白鹿原劇版和電影版，都看過，很不錯，劇版幾十集我都追完了！小說是鴻篇鉅製，改編是看團隊，各看各的好！

電視劇《白鹿原》改編自陳忠實先生的同名長篇小說，由張嘉譯、何冰、秦海璐等主演，透過講述白、鹿兩大家族祖孫三代的恩怨紛爭，以波瀾壯闊的視野，演繹了一部關中地區厚重深邃的民族文化史。該劇的普通話版和陝西方言版先後入選陝西省2014年和2018年重大文化精品專案，得到省委宣傳部的扶持。

普通話版《白鹿原》於2017年在江蘇衛視、安徽衛視播出後，獲得了社會各界的一致好評，先後入選國家新聞出版廣電總局“2017年度中國電視劇選集”，人民日報“高峰之作”系列，榮獲第31屆電視劇飛天獎“優秀電視劇”“優秀編劇”獎、第24屆上海電視節白玉蘭獎“最佳中國電視劇”“最佳導演”“最佳攝影獎”、第29屆中國電視金鷹獎“優秀電視劇獎”，並獲得2017年中美電影節“金天使獎”和第4屆“亞洲彩虹獎”。

為原汁原味地呈現原著的語言魅力，展示劇中描述的陝西風情，製作方使用陝西方言對該劇進行重新配音，製作推出方言版電視劇《白鹿原》，主要配音演員來自陝西人民藝術劇院、西安話劇院、陝西省戲曲研究院、西安市說唱藝術團、鐵路文工團等省內各大院團，陝西省廣播電視臺多位主持人也參與其中，配音演員總人數過百。方言配音與劇情更加貼合，人物形象更加鮮活生動，更加彰顯秦風、秦韻、秦魂。

電影《白鹿原》上映了，對我而言，這是一個莫大的驚喜，我認為文學與影視殊途而同歸，其目的都是為詮釋人而來。我很想知道，一群土生土長的電影人，是如何透過鏡頭詮釋了他們眼中心中的土地和民眾，再現了他們的悲歡與離合。帶著這樣的期待和疑問，我看完了手機版的《白鹿原》。總體而言，有一種意猶未盡的遺憾，意猶未盡者，因其憂長處，遺憾者，因其不足處。

電影是訴諸於人的視覺和聽覺的藝術。因此畫面和色調必須很好的扣合情調，在這一點上電影把握得甚是充分，影片所呈現的色調大體有三種，黃、白、黑，豐收的千里麥浪，冬雪夏水靜靜地覆蓋與流淌，期間躍動著身著青黑棉布衣服的高原農民，他們一起融匯著黃土高原的豁達與厚重。李建軍寫有一篇評論小說的文章，景物描寫《白鹿原》與《靜靜的頓河》比較指出，白與黑是兩篇小說的總體色調，同時這種色調所指具有很強的民族地獄和文化的意蘊。著名的評論家，何西來在《白鹿原》評論集的序裡面，對此作了很高的肯定和讚揚，抓住了《白鹿原》的來，抓住了《靜靜的頓河》的黑，真是神來之筆，你閉上眼睛一想就覺得非常準確。同樣，這個讚譽也可贈予影片《白鹿原》，可以說當影片抓住了色調的黃、白、黑，也就抓住了黃土地上人們生活的情調，同時為表現這片土地上人們的心理做好了充足的渲染和鋪墊，一定的色調總是切合著一定的情調。換言之，自然物象的色彩，與人的情感色彩之間，常常有著某種內在的同一性和對應性。而所謂行宮見月傷心色，即是此意影片當中的黃色，是出現頻率最多的唯一的暖色調。他是千里麥浪的顏色，期間混雜著黃土高原的蒼黃，他是這塊古老的土地上，理所當然的主色調。因為這種顏色是豐收的顏色，他能代表生活在期間的民眾，對富足生活的渴望和把握，是貧瘠的黃土地，民眾征服命運的大寫意。然而《白鹿原》這一故事，究竟是一出悲劇，恰似經歷了豐收喜悅的秋天，必將迎來冬天的沉寂和蕭索，洋洋的暖意最終而被淒寒幽絕的冷意取代了，流露出一腔亂世傷時的寂寞。無奈悲涼哀婉的意緒，在此一暖一冷，冷暖交織的畫面裡，躍動著黃土地上的生靈，透過那青黑的衣著，分明的你能視見他們的靈魂，沉重厚重，正如他們的衣著。

影片當中場面最大一出老腔表演，是在郭舉人家的戲臺上，當時黑娃等好多麥克割麥回家，正在休息吃飯，愛唱愛耍的麥客就抄傢伙，即興表演了一出將令。滿臺吼著拉坡號子，在單調乏味，疲勞的生活閒暇為他們振奮了精神，陶冶著性情，艱苦的生活，絲毫沒有剝奪他們享受樂趣的權利，這便是關隴人特有的樂天精神。

