女主克里斯汀，生活在一個沒有什麼特色的時間背景下。

世界和平，庸俗乏味。

她也只是千萬小鎮姑娘中，並不起眼的那一個。

老媽性格火爆，工作辛勞；老爸溫吞面瓜，事業低沉。

家裡說不上窮，但也不富裕。

但她覺得自己與眾不同。

年輕人這點自以為不同的勁兒，其實最特麼雷同。

而正因年輕，根本不會意識到這一點。

剛滿18歲的克里斯汀，給自己取了個吊炸天的名字“lady bird”，用以彰顯著自己的自由意識。

老實講，看到這個名字，官姐不由得懷念起起了QQ簽名上那些“孤獨的狼”以及“逆流的血”...

原來，非主流才是青春期孩子們亙古不變的主流。

lady bird覺得老媽嘮叨又不講理，故鄉破敗又平庸。

她越琢磨越覺得，像她這麼優秀的人，就該燦爛過一生！

於是她立志，一定要考上大城市紐約的大學！！

可這件事首先遇到最大的阻力，就是來自家庭。

母親反對她去紐約。

老媽認為，你就是個普通的姑娘，你應該像鄰居小芳一樣，讀完社群大學，然後結婚生子，最終平淡一生。

然而克里斯汀的家庭，負擔不起她的虛榮和幻想。

失業的丈夫，待業的兒子…家裡家外就靠這個火爆而堅強的母親在強撐著。

而且在精神上，母親也捨不得女兒有一天會離自己遠去。

可年輕的lady bird哪裡會想得到這些呢？

她們彼此深愛，卻因為一點小事就能燃起戰火。

兩敗俱傷後，又彼此後悔。

這套路，是不是很熟悉？

當你媽跟你念叨從小到大花了多少時間和金錢養你的時候，似乎每個人都還擊過這句話吧：

“花了多少錢，我還給你！”

吵完架後，心裡又很後悔...

除了家庭的拉扯，少女的世界裡，最大的衝突就是愛情了。

官姐一直覺得在18歲的年紀，不去談場戀愛，簡直暴殄天物啊！

lady bird的青春世界裡，有兩個男孩。

一個是讓她情竇初開的暖男，教會她心動的懵懂與快樂。

一個是讓她刻骨銘心的壞蛋，帶給她性與愛的刺激體驗。

這一切融合成她的青春歲月，成為她花季中的插曲。

最終在她踏上離鄉的飛機後，變成一段難忘的回憶。

電影的最後，Lady Bird終於如願以償，來到紐約讀大學。

但夢想這東西，其實也就那麼回事兒。

它是目標的時候，周身散發著迷人的誘惑。當你到達它時，它可能只會帶給你無盡的失落與幻滅…

《伯德小姐》就像一本少女日記，它記錄了一個不願意用自己的名字、渴望有一所漂亮的房子、盼望著離開家鄉（薩克拉門託）、學習成績一般、極具個性的女孩的青春故事。可能對於一些渴望精彩、刺激的觀眾而言，這部電影顯得比較平淡，並沒有太令人覺得精彩的劇情起伏，主人公也並沒有做太多瘋狂的事情，看起來“並不酷”。

但當你認真去體會它，最好是結合自己的青春記憶去感受它，就會發現，它那些看似零散的故事、臺詞、行為裡，恰恰傳遞了青春期最令人有所共鳴的狀態：有懵懂、有熱血、有叛逆，有友情、有愛情、有親情，渴望離開家庭的管束、離開家鄉去到大城市，待到經歷一番折騰之後，會發現，自己以往想要逃離的，才是最值得珍視的。

影片的整個色調讓人喜歡，多個畫面都讓人忍不住讚歎，那些透過車窗掠過的風景，主人公的頭髮、衣服以及她所經過、站立的背景，都有豐富的顏色表現。這種五彩斑斕的色彩表現，其實也是青春的一種寫照。

女主角西爾莎·羅南的演技其實並不需要奧斯卡的認可，因為每個觀眾都能看到她的好。從《贖罪》到《布魯克林》，再到這部《伯德小姐》，她的成長在銀幕上體現得淋漓盡致，是一個了不得的年輕女演員。

《伯德小姐》是明豔的，是閃閃發光的，它展現了成長過程中的叛逆與成熟，親情、友情、愛情關係裡的矛盾與和解、親密與分離，是一部需要靜靜體會的電影，一部足以引發共鳴的電影。

