨父母的地方，如果一點也不隨，這樣發展下去，人類是不是人類都存在可疑。二是，要看著順眼。現在的華人已不是幾十年前的文盲。書法也不只是少數人的專利。今天連小孩子都能分辨出字的美醜好壞。書法家應該給人以美的享受，而不是叫人看了反胃。可以說，看著順眼是對書法的基本要求。看著順眼就是書法的大章法。三是看有沒有基本功。基本功的深淺決定書法作品的質量和厚度。而醜書大都基本功不行。四是作品的韻味。韻味是建立在基本功基礎上的厚重。它是與筆法，墨法和章法分不開的。從這點說，醜書正是無基礎追求韻味的跑偏。

既然醜書這條路走不通，那麼中國今後的書法如何發展？我認為，一是講傳承。有體，有體就有根。二是

正確吸收中外文化藝術的精華，不斷創新改進書法的技法，使中國書法的書寫藝術在原有基礎上發揚光大。三是要接地氣。書法是寫給人看的，廣大人民群眾的審美情趣是書法創作的根本取向。應該給人以美的享受。總想離地三尺，摔著也是個重的。

關於醜書的概念，似乎還沒有一個讓大眾認可的定義，一直在書法界以及民問爭論著，觀點針鋒相對，有的罵醜書橫行，罵書協組織被醜書人霸持著，有的罵批評醜書的人，說罵醜書之人是白痴，是不懂書法之人在裝懂。

倒底何為醜書？既然無權威解釋與認定，那就只得各人說各人的，各人有各人的理解和認知。我所說的，也只代表個人觀點。我認為以下所選均為醜書。

我所定義的醜書，是指那些所謂書法家，本能把字寫得很美，或者有能力把字寫規範規矩規整，而故意把字寫得很醜，很不規範很不規矩很不規整，故意把字的筆畫，字的結構寫得過分誇，不合比例，就像舞臺裝扮的小丑兒，就像電視劇《西遊記》裡由人扮演的大耳朵大嘴巴大肚皮的豬八戒。

兒童寫的字不能算醜書，那是因為沒有練過字，而自然而然產生的兒童體，因為其是自然的，不是故意造作的，雖然不能算美，但不能歸為醜書類，但能透露出一定稚氣關注。

下邊也把我七歲孫子寫的春聯貼在這裡，可與上邊醜書一比。

一些人故意把字寫醜的原因，其實是其浮躁心理在作怪，追求創新的心理在作祟。其實是一種無能的表現。

沒體，沒筆，沒型，沒結字，沒章法，沒有傳承，不符合中國書法的規矩。胡塗亂劃，甚至讓人不認識。特別是學小日本的亂劃。等等都是醜！

醜書這個概念其實誕生的時間並不長，原來也有類似於醜書的稱謂，不過那時候人們的叫法更具文化特質——稚體。

以個人的理解來看，醜書就是故意把排列有序的筆劃規矩打亂、扭曲，然後恣意的胡亂拼湊組合，經常出現錯位、缺位、佔位、越位、僭位現象，就是素常所說的不按常理出牌，該長的不長，該短的不短，該瘦的胖，該圓的扁，經常性的“節外生枝”或者“顛三倒四”，是對漢字一種顛覆性書寫。

回到題主問，鄭板橋的字算不得真正的醜書，是其自創的“六分書”，看似笨拙倔強，其實內蘊勁力，顯得很有風骨，還摻雜了若許隸意，看上去跌宕生姿，頗得玩味。

好多人在說，寫醜書的人都是一些功力深厚的大家，我倒是寧願信其有，但面對冷酷的醜書現實，我又怎麼也難把眼前的醜書和文質灼灼、相映生輝的造詣大家相提並論。

過去並非沒有醜書，也曾狂躁一時猖獗一時，但都被強大的文化向心力、美學認同感所征服，留下的只是一個笑柄，徒增談資而已。

請注意，古時的醜書或稚體，是人們的有益探究，是帶有深刻的文化使命進行的有益嘗試，這個和當今的不學無術、一味故弄玄虛不是一個路數，也不在一條水平線上，沽名釣譽而已。

總在想一個問題，過去的時候，誰要是被呼為書法家，肯定跟你急，而如今的時候，誰要是“混”成個書法家，都感覺頭暈目眩，天地間裝不下個堂堂書法硬漢，瞬間就仰止皆怵剔，鼻息幹虹蜺。

無論醜書也好，爭議也罷，總不過史之一瞬，不信我們可以回頭看，試看那些文質炳灼的煌煌大作，哪一個是醜書橫行？

醜書就是折磨漢字、禍害書法！但我有幾句話要說：第一句，何為醜書？

真正的書法，猶如美女，即使是懂行的人，也有不同看法的。醜與不醜，都是書法。

有一些打著書法的名義的黑字，只能叫字，以字論之，都是奇醜無比，誰看上去，都認為是醜字，是真醜？醜書就是這麼叫出來的。

對書法的認知是有誤差的，外行說醜，內行說美；有人說醜，有人說美；當代說醜，後人說美。比如鄭板橋的書法，比如當代書法家王鏞的書法。

冒充書法，折磨書法，禍害書法。不值得一提。

想探索書法的方向，多多少少還能原諒，人家在探索過程中，萬一成功了呢？哈哈

金詩元

2021.01.23於寶靈書齋