優秀的武俠作家和武俠小說，其創作過程和文化實質和其它小說一樣，都是以故事銘志說理，以情節刻劃世態倫常，以人物影射人性百態，作為文學，其普世價值和道德觀念並無二致，只是透過構建刀光劍影的世界觀，在看似提拔縱躍的江湖情節中講述和宣揚種種普通人都會接觸的世界觀，人生觀和價值觀！！！

不是上不了檯面，而是現代人的審美受西方影響，崇尚文字藝術，藝術就是要反應生活，反應人在這個社會現實主義下的心裡，排斥封建古代流傳的武俠裡的暴力面。所以多數的武俠，仙俠只能作為網路小說或者拍成電視，作為多數人茶餘飯後的談資。但是作為新一代的人而言，武俠仙俠小說沒有說什麼上不上得了檯面的，只要是好看，有趣的小說，就值得我們去喜愛，去推廣。

我不這樣認為，每種文學都有其自有的特色，不存在誰上得了檯面，誰上不了。

並且武俠小說有其特有的魅力，有以下理由。

第一、內容豐富，與史書比較也不遑多讓。

從地理環境來說，武俠包含了江湖、武林，山野、朝堂，橫跨民族，甚至是國際，場面可謂宏大；

從人物形象來說，武俠從市井販夫走卒到武學宗師，甚至是名宿帝王，可謂豐富生動；

從劇情內容上來說，武俠更是包羅永珍，既有武功招式內功心法，又有武學境界、人生哲理探討；既有家族門派之爭，也有民族國家戰爭；既有拳腳刀劍，也有秘籍暗器；還有陣法等，天文地理、文學算術、哲學生活等，比如金庸、古龍的現代武俠小說，鳳歌的《崑崙》《滄海》，可以說多彩紛呈，能完美地整合以上元素並形象地展示在文字裡，我認為不必任何一本名著佳作要差。

第二、文風優美，遣詞造句與古典的詩詞風雅頌相比也不落下風。

近現當代，出現了一批批優秀的武俠小說作家，最典型的就是金庸、古龍、梁羽生這些，可謂掀起了一場武俠風暴，他們當時的橫空出世不是沒有原因的，仔細去讀他們的作品，包括當代武俠作者小椴、步非煙等等，寫出來的小說文字優美，用詞造句可謂精煉，不僅是文字語句讀起來朗朗上口，充滿詩詞的韻味，而且其中多包涵深刻的寓意，形神兼備。雖然多有借鑑古典詩詞，但是自成一體，形成武俠小說特有的文化，可以說有自身獨特的魅力。

第三、塑造了一大批栩栩如生的人物形象。

武俠小說裡的主角大多形象鮮明，極具特色，帶給人以感官衝擊，比如《天龍八部》性格特色各異的天龍三兄弟、木訥愚鈍卻俠之大者的郭靖、優柔寡斷生性善良的張無忌，每部小說可謂都是一部部形象鮮明的人物傳記。

第四、小說文章內容深刻，並非只是停留在文字表面。

優秀的武俠小說多包含有武學人生境界的討論、民族家國大義的抉擇、對人生善惡對錯的思考、對生命意義的探索，比如金庸《笑傲江湖》透過門派爭鬥對映當時文化大革命的鬥爭，表達自己對於國家混亂的痛心，《天龍八部》表達對國家民族和睦相處的嚮往；古龍透過陸小鳳、李尋歡等浪子形象表達自己對於生活的思考。

所以，綜上來看，武俠小說無論是文字、風格、還是內容、主題，都具有自己的特點，作為文學裡的一個分類，也可以稱得上是經典了，因此，“武俠小說上不了檯面”這種說法我認為是不可取的。

