首先要邏輯好，即便是搞笑跳躍的也要邏輯，邏輯未必是物理的，但一定要有穩定的邏輯。

其次，要有「鐵三角」的模式，將陣營關係歸為善惡和中立，中立的作用就是要將飄有的劇情拉回來，避免把世界觀寫崩。

最精彩的就是讓每次的結果都跟預想的不一樣，但要符合邏輯。用各種結局的機率來描述，在結果揭曉之前，一定要強化大機率的結果A，讓讀者條件反射式地認為A結局理所當然。最終要出現小機率的結局B，這才有戲劇性。

把上面的套路重複三遍，就會三折了！

以上觀點我亂寫的，因為我從來沒寫過，沒有任何證據可以證明我的觀點正確。

但是，我看過很多類似的書，沒養過豬但我看過豬跑。以上套路都是我從旁觀者角度提煉出來的。

我是學體育的，因為體質較弱，最後到了體育老師助理。這個崗位很奇葩，基本就是吹口哨，練口活，無聊透頂只好在這裡編故事禍害你們。

嘻嘻

出乎意料而在情理之中，而情理就是指天道，正義終將戰勝邪惡，好人必有一個好的結局，任奸佞者有千般狡詐，不如愚者篤守一善念存身。

故事文章就好像是看山 不喜平，平淡的情節就像無味的湯，讓人提不起任何的興致。所謂的故事一波三折就是說故事之間的發展要有節奏！不能像敘事行報告性文學那樣客觀平淡，畢竟小說需要依靠一些精彩的橋段來突出人物吸引觀眾。

建議大家用以下幾種方法來實現文章情節的一波三折，跌宕起伏。

第一：事件重複法，重複的去做一件事情，直到成功，例子有"三顧茅廬"、"三打白骨精"等。

第二：欲揚先抑法，這個網文用的比較多，在讓一個人爽之前先儘量的壓制人物，甚至施虐。例子有水滸傳林沖從誤入白虎堂一節一直到風雪山神廟，我們從最初的壓抑到最後的何等痛快就是如此。

第三：平地起驚雷法，此意思為事件的發生很突然用來製造緊張的氛圍和懸念，讓人心中一突突，關注事件的後續發展。如草船借箭就是周瑜的突然發難，劉備徵吳就是收到兄弟戰死的噩耗。

第四：橫面縱切法，此指把人物從一個事件強行拽去另一個事件或者是從一條故事線強行切入另一條故事線，就像你正在碎覺這是一天故事線突然聽到耳邊有淒厲的鬼叫嚇醒一樣，你就從這個睡覺 事件被強行脫入鬧鬼事件了。

第五，管中窺豹法，此類多用於懸疑偵探文，指發展一個可以的小線索進而牽扯出一樁神秘大案，或者發現一份殘破的地圖最終找到黃金寶藏一個道理。諸如此類的方法有很多，關鍵題主要多看多想多總結。

大家把握住以上五點，就能把故事寫得一波三折！

作為一個網文寫手，透過我多年閱讀網文小說的經驗看來，要把故事寫的引人入勝，暢快淋漓，必須要做到一下三個要素:

壓抑→_→轉機→_→爆發

每一段劇情，無論是大劇情，還是小劇情，裡面都要蘊含這三個要素，這是最基礎的東西。

那什麼是壓抑轉折爆發呢？

講理論太枯燥了，我們就看看例項。

最著名的例子無疑要提最經典最聞名中外的《鬥破蒼穹》。

我們來看看《鬥破蒼穹》開頭寫的是什麼:

開頭一幕，蕭炎測試鬥之氣只有三段，受到了無數在場蕭家弟子的嘲諷，就連他的小迷妹蕭媚都看不起他，可想而知蕭炎此時的處境，要換作是你，你抬得起頭嗎？你氣不氣?你恨不恨那些嘲笑你的他們?