《伯德小姐》的英文電影名是《Lady Bird》，是一個講述美國小城市女孩嚮往自由“飛翔”的青春電影。如果用中國的電影型別來分類的話，這是一部不折不扣的“大女主”電影；影片的導演是女性，又是一個以女性為主角的故事，從題材上來講，十分符合現今美國的“女權”社會風氣。

符合“主旋律”再加上從電影本身來講，這也是十分優秀的一部電影，很多影評人都預測《伯德小姐》會是今年奧斯卡金像獎的最大贏家。但最終的結果居然是這部《伯德小姐》全程陪跑，在“小金人”儲備量上“顆粒無收”，不得不讓很多人大跌眼鏡。

《伯德小姐》大概是去年最好的青春片，沒有之一。

作為一部低成本的青春文藝片，電影卻打破了「玩具總動員2」保持了長達18年之久的163新鮮的爛番茄好評記錄，成為了——

爛番茄史上新鮮度最高的電影。

對於一部青春片而言，能夠取得如此之高的評價著實不易。

從劇情而言，《伯德小姐》的故事未見得有什麼新意，甚至有些套路，所講述無非是一名高中少女在青春裡所遭遇了的有關親情，友情與愛情的故事。

這樣簡單的劇情，實際上要做好卻並不簡單，畢竟青春片最大的賣點無疑是能夠引起觀眾的共鳴，引發對於青春的集體懷念。

《伯德小姐》做的最好的一點恰恰是對於青春時期少女心境的刻畫的真實與細膩。

就像Lady Bird （小鳥女士）這個名字背後的寓意一樣，其實就已經表明了她現階段人生的矛盾狀態。

即使不考慮國籍，這其實也是我們每個人青春的真實寫照。

年少時誰都想走上自己羨慕的道路，可卻因為種種現實原因無力實現，不斷失敗，不斷放棄，最終我們學會成長。

誰都曾經經歷過叛逆的青春，但最終卻在青春的傷痛與遺憾裡，最終與世界完成了和解。

伯德小姐未必是個好女孩。

她衝動、虛榮、攀比、做事不計後果，但是——

那又何嘗不是當初那個幼稚得可笑但又無比真實的我們嗎？

不請自來！

你好，我是冷哥——《伯德小姐》騷動的青春年華

第 90 屆奧斯卡有 9 部入圍最佳影片獎，我第一次在頒獎前全部觀賞完畢，算是觀影的新里程碑。《伯德小姐 Lady Bird 》入圍的導演、編劇、主角、配角等大獎全由女性同胞囊括，片名還有 Lady 呢：）而電影本身講述的就是一部女人們的成長史。

導演葛莉塔·潔薇 Greta Gerwig 之前曾參與多部影片編劇和表演，近期較有印象的是 2015 年的《 NY 單身日記 Maggie"s Plan 》，是一個有趣也有深度的女性成長故事。《伯德小姐 Lady Bird 》是她首部獨自執導與編劇的影片，不但入圍奧斯卡， Rotten Tomatoes 爛番茄指數也高達 99% ，而她芳齡僅 34 ，希望不被此劇光環束縛，未來儘管發光發熱吧！

《伯德小姐 Lady Bird 》雖是很生活化的小品故事，但幾處轉折頗有新意，劇情含括家庭、校園和成長議題，起承轉合生動流暢，劇中除了異性與同性戀情外，慢慢醞釀堆疊的友情和親情更是感人，綻放出閃耀的光芒。

我不懂底片膠捲或拍攝方式的專業問題，只覺影片畫質粒子稍顯粗糙，優點在於能表現出（ 911 事件後） 21世紀初期的懷舊感，但個人不太喜歡這種灰濛濛的畫面。

題外話，我對聽讀過的文字、音樂忘得快（連有時候看以前寫的電影文也很驚訝那是自己寫的），平日只知聽過此古典音樂卻常不知其名，這回竟很快就確認聖誕節時 Lady Bird 在房間播放的是柴可夫斯基 Tchaikovsky 芭蕾舞劇《胡桃鉗 The Nutcracker 》中的〈花之圓舞曲 Waltz Of The Flowers 〉《胡桃鉗》童話的背景就是聖誕節平安夜，而〈花之圓舞曲〉在華麗優雅的旋律中展現奔放生命力，很符合 Lady Bird 嚮往的大學生活。