最後，當前的武俠小說紛亂繁複、良莠不齊，給人造成武俠已逝的錯覺，但其實不是，當初，我們的武俠也很耀眼。

文化的意義在於傳播，在於如何弘揚偉大民族精神。書籍作為一個載體，它承載著不同形式的文化內容。武俠小說就能讓我們從另一個角度來看待歷史，塑造我們的精神世界，對我們的成長起著潛移默化，深遠持久的影響。

例如武俠小說屆的泰斗人物金庸大師，他在《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》裡面都刻畫出出了一個“俠之大者，為國為民”的英雄人物郭靖，讓萬千少年洶湧澎湃，在我們心中下了一個長大報效祖國的種子，這種積極向上的武俠小說不僅能拿得上臺面，我們還要主動、積極的宣揚。

各種武俠小說帶來的影響不一樣，有的能帶來積極向上的影響，有的能帶來消極負面的影響，更重要的在於我們如何引導優秀的武俠小說去走向世界，取其精華，去其糟粕，推陳出新，革故鼎新。

很難，因非主流文化。

為什麼，從上來說，把持話語的非武俠派。有王塑貶金庸可窺見一斑。

從下來說，武俠小說被眾人接受，從時間上也不足百年，道行太淺。受眾上，大多為年輕人，而年輕人老了後則大多會改變。更何況，現在許多小輕年又都被霸道總栽所迷。因此，成為主流，幾乎不可能。

不信的話，你問問自己，能數出幾位有分量的武俠大家。除了金，古，梁，外加還珠，我看也沒幾位了，而現實派我想每人隨口就能說一長串。

不是這麼說，所有小說都屬消遣性文學，對充實業餘生活還是有積極意義的，尤其閱讀那些題材好文筆流暢構思新穎佈局合理的著作也是一種學習和享受。小說有許多分類，武俠祗是其中一個類別，其特點相對較誇張，能給人開拓遐想的空間。近年以金鏞為代表的港派新武俠小說，能令人有耳目一新的感覺。小說初創者被稱為墮落文人，其實都是落魄無奈為求生存之計，所以題材低俗，為迎合市井口味，所以被認作有辱斯文，作者因此不敢署名，但為了營生(也是廣告吧)會採用化名，也是後來被譽為筆名的起端。隨著社會發展小說已佔有文壇一角，所以登堂入室也就成了理所當然的事了。

武俠小說一直以來都被看作是“成人童話”，它的趣味性很重要。

武俠小說，一方面形式跟中國的古典章回小說類似；第二它寫的是中國社會，更重要的是它的價值觀念，在傳統上能讓華人接受。是非善惡的觀念，華人幾千年來基本想法沒有很大改變。因此，如果武俠小說的情節離譜，一般人在觀念上就很難接受。

而武俠小說著重於趣味性，也注重讀者的反應，娛樂性和吸引力是必要的，要接觸千千萬萬的人，如果故意或不知不覺的傳播一種對社會善良風俗有害的觀念，那就會讓武俠小說淪為低俗的東西，所以才會有上不了檯面的說法。

凡是愛看武俠小說的人，沒有不知道金庸的，他把武俠小說帶入一個新境界，他的小說所含道德哲理，對正義的堅持，這種精神是無可否認，所以才能節選入高中課本。武俠小說從平民入手，它不會變成貴族文學，而永遠活躍在民間，這是武俠小說最優越的一點。

誰說的？若沒有過人的文筆，豐富的想像力，深厚的文史積累，三教九流的涉獵，浪漫的情懷，想寫好武俠小說幾乎不可能。真正寫得好的都會流芳百世，可以和名著比肩。

有句老話：同行不同利！表面看這句話，好像是說作生意，仔細想想，這句話蓋括了所有的行業：想想當初一起讀書的同學，有的成為了土豪，有的作了高官，有的坐在辦公室裡奮筆疾書，有的身穿白大褂救死扶傷……

