同一部小說，不同的人評價是不一樣的．

但從歷史的角度來說，評價一部一說有三個尺度：

1．文學藝術性：結構藝術、敘述藝術、語言藝術等。

2．思想性：能旗幟鮮明弘揚真善美，反對假惡醜。

3．社會歷史性：任何文學作品都不是脫離社會歷史現實而存在的，無論它講述的是什麼時代背景，都會或多或少留下當前時代的烙印，反映當前時代的某些歷史真實，同時受當前時代發展的侷限。但是，一部好的小說，它必須有對當前社會現實具有獨到的見解和符合當前社會價值趨向的觀點，甚至能夠對當前社會的發展產生某些有益影響，最起碼是能引發某些有益的思考。

首先，小說的藝術價值非一句話的心靈雞湯（座右銘）；也非遣詞造句上的功力（這屬於文字表達），而是指小說故事深層次所蘊含的哲理，這些哲理給人反思的深度、廣度，以及反思給社會帶來的預期價值來評判。

比如戰狼2，看似小白，實際上它在呼喚華人的血性與激發愛國熱情，藝術價值是相當大的，只不過表現手法有點兒小白，讓觀眾在“小白”上嗨皮了。

謝謝邀請。小說是以刻畫人物形象為中心，透過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學體裁。人物，情節和環境，是小說的三要素。以上所述，是判斷一篇或一部作品，能否稱之為小說的最起碼的標準。一篇或一部小說，可不可以稱之為優秀，往往會出現兩個標準。一是藝術標準，一是非藝術標準。所謂非藝術標準，是指藝術標準之外的，政治的，宗教的，道德的等等標準。顯然，非藝術標準是不在本題討論之內的。那麼，如何評判一篇或一部小說的藝術標準呢？也就是說，如何評判小說的藝術性呢？筆者認為:首先，小說的人物形象塑造的藝術性如何？人們常說，真實是藝術的生命，這當然是對的。但應當如何理解呢？應當說真實是藝術加工的基礎。沒有真實，藝術就是無源之水，無本之木。但是，不能把真實等同於藝術。在小說人物形象的刻畫中，不能說只要越真實，藝術性越強。比如，《水滸傳》有武松打虎。現實生活中有陳傳香打豹。武松高大威猛，武藝絕倫。陳傳香只是一個普通的山區女子。就英勇無畏精神和膽量智慧的真實性而言，普通女子的陳傳香，較之藝術形象武松，毫不遜色。但是，陳傳香的事蹟報道，只能是一篇有一定藝術性感人至深的文章，《水滸傳》中的“武松打虎”，卻是藝術經典中的精華。如果錯誤理解真實是藝術的生命，把小說人物形象刻畫，僅僅停留在生活真實的層面上，而不注意向藝術真實昇華，小說的藝術水平很難提高。也就是說，你只能寫出真實的女乞丐，二混子，寫不出祥林嫂，阿Q。其次，情節描寫，環境描寫，一定要有很強的向心力。向什麼“心”？就是刻畫人物的中心。無論抒情，還是寫景，既然是寫小說，都必須圍繞人進行。與人物沒任何關係的情與景，都是小說的“贅肉”。第三，小說是文字化了的語言藝術。不管你學歷高低，都必須把語言文字功底搞紮實。錯白字連篇，文理不通，即便你有一個善於奇思妙想的腦袋，所寫小說的藝術性，也會打很大的折扣。

要判斷一部小說的藝術性，當然要從小說本體去尋找。

任何一部文學作品，都無可非議的具有一定的藝術性，也不單單是小說一種文體形式。不過是小說的形式更流行，更有人讀，也更容易引起人們的關注與共鳴。

我們讀者要去判斷一部文學作品的藝術屬性，必須先行具有一定的文學理論知識和判別技能，否則的話僅是憑藉個人的好惡只能是浮皮潦草的走馬觀花式。

在《文學概論》中，小說的藝術性是一個比較冗長的敘述章節，涵蓋了若干方面的理論判別和鑑識技巧。這裡限於篇幅，只能說個大概，或者撈一些幹鱉的貨色，其他的只能是閣下您自己去不斷的揣摩學習了。

小說這種文學體裁是以故事性強、意向深邃而著稱。它透過文字的文學形象，來敘述一段故事，講述一段情節，然後透過這些若干情節向讀者滲透或傳遞作者個人的主張或觀點。

首先一點是觀察其文學形象，再看這個文學形象的典型意義，透過這個典型的文學形象，傳遞出怎樣的文學意境，向我們展示怎樣的意向觀點───第一就是文字的語言，也可稱之為小說文字的天然要件。這是一部文學作品的最基礎部分，也是最能展現個人創作才情的部分。一部好的文學作品，必然是引人入勝的語言結構，令人不住的擊節慨嘆。

再是小說的情節部分，既可以看到我們現實中的影子，又高於我們現實中的原生態，是一個提煉與拔萃的過程，也是一個濃縮與精壓的過程，既不露出明顯的斧痕，又不是無病呻吟，而是沿循了現實主義路線，逐漸鋪展開一副濃墨重彩的人文薈萃繡金圖。

三是文學形象的現實意義和現實影響。透過這個文學形象的塑造與釋出，讓我們看到了這個世界上的斑駁陸離，對我們心靈產生震撼與影響，讓我們隨之悲歡沉浮，人物的命運也成了我們牽念的記憶。

而所有這些文學形象，是否具有作者自我的獨創性，讀者群體的適應性和實用性，為我們開掘了文學形象的多樣性。