氣就對了，恨也對了，能感受到恥辱那就更好了。

這就是壓抑，

但這壓抑遠遠不夠，

後面蕭炎在各大家族長老長輩面前，被納然嫣然慘遭退婚，一個堂堂男子大丈夫，被一個女子恥高氣昂的退婚，是個男人也受不了，而且還是在大庭廣眾之下，這簡直就是把你的臉放在地上死勁踩，不留一點顏面。

這是個男人也受不了，殺人的心都有了，於是就放出了非常著名的一句狠話

“三十年河東三十年河西，莫欺少年窮。”

這就是壓抑到了頂點。

那麼接下來就是轉機了，總不能一直壓吧，一直壓觀眾都受不了了，要把握好這個度。

轉機就是藥老的出現。

你想想，被羞辱到這種悲慘的境地了，還只能放放狠話，實際行動上什麼也做不了，這時有人出來告訴你，我能幫你把那些欺辱欺負過你的人，一個巴掌一個巴掌的打回去，你會不會感覺有著一絲希望曙光出現了，你的人生不在灰暗了。

藥老就是這麼做的，他這個角色的出現就代表著轉機。

轉機有了，那麼就等爆發了。

繼續看下去。

蕭炎有了藥老之後是不是牛逼哄哄了，是不是一下子就轉運了，之前看不起他的人，是不是被他一個個巴掌給打回去了，還泡上了眾多美女，最後打上雲嵐宗。

有沒有爽快的感覺，有沒有大仇得報的感覺。

有就對了，這就是高潮爆發。

壓抑轉機爆發，這就是故事的一種寫法，一種情緒式的寫法，很基礎的東西，也是不可少的東西。

建大廈總得把地基打好吧。

都說事業是男人的春藥，

但創業對絕大多數人是毒藥，

成功的風光背後是數不清的心酸和血淚。

只有經歷過方知背後艱辛！

小時候沒聽老師的話，敗給科技！

步入社會又不思進取，敗給現實！

靠運氣賺來的錢最終又靠實力虧掉，

愛創業愛挑戰，愛家庭愛兒子的人，

每前進一步，困難就越大，就越刺激

很難想象是什麼樣的壓力最終壓垮了他。

人生導師們不要再忽悠創業了，

那是條不歸路，男人如果一定要創業，

請先務必重視專業的力量！

因為人的慾望是無止境的，

當你的財力超過你的認知時，

請務必隨時做好準備迎接下一個階段，

提升自我！致天下所有的創業者！

我們就以莎士比亞的名著《羅密歐與朱麗葉》的愛情故事為例，簡單地分享一下莎翁的寫作技巧。

故事一開始就這樣交待:為了慶祝朱麗葉找到了如意郎君(朱麗葉的表哥)，在朱麗葉的家裡，舉辦了一場假面派對的舞會。羅密歐也戴著假面具參加了進來，恰巧與朱麗葉派對。誰知道兩個年輕人一見鍾情。(故事發生了，一波三折向前發展)

然而不幸的是，羅密歐的父親和朱麗葉的父親(設為仇家)互為敵人，兩大家族經常發生衝突，哪裡容得下他倆的愛情？為了見到自已的心上人，羅密歐冒險潛入到朱麗葉家的後院，兩人互訴愛意。由於知道了家人的反對，在神父的幫助下秘密完婚。

朱麗葉的表兄提伯爾特性格暴躁，為了消除情敵，他要和羅密歐決鬥。但羅密歐只想和平相處，不忍互相殘殺，沒有接受他的挑戰。(一波未平一波又起)羅密歐的好友墨古修想殺死提伯爾特，卻反被提伯爾特殺死。羅密歐在憤怒中殺死了提伯爾特。結果被判驅遂出境，兩人從此不得相見，朱麗葉另嫁他門。(這又是一個打擊，波濤再起，把故事推向高潮)

朱麗葉找到神父，神父策劃讓朱麗葉服藥後假死，又寫信給羅密歐，要他立刻從公墓中把朱麗葉救出去，從此兩人遠走高飛。然而，送信的人還沒有到，羅密歐就得知了朱麗葉服毒身亡的訊息。他信以為真，買了一瓶毒藥，立刻趕到了公墓。(故事達到了高潮)看到朱麗葉躺在公墓裡，旁邊還躺著她表哥的屍體，羅密歐吞下了毒藥，死在了朱麗葉的身邊。羅密歐剛死，朱麗葉就醒了過來。看到死去的羅密歐，她萬分悲痛，把羅密歐吃剩的毒藥吃了，兩人雙雙而亡。

