你可以這樣理解，單反相機拍出的原片就是原料，需要根據不同的要求修成不同的成片。就像你挖用一個高階工具，挖到了一塊玉石原料，但是你要根據不同需求進行雕刻，是項鍊，是手鐲，還是戒指等等。這都是一樣的道理。希望以上建議可以給你一些幫助，如果認可我的回答，記得給優質回答哦，這樣我會更有動力去回答大家的疑問~~

單反相機只是創作的工具，如果水平可以達到精準曝光，色彩還原準確，構圖完美的話基本就可以不用後期。這是需要不斷摸索學習專業知識來提高的。

對於初學者或經驗不足的攝影師來說，正是因為這些方面不能做到極致，才需要後期工具對照片進行二次創作，從而使普通圖片照片變得主題、層次、色彩分明，照片才會出彩。

相機只是拍攝工具，達不到人們的完全創作意圖，比如色彩、影調、曝光、主體結構安排等都需要後期進行調整，機器就是機器，不能隨人所願，才存在後期的二次創作！

你好，很高興能回答你的問題，我曾經也是一個攝影迷，攝影窮三代，單反毀一生，後來這裡在攝影這條路上終於還是脫坑了。用單反拍出的照片為什麼還要後期修圖，那是因為後期的創作空間是無限的，一張圖，只要你有了思維想法，你就能通過後期將再次創作一副好的作品。

但是這個具體的還得因人而異，如果你是一個攝影小白，弄懂了攝影基礎，拍出了好的照片，但是那樣往往只是處於一個初級階段，一張好的照片通過後期的加工會讓你會更加的愛上拍照修圖。就比如拍妹子人像來說，你要是不後期給她修圖，你看她下次還讓你給她拍照不，畢竟在相機裡拍出來的照片對於新手小白來說，用光，構圖，引數這些都是很模糊的，而對於那些攝影大師來說，他們的一張照片作品會考慮到眾多的因素在裡面。所以一張好的照片，不僅僅是前期拍攝的積累，也還要不忘記後期的學習，這樣你才能在這條路上走的更高更遠，希望你能為自己的愛好長期堅持下去。加油。

以上純屬個人的觀點，有說的不好的地方，還請各位多多諒解。

最後在附上平時手機拍的照片。前者為原圖，後者稍加處理過。

新手小白問一下，為什麼用了單反相機還要後期修圖啊？

這個問題問的哈哈哈

我這樣比喻吧，

有一位漂亮的小姐姐，穿的也好看的衣服，背的包也時尚，但她為什麼還要化妝呢，她已經很好看了，其實她化妝是為了更好的把自己展現出來，也要為了彌補自己不足的地方。

所以攝影用了單反相機拍攝，是比手機拍的好，但是，每一張照片裡，還是有不足的地方，或者說，還是可以錦上添花的地方，所以最終的目的是讓照片，美上加美，攝影也好，其它各個方面也罷，世界上沒有最好的作品，只有可以更好的作品。

還有時候，攝影拍不到的方面，可以透過PS後面來處理，攝影也分紀實攝影，這類的攝影就用能使用PS，或者只能簡單的調整，但，創作類的攝影是可以透過PS後期處理，讓攝影作品更的完美。

因為後期是第二次的創作

簡單點說攝影是紀實的話，那後期就是藝術。

這裡的後期不是指簡單的調調色，瘦個臉，而且把自己的思維融入到作品裡，不同的色調都能給同樣的照片不同的靈魂

不管是前期的拍照，還是後期的處理， 都是同樣重要的！

我們有必要知道一點，攝影前期的結果是最基本的一個環節！如果你前期是失誤（對焦沒對好，人物表情等），後期是很難或者說沒辦法補救的！所以也不要抱著隨便拍的心態去拍攝，不管從取景還是角度構圖光線等都還需要好好的構思調整！才能拍出好的前期作品！

