你這是一件河南鈞瓷產品，你說的一條條就是蚯蚓走泥紋，一條蚯蚓在泥土上爬過的痕跡，鈞瓷胎在上釉前先經素燒，上釉又特別厚，釉層在乾燥時或燒成初期發生乾裂，後來在高溫階段又被粘度較低釉流入空隙所造成，釣瓷還有冰片紋，魚子紋，珍珠點，這些都是鈞瓷窯變帶給人們意想不到的收穫。

開片本為瓷器釉面的一種自然開裂現象。開裂的原因有兩種：一是成型時坯泥沿一定方向延伸，影響了分子的排列；二是坯、釉膨脹係數不同，焙燒後冷卻時釉層收縮率大。因此開裂原是瓷器燒製中的一個缺點；但人們掌握了開裂的規律而製出的開片釉（即裂紋釉），變成為瓷器的一種特殊裝飾了。

宋代的汝、官、哥窯都有這種產品。開片又稱冰裂紋， 按顏色分有鱔血、金絲鐵線、淺黃魚子紋，按形狀分有網形紋、梅花紋、細碎紋等。

釉下五彩瓷器

釉下五彩特點　　第一，無鉛毒，耐酸鹼、耐磨損，永不褪色。釉下五彩的基礎顏料是用金屬氧化物或它們的鹽類為著色劑，與一定量的矽酸鹽原料配製而成。醴陵釉下五彩顏料本身不含鉛毒，這種顏料不需要釉上顏料那樣採用含鉛很高的熔劑輔助髮色和降低焙燒溫度，而是在1350—1400℃高溫燒煉中，彩料中的熔融物與熔融狀態的坯釉互相粘合著。

有些人錯誤地認為醴陵釉下彩瓷無鉛毒，是由於顏料表面有層高溫釉覆蓋著，封閉了有毒物質的排出，這是因為他們不熟悉醴陵釉下五彩瓷的工藝和技術。同時，覆蓋的釉層能抵抗自然酸鹼的侵蝕，耐磨損、永保花色清晰、鮮豔、明亮。

所以，醴陵釉下五彩瓷是一種理想的“綠色”陶瓷。 　　第二、色彩繽紛、濃而不俗、淡而有神。這是釉下五彩瓷獨特的色彩效果。醴陵釉下五彩是對傳統釉下彩技術的突破性發展，其色澤極為豐富，幾乎涵蓋所有色系，而且每種顏色還因為製作工藝和原料的不同具有差異，經窯變後產生的色澤變化更為豐富。

因此，這種釉下彩裝飾構圖設色不拘一格，裝飾手法多樣，裝飾效果多姿多彩，既可表現各種單色效果，也可繪製色彩斑孄的紋樣，或瑰麗，或淡雅，正所謂“淡妝濃抹總相宜”。 　　第三，畫面光亮平滑，清雅明快，晶瑩潤澤，具有飽滿的水份感。

由於醴陵釉下五彩採用了一些特殊的裝飾技巧，如雙勾分水法，使色彩平坦無痕，色彩濃淡過渡自然，再加上高溫燒結後的釉層，使畫面平坦光滑，有如玉一般的潤澤和光彩。給人靜中有動的感覺，看得見、摸不著，美中藏秀，光影閃動，令世人驚讚。

　　第四、裝飾紋樣造型簡練，結構嚴謹。醴陵釉下五彩瓷從歷史到現代，其裝飾構圖的顯著特點之一是紋樣造型簡練、結構樸實嚴謹。這一特點的形成與它特有的那種雙勾分水彩飾技法有著密切的聯絡。醴陵釉下五彩彩繪中最常用的一種技法，像工筆國畫，先用線條勾勒圖形輪廓，再以分水法（又叫灌水法）填以色彩，並且分水不僅要求色彩平坦，而且要重選出多種層次，運用罩色與接色等多種技法，使圖案呈現出豐富的色調，這就要求操作者具備相當的線條功力和高超的填色技巧，而構圖的簡練，結構的嚴謹是實現這一理想裝飾效果的基本條件。

　　釉下五彩燒製工藝　　傳統的醴陵釉下五彩瓷採用“三燒製”製作工藝，其生產工藝過程是：首先將已成型而未經施釉的坯胎經過低溫素燒，然後彩飾，再把已經彩飾的素燒坯進行第二次低溫素燒，最後施蓋石灰釉入高溫窯在先氧化後還原的氣氛中燒成。

