日本南韓時尚時裝類比較多，可以看看時裝之苑，中國服裝，等專業的，你要是西安的可以去紡院圖書過比較專業，對外開放的

時尚類書籍和雜誌 (啟蒙教育 & 深度教育 )

服裝設計⼊⻔ （啟蒙教育）

推薦理由：想推薦⼀本群⾥⼤神之前推薦過的書，⾼級服裝設計與⾯料。看了有⼀段時間了， 感覺內容特別實⽤，特別適合初⼊服裝⾏業的⼈。

2、《傳統與時尚--中⻄服飾⻛格解讀》周夢 著

推薦理由：圖⽂並茂的從服裝⻛格⼊⼿對中⻄服裝進⾏⽐較。對於時裝進⾏的分析和敘述。 （良尚-海南-學⽣）

3、《紳⼠著裝聖經》劉瑞璞，萬⼩妹 編著 中國紡織出版社

推薦理由：這套書⼀共六本，⻄裝、禮服、外套、戶外服、公務商務著裝讀本、紳⼠服定製指 南。簡直是教科書⼀樣的存在，既從理論上介紹了紳⼠著裝的規則，也給出了實際案例，研讀 這套書能建⽴起男裝的完整的知識體系。

4、《圖案配⾊經典》莊⼦平 著 北京⼯藝美術出版社

推薦理由：本書透過科學的⾊彩依據和不同⻛格的圖案，可以讓我們直接感受理想的配⾊所帶 來的便捷，教我們如何採集和運⽤⾊彩。

5、《如何成為服裝設計師》⻢丁著 中國紡織出版社

推薦理由：如果剛⼊⻔，本書再適合不過了。以簡單易懂，圖⽂結合的⽅式介紹了時尚領域中 的基本概念，⼯作內容和相關環節。相當實⽤。

6、《服裝學概論》李當岐 著 ⾼等教育出版社

推薦理由：這本書可以作為第⼀本書《如何成為服裝設計師》的深⼊研究去學習的。更詳細更 多⻆度的展現，服裝的概念，分類，變遷和規律，設計原理，⽅法等。有點枯燥，但是可以為 ⼊⻔者構建⼀個完整的知識結構。

7、《⻄洋服裝史》李當岐 著 ⾼等教育出版社

推薦理由：⼤學時期的課本，對於任何⼀個領域的⼊⻔⽽⾔，最好的辦法就是了解他的歷史。

8、《國際時裝設計元素 設計與調研》【英】⻢丁道伯爾 趙萌譯 東華⼤學出版社

推薦理由：這是⼀本很系統的介紹設計與調研的書，⾥⾯還會配合很多練習。對於想做設計⼜不知道怎麼下⼿的朋友，這本書很值得⼀看。

9、《中道友⼦魔法裁剪》系列叢書 Tomoko Nakamichi Laurence King Publisher

推薦理由：服裝製版與服裝⼯藝類的書籍很多，⾃⼰看書⾃學⽐較難，偏實操的最好還是找⽼師學習並結合⾃⼰的實踐來進⾏。很有意思，也許會激發對⽴裁的樂趣。原書⽐較貴，⽹上可 以找到電⼦版。

10、《精要主義：如何應對擁擠不堪的⼯作與⽣活》Grey Mcknown著 邵信芳 譯 浙江⼈⺠出版社

推薦理由：中⼼思想就是如題了，實⽤類書。我⼀直喜歡極簡主義的思想，但遇到⽇復⼀⽇忙 碌的⽣活和⼯作。也不知道該如何去更好的實施並理解極簡主義。這本書很好地幫助我，找到 最初和最重要。再⼀個，對於就職設計師們或者初創品牌的夥伴們，⾯對變幻莫測的時尚市 場，我認為“精要，極簡的思想”對品牌，對⾃⼰的設計很重要。像⾹奈⼉說的：時尚瞬息萬 變，唯有⻛格永存。

11、《國際權威時尚精品教程：流⾏預測與流⾏趨勢》斯卡利,科布 著 中國⻘年出版社

推薦理由：⾊彩的歷史、⾊彩與時尚與市場的關係。

12、《服裝設計⾊彩搭配⼿冊》主編熊⽂鬱, 李夢菲 江蘇美術出版社

推薦理由：以100副美術⼤師的經典畫作為例，講解經典配⾊在服裝上的運⽤。

13、《⾊彩使我更⾃信》維蓉尼卡·亨德森，派特·漢秀 著 中國⻘年出版社 （1群 橙⼦-深圳-造型）

推薦理由：介紹⻩種⼈⼥⼠⽤⾊範圍。

14、Image Matters for Men: How to dress for success! Veronique Henderson 著 Hamlyn (UK)出版

推薦理由：英國color me beautiful⾊彩機構介紹不同⽣理⾊（膚⾊發⾊瞳孔⾊）男⼠⽤⾊範圍的書。

15、FabricScience Allen C. Cohen著 FairchildBooks出版

推薦理由：⽐較權威，我們⾯料課的課本。

16、《美國經典時裝畫技法》（第6版.修訂版） （美）Bina Abling 著，謝⻜ 譯/ 2016-12 /⼈⺠郵電出版社

推薦理由：從最基礎的時裝⼈物⽐例講起，圖⽂並茂，然後是⼈物形態，⼀步⼀步循序漸進地 教讀者畫各種服裝的⾯料畫法，以及時裝的規格圖畫法。書中有專⻔的篇幅講述設計的焦點與 佈局配飾的畫法的篇幅很細緻書中關於繪畫時裝稿所⽤的各種筆，顏料的介紹簡明易懂。書中有專⻔的位置留給讀者進⾏繪畫聯絡，同時配有專⻔的講解光碟，以便讓讀者更加直觀地觀察 作者繪畫時的⽅法。

服裝設計⼊⻔ （深度教育）

1、《古怪的身體》重慶⼤學出版社 鷲⽥清⼀

推薦理由：鷲⽥先⽣是哲學家，這本書也是從哲學的⻆度來看時裝，講述了身體的秘密和“任 何時裝都有存在的意義”這個理念。P111川久保玲和⼭本耀司設計具有“實穿性”的⻅解讓我思 考良久。

2、《做⾐服：破壞時尚》 ⼭本耀司著 湖南⼈⺠出版社

推薦理由：⼭本耀司的真實獨⽩，從這本書可以瞭解⼭本耀司先⽣的⼈⽣經歷、感悟以及思維 ⽅式。

3、《形式·適合·時尚》⼭東畫報出版社 《美》 傑•卡爾德林著 周明瑞譯；⼭東畫報出版社

推薦理由：這本書是上⼤學時候再⽅所書店的推薦書⾥看到的，深⼊簡出的講解了從設計的開 始到銷售的每⼀個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。