演員表現都很出色，瑟夏·羅南 Saoirse Ronan 小女孩時代演出 2007 年的《贖罪 Atonement 》就技驚四座，細緻五官溫柔外貌演出帶點反骨且特立獨行角色 Lady Bird 具爆發力，她以此片獲得金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角。

飾演母親的蘿莉·麥卡佛 Laurie Metcalf 那場女兒搭機前在車上悲傷哭泣的神情，道出母親的不捨與濃烈的愛。飾演 Lady Bird 好友的比妮·費爾德斯坦Beanie Feldstein 是最佳綠葉，她和 Lady Bird 無意中發現兩人男伴竟是同性戀人，悲慼落淚一幕不知怎的竟變成幽默笑點 ~

我觀賞過盧卡斯·海吉斯 Lucas Hedges 三出影片了，本片他在前女友面前崩潰爆哭一段張力十足，表現實在精彩。在《以你的名字呼喚我 Call Me by Your Name 》中以自然演技擄獲我心的堤摩西·柴勒梅德 Timothee Chalamet 戲份不多，但一出現就是焦點。

到達成年前的青少年時代，有青春的容顏、年輕的胴體和得以大筆揮霍的時光，可算是人生的黃金時期。但這個歲月中的大孩子性格還在「半熟」狀態，面對交友、升學、戀愛、與家人相處、性取向…等諸多煩惱，免不了騷動、不安甚至衝撞體制，在尋求自我認同的過程裡也難免犯錯，傷害親近朋友或家人的心。

住在加州沙加緬度 Sacramento 的高三學生克里斯汀 Christine （瑟夏·羅南Saoirse Ronan ）為自己取了一個名字「 Lady Bird 伯德小姐」（這裡的Lady Bird與“Ladybird瓢蟲”意思不一樣，Christine的競選海報上畫的是鳥頭和鳥身。不過，像瓢蟲般顏色鮮明外表獨特能引起注意的概念倒是相同的），並要求大家要這麼稱呼她，「 Lady Bird 」代表她與眾不同的標記。

Christine 會和媽媽、哥哥、好友對嗆，會偷偷丟掉數學老師評定的成績，還會批判師長或對修女惡作劇，她敢發表尖銳言論，也敢付諸於行動，剛烈性情與「 Lady Bird 」雖有些反差，但談戀愛時的小女人姿態倒是挺符合的。

Lady Bird 的父母努力工作才能維持一家人的生活，她羨慕住在豪宅的人家，但仍討厭這個居住十多年死氣沉沉的家鄉，卯足精神要申請紐約的大學遠離沙加緬度。她與好友 Julie （比妮·費爾德斯坦 Beanie Feldstein ）幾乎形影不離，還一起參加戲劇社團， Lady Bird 在此認識Sunny男孩 Danny （盧卡斯·海吉斯 Lucas Hedges ），兩人墜入愛河。

Lady Bird 的父母個性迥然不同，父親（特雷西·萊特 Tracy Letts ）溫和親切，母親 Marion （蘿莉·麥卡佛 Laurie Metcalf ）愛對她叨唸又嚴厲，母女倆常常一言不合就吵起架來，然而，心裡卻都很在乎對方。直到哥哥的女友Shelly 說出母親是個心胸寬大有氣度的長者，父親說她倆一樣固執， Lady Bird 才看清兩人情感的特殊連結。母女如同彼此的映象，既愛又會互相傷害。高三這年， Lady Bird 經過兩次戀愛、演戲、申請大學…的生活洗禮，慢慢理解與接受這樣矛盾又深刻的愛。

生在天主教家庭，就讀天主教中學的 Danny 其實愛的是男生，他喜歡 Lady Bird 但無法付出對等的愛，和她在一起是為了掩飾自己的性傾向。這個自私行為被揭穿後， Danny 既羞愧又痛苦，但他選擇面對 Lady Bird 並尋求原諒，兩人又恢復朋友關係。

原以為的真命天子如夢幻一場， Lady Bird 遇到既會玩音樂又是憂鬱文青的Kyle （堤摩西·柴勒梅德 Timothee Chalamet ）再度心動，火速成了情侶。這一回她與 Kyle 有了親密關係，卻發現淡定成熟的 Kyle 根本不太在乎她。