“三燒製”的工藝最明顯的優點，就是由於石灰釉的流動效能好，透明度高，釉面光潤瑩徹，表面清亮、平坦、色彩沉著典雅。五十年代末開始，醴陵釉下彩除特殊產品仍採用“三燒製”外，大部分改用兩次燒成，其生產工藝過程是：首先將已施有長石釉的坯胎，經低溫素燒，然後進行彩飾，再在其表面噴一層薄釉，即可入高溫窯燒成。

因為長石釉的始熔溫度較高，表面張力較大，這就使顏料髮色相對穩定，也不會像石灰釉那樣容易產生煙燻缺陷。長石釉比傳統石灰釉白度高，釉下色料的豔度也明顯提高，裝飾效果更加清新、明快。 　　醴陵釉下五彩裝飾不拘一格，花鳥、翎毛、山水、草蟲、人物走獸、圖案、書法無所不包，裝飾手法也是多種多樣，但在眾多的裝飾手法中，最為廣泛的也是醴陵釉下彩中最為突出的手法是“雙勾分水”法。

線條的出色運用是醴陵釉五下彩紋飾美的重要原因。畫工的勾線表現出很高的技巧和豐富的經驗，並富有濃厚的裝飾特徵。其紋飾線條有勾線和印線兩種，象高檔陳設瓷的一些邊腳圖案往往用印線，主題花鳥紋飾則用手工勾線。

線條又分墨線和色線兩種，色線根據預設的顏色燒成後呈現鮮豔的色調，墨線則在一定溫度下消失，呈現空白線條，這是醴陵釉下五彩瓷獨有的一種藝術效果。 　　獨具魅力的醴陵釉下五彩瓷，曾經有過燦爛輝煌的歷史，現在仍魅力不減，倍受人們關注、讚美、喜愛和收藏。

陶瓷是瓷城醴陵的支柱產業，然而，在醴陵從事釉下五彩瓷研究和生產的人不多，繼承和發揚這一傳統手工藝術已是我們這一代熱愛和從事釉下彩瓷人的光榮使命，我們有責任將醴陵釉下五彩瓷這一民族傳統工藝發揚光大，讓醴陵釉下五彩瓷這朵陶瓷藝苑中的奇葩更加絢麗多彩，永不凋謝。

　　醴陵釉下五彩瓷工藝流程圖解　　醴陵釉下五彩瓷製作工藝流程圖解　　1-拉坯 　　2-修坯 　　3-素燒 　　4-勾線 　　5-彩繪 　　6-蓋釉 　　7-彩燒 　　8-成瓷　　編輯本段釉下五彩-相關條目　　醴陵民間藝術　　編輯本段釉下五彩-參考資料　　釉下五彩醴陵瓷的前世今生。

冰裂紋又叫開片原、斷紋瓷，它的開裂造型非常獨特，按形狀來劃分，冰裂紋有細碎狀、梅花狀、網形狀等型別；按顏色來劃分，它有淺黃色、鱔血色、金絲鐵線等型別； “冰裂紋”的開片有小開片、大開片，細碎的小片稱魚子紋，稀疏的大片稱牛毛紋。

宋代之後，“冰裂紋”燒製工藝逐漸失傳，所以現在世界上留存的冰裂紋瓷器寥若晨星。但是，“冰裂紋”傳世作品所呈現出的別具一格的美感，是現在眾多瓷器所無法比擬的，所以受到越來越多人的關注和追求也是不無道理的。那麼，下面小編為大家介紹一下如此享譽盛名的“冰裂紋”的魅力所在。

釉下的樹枝亮線，您可能說的是瓷器上的冰裂紋。

冰裂紋又稱開片，是瓷器釉面的一種自然開裂的紋理，主要是由於高溫瓷器驟冷開裂所形成的紋路。因其如冰破裂，裂片層疊，有立體感而被稱之為冰裂紋。 冰裂紋其實是由於當時的工藝而造成的，但是又不乏雅美，很受當時貴族們的喜愛

宋代哥窯青釉魚耳爐

冰裂紋原是瓷器燒製中出現的缺陷，但是在宋人眼中卻是一種十分難得的殘缺美，於是將冰裂紋賦予了美學上的意義。由此，制瓷工匠們便開始有意識地利用瓷器開裂的規律來製造冰裂紋。