4、《中國古代服飾研究》沈從⽂⽼師的著作

推薦理由：⼤師之作。我買的是上海書店出版社的，內容是繁體字，讀起來⽐較吃⼒，⼤家購 買時⼀定要看清是不是簡體的，要不就要像我這樣⼀邊查字典⼀邊看了。

5、Creating the Illusion (Turner Classic Movies): AFashionable History of Hollywood, Jay Jorgensen著 DonaldL出版社

推薦理由：好萊塢經典電影中的時尚經典。

6、《現代性的五副⾯孔 現代主義、先鋒派、頹廢、媚俗藝術、後現代藝術》⻢泰·卡林內庫 斯著 顧愛彬，李瑞華 譯 譯林出版社

推薦理由：內容龐⼤的⼀本書，看它前要對各種藝術原理，各類⽂學家詩⼈（波德萊爾等）的 思想有⼀定的瞭解。對於現代主義的⻅解⼗分獨到，但是⾮常複雜……半年只看完了⼀半，有 點費腦。

7、《美的歷史》&《醜的歷史》翁⻉託·艾科著 彭淮棟 譯 中央編譯出版社

推薦理由：去年去世的偉⼤的⽂學家，從宗教、哲學、⽂學批評等⽅⾯看待美與醜，對於培養 ⾃我正確審美有很⼤幫助。有了它們就不想買貢布⾥希了。

8、《奢侈品之戰》斯蒂芬·⻢爾 著 ⽂愛藝 譯 四川⼈⺠出版社

推薦理由：很⽼的⼀本書，寫Gucci、YSL、LVMH的商戰，也夾雜了許多牌⼦的興衰故事， ⾮常有趣也⾮常傷感，讀了好⼏遍，現在貌似已經絕版了？但是電⼦書是有的。

9、《時尚的哲學》史⽂德森 著 李漫 譯 北京⼤學出版社

推薦理由：深度剖析時尚，探討了時尚如何影響了我們的⾏為⽅式以及思考⽅式。拓展了我對 時尚思考的維度，深受啟發，強⼒推薦。

10、《服裝設計師創業指南》（美）吉爾海厄 著 姜宗彥 等譯 中國紡織出版社

推薦理由：是⼀本實實在在的幫助服裝設計師創業的書，告訴你五光⼗⾊的時尚舞臺背後的設 計師在創業時的各個⽅⾯如何⼀步⼀步地去付出，去積累。對有計劃創業，或者剛開始創業的 設計師會⾮常有幫助。

11、《奢侈品戰略：揭秘世界頂級奢侈品的品牌戰略》Vincent Bastien，JeanNoel Kapferer著 謝綺紅 譯 機械⼯業出版社

推薦理由：最近看的書，⾮常有啟發！奢侈品的戰略模式有許多值得參考和學習的地⽅，哪怕 你經營的也許是⼤眾品牌，但是也可以從中汲取到可以借鑑或引⽤的理念和模式！

12、《⽂明的輪迴：中國服飾⽂化的歷程》諸葛鎧編著 中國紡織出版社

推薦理由：從古到今，以思想⽂化主線來談中國服飾演變。

13、《中國時尚：對話中國服裝設計師》冷芸 著 中國紡織出版社

推薦理由：冷芸⽼師的著作，對了解中國設計師的經歷與成⻓很有幫助，很有啟發性。讀了這 本書以後，在知乎上偶然讀到了冷芸⽼師的⽂章，最終和⼤家在此群結緣。感恩！

14、Yohji Yamamoto Thames & Hudson出版

推薦理由：這本書的年紀是最⼤的，主要收錄了⼋⼗年代到九⼗年代⼭本耀司的代表時裝⽚。 其中最為重要的是Nick Knight等⼏位現在在時裝攝影執業界⽜爾的攝影師作品，以不同的⻛ 貌展現了設計師早期深邃的設計感受。我覺得這本還是⽐較值得看⼀下的，Yohji在巴黎的早 期⽣涯很重要。

15、《名包典藏錄——⼥⼈鍾愛的雅緻尤物》 安娜·約翰遜(AnnaJohnson) 著 ⼈⺠郵電出版社

推薦理由：講包包的發展史的。

16、《時髦⻤必須知道的東京》肖恩 著 中信出版社

推薦理由：雖然只是⽤很通俗的語⾔來表達作者對品牌的認知，但是可以以⼀種輕鬆的⽅式了 解到這些品牌以及其背後的故事。

17、The history of Modern fashion, from 1850； Daniel James Cole; Nancy Deihl 著 LaurenceKing出版

推薦理由：Daniel 是我的fashion past and present的教授，對歷史⼗分較真的⼈，經常吐槽 ⼀些影視劇⾥不符合時裝史的⾐著。

18、《設計中的設計》原研哉 著 ⼭東⼈⺠出版社

推薦理由：相信很多⼈都看過，對於設計的理念很值得學習。

19、紡織智庫讀書會書單

* The Battle of Versaille(《凡爾賽之戰》)；

* Fashion由英國著名的服裝史學家Chris Breward所著；

* Fashion and its Social Agenda（時尚與其社會身份），美國社會學家Diana Crane所寫；

* The Fashion System,（《時尚體系》）（羅蘭 巴特）也是社會學經典之作； * The Fashion Conspiracy 《時尚的陰謀》,1989年出品；

* The Theory of Leisure Class《有閒階級論》，作者Veblan Thorstein也是社會學領域的頂 尖學者；

* Chic Thrills: a Fashion Reader（《令⼈激動的時髦：解讀時尚》，1993）；

* The Japanese Revolution in Paris Fashion (Dress, Body, Culture) ；

* Paris Fashion: A Cultural History (《巴黎時尚之⽂化歷史》，1998）

朋友，推薦書籍之前，且拿出20秒聽我一聲友情提示

a 如果您想培養對服裝的感覺，不光看書還要透過看釋出會，看流行趨勢報告，看專業的時尚雜誌等

b 您還要堅持一下，學習服裝基礎知識，服裝史，服裝設計史，瞭解服裝結構，瞭解人體等

c 深入學習服裝專業知識，包括

平面的，服裝效果圖（服裝造型），服裝製版（服裝結構，如何實現設計出來的造型）；

立體的，立體裁剪，此外還需要懂得服裝工藝知識，需要多動手，多練習。

服裝設計比較受阻的地方就是隻看書效果不大，一定要動手哦

最後就是色彩哥為您推薦的書籍，從通識到手繪、從設計到製版立裁，最精煉實用的書單雙手奉上。

Z

F

A

Y G

•設計推薦•

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色彩君私享設計書單

1-10

**Fashion 十八到二十世紀的時尚歷史 **

Taschen出版（英文原版）

通識類書籍

1

推薦理由： 這本關於服裝歷史的專書，正視社會學、歷史和藝術所帶給服裝的重要性，按照時間來展示一世紀的服裝流行趨勢與發展。收錄有相當多的服飾及配件，經過專業的攝影以及編排，以及每個作品詳細的解說和精美的圖片，是二十世紀流行趨勢的指標。瞭解過去才能創造更多的未來、創新作品。作者們相信服裝是自我表現的一種方式，讀者們從這本書中每一頁都可看見他們對於服裝的熱情。