很想擺脫窮酸印記的 Lady Bird ，刻意去親近家境富裕的同學 Jenna （歐德雅·羅許 Odeya Rush ）而疏遠 Julie ，讓自己能走進 Jenna 和 Kyle 的生活圈。直到畢業舞會這晚，她才體悟到自己的行為比富家千金 Jenna 和少爺Kyle 還要殘忍， Lady Bird 決定要做回自己並回頭找 Julie 參加舞會言歸於好。

高三生活有苦也有樂，在這段時間來來去去的人都帶給 Lady Bird 一些省思與成長：媽媽教她多為別人著想，不要活在只看見自己的世界；得憂鬱症的爸爸還能像高山般讓她依靠，給了她高飛的勇氣；寬容幽默的修女點醒她其實對故鄉很有愛。

Danny 和 Julie 讓她學習珍惜友情，做一輩子相互扶持的好友。連讓她從女孩成為女人（ Lady ）的 Kyle 也教她眼界要放廣，一生還會遇到許多人，思想不必太固著偏執。

青春年華的騷動因子在即將成為大學生前的暑假緩緩趨於沉穩、安定，眾人或留在沙加緬度或遠離故鄉各奔前程，致力彩繪自己的夢想。而學會開車、擁有朋友祝福又申請到紐約就讀大學的 Lady Bird ，在獲得自信與肯定後，終於又使用自己的名字 Christine 了。

每個人不管走到人生的哪一站都仍是該階段的學習者，為人父母者更需要不斷調整自己的心態與教養方式與時俱進，但說得容易做起來困難，尤其現代社會紛紛擾擾變動因素太多，養兒育女既耗神又須付出大筆金錢，更讓許多成年人望而卻步。

Marion 明明很愛女兒，兩人卻常出現齟齬，因為 Marion 希望 Christine 好還要更好，不要讓別人看不起。但對於 Christine 而言，媽媽似乎無法喜歡她原來的樣子，永遠對她不滿意。就如 Danny 所說「妳媽媽既溫暖又可怕」。Marion 不知如何表達對 Christine 的關懷，以至於她的母愛表現方式太嚴格成為無盡的挑剔，她的母愛施力過重成為控制。這對母女的自我意識太強，也都太執拗倔強，無法先低頭或說好話，雖蘊藏濃烈情感卻又互相羈絆。

當 Christine 隱瞞 Marion 且違揹她的心意即將到紐約讀大學， Marion 雖然生氣，但女兒這麼積極為自己前途奮鬥，她的心中既欣慰又開心，最難受的其實是女兒要離巢飛向遠方。

回想與女兒在車上聽約翰·史坦貝克 John Steinbeck 《憤怒的葡萄 The Grapes of Wrath 》有聲書、陪女兒去買衣服、看著女兒穿著粉紅洋裝去過感恩節、欣賞女兒戲劇表演、陶醉於逛豪宅成屋…這些生活片刻，點點滴滴織成綿綿密密的愛。Christine 離家前， Marion 信裡寫著自己高齡生產得到女娃的感恩與天生的母愛，寫著說不出口的賞識與驕傲。

也許距離能讓人沉澱思緒且能更理性思考，片末，人在紐約的 Christine 打電話回家，對母親訴說感謝與愛。

本片堅定的向父母們傳遞一個訊息：也許小孩無法符合你的要求，或是非你心中想像的善解人意、聰明、努力，但用心陪伴孩子照顧孩子的父母，絕對能夠得到上天恩賜的寶貴禮物，這份禮物會在無法預期的時刻裡以未知的方式來到你面前。最重要的是，當孩子有一天成為父母，也能對兒女傳承你對他（她）的愛。

17歲這個年紀，是青春期的尾巴，想做大人，卻被當小孩。17歲這個年紀，有點叛逆、有點自我，很難讓周圍的人，搞懂自己在想什麼……。走過17歲的青春歲月，每個人回首自己的成長，都會有些故事，看完《伯德小姐》（Lady Bird）中，加州沙加緬度17歲少女的故事，或許也會勾起你17歲那年，相似的心境。