難道當初一起讀書時，大家不是念的一本書？寫著同樣的字？作得一樣的題嗎？

同樣是一起學習，差距咋就這麼大捏？！

同樣是寫武俠小說，有的寫出來一波三折，妙趣橫生，有的寫出來卻是沒滋沒味，淡如白水。

初中時，我也喜歡看武俠小說 ，一次寫作文時，一時詞窮，於是引用了一段金庸小說裡的描寫，自我感覺良好，不料後來被同學“舉報”了，好在沒有引起什麼不良後果。

前些年，聽說金庸小說中，有一段入選了高中課本，可惜，一直沒找一本來看看。

能入選高中課本，這樣的武俠小說也算是登上了大雅之堂了吧！

“武俠小說上不了檯面嗎？”

當然不能說武俠小說上不了檯面。

武俠小說作為小說的其中一種型別固然有它獨有的存在價值。小說的本質是一種透過塑造不同的有血有肉的人物形象和吸人眼球的情節內容來向讀者傳達一種精神內涵的文學形式，因此判斷一本小說的好與壞應該從作者對人物刻畫的豐富程度與是否體現人性的多重性來體現，最重要的是作者透過書中人物本身賦予小說的核心主旨是否對受眾者有正確的引導意義來判斷。

現在將這一判斷方法放到武俠小說上，我們不可否認的是郭靖、楊過、張無忌……等金庸先生筆下的武俠人物對無數人吸引作用：那些擁有江湖義氣、俠肝義膽、鐵血柔情、恪守原則的傳奇小說人物曾是多少人的少年偶像，從這裡我們可以就可以看到一些好的武俠小說對讀者的人生價值觀塑造同樣有重要的積極意義，因而“武俠小說上不了檯面”這一說法顯然是錯誤的。

不是的，因為通俗易懂，符合大眾。所以很多人不贊成這類小說上臺面，因為多一些雲裡霧裡，故弄玄虛的東西所大力推崇。

江山代有才人出，金大俠時代武俠榮耀是有特定環境的，武俠比較小眾，拿影視來說武俠類明顯沒有喜劇類票房好，除非有好的武俠ip，這就需要有更多的人才創作更優秀的武俠作品，是李小龍讓國外認識了中國的武俠世界，只有優秀的武俠作品才能獲得大家的認可，認真心態寫，隨緣心態釋出吧！

我也在寫，第一章寫了一萬多字了！

多學習，多創新，祝好運！

餃子好吃全在於餡，以金庸，古龍，梁羽生三大武俠巨匠宗師為主力的武俠小說，以及臥龍生，陳青雲等等武俠小說家，所編織的成人童話，五味俱全，豐富了文化生活，圓了億萬武俠迷的英雄夢。

談到這個話題，就不可避免地要談到嚴肅文學和通俗文學。

所謂嚴肅文學主要是透過文字來表達對人性的思考和對世界的認知，以實現啟示人類、影響人的世界觀與人生觀這一目的。其思想影響深遠，令讀者讀後滌盪心靈，感受生活，感悟生命。而通俗文學則是由文人所創造的、以大眾傳播媒介為載體、按照市場機制運作的、旨在滿足讀者的愉悅性消費的商品性文學。