後期修圖處理，不代表將前期的圖片進行很大改變！很多時候後期所進行的操作是對前期照片的細節進行處理，調色美化，讓前期的照片更加精美。如果你在前期就能拍出極佳的照片，構圖等都很好，那後期就不需要花費太多的時間去進行畫面比例的調整！

前期跟後期算是相輔相成，在前期合格的情況下，後期修改的篇幅就是對症開處方，針對前期的不足去進行調整，區域性曝光不足，適度提起來，白平衡應該往哪邊偏？色溫飽和度要如何？哪裡的色彩需要被突出或者壓制？更多的是去做這些！

後期的改動，是根據前期的拍攝內容及風格進行延伸的。比如前期如果是風景，那後期就會專注於調色；如果是拍古風人像，後期就要復古色調等。

處理前

處理後

種種都說明，前期後期都是很重要的，前期為後期奠定基礎，後期為前期錦上添花，相互結合才能更加完美。後期是提升自己攝影水平的機會。同時後期是能讓去發現分析前期到底哪裡出了問題，這樣才能不斷提升自己！創造出更好的作品！

打個比方，你去網上買那種調過味兒醃製過的澳洲原切牛排，回家放平底鍋裡一煎，不用加佐料用食用油就可以，只要不糊哪怕熟透了都依舊很好吃，這就是一般消費者用手機拍照的體驗。

然後你某天在某網上看到，那些調過味兒醃製過的“原切”，其實根本不是什麼好牛排。你去了一趟進口生鮮超市，發現真正的原切一片/塊就大幾十上百，你買了一塊回家，按照網上的教程放置到室溫，拍黑胡椒海鹽，植物油煎炸，放一小塊黃油提香，40秒一翻，像是牛排店那樣切開rest擺盤——然後吃到嘴裡，老了，嚼不動。這就是一般消費者剛開始用專業單反/微單時的拍照體驗。

所以一般消費者，對攝影這件事不願投入太大精力成本的人，很容易就會得出“調過味兒醃製過的原切牛排要比那些大幾十上百的進口原切好吃”這樣的結論，也就是大家普遍用過專業單反/微單後表示“這東西太難用，還麻煩，拍得還不如我手機好看”。

但對於職業攝影師、攝影愛好者而言，事情就又不一樣了——

一塊大幾百的澳洲進口原切，在這些人手裡，調味、烹飪、掌握火候、調汁等等等等都已經熟練的不能再熟了。愛好者們就已經能做出非常美味的牛排自己享受，而職業的，他們則有著能把烹飪好的牛排照成本價翻個幾倍賣出去，還能讓客人滿意給打五星好評的本事。像是這種人，他們是不屑於使用那種一百多兩百賣十片的牛排的，可自由發揮的餘地太少。

對烹飪牛排的熟練度、煎炸方式便是職業攝影師、攝影愛好者們需要掌握的基本功，而如何調味，如何掌握火候，要配上怎樣的汁、怎麼擺盤，這些便是後期了。用專業單反/微單拍攝的照片，不後期就彷彿是一塊牛排不加佐料、不調汁一樣，能好吃才有鬼了。

當然也有些特殊情況，其他答案的答主也提到過的，那就是前期做到無懈可擊，拍出來的照片的確可以做到一丁點的後期修圖都不需要；同時也有很多職業攝影師在使用手機創作，拿一臺手機就能拍攝出享譽世界的優秀作品（但這個過程實際上依舊繁瑣複雜，絕不是普通消費者拿個手機隨便拍一下那種），不過這些並不在本篇的討論範圍內，只會做“調過味兒醃製過的原切牛排”的選手，也不該幻想不需要任何專業知識及技能提升便可以成為世界名廚。

所以，與其先去買昂貴的攝影器材，不如先去買一塊大幾百的原切，隨便煎一下不加佐料不管火候，看你能不能烹飪出美味的牛排，再問問自己究竟需不需要購買一臺專業器材，或是去學後期，