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1 # 趣遊俠
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2 # 設計獅獅獅
包豪斯這一設計概念起源於一所學校,即 包豪斯(Staatliches Bauhaus,國立包豪斯學校)是一所德國的藝術和建築學校,講授並發展設計教育。
包豪斯由建築師沃爾特·格羅皮烏斯在1919年時創立於德國魏瑪,它的成立標誌著現代設計教育的誕生,對世界現代設計的發展產生了深遠的影響。
包豪斯是一種注重設計與實用,反對古典主義繁複風格的設計觀
包豪斯的創始人格羅皮烏斯在其青年時代就致力於德意志製造同盟。他區別於同代人的是,以極其認真的態度致力於美術和工業化社會之間的調和。格羅皮烏斯力圖探索藝術與技術的新統一,並要求設計師“向死的機械產品注入靈魂”。
在當時它是烏托邦思想和精神的中心。它建立了現代設計的教育理念,取得了在藝術教育理論和實踐中無可辯駁的卓越成就。包豪斯的歷程就是現代設計誕生的歷程,也是在藝術和機械技術這兩個相去甚遠的門類間搭建橋樑的歷程。無論是在建築學、美術學、工業設計,包豪斯都佔有主導地位。
美國工業設計是20世紀 20-30年代激烈商品競爭的產物,把設計完全看作為一種商業競爭武器,帶有濃厚的商業色彩。
在這種背景下,設計與商業就此實現大融合。在那個年代,最適合這個資本主義國家工業設計的人,是那些在大工業紅海競爭中潛泳翱翔,又在現代主義設計理想中潛心問道,並且最終醒悟了的職業設計師們,他們是羅維,是提革,是今天的Jonathan Ive。
反觀全世界,法國設計的獨樹一幟無容置疑。當我們提到法國,就聯想到其高階、時尚、浪漫。不懂浪漫的法華人也不是好的設計師。在法文中“設計”被稱為“高等文化的設計”,現代設計也是基於法國設計傳統,即設計主要為富裕的上層人服務。
法國是新藝術運動與裝飾藝術運動的中心;強調裝飾,使其區別於德國的現代主義。由實用藝術轉向當代設計,別於其他國家,法國更樂於把繪畫融入設計。法國是奢侈品之都,有悠久的手工藝傳統,走在法國的街頭,一家店鋪、品牌、手工藝品都可能是幾百年的傳承。設計的民族化,例如貝老設計的盧浮宮玻璃金字塔,政府會全力支援一些重大的設計,以期望透過設計表現民族的偉大。
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3 # UI設計DB
包豪斯
包豪斯是一所非常著名的設計院校,包豪斯學校的教學理念,強調人的需求而不是產品本身的藝術性,所有工藝美學要跟上機器化大生產的步伐。
包豪斯在當代是一種設計思潮、設計體系,或稱之為「包豪斯主義」
包豪斯總結為以下幾點:
1.藝術與技術的新統一(工業化生產)
2.設計的目的是人而不是產品(功能性)
3.設計需遵循自然法則進行(打破權貴壟斷)
美國工業設計而美國工業設計就是當今現代收到包豪斯主義強烈影響的設計模式,受包豪斯的影響,出現了一批又一批革新的企業和產品,比如:微軟,蘋果,谷歌等大型企業
法國30年代設計而法國30年代設計主要針對的是家居,裝飾工藝品等等一些內容,面向的主要是奢侈品品牌
總結綜合以上的3個內容可以看到,包豪斯開創的新的工業生產,注重功能。
而美國工業設計是收到包豪斯的影響所衍生的現代工業設計
法國30年代設計是針對藝術品,奢侈品方向,他們主要的方向是不一樣的,前者注重實用,工藝,後者注重收藏,奢侈
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4 # 林一設計
包豪斯最初是一所由Walter Gropius於1919年在德國魏瑪建立的學校。看到創造力和製造業分離,旨在教會學生如何使用現代的材料和批次生產的配件,透過結合工藝品和美術來彌合藝術與工業之間的差距。
包豪斯的核心是“民主理性”,延伸出來的形式是“現代化、標準化”;