**100 Contemporary Fashion Designers **

**100位當代時尚設計師 **

** Taschen出版（英文原版）**

2

通識類書籍

image

推薦理由：21 世紀初期整個世界時尚服飾設計的綜合研究成果，屬於Tashcen 25週年紀念叢書，收錄的設計師非常豐富，包含眾多設計品牌作品及設計師訪談。這本書對於對時尚未來感興趣的所有人來說都是不可或缺的參考作品。

Fashion 150: 150 Years 150 Designers

Laurence King出版 (英文原版)

通識類書籍

3

推薦理由：不可或缺的時尚創意世界的指南。包含超過150個設計師和風格的系列，每個系列都有多個影象和全面的文字，你可以瞭解最有創意的設計師及最成功的品牌，奢華的高階時裝及創新文化，他們創造了19世紀60年代以來的國際時尚史。

時裝畫手繪表現技法：從基礎到進階

人民郵電出版社

4

服裝畫類書籍

推薦理由：本書從時裝畫速寫開始講起，旨在提高學習者的繪畫功底。書中詳細講解了人體的比例結構、動態表現和服裝整體著裝表現，細緻地分析了不同服裝面料、風格的繪製方法，並進行了具體的步驟講解。除此之外，還講解了幾個較為實用的電腦處理作品的方法與技巧。

<br >

適合服裝設計初學者、服裝設計從業人員和廣大服裝設計愛好者學習。</br >

美國時裝設計學院時裝設計師手繪表現技法:服裝與著色技巧

廣西美術出版社

服裝畫類書籍

5

推薦理由：“對所有想提高素描和插畫技巧的時裝設計師來說，本書都是一個理想的教程。”——託尼·格蘭維爾。本書對想提高技能的時裝素描學生和設計師來說是一本全面實用的指導。採用現代教學方法，配有大量插畫，提供步驟詳細的必要指導，讓讀者能夠形成自己的插畫風格。

立體裁剪基礎編：文化服飾大全服裝生產講座東華大學出版社

6

製版立裁類書籍

推薦理由：其內容涵蓋立體裁剪的準備，立體裁剪的基礎等，側重點在於學習與服裝相關的綜合知識及製作工藝技術，以及啟發創造力和對美的感受性的培養。如果想要學習技術，就請仔細研究與閱讀此講座。

****最詳盡的縫紉教科書****

河南科學技術出版社

服裝製作類書籍

7

推薦理由：本書是一本非常詳盡的縫紉入門級教科書，幾乎網羅了所有關於縫紉的基礎技巧。從縫紉機的種類和選擇、縫製所需的小工具、不同種類布料的特點及用途、紙型的繪製與使用方法等，到使用縫紉機直線縫、鎖邊、包角、上拉鎖、打褶等常用的10個技巧，同時還列舉了兩款小物件的縫製方法。書中用大量清晰的實物照片和製作步驟圖，配合細緻入微的講解，同時附有製作圖紙，十分利於初學者理解和掌握。

高階服裝設計與面料

東華大學出版社

8

服裝面料類書籍

推薦理由：這是一本專為設計師提供各種不同面料效能與特徵的書籍。將實用資訊與行業詞彙的結合；探究各類大眾面料的視覺效果；探討面料特徵；如何利用原材料將設計推陳出新等。並附有精彩圖例，闡述古往今來服裝設計師如何運用面料，激勵人們對面料與服裝的關係進行創新性探索。

Icons of Fashion: The 20th Century

Prestel 出版

時尚圈入門書籍

9

推薦理由：從Coco Chanel到Christian Dior，Kenzo到Versace，高階時裝，各個時期以及二十世紀時尚的主要名字都被包含在本書全面的照片，素描和文字中。Peter Lindbergh，Nick Knight，Mario Testino等人的華麗影像捕捉了數十年來隨著時尚演變而展現的態度和藝術性，為任何迷戀時尚世界的人提供靈感。

Fashion in Film

Laurence King 出版

10

時尚圈入門書籍

推薦理由：自電影初期以來，時裝設計師一直有參與電影，創造了最具視覺衝擊力和影響力的服裝。本書探索了時裝設計師為電影設計的服裝為何如此令人難忘，並以美麗的電影劇照，時尚形象和工作草圖進行說明，對於時尚歷史和電影愛好者來說有著強大的吸引力

必須 pinterest 了 設計行業必備海量圖片關聯搜尋 APP 不過需要梯子 花瓣網就是仿這個的

1時尚聖經2旗艦日誌3vogue4elle。旗艦日誌》

從最典型的3個服裝市場：法國、義大利和美國，選擇9個服裝品牌。目的就在於讓國內服裝界更多地瞭解世界知名的實力服裝品牌，對這些品牌的營銷策略加以研究，從而拓寬服裝營銷的眼界，為國內服裝的發展提供一些思路和借鑑。

《時尚聖經》

該書綜述了一百五十年的時尚歷史，展現了時尚全貌。書中介紹的人物有如可可香奈兒和三宅一生這樣的引領了時尚潮流的設計師，全書展現了500位激發和代表整個時尚程序的時裝設計師、配飾設計師、攝影師、模特和時尚偶像。

《Vogue》

“時尚的終極參考書”

《Elle》

“每位個性十足而迷醉於風尚的時尚信徒，須人手一本。”

《Sunday Telegraph Magazine》

“將150年來的時尚史中您想了解的每個品牌從A到Z排列；這本不可或缺的完全手冊完美地呈現超級名模、時尚巨頭、設計大師和頂級攝影師的風采，並可相互參照查詢。”

《Harpers&Queen》

“當今最權威的時尚百科全書，是時尚信徒的

網路上肯定有很多這類的資料，現實中也有，比如什麼時尚週刊，風尚等。如果你想提升服裝設計的能力的話，我建議你可以多去服裝批發市場和各種專賣店，看看人家是怎麼設計的，哪些更符合大眾的口味，哪些人比較喜歡哪種型別的服飾等，貼近生活的才是最好的！

