我本人學過油畫，對盧梭還是瞭解一點。

盧梭是巴比松畫派一員。法國著名的風景畫家。

盧梭是現實主義風格的畫風，他沒進過美術學院，自學成材。他主張師法自然，想畫什麼就畫什麼，不受傳統繪畫條條框框束縛。他的畫色彩強烈，冷暖色對比強烈，對形狀的準確性要求沒有古典主義那樣嚴格。他的畫風不被當時畫壇接受，他不理會這些，主張去自然界尋找靈感。盧梭的代表作《睡著的吉普塞姑娘》《婚禮》很有名。巴比松畫派啟發了印象派畫派，盧梭的風景多畫的是熱帶叢林，作品裝飾風格很明顯，盧梭在世時沒多大名氣，和凡高一樣貧窮，天才畫家，性格天真。是法國的一位偉大的畫家！

法國畫家盧梭的油畫藝術畫風

盧梭（1844～1910年）出生於法國北部的熱巴爾，後來移居安傑，曾一度投身軍旅，退伍後到巴黎擔任海關的職員，前後長達二十二年之久，他雖然被稱為“素樸派”的代表畫家，但那種幻想式的熱帶叢林特殊畫法，對於現代的畫家產生了很大的影響，

盧梭的作品都很精細，用色鮮豔，主題充滿神秘的氣氖，人們經常形容盧梭是“20世紀素樸派之父”，他的熱帶叢林充滿神秘夢幻，來自盧梭內在迴歸原始自我的奇妙世界，比如，他的那幅《睡著的吉普賽人》畫中一個黑面板的吉卜賽女郎身上穿著東方式的服裝，

她是一個曼陀林的樂手，身旁放著一隻水罐，平靜地進入夢鄉，顯然她已精疲力竭了。一隻獅子恰好路過此地，在她身上嗅個不停，但並沒有吃掉她，在月光的籠罩下，夜的氣氛充滿了詩情畫意，女郎和獅子的姿勢、顏色的選擇，以及似乎將人物懸掛於巨大空間的技巧，創造了一種神秘的氣氛。

稍微仔細留意一下，盧梭的畫，帶著一點兒童畫的稚拙感，但再仔細留意，會驚訝地發現，那種隱藏在畫面之中返璞歸真的境界；所謂“畫如其人”，天真無邪像個孩子的盧梭，他的單純來自天性，渾然天成，這是作為一個藝術家非常可貴的藝術優勢，這是先天因素。

盧梭作品《睡著的吉普賽人》

亨利·朱利安·費利克斯·盧梭法國卓有成就的畫家。他的畫沒有師授，完全靠自學成才，盧梭常被人稱為“原始畫家”那帶有幻想色彩的熱帶叢林風光，人與野獸的溫情對視，有一種似夢非夢的神秘情調。盧梭一生未離開巴黎，他好像活在自己一個又一個奇妙而神秘的夢裡。

盧梭的畫包羅永珍，花卉、野獸、富有異國情調的幻想型作品，都是他逛巴黎公園、植物園、動物園所激發出來的。

盧梭創作出了一個幻想的世界，他的藝術很難歸到哪一派，但他的畫法屬於超現實主義。

看到盧梭的畫讓我想到了一位原始派女畫家塞拉芬娜，塞拉芬娜白天的時候，她是一位僕人，晚上的時候，她卻是一個真正的畫家。

在幽暗的燈光下，塞拉芬娜用她自制的原始顏料傾訴自己的孤獨。日復一日，年復一年，花開花落，孤獨依舊。塞拉芬娜的繪畫主題大多是植物，她喜歡和自然交流。

法國電影《花開花落》就是以塞拉芬娜為原型創作的。

盧梭(1812-1867)是十九世紀法國巴比松風景畫派畫家。盧梭的繪畫藝術風格，以面向自然，對景寫生為原則。走出畫室到大自然中去直接寫生，在自然界中捕捉燦爛的色調，表現豐富多彩的典型形象。

一、盧梭的油畫作品大多是表現白露森林自然界的景色。表現晨光暮色時的幽密的夢境，而是抉發大自然要蘊藏的生氣。他的感受知覺，是抓住最微賤的生物的性靈，他自言聽到樹木的聲音，它們被風吹動而形成不同的形狀，讓他懂得森林中的喁語。

二、盧梭的油畫作品《楓丹白露之夕》，這幅風景表現得如同一座美妙的建築物。兩旁矗立著幾株大樹，宛如大寺前面的兩座鐘樓，交叉的樹枝彷彿穹窿，中間展開著一片廣大的平原。其中有牛羊、池塘、樹木，在兩邊的綠樹下，散佈著亂石與短小的植物，到處開滿著鮮花，池上飄著浮草花瓣。

三、盧梭表現森林的油畫作品，是在叢林之下與平原之上流轉著的無聲無形的生氣。樹幹的巍峨表示它獨立挺拔的性格，一望無際的綠色樹木叢生，是那麼滋潤人的心扉而情趣盎然。盧梭與人世間接觸很少，和自然界接觸卻很多。他不願與人群交往時，便去與自然對語。這裡所謂自然不只是森林、山水、白雲，而是大自然中一切物質的景觀。

題主問的是法國畫家亨利•盧梭嗎？（還有一位叫泰奧多爾•盧梭，也是同時代的繪畫大師 ）

盧梭是一位大器晚成的畫家，而且是自學成才的，第一次入選沙龍畫展時他已經41歲了。可貴的是，一旦入行他就取得了不俗的成績，每年都有5幅以上的作品入展。

在當畫家之前，盧梭18歲參軍打仗，退役後當了稅務員，還結了兩次婚，生了9個孩子，在這樣的生活狀態中還要自學畫畫，真是難以想象。

盧梭喜歡描繪大自然，他畫風景和野獸，畫中的熱帶叢林充滿了幻想色彩，野獸和人之間也帶著溫情，畫中有一股原始的野性，被人稱為“原始主義”畫家。