包豪斯的目標在於利於工業革命的技術設計工人階級用的起的可以批次生產的產品;
包豪斯的流行藝術風格強調簡潔的線條,幾何形狀和高效的構圖。
包豪斯風格簡潔,理性,簡約,幾何和功能性的美學方法,形成了極為現代的設計和藝術方法;堅持只使用黑色,紅色,藍色和黃色以及簡單的幾何形狀,這導致了包豪斯設計具有了獨特的意識形態;日常物品,傢俱,甚至建築物,需要遵循“少即是多”的理念,並且首先專注於功能,造型依賴於功能的原則直到現在還被工業設計師牢記。
為了能使大家能夠理解包豪斯風格,選了兩個著名的品牌,通過了解他們的產品的發展,可以追尋包豪斯風格對於他們的重要影響。
一、IKEA
包豪斯風格被認為是現代設計中許多不同傢俱和結構的主要影響因素。宜家是一個巨大的組裝傢俱連鎖店,銷售大量的扁平傢俱,受到包豪斯學校的影響。
二、Apple
“如果你看過計算機,它們就像垃圾一樣,”史蒂夫喬布斯在1983年國際設計大會上向在科羅拉多州阿斯彭聚集的人群說道。他繼續說,那年蘋果公司將銷售300萬臺電腦,到1986年,它們將賣出1000萬臺 - “它們看起來像是一塊狗屎還是看起來很棒。”
美國工業設計
美國工業設計是時代激烈商品競爭的產物,把設計完全看作為一種商業競爭武器,帶有濃厚的商業色彩。設計改型不考慮產品的功能因素和內部結構, 只追求視覺上的新奇和刺激。
這與美國所處的時代背景有關:
社會:寬容不同的觀點;注重個人特色,與眾不同。經濟:巨大的消費市場讓商家注重產品藝術形象。戰爭:作為中立國,與雙方進行貿易,賺取暴利。人才:二戰後包括包豪斯的很多設計師遷入美國。
美國工業風設計特徵:1、形式主義為本質。2、形式第一,功能第二。3、形式追隨市場為宗旨
設計核心:有計劃的商品廢止制
(1) 功能型廢止,也就是使新產品具有更多、更完善的功能,從而讓先前的產品“老化”。
(2) 合意型廢止,由於經常性地推出新的流行款式,使原來的產品過時, 即因為不合消費者的意趣而廢棄。
(3) 質量型廢止,預先限定產品的使用壽命,使其在一段時間後便不能使用。
最能表現這個核心的風格就是流線型風格,而最能體現流線型風格的典型代表是汽車。
典型代表——汽車
戰後的美華人需要一系列新的設計來反映和實現他們的樂觀主義心情,消除戰爭期間因物質醫乏帶來的艱辛生活的記憶,汽車成了寄託他們希望的理想之物。
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5 # 視覺按摩師
先分別敘述
第一部分 包豪斯
包豪斯的核心設計思想
1. 藝術與技術的統一
2. 設計的目的是功能,而不是產品
3. 設計必須遵循自然和客觀的原則
影響
包豪斯從1919年至1933年,表面上只存在了14年,但包豪斯現在作為一種思想和風格對世界的影響持續至今。反觀包豪斯所留下的寶貴“遺產”,最重要的就是以下三點:
第一,包豪斯奠形成了現代設計藝術教育平面、立體和色彩三大構成的主體構架,主張教學和實踐、教學和生產相結合,建立了一套科學的設計藝術教學方法和體系,奠定了現代設計藝術教育的基礎。
第二,強調設計的社會責任感,設計的動機與目的應該都是為大眾服務。
第三,明確了設計的定義,強調設計的科學性,將其與藝術區分,建立了以觀念為中心、以解決問題為中心的設計體系。
第二部分 美國工業設計
美國設計的最大特點在於其包容性和實用性,不大講風格和品位,而更講求商業利益價值或者實用主義,不管好不好看。個性化的元素較多,從美國的街頭文化就可略窺一二。產品對於人機、功能的要求非常苛刻,黑科技可能最能形容美國的產品取向。同時,創意,也是美國設計中不可或缺的一部分。美國式自信與驕傲,在設計方面也被充分的表現了出來,並且影響著世界。倡導著簡單隨性的美國設計帶給了全世界諸多便利。
第三部分 法國設計