1、《高階服裝設計與面料》

唯一一本專為設計師提供各種不同面料效能與特徵的書籍，特別適合初入服裝行業的人，可以完全掌握實用資訊與行業詞彙。

2、《傳統與時尚--中西服飾風格解讀》

圖文並茂的從服裝風格入手對中西服裝進行比較。可以很清晰地瞭解中西方文化下的服裝差異。

3、《藝術何為》

這本書是從藝術角度來解析幫助大家理解抽象的藝術，理解藝術給人們生活的作用等，不是一本設計之書，但不妨看看多理解什麼是藝術，多角度、多層次去理解。

4、《縫紉基礎的基礎》

一聽名字就知道是基礎的設計，但別忽略基礎，往往基礎因素決定了作品，本書介紹了衣服各式細節的不同處理方法。

5、《圖案配色經典》

透過科學的色彩依據和不同風格的圖案，讓我們直接感受理想的配色所帶來的便捷，感受設計帶來的快樂。

6、《美國經典時裝畫技巧（第6版）》

全面升級，透過解讀人體比例、加上大量手繪稿，詳細講解了時裝人體的造型、動態、著裝效果和色彩渲染等技法與技巧。

7、《如何成為服裝設計師》

剛剛入門的朋友，這本書值得一看，本書特點就是通俗易懂，圖文並茂。主要是從服裝的歷史、產品開發、推廣五方面進行講解，為讀者展示了從設計靈感到作品完成，再到銷售推廣的整個流程。

8、《服裝裁剪與縫紉輕鬆入門》

內容通俗易懂，圖文對照，每一個款式學習都可以從0開始，特別適合沒有基礎的同學，看完這本書就可以掌握基本的服裝裁剪和縫紉技術了。

9、《服裝學概論》

這本書是大專院校服裝設計專業的教科書，全面系統地介紹了概念、起源構成再到人體、審美這些。本書為深入學習其他服裝專業課程起到鋪墊、啟發和引導作用。

10、《時尚市場營銷》

不懂市場的設計師不是不合格的設計師，畢竟設計師設計出來的衣服賣不出去，沒有市場永遠只是個想法。

《時尚市場營銷》是有關市場營銷與品牌建設基本原則的實用指南。書中介紹了時尚市場營銷的重要理論概念，闡述了在全球時尚與零售業中這些理論在實際中應該如何運用。

11、《形式·適合·時尚》

這本書可以被看作是時尚界新人的啟蒙讀物。深入簡出的講解了從設計的開始到銷售的每一個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。

12、《服裝設計色彩搭配手冊》

本書主要是透過美術大師作品，講解色彩美學，然後延伸到服裝設計的案例中，讓服裝的不同材質、花紋圖案、款式版型等能夠很好地和諧搭配。

13、《服裝設計師創業指南》

實實在在服裝設計師創業的書，告訴你設計師在創業時的各個方面如何一步一步地去付出，去積累，服裝設計師光鮮亮麗背後有著哪些痛苦呢？

14、《古怪的身體》

這本書從哲學的角度來看時裝，講述了身體的秘密和“任何時裝都有存在的意義”這個理念，相信看完可以引發大家的思考。

15、《中道友子魔法裁剪》

服裝製版與服裝工藝類的書籍很多，偏實操的最好還是找老師學習並結合自己的實踐來進行。這本書日本人寫的，原書比較貴，網上可以找到電子版。

服裝設計師在外人看來是光鮮亮麗，靚麗模特伴隨左右，但背後酸甜苦辣只有自己知道。所以奉勸各位，每一行都有其專業知識背景，特別是藝術類，更需要培養藝術史、美學、繪畫等，只有用心且學且珍惜吧！

我一般先找論壇或貼吧，找到業界設計大咖，聽聽他們的推薦，然後自己區分需要的內容，靜心研究就好了，找到一顆種子，就有了整個森林。

一、"啟蒙教育”

服裝設計入門

1、《高階服裝設計與面料》

2、《傳統與時尚--中西服飾風格解讀》周夢著

3、《紳士著裝聖經》劉瑞璞，萬小妹　編著中國紡織出版社

推薦理由：這套書一共六本，西裝、禮服、外套、戶外服、公務商務著裝讀本、紳士服定製指南。簡直是教科書一樣的存在，既從理論上介紹了紳士著裝的規則，也給出了實際案例，研讀這套書能建立起男裝的完整的知識體系。

4、《圖案配色經典》莊子平 著 北京工藝美術出版社

推薦理由：本書透過科學的色彩依據和不同風格的圖案，可以讓我們直接感受理想的配色所帶來的便捷，教我們如何採集和運用色彩。

5、《如何成為服裝設計師》馬丁著 中國紡織出版社

推薦理由：如果剛入門，本書再適合不過了。以簡單易懂，圖文結合的方式介紹了時尚領域中的基本概念，工作內容和相關環節。相當實用。

6、《服裝學概論》李當岐 著 高等教育出版社

推薦理由：這本書可以作為第一本書《如何成為服裝設計師》的深入研究去學習的。更詳細更多角度的展現，服裝的概念，分類，變遷和規律，設計原理，方法等。有點枯燥，但是可以為入門者構建一個完整的知識結構。

7、《西洋服裝史》李當岐 著 高等教育出版社

8、《國際時裝設計元素 設計與調研》【英】馬丁道伯爾 趙萌譯 東華大學出版社

9、《中道友子魔法裁剪》系列叢書 Tomoko Nakamichi Laurence King Publisher

推薦理由：服裝製版與服裝工藝類的書籍很多，自己看書自學比較難，偏實操的最好還是找老師學習並結合自己的實踐來進行。很有意思，也許會激發對立裁的樂趣。原書比較貴，網上可以找到電子版。

10、《精要主義：如何應對擁擠不堪的工作與生活》Grey Mcknown著 邵信芳 譯 浙江人民出版社

推薦理由：中心思想就是如題了，實用類書。我一直喜歡極簡主義的思想，但遇到日復一日忙碌的生活和工作。也不知道該如何去更好的實施並理解極簡主義。這本書很好地幫助我，找到最初和最重要。再一個，對於就職設計師們或者初創品牌的夥伴們，面對變幻莫測的時尚市場，我認為“精要，極簡的思想”對品牌，對自己的設計很重要。像香奈兒說的：時尚瞬息萬變，唯有風格永存。

11、《國際權威時尚精品教程：流行預測與流行趨勢》斯卡利,科布 著 中國青年出版社

推薦理由：色彩的歷史、色彩與時尚與市場的關係。

12、《服裝設計色彩搭配手冊》主編熊文鬱, 李夢菲 江蘇美術出版社

推薦理由：以100副美術大師的經典畫作為例，講解經典配色在服裝上的運用。

13、《色彩使我更自信》維蓉尼卡·亨德森，派特·漢秀 著 中國青年出版社

（1群橙子-深圳-造型）推薦理由：介紹黃種人女士用色範圍。

推薦理由：英國color me beautiful色彩機構介紹不同生理色（膚色髮色瞳孔色）男士用色範圍的書。

15、FabricScience Allen C. Cohen著 FairchildBooks出版

16、《美國經典時裝畫技法》（第6版.修訂版）

（美）Bina Abling 著，謝飛 譯/ 2016-12 /人民郵電出版社

推薦理由：從最基礎的時裝人物比例講起，圖文並茂，然後是人物形態，一步一步循序漸進地教讀者畫各種服裝的面料畫法，以及時裝的規格圖畫法。書中有專門的篇幅講述設計的焦點與佈局配飾的畫法的篇幅很細緻書中關於繪畫時裝稿所用的各種筆，顏料的介紹簡明易了。

