這咋說呢，你得告訴我們這是哪個博物館的藏品，這樣的玉製品應該不是獨一無二的，出土量應該不少的。要是能知道它在哪個博物館，這樣才能查它的出土的情況，才能分析

從圖片看，玉俑好像呈現的是跪姿，漢代玉俑確實有這種，漢代會有跪姿玉俑掌燈。

另外，從題主的圖片，可以初步判斷，是屬於漢代的玉器。

漢代貴族對於玉器的尊崇和喜愛可以說是達到了無以復加的地步，從生至死，從殿堂到民間，玉器滲透到了每一個角落。

這些年，隨著經濟的發展，在收藏領域，玉，特別是漢代玉等，價格可謂是水漲船高。

說實話，漢代雙聯玉俑極為少見，若屬實，價值自然不菲。

最能體現漢代玉器特色和雕琢工藝水平的，是葬玉和陳設玉，為祈求屍體不腐而製作的葬玉，以玉衣為代表，最出名要數“金鏤玉衣”。

還有陳設玉，其雕琢精湛，構圖變幻莫測，設計新穎活潑而不走常規，華麗不落俗套，整體形象充滿動勢和靈氣，充分顯示了漢代自由浪漫、雄渾豪放的時代風貌。

漢代玉器簡約與大氣並存，工藝成熟又不被束縛，每每看到漢玉精美絕倫的雕刻藝術，總想起木心先生曾說的一句話：“中國的器物，中國的雕塑，之成熟之高雅，一上來就獨步世界。”

絲綢之路的暢通不僅使中國的絲綢運往西方各個國家，更促進了和田玉的大規模東輸。漢朝通西域之後，暢通無阻的官方驛道與民間商道同時開啟，西域地區的玉料得以大量進入中原，為玉器製作提供了充足的優質原料。

可以說，漢代玉器簡約與大氣並存，工藝成熟又不被束縛，收藏價值頗高。

漢代圓雕玉人風格不同。如果說戰國玉舞人佩更加寫實、漢代玉舞佩相對簡約，那麼圓雕玉人的風格則正好反過來了。漢代圓雕玉舞人更加寫實，身體比例、五官佈局十分準確，眼眉、表情、髮式、服飾刻畫細膩，所雕刻的舞人、官吏、仕女栩栩如生、活靈活現（注：漢代玉羽人、玉翁仲除外，將另行分析）。許多戰國圓雕玉人仍然帶有濃厚神玉色彩，造型比較誇張，細節處理也不如漢代玉器細膩，多數腦袋較大，正面看像桃形、側面看還有點西周猴臉的感覺。

這件西漢圓雕連體玉舞人出土於陝西西安漢宣帝杜陵遺址，堪稱考古發現的經典漢代圓雕玉人之一。

本文題目釋出者只曬出一張背影圖片，這對判斷玉人的年代產生困難。首先這是一件人物圓雕古玉無疑，從髮式到託曳的衣服似女性，身姿婀娜。再者人物形象為立姿這有別於漢代玉跪人及舞人形象，意義與侍者人物有別。

上面這件古玉為個人收藏，漢代雙人聯排男女圓雕人物像。在漢代帝王視死如生的觀念根深蒂固，在墓葬中吃喝拉撒諸多器物一應具全，尤以跪人.舞人待者形象居多。帝王生前的奢侈生活要全部帶入墓中，在陰間也不能缺少奴婢的侍奉。所以在漢墓中多出土陶俑.真車真馬就是最好的說明。

個人認為這件玉雕是漢代平民形象，這樣的玉器入葬有可能是帝王想把全景的社會生活帶入陰間，不僅有待者相伴同時也有平民百姓相陪，身後的世界頗不寂寞。

俗話說人有亨不了的福，沒有受不了的罪。就拿劉邦的父親來說居住在皇宮並不開心，一心一意要回楚國老家。劉邦無奈只得在京城附近仿建故鄉的村莊，迀來鄉親與老父共同居住。這從另一個側面說明故土難離，人是故人親的道理。

這兩件漢代人物雕使我們得見兩千多年前漢人形象。從圖一就可看到翩翩公子手中的摺扇原來在漢代就己出現。尤其是人物的髮式、面目表情、服裝式樣對我們今天研究漢代歷史有其重要的參考價值。同時也說明殘忍的人殉在漢代基本上得以終止，不得不說也是喪葬文化的進步。感謝閱讀。