法國工業設計不同於包豪斯或美國。法華人擅長設計精緻物件、複雜技術產品、以及豪華用品。在第一次世界大戰期間,法國飛機曾是世界上最先進的,法國的裝潢藝術和豪華產品被看作是整個歐洲的典範。古典主義和新古典主義(而不是巴洛克)總是與法國精神密切聯絡,巴洛克建築風格實際上只出現在路易十五時代(大約17世紀)。1907年以後法國又出現了立體主義。而英德的功能主義設計思想在法國沒有多大影響。法國設計師從不追求造型理論的美學原則。可以看出法國的現代設計是基於法國悠久的設計傳統的,這個傳統的設計內容具有強烈的法國資產階級味道,即設計是為富裕的上層人服務的,設計的內容是繁華、奢侈的產品,設計不應該是民主的、大眾的,而應該是權貴的、高尚的。法國唯一的國立設計學院——法國高等工業創意學院(簡稱Les Atteliers,位於巴黎)國際設計中心主任里茲.戴維斯(Liz Davis)曾說過:“法國的設計就是豪華的設計,高尚的設計(在法文中,設計被稱為是高等文化的,包括豪華的時裝、香水和化妝品、首飾和豪華的傢俱等等)”。這種情況自然造成法國設計,特別是與百姓生活有關的工業產品設計、普通的平面設計水平曾遠落後於其他國家。法國強烈的民族主義情緒使法華人對於美國式的設計非常厭煩,以至於1983年正式由法國政府下令,禁止使用具有強烈美國色彩的設計(design)這個字眼,而是以式樣(Stylique)取代,引起法國設計界的強烈不滿和困惑,這種以民族精神取代科學的方法顯然是很駭俗愚昧的。欣喜的是素喜控制的法國政府轉變觀念促使新的設計思潮出現。
包豪斯設計風格影響了現代工業設計 建築設計的主流方向,外觀設計圍繞功能,不繁瑣 少冗餘。美國是移民國家,吸收了包豪斯 等等各種流派,美國商業發達工業設計以促進商業銷售為主,比如最偉大的智慧手機產品,產品定期報廢 加快產品更新換代,獲得更大商業利益。法國設計以其歷史文化藝術積澱為基礎,奢侈品牌為代表,是資產階級文化的輸出,但也不乏現代設計,比如汽車產品都比較現代。
回覆列表
1、包豪斯:通常大家都叫他包豪斯設計學院,因為他非常的有名,相信對設計行業的而言是無人不知無人不曉的,因為這所學院對近代的社會發展特別是設計行業影響力是深遠的,這所學院是位於德國魏瑪的一所藝術設計類大學全稱“魏瑪包豪斯大學”在設計理論上,包豪斯提出了三個基本觀點:①藝術與技術的新統一:②設計的目的是人而不是產品:③設計必須遵循自然與客觀的法則來進行。這些觀點對於工業設計的發展起到了積極的作用,使現代設計逐步由理想主義走向現實主義,即用理性的、科學的思想來代替藝術上的自我表現和浪漫主義。這所學院側重在建築設計領域,目前世界範圍內很多著名的建築作品都跟他有關係,造就了很多的建築設計大師,當然其他類別的設計也很出色如:產品設計、平面設計、展覽設計、舞臺設計、傢俱設計、室內設計等等;
2、美國工業設計:美國作為全球第一強國是公認的,儘管在抗疫方面目前不太給力,但是他們在工業設計領域還是走在世界最前沿的,這跟國情相關,美華人追求自由奔放的生活形態,那麼他們的思維習慣也相對其他國家較為更具想象力,但是這一現狀視乎有所改變,因為其他國家也在不斷髮展中,在20世紀20年代的美國,經濟大蕭條極大地 降低了消費者的需求。苦苦針扎的製作商需要新的方法讓人們重新買買買。(愛情不是你想買,想買就能買)。
創新的生產流程,如衝壓和模具使用,使他們能夠使用新材料進行設計。美國的工業設計師開始引入流線型設計理念,傳遞出飛速動感的feel(酷)。貝爾蓋迪斯開創了我們現在所說的功利主義藝術。各種產品都跟風做成了時髦的流線型(萬物皆可流線型)。在1939年世界博覽會上,貝爾蓋迪斯設計的未來世界館。展示了美國工業設計的新時代。驕傲地宣稱正在建設明天的世界。並且美華人在這些未來的行駛中發現了很多積極的東西,美國工業設計師意識到,只要把外觀做得漂漂亮亮,人們就想要更多。美國的工業設計提升了美國設計的功能性,文化性和智慧性,繼而影響並且推廣到了全球;例如:iPhone(蘋果)、通用-簡稱GE、微軟Microsoft等等
3、法國30年代設計:法國在奢侈品產品的設計方面從30年代開始一直處於世界領先的位置,包含有室內傢俱、工藝品、服裝、裝飾品、珠寶首飾等等