神父說出了真相，兩位老人後悔不巳，痛哭流涕。(結局)在神父的調解下，兩位老人決定消除仇恨，和睦相處。兩個年輕的生命，換來了兩家的和平。

古人說：“文似看山不喜平”，不平就是曲折，有波瀾。無論側重寫人的故事，還是側重寫事的故事，都少不了寫故事。故事情節平淡無奇，敘述直來直去，讀來沒有情趣；故事情節曲折迴旋，波瀾起伏，才會扣人心絃，引人入勝。

1.使用一些寫作手法，比如藏露法：先把謎底藏起來，最後在出其不意的揭開，造成文章的一波三折

2.文章：寫文章不要太平淡，要讓讀者有一種十分意外的感覺——讀開頭是想想後面的內容，可當讀到那裡時，卻發現安於自己想的完全不一樣

3.情節：情節曲折生動還取決於作者思路的清晰和嚴密

想要寫出這種文章是需要平時日積月累的：多看一些有深度的東西、多積累寫作手法、多積累好詞好句，不知不覺，你就會發現你的寫作水平有飛一般的進步

故事本身的框架很重要，先把骨架搭好，然後在當上故事大章比如大概故事構想，怎麼認識怎麼發展和地點劃分類似畫肌肉，然後就是給足人物性格劃分，每個人物性格勾好，不能一會兒溫柔，一會暴躁粗話很神經一樣，然後就是對大綱上的路線進行故事設定，越離奇越不可思議這樣就會努力寫下去有靈感，很多故事都是開始不怎麼樣，過了好多年又有爭議，就像是情深深雨濛濛，18年過去了，突然看到很多報道說何書桓是渣男的，導致我又去看了一遍，突然想起有個貼吧朋友說的那些話，我也感同身受，不得不說到底是受虐體質作祟，以及這十多年來對何書桓這個人的又愛又恨。