弄清了這兩個概念，我們就明白了，題主所謂的“檯面”，其實是作為通俗文學的武俠小說能否同嚴肅文學一樣，同登大雅之堂。

武俠類文學作品在中國可謂源遠流長，從《唐傳奇》到《七俠五義》《兒女英雄傳》，類似的作品很多。而近代真正意義上武俠小說當屬民國年間還珠樓主創作的《蜀山奇俠傳》。上世紀中葉，以金庸、古龍、梁羽生為代表的新派武俠小說在香港、臺灣地區異軍突出，很快風靡全球華人社會。八十年代後引入大陸，幾年後即成燎原之勢。一時間，“男看金庸，女看瓊瑤"成為勢不可擋的流行風。經歷過那段歷史的人都會記得：租書店裡，老少爺們爭梁羽（生）；就寢鈴中，哥們兄弟侃金庸。其中盛況，大概只有“文革”時期全民學《毛選》可堪比擬。武俠小說如此轟動，以至於當時中國社科院幾位研究生搞了一個“現代文學作家排行榜”，把金大俠排在了首位，直教魯郭茅巴老曹屈居之後，足足讓老先生們跌落一地眼鏡。為什麼作為通俗文學的武俠小說如此威風？我想原因大概有三：一是書荒之疾。其時正值“文革”結束，百禁方開，學風大盛，卻苦於無書可讀。大量引進的港臺武俠小說恰逢其時，聊治腹飢之疾；二是新奇之癢。比起傳統武俠小說，新派小說語言更加通俗、情節更為生動、故事更為傳奇、人物更加血肉豐滿，尤其是金庸作品，歷史背景更為宏闊、涉獵更為廣泛、寫作手法更為成熟老道，特別是其作品中一以貫之的“俠之大者、為國為民”，更是讓讀者蕩氣迴腸、血脈賁張，產生強烈的共鳴感，故更受喜愛。三是受眾之廣。武俠小說的閱讀物件，大都是年輕人以及文化程度不太高的讀者，這也是通俗文學的共有特點。當時剛剛經歷文革十年的中國，初中以下學歷者佔絕大多數，陽春白雪雖好，但也得有人能欣賞得了呀！所以武俠小說通俗易懂的語言風格、耳熟能祥的英雄情結、懲惡揚善的過癮場面、纏綿悱惻的愛情故事，一下子征服了大眾的神經，“舉欣欣然有喜色”。如此豐厚的土壤，武俠小說何愁不興？

雖然武俠小說為代表的通俗文學在國內擁有龐大的讀者群，但由於歷史原因以及自身追求可讀性、娛樂性、盈利性的特點，許多作品格調不高，個別作品甚至尚存迎合低階趣味之嫌。即便是金庸等人的優秀作品，同大多嚴肅文學比起來也存在著這樣和那樣的不足。時下風靡的網路小說也同樣如此。從文學作品的認識、教化、審美功能考量，目前想登“檯面”尚難。君不見，國內如“茅盾文學獎”“魯迅文學獎”等文學大獎，通俗文學都無聲無息，即使是諾貝爾文學獎，也從無武俠小說的影子。這就說明了一個道理，由雅到俗難，由俗到雅更難啊！

這是一個接受的過程。就像最開始中國的正統文學是詩歌，小說只是街頭巷議。直到明清，小說這種文學體裁才開始成熟。

然而，即便《三國演義》《水滸傳》《西遊記》問世後，一開始在“正統文學”中的地位也是不高的，一直被視為“通俗文學”。就算到清代《紅樓夢》的出現，起初也是被劃為“通俗文學”的。然而隨著時間的推移和讀者的接受，這四部小說卻被合稱為“四大名著”，文學地位不言而喻。尤其是《紅樓夢》還衍生出了“紅學”一派。

同樣，當代的武俠小說也是一直被視為通俗文學的，其中就包括金庸、古龍、梁羽生作品，以及以國內最大通俗文學期刊《今古傳奇》推出的新生代武俠作家鳳歌、步非煙、滄月等武俠小說。

但是也有拐點，2009年，金庸加入中國作家協會，這是一個具有標誌性意義的事件，一定程度上說明通俗文學中的武俠小說地位得到“嚴肅文學”（或者說是正統文學）的認可。

此外，這些年以金庸作品為代表的武俠小說影響力之大之深遠，也有力地提升了武俠小說在讀者心中的地位。

加之今天的接受面是多種多樣的，作品的發表渠道也更加多元，所謂的“檯面”也並不侷限於傳統的文學組織或機構搭建的平臺。總之，我認為文學的形式是多樣化的，也應該與時俱進，最大的檯面應該來自讀者的喜好，而非某一個文學機構。這是文學發展顛撲不滅的規律。