二、“深度教育、時尚理論類”

服裝設計

1、《古怪的身體》 重慶大學出版社 鷲田清一

推薦理由：鷲田先生是哲學家，這本書也是從哲學的角度來看時裝，講述了身體的秘密和“任何時裝都有存在的意義”這個理念。P111川久保玲和山本耀司設計具有“實穿性”的見解讓我思考良久。

2、《做衣服：破壞時尚》 山本耀司著 湖南人民出版社

推薦理由：山本耀司摘抄的介紹：在《做衣服》中，山本耀司首次詳盡地闡述了他的造衣理念和方法，他對女人和美裳的獨到觀點，對背影的迷戀，對剪裁的堅持，對快時尚的厭惡。山本耀司也溫情回憶了他的童年、母親，和友人。

3、《形式·適合·時尚》山東畫報出版社 《美》 傑•卡爾德林著 周明瑞譯；山東畫報出版社

推薦理由：這本書是上大學時候再方所書店的推薦書裡看到的，深入簡出的講解了從設計的開始到銷售的每一個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。

4、《中國古代服飾研究》沈從文老師的著作

5、Creating the Illusion (Turner Classic Movies): AFashionable History of Hollywood, Jay Jorgensen著 DonaldL出版社

6、《現代性的五副面孔 現代主義、先鋒派、頹廢、媚俗藝術、後現代藝術》馬泰·卡林內庫斯著 顧愛彬，李瑞華 譯 譯林出版社

推薦理由）：內容龐大的一本書，看它前要對各種藝術原理，各類文學家詩人（波德萊爾等）的思想有一定的瞭解。對於現代主義的見解十分獨到，但是非常複雜……半年只看完了一半，有點費腦。

7、《美的歷史》&《醜的歷史》翁貝託·艾科著 彭淮棟　譯 中央編譯出版社

推薦理由）：去年去世的偉大的文學家，從宗教、哲學、文學批評等方面看待美與醜，對於培養自我正確審美有很大幫助。有了它們就不想買貢布里希了。

8、《奢侈品之戰》斯蒂芬·馬爾 著 文愛藝　譯 四川人民出版社

9、《時尚的哲學》史文德森　著 李漫　譯 北京大學出版社

推薦理由：深度剖析時尚，探討了時尚如何影響了我們的行為方式以及思考方式。拓展了我對時尚思考的維度，深受啟發，強力推薦。

10、《服裝設計師創業指南》（美）吉爾海厄 著 姜宗彥 等譯 中國紡織出版社

推薦理由：是一本實實在在的幫助服裝設計師創業的書，告訴你五光十色的時尚舞臺背後的設計師在創業時的各個方面如何一步一步地去付出，去積累。對有計劃創業，或者剛開始創業的設計師會非常有幫助。

11、《奢侈品戰略：揭秘世界頂級奢侈品的品牌戰略》Vincent Bastien，Jean-Noel Kapferer著 謝綺紅 譯 機械工業出版社

12、《文明的輪迴：中國服飾文化的歷程》諸葛鎧編著 中國紡織出版社

三、時尚/攝影

1、《街拍時尚》

（美） 斯各特·舒曼 著，張坤 譯，出版社: 上海譯文出版社

（2群）張比亞-廣州-MKT

設計管理

1.《時裝·品牌·設計師——從服裝設計到品牌運營》

（英）託比·邁德斯著，杜冰冰，趙妍 譯 /2014-06-01 /中國紡織出版社

四、服裝零售/電商

1.《服裝店鋪商品陳列實務》

鄭瓊華、於虹 主編 /2015-01-01 /中國紡織出版社

推薦理由:浙江省重點教材，對陳列的各模組都有詳細的介紹。還有男裝、女裝，童裝的陳列方法，單獨一章介紹。可以系統的瞭解陳列的工作範圍和技巧。（首圖F713.7/25,2015）

2.《淘寶大學-運營不累》

淘寶大學 編著 /2014-08-01 /電子工業出版社

本系列書推薦理由:淘寶大學出的關於運營、客戶維護、視覺營銷的3套書。淘寶運營的書市面不少。這套書非常體系化，它不是介紹開店流程和各種工具的使用。而是從理念、到模型、到案例去介紹；有一定高度也有實操方法。適合店主和某一個崗位的人學習。（網上書店有售）

3.《顧客為什麼購買》

帕科·昂德希爾 著，劉尚焱、繆青青譯/2016-04-21 /中信出版社

推薦理由:這是一本10年暢銷書，97年作者開始寫，在07年又修訂了一版。這本書介紹了購物學thescienceofshopping。它不止是消費者心理學，還包括顧客在門店的購物行為，所以和陳列也有關係。讀這本書，可以培養讀者，以顧客為中心去思考，如何提供商品，如何擺放商品。

4、《不做無效的營銷》

王澤蘊 著 /2017-03-01 /中國友誼出版公司

推薦理由:書中用大量的例項和資料，分析如何瞭解市場趨勢和洞察消費者，對訂貨方向以及營銷策劃有很大的幫助；獲取資料和分析資料對任何與銷售相關的崗位來說都是很重要的。

5、Contagious :Why Things Catch On

By Jonah Berger ，Simon & Schuster; Reprint edition (March 5, 2013)

推薦理由：賓大沃頓商學院教授，之前上過他的課，很真實和有貨的老師。關於如何製造“爆款”？如何提高消費者消費動力？如果讓消費者主動進行word of mouth的傳播？甚至於如何塑造KOL？書中透過不同的例子展示瞭如何滿足消費者“需求”甚至是製造需求，準確地總結了相關的理論和相關的案例，案例很生動和具有操作性。雖然是教科書型，風格十分短平快。實用度和耐讀性很高！

生產管理/供應鏈管理

1. Introduction to Materials Management(7th Edition)

by J. R. Tony Arnold,‎ Stephen N. Chapma,‎ Lloyd M. Clive/ Pearson; 7 edition (January 10, 2011)

推薦理由：非常好的供應鏈管理類書籍。全方位地概括了供應鏈的基礎知識。可以說讀懂這本書，基本上對供應鏈的瞭解就可以算是比較深刻了。同時這本書被APCIS（美國運營管理協會）大量引用為考試題綱，實用性非常高。