某些片段裡對他的極度心水和某些片段裡的極度憤恨。

仔仔細細的回想起來，給何書桓羅織的罪名實在不少，到日記風波時，基本已經是親竹難書的地步。

看不上他對砸到手的如萍心痛心動。

看不上他袒護陸尓豪16歲時的一個錯誤。

看不上他不救夢萍卻遷怒依萍。

……

這種不忿，到日記風波時，竄至頂峰。

一本日記，居然最終讓他別有他抱。

當年的感覺，除了憤怒，還覺得荒唐。

甚至心灰意冷。

因為他自己說的，一邊，不是報復，另一邊，無法抗拒。

那麼，曾經的那些心動，感動，到底是生作了情，自然不能和依萍的生死絕戀相比，可也落到了感情的層面，有了正式的婚姻的約定。

後來的很多年裡，一直想那樣的一個問題。

如果依萍沒有出現在訂婚典禮上。

如果何書桓連從訂婚典禮直接奔向依萍的機會都沒有。

那麼與何書桓共度一生的人，會是誰？

如果是如萍，他會不甘嗎？會痛楚嗎？

只怕是即使不甘，即使痛苦，那樣的一生也必須過下去，過到死的了吧！

一做如此想，就覺得涼薄荒誕。

於是多少年，都不再原諒她。

又恰恰是放的這一段。

可能心境轉變，又或者是視角轉換。

居然對何書桓漸漸體諒了一些。

在他瘋了一樣的砸玻璃鏡子的時候。

在他瘋了一樣的在大街上跑步差點被車撞的時候。

我突然發現，好像過去十幾年，都忽略了他的那份痛苦。

現在這樣一個個鏡頭放出來，看著他，竟然是不想活的意味。

突然意識到了一點，某種程度上來說，依萍比他要堅強得多。

知道自己決不能去綏遠，知道自己決不能出事，知道沒有了愛情的人生必須活下去，知道自己要靠著參加那場錐心刺骨的訂婚來涅盤重生。

相比依萍的這些，何書桓對自己，只能算兩個字，放棄。

放棄了正常的生活，放棄了正常的感情，甚至，放棄了自己的生命，任性的把他交給了戰爭。

放棄了自己，但又不會違背自己的人生原則去報復依萍，那麼這樣的人還能幹什麼？

依萍的背後，永遠站著那個懦弱的母親，所以她必須是一個鋼鐵戰士，永遠不能倒下。

何書桓當然也要有一些東西支撐著，以此證明自己還活著。

已經任性過一次，把生命交過給上天，就不會再任性第二次。

但不再任性，就足以使他做出選擇如萍的決定嗎？

即使她同樣不顧生死，在炮火迭起，顛沛流離中奔向他的懷抱，我依然認為，這並不足以讓何書桓做出如此荒唐的，形似報復的選擇。

除非，有一個根本前提。

如萍，是那個被依萍的復仇大計傷害了的物件。

而何書桓自己，則是那個被依萍作為實施復仇大計的工具。

簡而言之，他是依萍傷害如萍的幫兇。

或者具體言之，他對依萍的愛，是傷害如萍的幫兇。

這個前提，我認為才是何書桓最終選擇如萍，要和她永遠在一起的基礎原因。

既然是我對依萍的愛傷害得你體無完膚，那麼我也只能用感情來償還給你。

所以，你愛我，我就給你愛。

對何書桓而言，這不是感動，而是償還。

說的更嚴苛些，這是何書桓意識裡的，依萍犯的錯，我是共犯，我來還。

何書桓經歷過了生死，事實上已經和之前的自己不是一個精神體了，任何付出於他而言，已經不再具有實際的行為意義。

除了一條。

依萍。

只有依萍出現，才能讓他變成原來的自己。

也只要依萍出現，他就會變成原來的自己。

所以，士兵告訴他有人找時，他第一個反應是依萍。看到如萍時會無比失望的反問為什麼不是依萍。

所以訂婚典禮上他會直接追出去，像他說的，如果再來一次，我依然會毫不猶豫的從訂婚典禮上，直接奔向你。

何書桓有著和他的年紀，社會閱歷所不相稱的理想主義，不切實際。

依萍不可能去綏遠，

如果去了，他難道不擔心依萍的安全，光顧著感動？

所以他所期待的一切，實際上完全不會發生。

甚至訂婚，都只是湊巧而已。

因為依萍去訂婚現場的目的，是為了重生，而不是為了破壞和阻止。

何書桓的應該感謝杜飛的那杯酒成全了自己。

但是如果他知道那杯酒的代價，是依萍的生命，他還會願意嗎？

所以，一切和他在綏遠的狂想沒有什麼不同。

細細的想想何書桓的這種期待和狂想，往往是令人害怕的。

因為從現實的角度來講，是代價慘重。

而從心理狀態分析，他就是固執，偏執，認死理，甚至，是感情潔癖。

所以在依萍生死一線時他的懺悔是，我是什麼死腦筋想不開？

日記，其實說到底，對何書桓而言不在於依萍對自己的感情欺騙。

而是感情動機不純粹！

和如萍一起從綏遠回到陸宅，陸振華同何書桓的談話裡已經給出了這個答案。

我有我的驕傲，如果依萍是因為這個原因愛上我，很抱歉我不能接受！

不是不知道依萍愛自己，不是不知道依萍為自己做出的改變。

而是何書桓本身就對的純度極其高，不能忍受一點點的瑕疵。

所以他才會對依萍的日記那麼排斥。

如果裡面的內容會讓我對如萍動搖，那麼我更加不能看。

為了那個動機的百分百的純度，何書桓徹底的拋開了那一年多的點點滴滴。甚至，連依萍的一顰一笑，他都要從腦海裡試圖驅逐。

你再好，再愛我，為我改變再多，動機不純，那麼所有的都是萬萬不能。

所以這不是不肯低頭，也不是不肯接受依萍的低頭。

依萍在報社門口轉身，何書桓隔空伸出手去。

顯然的，不捨是他的基層感情需求，而追求愛情的絕對純度，是他深層的感情需求。

而在沒有重大變故發生之前，深層感情需求就會完勝基層感情需求。

就像有錢了，人追求的就不是溫飽，而是生活品質一個道理。

所以殘酷點來說，依萍不出事，他是絕對不會意識到自己的這種情感追求上的固執甚至偏執的。

只有依萍死了，一切才會發生變動。

何書桓才會意識到，我錯了。

因為那個時候，他可以看到生命的逝去，依萍的離開，會讓他幡然明白，自己只不過是一個掙扎在貧困線上的人而已！

這和他自己不顧生死的那種絕望的體驗完全不同。

依萍死了，從此世上再也沒有這一個人，他要愛也好，恨也好，一切都不復存在了，所有的感情發洩方式，最終面對的會是一個冰冷的軀殼，不會知道他的愛，也不會知道他的恨，什麼都不在有。