《伯德小姐》是導演格蕾塔·葛韋格的作品，相信應有不少她自己成長的影子，投射在故事裡。故事中主角克里斯汀在高中最後半年，面對未來申請大學的方向與母親有著不同想法；在愛情上有了初戀及第一次的體驗；友誼關係也經歷著變化，加上要離鄉的複雜心情，種種因素夾雜著，發生在她即將18歲，似乎自認可以獨立自主的年紀，她將有什麼轉變？

影片在升學、交友、戀愛、叛逆和家長互動等青少年成長過程各面向的著墨，不但一應俱全，且深廣兼具。重要的是，本片故事之所以如此渾然天成又令人動容，乃是因為編導自始至終完全沒有置入灑狗血煸情的元素，以強化女主角遭遇生活難題的張力和母女間因代溝而產生的劍弩拔張氣氛，反而敘事自然平穩，透過會讓觀眾產生熟悉感的情節代入，以及慢慢堆疊的情緒牽引，製造劇情張力及心理共鳴。

《伯德小姐》將青春成長中的不同面向做了很到位的描繪，家庭磨合的情節更是令人熟悉，Christine和母親容或有不小衝突，但終究是溫暖圓潤的。和解與成長的結局不但令人看得心裡暖暖的，而且我認為本片相當適合不同年齡層的觀眾欣賞。因為你若是青少年，有天也將為人父母；若已為人父母，或許也有類似教養問題。本片都可以提供不同社會位置的人找到對照、感觸與省思。

格蕾塔·葛韋格很寫實的描述這個青春故事，在故事中，有親情，也充滿對土地的熱愛。《伯德小姐》推出，很符合美華人口味，在爛番茄網得到99％的超高鮮度及好評，也獲得2018年第90屆奧斯卡金像獎導演及編劇兩大獎的入圍。

你好，我週末午後看了這部青春片，回首著那段充斥著我們18歲那年肆無忌憚的時光---

《伯德小姐》是個關於青春關於成長的故事，情節簡單而感人。那一年，我們都可能在某個地方像伯德小姐。

看著最後伯德小姐低下了頭，從犯賤的少女變成了懂事的乖乖女。在父母眼裡，是她終於回家了；而在她心裡，她終於和自己和解了。在我眼裡，是謝幕了。

電影中的配角也都非常精采，例如Laurie Metcalf飾演的Christine的母親，她的內心糾結、不同層次的堅強和脆弱，特別是在和女兒的互動之間，常常讓人動容又感傷；而堤摩西柴勒梅德Timothée Chalamet飾演的Kyle和盧卡斯海吉斯Lucas Hedges飾演的Denny，也各有不可小覷的表現，特別是堤摩西和《以你的名字呼喚我》裡面大相徑庭的演技，真是令人佩服這位年輕演員。

而我個人對於女主角瑟夏羅南Saoirse Ronan的表演沒什麼太大的感覺，有時候我覺得她的靈魂沒有進到角色裡頭，顯得略為蒼白不自然，也許只是我個人的感覺而已。

去年奧斯卡最佳影片一部部都非等閒之輩，風格也都極為迥異，這部《伯德小姐》》算是比較溫馨、簡單的敘事劇情類電影，充滿著青春的味道，儘管如此，還是有許多值得我們思考的層面。推薦大家可以去看看蘿～

伯德小姐是一位普通的青春期少女，跟隨著家人一路來到加州並就讀著一所教會學校，在這所學校裡，她交到了三觀相近的好朋友。在她參加舞臺劇比賽的過程中認識了喜歡的少年，雖然感情最終不了了之，但還是讓她獲得了成長。

在之後的故事裡，伯德小姐為了獲得校花的友誼而開始撒謊，她的生活和家庭也隨之面臨巨大的挑戰。

《伯德小姐》是一部非常有氛圍的青春電影，女主角西爾莎羅南經過了多年的演技沉澱在本片中擁有著極佳的發揮，劇情既平淡又滿懷真誠，伯德小姐自身的想法和叛逆像極了每一個曾經的我們。

雖然女主角和媽媽在片中從頭爭到尾，但這些爭吵既推動了兩人關係的發展，也讓伯德小姐真正的開始了性格方面得到成長。青春不就是這個樣子嗎？圍繞著學習成績、同學友誼、夢中男（女）神、家庭矛盾而發生著數不盡的折騰。

當我們不再折騰時，或許也就長成大人了吧。