五、流行趨勢

1、ELLE magazine

2、《青年視覺》

陳逸飛大師創辦的藝術時尚讀物，涵蓋了藝術 時尚 設計 攝影 美食等內容，廣告少內容新穎，對於設計師拓寬思路是個不錯的選擇。話說當年的逸飛服飾走出了好幾位現在非常優秀的設計師，王一揚 張達現在都非常厲害。

3、《新視線》

4、《W magazine》

5、《T China magazine》

（vivienne-北京-媒體編輯）推薦理由：

6、《VIEW國際紡織品流行趨勢》

7、《View Textile》

8、兩本熟男雜誌《the rake》和《leon》

9、《Vestoj》

推薦理由：與眾不同十分具有價值的‘時裝’雜誌，沒有明星廣告 全部是一篇篇來自業內人士對時裝，衣物，的見解，或者一些有趣的實驗專案，sponser裡面有LCF的Dean，和FIT博物館的curator，Tim blanks（Bof的主編經常供稿子） 。

10、《032c》

（1群Alex-紐約-設計師）推薦理由：這本是很喜歡的十分先鋒並且內容豐富的雜誌，之前有一期長篇講Helmut lang的十分感動，因為很多雜誌為了追潮流不輕易回去挖掘真正的牛逼的設計師。

11、《Document》

12、《Another magazine》《antidote》《1 granary》

13.《Milk》

推薦理由:來自香港的潮流雜誌，每一期的內容除了潮流服裝、配飾等，還包括音樂、電影、玩具、數碼科技等等，表達年輕人的生活方式與時尚態度。

零售/商品/買手類

1.《Lens》

從低到高的粗淺排一下：蝶訊網、wow trend（大眾流行品牌可看）、Wgsn（一年幾萬的賬號，靈感趨勢色彩款式市場分析很綜合，適合設計負責人）

另外，Vogue Runaway小APP很實用，可以免費了解各品牌T臺資訊。

人永遠都無法知道自己該要什麼，因為人只能活一次，既不能拿它跟前世相比，也不能在來生加以修正。沒有任何方法可以檢驗哪種抉擇是好的，因為不存在任何比較。一切都是馬上經歷，僅此一次，不能準備。首先普及一下服裝設計。服裝設計（fashion design）是一個統稱，英文表達的可能比中文更清晰，就是與時尚產業相關的。其實分為不同方向。以設計面料來劃分，分為梭織與針織。一般我們提及的設計都是以梭織面料為基礎的。針織面料設計是獨立於梭織設計的專業，目前，就我所知，好像只有北服與東華進行了專業細分，開設了此專業。以就業方向來劃分，大致分為三類：服裝設計、服裝工程和其他相關產業。服裝設計類分為：女裝設計、男裝設計、童裝設計、婚紗禮服設計、飾品設計、圖案設計等。服裝工程分類為：紙樣設計、立體裁剪等。其他相關包括：買手方向、趨勢預測方向、資訊收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。注意：以下答案建立在女裝設計的基礎上。在開始自學服裝設計之前，推薦看兩本書《平面構成》《立體構成》。看完之後找大量圖片來分析構成。不要覺得這是無用功，養成良好的審美對於今後的設計會有很大幫助。建議入門者買一本李當岐編著的《服裝學概論》，反覆看。這本書知識量異常之大，書內插圖略顯粗糙，而且以文字居多，十分枯燥乏味。本人在大學期間仍然未能將此書完全吃透。建議在看這本書的時候能夠找到相關圖片進行對比，這樣更好理解。不要覺得這些東西很公式化很淺顯。前期把格局劃分好，有利於在後期大量資訊攝入時迅速整理分類，在設計過程中進行資訊輸出時才能得心應手。服裝設計知識結構大致構成如下：服裝畫技法--服裝色彩--服裝材料--設計--服裝結構--立體裁剪

1、首先建議看《服裝畫技法》瞭解人體結構以及最重要的——學會畫款式圖。一般設計師接觸到的是服裝效果圖和服裝款式圖這兩種。

服裝效果圖可能會是一般人對於服裝設計師的印象，如下

但是實際上，除了極少數時候要用這樣的圖來做做形象工程，大多數我們畫的圖是這樣

在與紙樣師及樣衣師的工作對接中，其實是這樣的

所有的面輔料以及線跡都是要註明的非常清楚的，不然人家要找你麻煩了。

建議可以在網上找找款式圖學著畫。所有的後續工作——紙樣及樣衣製作都是以此圖示為基礎。結構比例必須要求嚴格。

2、《服裝色彩》

日常服裝搭配中的色彩原理有哪些？這個問題其實還是依靠自己的實踐。

3、《服裝材料》

最為設計師知識模組最重要的環節，需要大量的實踐經驗累積，瞭解面料的能與不能。《服裝學概論》這本書裡其實這一部分也有詳細介紹，在此不多贅述。唯一要補充的一點是輔料在國內是比較忽視的一個環節，事實上輔料是一件衣服的支架，同等重要。國內服裝也不太注重這些。如果有興趣可以看看《服裝輔料大全》這本書。邊看的同時最好到面輔料市場找到相應材料真實感受，最佳的方式是接著去成衣市場進行大量的接觸與分析——這裡的成衣市場是指品牌及名品市場，批發市場可以忽略。

4、服裝設計

設計類的書目很多，就不介紹了，書都大同小異，只能學學基本概念。前文提到的《服裝學概論》這本書裡包括了服裝設計的基本方法。在此理論基礎上，最好的方法是邊看邊畫（大學老師的原話）。也許你會覺得說了等於沒說。起步的時候，可以從駕馭一件衣服開始，可以參考這樣一個步驟：首先找到一個品牌，收集該品牌的廓形，而後根據該品牌風格尋找靈感來源——一張圖片，在圖片中提出你想要的元素，結合收集的廓形進行設計。

這個比較熟練之後，再進行兩件的設計，步驟與剛才一樣。但是這個階段開始要有對於系列感的把控，兩件衣服之間要求有聯絡和呼應。

在大量兩件設計之後就是成系列的設計，通常是4-5件。

對於初學者來說，標明廓形有助於幫助自己在系列服裝中求同存異的把握，避免重複顯得單調。以上為學生作業，都是沒有繪畫基礎的，基本算是初學者。雖說看起來不是那麼精緻，但是我覺得拿來當做自學的初學階段的範例更容易理解接受。