放任自己的生死，是麻木。

看著愛人在自己眼前消失，是瘋狂的絕望。

而這種瘋狂的絕望，要比他得知依萍日記裡的戀愛動機不純，重幾百倍。

所謂的深層感情需求，會在這種殘酷的現實面前，被擊的粉碎。

所以何書桓說，我不去，她會死的！

與其說是直覺，不如說這是他最拒絕發生，拒絕面對的事。

遠勝於他對依萍日記的逃避。

所以，當依萍歷經千幸萬苦，同死神交戰回來，轉危為安時，何書桓能心態平靜的看完依萍的日記了。

因為，動機純粹性，在生死翻轉之後，已然不值一提。

正如他自己在戰場上經歷了生死，此後的人生怎麼活也不值一提一樣。

而日記風波以後的何書桓和陸依萍。

和多年以前我所認為的，依萍最終被愛情徹底馴化的觀點不同。

我更深刻的意識到了何書桓的改變。

那就是他放棄了某種固執。

原則上的，道德上的，甚至是價值體系上的固執，最終都被依萍的生死所改變了。

他最終學會了，自私。

學會了，不再用自我犧牲的聖父精神去構築自己的人生。更不再去用自我犧牲的聖父精神去要求別人。

所以才會有那個從訂婚典禮上逃開的何書桓。

才會有那個即使找不到如萍，也永遠不離開依萍的何書桓。

對於一個把揹負十字架當做習慣甚至是本能的人來說，這並不是一件容易的事。

當然，依萍為此付出的代價，也是慘重的。真的喜歡，就真的沒有道理可言。 對於這樣的發展開始一定不是這樣想的，但是大綱在那裡，所以跑不遠，還是最後寫完路線，故事最後如萍沒回來，依萍書桓也沒在一起沒結婚，跟電視不一樣的。所以框架真的很重要，一本書框架下來，其實一半的字就都寫好了，只要填語言進去，注意用詞就好了。

你這個問題，在我們橙瓜碼字的網文學堂有人提到過，我現在把他的回答複製過來給你看：

視角與焦點，這是許多新人都會存在的問題，甚至是很多老作者也經常忽視的問題。

這其中也包括我自己。

我第一次意識到這個問題，是因為去詢問編輯，自己哪方面還需要進步。

當時我的責編猶豫了好一會，跟我說，你這篇文我看了，感覺都沒什麼問題，但就是感覺太“平”了。

當時我並沒有直接想到視角，而是理解為自己敘述和故事沒有起伏。

這個問題困擾我很久，因為不管我怎麼調整敘述和故事，得到的答案基本都是類似的結論。

後來有天，我突然看到日本偵探小說大師大澤在昌的一本書：《暢銷作家寫作全技巧》。

這本書中的第二課，‘掌握第一人稱的寫法’中的一席話讓我覺得豁然開朗。

看完之後，我第一時間意識到，這不正是自己一直想要尋找的答案麼。

於是乎，我立馬找了一篇自己以前的廢稿，同樣的故事，同樣的情節，用第一人稱將它重寫一遍，這次始終將自身代入主角，體會主角的所思，所想，所見，所聞。

寫完之後，將文章中所有的“我”字全部換成“主角名字”，然後稍加潤色。

發現兩篇開頭的閱讀感受和效果發生了巨大的變化，這種變化很微妙，但卻立竿見影。

大致上，總結出來了一點經驗與心得，於是在此記錄，並進行梳理。（僅為一家之言。）

“主人公視角”