被世人稱為“白毛”的著名老腔藝人王振中接受採訪時說，老腔不僅有火爆高亢的，也有纏綿細膩的，影片中賣了房子，賭光輸盡的，孝文小娥在縣城的旅館裡面，一邊躺在炕上享受完了，一邊聽著老腔皮影戲桃花源。孝文看著身邊扭扭捏捏，有模有樣，學唱的小娥更加失魂落魄，眼神迷離委婉的聲腔，柔弱的唱詞，形象且優雅的皮影表演。在這裡，則為孝文和小娥充滿情慾的生活做了最好的陪襯，在影片的尾聲，《白鹿原》的故事結束了，導演則安排了一出老腔的特殊唱段，沒有樂器伴奏，只有幹吼出來的唱詞，這吼唱聲，穿出層層的麥浪，穿透銀幕，直擊觀眾的心靈。風花雪月平凡事，笑看奇聞說炎涼，悲歡離合觀世相，百態人生話滄桑，顯然導演用老槍給影片點了睛。

白鹿原電視劇我看了不下三遍，原著雖然沒有看完。但根據電視劇紀錄片所說，基本是按原著的框架來拍的

很喜歡電視劇的白鹿原！半個世紀的歷史變遷，在那樣的歷史大動盪下，跨度很大！但拍的很好！張嘉譯，何冰，秦海璐等這些實力演員加盟，讓人相信劇中人物，演技了得！

電影《白鹿原》是訴諸於人的視覺和聽覺的藝術。因此畫面和色調必須很好的扣合情調，在這一點上電影把握得甚是充分，影片所呈現的色調大體有三種，黃、白、黑，豐收的千里麥浪，冬雪夏水靜靜地覆蓋與流淌，期間躍動著身著青黑棉布衣服的高原農民，他們一起融匯著黃土高原的豁達與厚重。李建軍寫有一篇評論小說的文章，景物描寫《白鹿原》與《靜靜的頓河》比較指出，白與黑是兩篇小說的總體色調，同時這種色調所指具有很強的民族地獄和文化的意蘊。著名的評論家，何西來在《白鹿原》評論集的序裡面，對此作了很高的肯定和讚揚，抓住了《白鹿原》的來，抓住了《靜靜的頓河》的黑，真是神來之筆，你閉上眼睛一想就覺得非常準確。同樣，這個讚譽也可贈予影片《白鹿原》，可以說當影片抓住了色調的黃、白、黑，也就抓住了黃土地上人們生活的情調，同時為表現這片土地上人們的心理做好了充足的渲染和鋪墊，一定的色調總是切合著一定的情調。換言之，自然物象的色彩，與人的情感色彩之間，常常有著某種內在的同一性和對應性。而所謂行宮見月傷心色，即是此意影片當中的黃色，是出現頻率最多的唯一的暖色調。他是千里麥浪的顏色，期間混雜著黃土高原的蒼黃，他是這塊古老的土地上，理所當然的主色調。因為這種顏色是豐收的顏色，他能代表生活在期間的民眾，對富足生活的渴望和把握，是貧瘠的黃土地，民眾征服命運的大寫意。然而《白鹿原》這一故事，究竟是一出悲劇，恰似經歷了豐收喜悅的秋天，必將迎來冬天的沉寂和蕭索，洋洋的暖意最終而被淒寒幽絕的冷意取代了，流露出一腔亂世傷時的寂寞。無奈悲涼哀婉的意緒，在此一暖一冷，冷暖交織的畫面裡，躍動著黃土地上的生靈，透過那青黑的衣著，分明的你能視見他們的靈魂，沉重厚重，正如他們的衣著。

影片當中場面最大一出老腔表演，是在郭舉人家的戲臺上，當時黑娃等好多麥克割麥回家，正在休息吃飯，愛唱愛耍的麥客就抄傢伙，即興表演了一出將令。滿臺吼著拉坡號子，在單調乏味，疲勞的生活閒暇為他們振奮了精神，陶冶著性情，艱苦的生活，絲毫沒有剝奪他們享受樂趣的權利，這便是關隴人特有的樂天精神。

被世人稱為“白毛”的著名老腔藝人王振中接受採訪時說，老腔不僅有火爆高亢的，也有纏綿細膩的，影片中賣了房子，賭光輸盡的，孝文小娥在縣城的旅館裡面，一邊躺在炕上享受完了，一邊聽著老腔皮影戲桃花源。孝文看著身邊扭扭捏捏，有模有樣，學唱的小娥更加失魂落魄，眼神迷離委婉的聲腔，柔弱的唱詞，形象且優雅的皮影表演。在這裡，則為孝文和小娥充滿情慾的生活做了最好的陪襯，在影片的尾聲，《白鹿原》的故事結束了，導演則安排了一出老腔的特殊唱段，沒有樂器伴奏，只有幹吼出來的唱詞，這吼唱聲，穿出層層的麥浪，穿透銀幕，直擊觀眾的心靈。風花雪月平凡事，笑看奇聞說炎涼，悲歡離合觀世相，百態人生話滄桑，顯然導演用老槍給影片點了睛。