服裝設計的學習是一個極為漫長的過程。由於設計師是設計畫圖，不像縫製一件衣服那樣一針一線。很多人會有一個 誤區——所見即所得。即是，我看完整場大師級時裝秀我就和大師水平一樣，或者看完我就能設計出來這麼好的作品。當年去Paul Smith工作室訪問時，他老人家就說到：“現在的年輕人太心急，總指望biu的一下就達到某種高度，但是這是不可能的，給自己多一點時間吧。”眾所周知，資訊輸入與輸出是永遠不成正比的，就好比你英語聽力滿分卻一句也說不出是一個道理。只有你動手畫了，你才能知道自己是什麼水平——當然自我審視的 能力與個人審美有直接關係。雖然眼高手低不好，但是眼高才能拉動手慢慢變高。設計初期，鼓勵及提倡借鑑大師作品，來建立及完善自己的審美體系。在此插入一段題外話：借鑑是借其形式。如，元素的排列及構成，色彩的運用及搭配，而後加以個人的風格進行再次創造。抄襲是復其形式。

5、服裝結構及立體裁剪

推薦蝶訊網，裡面的素材庫欄目提供風格多樣的服裝設計圖片素材，素材數量大，可以上去獲取一些時尚潮流資訊和靈感。

人永遠都無法知道自己該要什麼，因為人只能活一次，既不能拿它跟前世相比，也不能在來生加以修正。沒有任何方法可以檢驗哪種抉擇是好的，因為不存在任何比較。一切都是馬上經歷，僅此一次，不能準備。首先普及一下服裝設計。服裝設計（fashion design）是一個統稱，英文表達的可能比中文更清晰，就是與時尚產業相關的。其實分為不同方向。以設計面料來劃分，分為梭織與針織。一般我們提及的設計都是以梭織面料為基礎的。針織面料設計是獨立於梭織設計的專業，目前，就我所知，好像只有北服與東華進行了專業細分，開設了此專業。以就業方向來劃分，大致分為三類：服裝設計、服裝工程和其他相關產業。服裝設計類分為：女裝設計、男裝設計、童裝設計、婚紗禮服設計、飾品設計、圖案設計等。服裝工程分類為：紙樣設計、立體裁剪等。其他相關包括：買手方向、趨勢預測方向、資訊收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。注意：以下答案建立在女裝設計的基礎上。在開始自學服裝設計之前，推薦看兩本書《平面構成》《立體構成》。看完之後找大量圖片來分析構成。不要覺得這是無用功，養成良好的審美對於今後的設計會有很大幫助。建議入門者買一本李當岐編著的《服裝學概論》，反覆看。這本書知識量異常之大，書內插圖略顯粗糙，而且以文字居多，十分枯燥乏味。本人在大學期間仍然未能將此書完全吃透。建議在看這本書的時候能夠找到相關圖片進行對比，這樣更好理解。不要覺得這些東西很公式化很淺顯。前期把格局劃分好，有利於在後期大量資訊攝入時迅速整理分類，在設計過程中進行資訊輸出時才能得心應手。服裝設計知識結構大致構成如下：服裝畫技法--服裝色彩--服裝材料--設計--服裝結構--立體裁剪

時尚圈給人的第一感覺通常會是浮誇膚淺，似乎大家都只關注別人穿戴了什麼。這是事實，但不是全部。真正熱愛時尚的人一定不會放棄閱讀與學習，剛開始也許是時尚雜誌和一些口袋書，再深入就是各大品牌和設計師的研究以及中外時裝史了。

這次為大家推薦8本與時尚相關的書籍，有些適合剛剛接觸，想初步瞭解的姑娘，還有些適合平時對時尚很感興趣，已經有所研究的姑娘。希望大家都能從中找到自己心儀的讀物。

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我的風格小黑皮書 & 我的100件時尚單品

這兩本書的作者都是Nina Gacia，可以說是套姊妹書，因此就放到一起來說。提到作者，有些人可能不會陌生，她是熱門時裝設計真人秀《天橋驕子》的長期評委。除此之外，她是美版《Marie Claire》雜誌的時裝總監，曾任美版《Elle》雜誌的時裝總監。所以可以說Nina在時尚圈侵染多年，在這兩本書中，她將自己的時尚經驗分享給所有追求美麗的女生。

Nina在書中最強調的就是女性的自信，自信和敢於創造自己的風格相比於各種潮流來說是最最重要的。

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復古時裳

書中的插圖都很有年代感，紙張摸起來也有一絲懷舊感。對vintage和20世紀各年代服裝感興趣的話值得一看。

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100個改變時尚的偉大觀念

這是本挺有意思的書，它梳理彙總了1900-2010間女性服飾的革命變化，全書按照時間順序編寫。20世紀真的是一個充滿創新的時代，數以萬計的創意和發明被賦予了生命，這些創意的誕生也為服飾和時尚帶來了巨大的影響。由此可見，歷史上的每個重要時期都對時尚的發展有著不可輕視的作用，不論是科技上的，還是政治上的，亦或是意識上的。

書裡還有許多服裝類的專業術語，可讀性還比較高，其中一些內容我們還可以在現在的秀場上看到，這些觀念直到現在也依然影響著時尚界。

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鞋履正傳

把夢想穿在腳上，是實現夢想的開端。

Roger Vivier

喜歡鞋子的姑娘可不要錯過了這本書。從古希臘神話年代的鞋，到中世紀和文藝復興時期製鞋大國義大利的鞋；從17、18世紀時尚王國法蘭西的宮廷美鞋，到19世紀美國異軍突起的鞋履們；從歐美最著名的幾大製鞋世家，到世界各地的鞋履博覽，書中都有涉及。

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可可香奈兒的傳奇一生

當顧客們走進我這兒，她們期待跨入一個神奇的地方，這種滿足感或許有些流於世俗，卻令她們心醉神迷：成為這個傳奇中不能缺少的角色。對她們來說，這比再定製一套套裝還要喜悅得多。傳奇就是名流們對它的獻禮。

Coco Chanel,1936

Chanel的傳記有許多本，而這本是香奈兒公司邀請作者賈斯迪妮 皮卡蒂為紀念香奈兒女士誕辰128週年而寫的。書是精裝版的，到手沉甸甸很有分量。內容從Chanel孤寂的童年到在奧巴辛修道院度過的少女時期；從籍籍無名的小裁縫到一時無兩的時尚女王；從兩次世界大戰時期的坎坷流離到最終病逝於巴黎的麗茲飯店，內容及其詳實。

對於喜愛時尚的人，這本書不容錯過。

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奢侈的！

戰爭摧毀人類，奢侈摧毀人性，而且能立刻收買人心。

Joho Cromne

如今的奢侈品已經變成全球化，並且逐漸平民化、年輕化，這到底還是不是我們想象中的奢侈品呢，許多人一擲千金的鉑金包到底還有幾分奢侈的意義包含在其中呢，“奢侈”難道就等於“金錢”嗎。如果你也有這些疑問，不妨買這本書來看看。