宋代哥窯膽式瓶

縱觀宋代的名瓷，不管瓶、盤、洗、碗，在其釉面上，往往散佈著長短、深淺縱橫的冰裂紋。它們與溫潤的瓷釉搭配調和，相得益彰，給原本以單色為主的宋瓷平添了更為豐富的裝飾。同時，冰裂紋的存在還能給人以一種聽覺的美感，似乎可以聽到小巧洪亮的冰裂之聲。

裂紋扶疏影婆娑

宋代官窯大瓶

帶有冰裂紋的瓷器，最為典型的要屬宋代的官窯和哥窯瓷器。其中，官窯瓷器瑩潤如脂的粉青、月白色釉面上，大片的裂紋扶疏伸展，好像雪地上的柳枝梅影般婆娑瀟灑。

宋代哥窯八方貫耳扁瓶

而哥窯瓷器的冰裂紋則細碎得多，也被稱作“百圾碎”，更小的叫“魚子紋”。裂紋有粗有細，粗的色深如鐵，細的接近金黃色，粗細裂紋交錯在一同，也被人稱為“金絲鐵線”，歷史上素有“哥窯品格，紋取冰裂為上”的美譽。

巧奪天工冰裂生

宋代耀州窯青釉劃花斗笠盞

為了能夠獲得冰裂紋的效果，制瓷工匠們在反覆研燒中，摸索出人為燒製冰裂紋的方法。一般分為兩大類：一為填充型，在燒成的釉裂紋中填充煤煙等，紋路呈黑色，也可在裂紋中填充硫酸銅等著色劑，呈棕綠色紋路；另一類為覆蓋型，在焙燒後的底釉上覆蓋一層顏色釉，再次焙燒，呈現裂紋，露出底釉顏色。

元代龍泉窯青釉點彩花口高足碗

帝王獨愛冰裂美

宋代哥窯碗

當身處太平盛世的乾隆皇帝手捧一隻宋朝冰裂紋碗愛不釋手的時候，他或許不明白這輕薄的瓷片在宋朝皇帝那裡的分量。

吉祥寓意歲平安

宋代官窯青釉方花盆

碎和歲是諧音字，每當家裡有什麼東西不小心打碎了，大家都會用碎碎平安來安慰家人。有著吉祥的寓意。冰裂紋那細碎的紋路，在美觀別緻實用的同時又為人填上了歲歲平安的寓意！瓷器有靈性，開片的瓷器還寓意著能夠替代主人抵擋不好的事情，使主人免於受苦。

瓷外冰裂亦精美

清代紅木冰裂紋花幾一對

如今，冰裂紋在生活中的應用更為廣泛，在一些餐桌的桌面、書桌的下擱板處都較常見。冰裂紋以其通透空靈，和現代建築和諧地融為一體，煞是好看。

總之，毫不誇張地說，冰裂紋為我們呈現的就是極典型的化腐朽為神奇的殘缺之美。

蚯蚓走泥紋：為典型的宋代鈞瓷特徵，釉面常有一條條彎曲折線，狀如蚯蚓走泥留下的痕跡，這是由於釉層乾燥時或燒成初期發生乾裂，後來在高溫階段又被粘度較低部分的釉質流入而填補了裂縫而形成的。

謝謝邀請，什麼是結構？是事物各種要素有序搭配的數量比例、排列次序、結合方式發展的變化。瓷器釉下有樹枝形亮線是什麼結構？在不對稱不在設計風格之中，是一種製作方法存在缺陷。即瓷器燒出來存在的一種特徵，或是老瓷器在長期使用後，把玩留下不規則的劃痕，所以不算結構，是釉層形成、分解、揮發、燒結、熔化、凝固重複出現，是釉料加熱、冷卻、氣泡的產生變化，特別是古瓷，在燒製時往往是不受人能控制的，就如哥窯開裂，是發生在釉面上的一種自然開裂現象，開裂原本是瓷器燒製中的缺陷，後來人們掌握了開裂的規律，從而產生了一種美感。是沒有結構的。難以解釋清楚，釉層是非常複雜的過程，特別是古瓷，在燒製時往往是不受人控制。