這其中的‘主人公’，非單指‘主角’，有時隨著核心人物的變化，也可以是‘配角’，甚至是‘反派’。

主人公視角的核心在於——“以我為主”。

這是網文之中最重要的視角，沒有之一，同時也是最適合開篇的視角選擇。

因此，創作的過程中要謹記不要“超綱”，這是第一人稱寫作時的大忌。

你時刻提醒自己，只寫主人公看到的，聽到的，想到的，不要‘超出人物已知範疇’。

描寫方式要注意儘量避免“小明的臉色陰沉下來”，“小明忍不住翻了個白眼”這樣第三人稱角度的敘述。

應該使用“小明垂下腦袋，臉色有些陰沉”，“小明忍不住向小紅翻了個白眼”這樣符合第一人稱角度的敘述。

透過文字表達筆下的角色要做什麼，怎麼做，而不是直接表述這個角色已經做了什麼。

腦海中代入角色，在你的文章中，你就是主角，時刻想著“我”要做什麼，怎麼透過“我”的口吻將其表達出來，而不是“他”要做什麼，表述“他”在做什麼。

時刻記著，主人公視角下，你所要傳遞給讀者的內容，只有一個宣洩口，既是主人公的‘主觀表達’。

同時，一個‘場景’內只允許存在一個‘主人公’，否則視角依舊混亂，而且‘撕裂’。

一篇優秀的網文，能出成績的網文，‘主人公視角’的使用頻率佔據其中百分之八十以上。

不妨換位思考一下，主人公視角下的創作，便是‘作者’親自去‘扮演’書中的某個角色。

“旁觀者視角”

如果主人公視角的焦點是‘以我為主’，那麼旁觀者視角的焦點便是‘以他為主’。

這裡剛好有一個鮮明的例子，起點中文網今年很火的一本小說《我的師兄實在太穩健了》

這部小說的開篇，即反傳統採用了典型的‘旁觀者視角’敘述。

作者‘代入’的角色是‘師妹’，但焦點卻放在了神秘的‘師兄’身上，透過描寫師妹的所見，所聞，所思，所想，清晰的刻畫出作為主角的‘師兄’形象。

這種旁觀者視角，最著名的作品莫過於《福爾摩斯探案集》。

許多人以為這部大名鼎鼎的偵探小說是以福爾摩斯的視角講述的，但其實恰恰相反，作者柯南·道爾在這部小說中代入的角色是醫生助手‘華生’。

透過‘華生’的所見，所聞，所思，所想去描述刻畫‘福爾摩斯’這樣一個大偵探的形象。

但是，大多數的小說中，旁觀者視角並不是主要視角，他通常被用來刻畫‘反派’，或者某個核心人物，亦或者‘事件’。

這種側面描繪，能夠更為清晰的刻畫一個角色的全面形象，亦或者一個事件的全貌。

爽文中經常見到的‘路人的驚歎’同樣是旁觀者視角的一種，但許多作者並沒有真正將自己代入路人，依舊是上帝視角刻畫，因此次數多了以後便會讓人覺得尷尬。

同樣，一些小說在故事的高潮橋段，作者也喜歡使用這種旁觀者視角去側面刻畫主角，透過旁觀者的角度將角色形象更加豐滿。

所以，旁觀者視角是一種重要的輔助視角，偶爾也可以作為核心視角來使用。

“說書人視角”