Dana Thomas

假如你懂時尚，也許會產生一些共鳴。假如你完全不懂時尚，也可以作為一本商業和時尚知識的普及書來讀。它不是在狂熱地抨擊奢侈品，而是希望大眾能夠以一種清醒的狀態來看待奢侈品。我們在買一隻奢侈品包包時，打動我們的應該是這個包的設計和品質，而不單單是它的出身。

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關於山本耀司的一切

布料，是經緯力量的交錯，彷彿具有生命般活著的事物。要一邊看著這鮮活的狀態，一邊來製作衣服。我就想製作這樣的衣服。

山本耀司

現在提到日本的服裝大師，首先想到的可能就是山本耀司。他的設計不僅僅對日本影響深遠，對全世界的時尚都帶去了全新的視角。

擁有一慣性、才能和激進的姿態，他對於所有時裝設計師來講都是楷模。

Miuccia Prada

本書記錄了山本耀司四十年設計生涯的足跡，競選了多個時期對他的深度訪談，我們可以看到山本耀司自己對服裝、 時尚以及社會潮流的深刻理解。除此，還有對山本耀司一些摯友和合作夥伴的採訪，從側面展現了一個富有創造力的山本。

時尚是一門產業，同時也是一種文化。想要真真正正的瞭解時尚和服裝，僅憑看一些街拍圖是遠遠不夠的。讓閱讀變成一種習慣，沉澱下來的才是屬於自己的獨特風格。

每人人都有對美的認知和理解，但隨著年齡的增長，視野的開闊對服裝設計及人物風格特質的理解越來越清晰，服裝設計與色彩搭配的選擇都離不開人物風格、所在環境、及所要表達的情緒幾大因素。應該把這個設計稱之為人物形象美學，是一門貼近生活又能表現時代精神的綜合藝術，設計師的成長是需要時間長期學習沉澱的。近些年，很多年輕設計師把歐美及中國民族元素結合起來大膽創新，天馬行空，玩得非常桀驁不馴，但經典還是有軌跡可尋的，推薦幾本書給大家，歡迎共同交流學習

1、《高階服裝設計與面料》

唯一一本專為設計師提供各種不同面料效能與特徵的書籍，特別適合初入服裝行業的人，可以完全掌握實用資訊與行業詞彙。

2、《時尚市場營銷》

不懂市場的設計師不是不合格的設計師，畢竟設計師設計出來的衣服賣不出去，沒有市場永遠只是個想法。

3、《時尚市場營銷》是有關市場營銷與品牌建設基本原則的實用指南。書中介紹了時尚市場營銷的重要理論概念，闡述了在全球時尚與零售業中這些理論在實際中應該如何運用。

4、《形式·適合·時尚》

這本書可以被看作是時尚界新人的啟蒙讀物。深入簡出的講解了從設計的開始到銷售的每一個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。

服裝設計師在外人看來是光鮮亮麗，靚麗模特伴隨左右，但背後酸甜苦辣只有自己知道。所以奉勸各位，每一行都有其專業知識背景，特別是藝術類，更需要培養藝術史、美學、繪畫等，只有用心且學且珍惜！

服裝設計學習是一個極為漫長的過程，而且也可以說是跨很多學科專業的，更多需要積累，廣闊的視野等等，但是很多剛入行的朋友以為看完大師的時裝秀，就可以葫蘆畫瓢出完美的作品或者就可以創作出一套服裝，只能說too young too simple！

深耕服裝設計多年，服裝設計師該怎麼入門，到底該看哪些書籍呢？

服裝設計師入門書籍推薦：

1、《高階服裝設計與面料》唯一一本專為設計師提供各種不同面料效能與特徵的書籍，特別適合初入服裝行業的人，可以完全掌握實用資訊與行業詞彙。2、《傳統與時尚--中西服飾風格解讀》圖文並茂的從服裝風格入手對中西服裝進行比較。可以很清晰地瞭解中西方文化下的服裝差異。3、《藝術何為》這本書是從藝術角度來解析幫助大家理解抽象的藝術，理解藝術給人們生活的作用等，不是一本設計之書，但不妨看看多理解什麼是藝術，多角度、多層次去理解。4、《縫紉基礎的基礎》一聽名字就知道是基礎的設計，但別忽略基礎，往往基礎因素決定了作品，本書介紹了衣服各式細節的不同處理方法。5、《圖案配色經典》透過科學的色彩依據和不同風格的圖案，讓我們直接感受理想的配色所帶來的便捷，感受設計帶來的快樂。6、《美國經典時裝畫技巧（第6版）》全面升級，透過解讀人體比例、加上大量手繪稿，詳細講解了時裝人體的造型、動態、著裝效果和色彩渲染等技法與技巧。7、《如何成為服裝設計師》剛剛入門的朋友，這本書值得一看，本書特點就是通俗易懂，圖文並茂。主要是從服裝的歷史、產品開發、推廣五方面進行講解，為讀者展示了從設計靈感到作品完成，再到銷售推廣的整個流程。8、《服裝裁剪與縫紉輕鬆入門》內容通俗易懂，圖文對照，每一個款式學習都可以從0開始，特別適合沒有基礎的同學，看完這本書就可以掌握基本的服裝裁剪和縫紉技術了。9、《服裝學概論》這本書是大專院校服裝設計專業的教科書，全面系統地介紹了概念、起源構成再到人體、審美這些。本書為深入學習其他服裝專業課程起到鋪墊、啟發和引導作用。10、《時尚市場營銷》不懂市場的設計師不是不合格的設計師，畢竟設計師設計出來的衣服賣不出去，沒有市場永遠只是個想法。

《時尚市場營銷》是有關市場營銷與品牌建設基本原則的實用指南。書中介紹了時尚市場營銷的重要理論概念，闡述了在全球時尚與零售業中這些理論在實際中應該如何運用。11、《形式·適合·時尚》這本書可以被看作是時尚界新人的啟蒙讀物。深入簡出的講解了從設計的開始到銷售的每一個流程，以及各個流程的關鍵點，到現在也會經常翻看。12、《服裝設計色彩搭配手冊》本書主要是透過美術大師作品，講解色彩美學，然後延伸到服裝設計的案例中，讓服裝的不同材質、花紋圖案、款式版型等能夠很好地和諧搭配。13、《服裝設計師創業指南》實實在在服裝設計師創業的書，告訴你設計師在創業時的各個方面如何一步一步地去付出，去積累，服裝設計師光鮮亮麗背後有著哪些痛苦呢？14、《古怪的身體》這本書從哲學的角度來看時裝，講述了身體的秘密和“任何時裝都有存在的意義”這個理念，相信看完可以引發大家的思考。15、《中道友子魔法裁剪》服裝製版與服裝工藝類的書籍很多，偏實操的最好還是找老師學習並結合自己的實踐來進行。這本書日本人寫的，原書比較貴，網上可以找到電子版。