相信周星馳的電影《大話西遊》中的那句經典臺詞，我們至今都記憶猶新“曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到我失去的時候才後悔莫及，人世間最大的痛苦莫過於此。。。如果上天能夠給我一次再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：“我愛你””。這算是一個講述了失去與珍惜，擁有與錯過的故事。
我們大多數的時候，對於這句話的理解僅僅在於愛情，其實在很多時候，當我們談論關於傳承以及親情的時候，這句話雖然不適用，但是這種情感卻是共通的。對於親情，或許我們更應該以更深的感觸來悟出不一樣的道理，或許他遠比愛情感觸的要更加的深厚些。
父與子之間的情感，向來都是一個深刻的且綿長的話題，我們的大環境下，父親與兒子這是一對歡喜冤家。小時候可能大多數的人同自己的父親關係並不親密，但是等到真正長大後，這種關係或許會有所改善。一直等到自己也成為了一個父親或者是真正失去自己的父親之後，兒子或許才會理解父親之前的良苦用心。
換位思考或許並不適用於這樣的場景，而我們真正理解的每一個與親情有關的細節，卻總是在失去後才逐漸明晰。但是失去就是失去，失去後就再也沒有了。而珍惜說了這麼久，卻少有人真正做到。
電影《絕響》就是一部關於傳承的故事片。關於張澤鳴導演，我知道的並不多，而網路上關於他的簡介也是少之又少。但是他的這部作品卻不失為一部經典之作。
本片講述了一個老藝術家因為政治問題而被從省劇團下放到地方劇團後，在這段歲月裡，逐漸的積累了很多個作品，他最大的願望就是將這些作品出版發表。但是在那個年代，他的作品卻被打上了“封建”的烙印。無奈之餘，他只能將自己的作品收藏好不出世。兒子從小便不理解自己的父親。等到兒子稍微長大，卻趕上了那個動盪的年代。兒子因此遠走他鄉。
等到兒子迴歸之後，依舊是不能理解自己父親的執拗。而父親在機緣巧合之下，讓自己的作品傳播到了外界。但是遺憾的是依舊不能有自己的署名。一直到身死，不甘心的父親只能將自己一生的心血化為灰燼。兒子回到了家鄉，目睹了自己小時候青梅竹馬的女子嫁作他人婦。自己只能默默的祝願。一次意外，兒子遇見了自己同母異父的妹妹。本不想搭理的兒子卻最終與妹妹熟識起來。
妹妹在自己的畢業典禮上，演奏了父親的樂曲。父親的作品終於被傳播出去了。兒子這個時候也理解了自己的父親，但是很遺憾，這一切卻再也回不去了。
錯過就是永遠，而一旦失去，那種感覺就會一直環繞著你久久不能離去。我們看到了太多的與失去有關的故事，因此才會對現實中發生的種種有所珍惜。
片中的兒子親歷了那個價值觀混亂的年代，在那個封閉的時代，父親無疑是異類的存在。他醉心於詞曲創作，而對於小小年紀就錯失母愛的兒子卻缺乏必要的關心和愛護。以至於兒子從小就在心裡埋下了父親的不好。隨著年紀的增長，這種觀念不斷的生根發芽。矛盾的集中爆發點就在於兒子那一次為了偷渡而賣掉了父親珍藏的樂器。父子倆的矛盾終於變得不可調和，父親也從那個時候開始，對於生活失去了希望。
本來在一個動盪的年代，人要是沒有信仰，就沒有辦法活下去的。父親的信仰就是自己的樂譜以及珍藏的樂器，但是兒子在那個時候卻沒有絲毫理解父親。兩人的矛盾無法調和之後，直接的後果就是對於當時的父親所形成的畢生的文藝氛圍的一種粗暴的摧殘。兒子看似打破了父親的信仰，但是卻有一種內疚，深深的根植於心。直到最後理解才終於放下。
雖然是一部與那個動盪年代有關的作品，但是導演卻沒有過多的渲染當時的氣氛。他僅僅是用了父子之間的矛盾來為我們帶來了這樣的一個討論。當你想要傳承的人處於極度不理解你的氛圍當中之時。你的一舉一動只能作為“絕唱”了。文化的斷層或者是文化的失傳，僅僅是因為傳承出了問題。如果天底下的所有的父輩都能與子輩和睦相處，那麼這個世界就會多很多留存。
讓珍惜不僅僅是口頭說說而已，當我們真正理解的時候，或許珍惜應該是一種自然而然的固定的發展關係，當然，那個時候，失去也就無從談起。