“說書人視角”可以簡單地將其理解為“上帝視角”的進階版。

這兩者之間的區別在於，上帝視角始終是冰冷，客觀，真實的敘述。

但說書人視角不同，這更強調情緒的起伏，調動讀者的想象力，更具衝擊力與畫面感。

許多說評書的人在講故事的時候，會有意對原作進行一定程度上的修改，讓小說原本的文字性表達更符合語言性表達，說白了，其實就是為了接地氣。

說得再清楚一些，這其中是講故事的態度之間的區別。

舉個例子：

小明舉起寶雕弓，將弓弦拉如滿月，指尖一鬆，箭矢如流星一般劃過天際，翱翔於天際的雄鷹哀鳴一聲，從天上一頭栽下。

小明舉起寶雕弓，將弓弦拉如滿月，指尖一鬆，只聽嗖的一聲，箭矢離弦，穿胸而過，漫天飛濺的羽毛中，那翱翔於天際的雄鷹一頭栽下。

這種類似的小技巧還有許多，例如使用‘擬聲’修辭，調整‘擬人’修辭，形象化‘比喻’修辭，描述過程中經常製造小懸念等等。

尋找適合自己的描寫方式，這是形成自己風格的第一步。

但需要注意一點，這一切都是為了‘畫面感’服務，讓文字在表述的過程中更具衝擊力，更為立體，真正將自己當成一個講故事的人，而不是事件的記錄者。

或許有人會說，這並不是影響閱讀的大問題，但往往萬訂與精品的差距，就體現在這些不引人注目的小細節處理之中。

網文不需要華美的辭藻與文字，但對講故事的態度卻要求苛刻。

如果你寫一篇短篇小說，那麼只使用一個固定視角，便可以支撐整個故事。

但如果你要寫一篇幾百萬字長度的網文，那麼沒有哪種視角是萬能的，哪怕是使用最多的主人公視角，也並不能解決所有寫作需要。

所以，網文的視角始終是在不斷變換的，正如同電影中的鏡頭和後期剪輯。

這其中需要注意的便是在一個場景的故事中，始終圍繞著一個‘焦點’去刻畫。

這個焦點可以是‘人物’，可以是‘事件’，可以是‘腦洞’。

但不管你使用哪一種視角，都要保持這個‘焦點’是連貫的，你可以是‘蒙太奇’，不斷地切換場景遙相呼應，但要記住，蒙太奇的每一幀畫面與上一幀之間是環環相扣的。

一個畫面引匯出下一個畫面，一個鏡頭切換成下一個鏡頭，但他們之間需要一個‘焦點’作為彼此之間的連線樞紐。

同時，視角並不是固定的，同樣的主人公視角，具體使用怎樣的鏡頭描寫同樣講究方式方法。

我記得初中語文課，老師要求寫一篇描寫景色的作文，講到了這麼一個道理。

你在描寫景物的過程中，人物是運動的，比如描寫一座山，你的人先在山腳下，此時的山是高聳入雲，巍峨壯麗的全景。

然後你爬上了這座山，身入此山中，描寫的便是由遠處拉進的近景，山形，山貌。

當你拾階而上，一路前行，所見到的將是這座山中的‘花鳥魚蟲’，‘一草一木’，這時候鏡頭又變成了特寫。

這上述的一切都是主人公視角的展開，但他們使用的鏡頭，所刻畫的事物卻始終不斷變化。

主角這雙用來觀察的眼睛，便是作者的鏡頭，所看到的事物，便是鏡頭的焦點。

焦點不是不能變，一個場景或事件寫完了，自然要去寫下一個，但起碼在這個過程中，要保持‘專一’，切換的過程中也要保持‘連貫’。

正如上面提到描寫景色的例子一樣，全程由‘主角’登山的這一‘行動’將鏡頭和畫面串聯在一起，彼此連貫，形成一個完整的故事。

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【人魚薇沫】衝突，矛盾，讓主角生不如死，讓讀者心始終吊著，這就是一波三折的妙處。

至於如何體現，需要設計一個曲線。

把讀者最關心的問題丟擲來，比如你的願望是什麼？你的信仰是什麼，你的目標是什麼，然後轉嫁到主角身上，再然後就是根據這些目標設計障礙，不讓主角輕易獲得願望，不讓主角輕易到達目標。

如同你坐山車，來到平緩處，又馬上要爬坡，到了最頂端，剛想看風景，卻又如墜懸崖，這就叫一波三折。

但想達到這個水平，還需要多方設計。

需要了解讀者的心理，想要看什麼。

樓下有位朋友說用第一人稱代入，這是小白的寫法，以第一稱所見所聞，的確可以達到五官相通，但你的視覺會受到限制，很難有全域性觀。

沒有全域性觀就容易迷失，有些地方無法寫好，而且還有一個問題，第一人稱有時寫著寫著會出戲，比如微風吹著我的頭髮，鬼扯，你能看到風把你的頭髮吹歪了嗎？

很不自覺間，就會犯這問題，最好笑的是，有次看到一個作者寫自己騎馬，看到頭髮的飄帶在空中飛，笑到岔氣，這可能嗎？用上帝視角來寫第一人稱，沒功力可行得？

有了寫作功力誰又會用第一人稱？村上春樹都說了，自己寫了幾年小說後再用第一人稱，會非常吃力的。

儘量不要用第一人稱，最好用上帝視角，一波三折的話，多去研究一下心理學，多去看看反轉電視劇，多去記錄一下那些一波三折的劇情或是橋段，反覆琢磨，只有刻意練習才可以。

不要為了波折而設計劇情，要設計好人物，人物內心與外表的對撞，就是波折。

比如，他想娶自己的學妹，父親卻讓他娶多金的商業夥伴家的女兒，這就是波折，而他最後誰也沒要，找了個同性的夥伴，噗，我都想笑這鬼劇情，但這就是波折呀？無論是他的學妹會罵他背情棄義，還是他老爸要拿刀砍他，或是他的同性小夥伴為了躲避這些麻煩，遠離於他，都是波折。

記住最簡單的一個理論，就是設計一個願望，不要讓它輕易實現，或是根本就實現不了，這就叫波折。簡單的波折也是波折。