相信周星馳的電影《大話西遊》中的那句經典臺詞，我們至今都記憶猶新“曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到我失去的時候才後悔莫及，人世間最大的痛苦莫過於此。。。如果上天能夠給我一次再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：“我愛你””。這算是一個講述了失去與珍惜，擁有與錯過的故事。
我們大多數的時候，對於這句話的理解僅僅在於愛情，其實在很多時候，當我們談論關於傳承以及親情的時候，這句話雖然不適用，但是這種情感卻是共通的。對於親情，或許我們更應該以更深的感觸來悟出不一樣的道理，或許他遠比愛情感觸的要更加的深厚些。
父與子之間的情感，向來都是一個深刻的且綿長的話題，我們的大環境下，父親與兒子這是一對歡喜冤家。小時候可能大多數的人同自己的父親關係並不親密，但是等到真正長大後，這種關係或許會有所改善。一直等到自己也成為了一個父親或者是真正失去自己的父親之後，兒子或許才會理解父親之前的良苦用心。
換位思考或許並不適用於這樣的場景，而我們真正理解的每一個與親情有關的細節，卻總是在失去後才逐漸明晰。但是失去就是失去，失去後就再也沒有了。而珍惜說了這麼久，卻少有人真正做到。
電影《絕響》就是一部關於傳承的故事片。關於張澤鳴導演，我知道的並不多，而網路上關於他的簡介也是少之又少。但是他的這部作品卻不失為一部經典之作。
本片講述了一個老藝術家因為政治問題而被從省劇團下放到地方劇團後，在這段歲月裡，逐漸的積累了很多個作品，他最大的願望就是將這些作品出版發表。但是在那個年代，他的作品卻被打上了“封建”的烙印。無奈之餘，他只能將自己的作品收藏好不出世。兒子從小便不理解自己的父親。等到兒子稍微長大，卻趕上了那個動盪的年代。兒子因此遠走他鄉。
等到兒子迴歸之後，依舊是不能理解自己父親的執拗。而父親在機緣巧合之下，讓自己的作品傳播到了外界。但是遺憾的是依舊不能有自己的署名。一直到身死，不甘心的父親只能將自己一生的心血化為灰燼。兒子回到了家鄉，目睹了自己小時候青梅竹馬的女子嫁作他人婦。自己只能默默的祝願。一次意外，兒子遇見了自己同母異父的妹妹。本不想搭理的兒子卻最終與妹妹熟識起來。
妹妹在自己的畢業典禮上，演奏了父親的樂曲。父親的作品終於被傳播出去了。兒子這個時候也理解了自己的父親，但是很遺憾，這一切卻再也回不去了。
錯過就是永遠，而一旦失去，那種感覺就會一直環繞著你久久不能離去。我們看到了太多的與失去有關的故事，因此才會對現實中發生的種種有所珍惜。
片中的兒子親歷了那個價值觀混亂的年代，在那個封閉的時代，父親無疑是異類的存在。他醉心於詞曲創作，而對於小小年紀就錯失母愛的兒子卻缺乏必要的關心和愛護。以至於兒子從小就在心裡埋下了父親的不好。隨著年紀的增長，這種觀念不斷的生根發芽。矛盾的集中爆發點就在於兒子那一次為了偷渡而賣掉了父親珍藏的樂器。父子倆的矛盾終於變得不可調和，父親也從那個時候開始，對於生活失去了希望。
本來在一個動盪的年代，人要是沒有信仰，就沒有辦法活下去的。父親的信仰就是自己的樂譜以及珍藏的樂器，但是兒子在那個時候卻沒有絲毫理解父親。兩人的矛盾無法調和之後，直接的後果就是對於當時的父親所形成的畢生的文藝氛圍的一種粗暴的摧殘。兒子看似打破了父親的信仰，但是卻有一種內疚，深深的根植於心。直到最後理解才終於放下。
雖然是一部與那個動盪年代有關的作品，但是導演卻沒有過多的渲染當時的氣氛。他僅僅是用了父子之間的矛盾來為我們帶來了這樣的一個討論。當你想要傳承的人處於極度不理解你的氛圍當中之時。你的一舉一動只能作為“絕唱”了。文化的斷層或者是文化的失傳，僅僅是因為傳承出了問題。如果天底下的所有的父輩都能與子輩和睦相處，那麼這個世界就會多很多留存。
讓珍惜不僅僅是口頭說說而已，當我們真正理解的時候，或許珍惜應該是一種自然而然的固定的發展關係，當然，那個時候，失去也就無從談起。