首頁>Club>
8
回覆列表
  • 1 # 愛悟理

    最基本的應該還是,興趣和耐心。興趣是最好的老師。耐心是學習成功的保證。而畫畫又需要你坐得住,以及長期的耐心去磨鍊技術,特別是技術提升不盡人意的時候,更需要耐心去找原因和練習。

    所以耐心也非常重要。

    我初學畫畫時年齡也不小,還是自學,遇到過各種瓶頸,興趣讓我堅持了下來,瓶頸讓我差點放棄,然而幸好沒放棄,目前的技術還是很自滿的。

    與你共勉。

  • 2 # 鼓班音樂教育

    幾乎每天都會有小夥伴問我:我是零基礎,想學畫畫,應該怎麼開始?多久能畫得像你一樣?有沒有捷徑?

    其實,這樣的問題,我很難回答,就像問 “我想成為胡歌的女朋友,我該怎麼辦?” 。一兩句話很難講清楚,所以,今天就寫一下我的看法。

    第一、不要想太多,先跑起來再矯正姿勢

    這是“土雞湯”,這裡我強調一下,“想太多”和“愛思考”兩者的區別。

    愛思考是指我們主動發散思維去分析評價某個事物的過程。

    而想太多往往是我們碰到某些事情時,考慮到的相關東西很多,其中很多都是沒有必要的或者效果被放大了的,這樣往往給我們的心理造成了很多負擔。

    思考是好事,但要避免走入一個極端——想太多。

    先跑起來再矯正姿勢,學畫畫和游泳一樣,要過心理關,不要怕“水”,先勇敢拿起畫筆畫吧!

    誰都是從零開始的,也許大師剛開始畫畫的時候還沒有你順手呢。先隨手塗鴉,釋放天性,激發自己的創造力。畫畫本身就是一種語言,跟文字的功能一樣,只是不同的溝通方式。想想自己的語音是怎麼學起來的,如果想太多,我們還能學會這麼難的中文嗎?如果怕摔疼,還能學會走路嗎?

    等你跑起來了,你對畫畫的知識結構才會慢慢建立起來,然後再不斷矯正姿勢。

    第二、明確學畫畫的目的是什麼?

    我把它大致分為以下幾種:

    1.混口飯吃

    2.尋找樂趣

    3.生活態度

    4.成為藝術家

    目的不同,那麼學習的方式和方法也是不同。

    第一種:混口飯吃

    如果是為了將來能夠以此為生,比如學畫畫是為了考美院,那至少當前要把繪畫當做一項技能,既然是技能,那就必須按照應試教育的套路去學習,強烈建議去報名專門培訓美術考試機構學習,別怕花錢。(至於為什麼,你懂的)。

    第二種:尋找樂趣

    畫畫是為了讓自己愉快帶來成就感。

    第三種:生活態度

    拋開生活的瑣事,把時間留給自己的,並且浪費在畫畫這件美好的事情上。讓自己安靜下來,慢慢的觀察,心如止水的去畫畫,用一個安靜、精進的態度去體驗這份美好。這目的更像一場修行,對觀察力、性情和耐心都是很好的修養。

    這裡強調一下,第二種和第三種是有本質區別的。前者,更注重畫完後的感覺,類似玩遊戲,以心情Happy為目的;後者,更注重畫畫的過程,類似“冥想”、“坐禪”,以繪畫修養(觀察力、色彩感等等)和內心都有所收穫為目的。

    這兩者沒有高下之分,也可以同時追求。但是,透過時間的沉澱,往往只專注於尋找樂趣的人,進步不會很大,只能畫出一個大概。

    第四種:成為藝術家

    反正我不是藝術家,等我真成藝術家了,再出來吹牛逼吧!

    但是,我明白一個道理,可以分享一下:

    畫畫得好≠藝術家

    畫畫≠藝術

    學畫畫≠學藝術

    學畫畫就是學個過程,最後的結果怎樣,是要看自己的造化的。

    這個時候,有的人說“我是寶媽,我學畫畫是為了陪伴寶寶成長,能和他有更多的探討,激發孩子不斷的探索”。那我的目的是屬於哪一種呢?你就這樣想,培養孩子學畫畫的目的是什麼?是讓他修身養性呢?還是,其它。

    好了,明確學畫畫的目的之後,那麼以後在學的過程中,在畫的過程中,就不會迷失。

    第三、搞清楚,你到底想擁有怎麼樣的繪畫能力?

    第一類:

    1. 看到喜歡的人物、事物、景色能夠迅速準確的畫下來。比如,幾分鐘畫一個好友肖像,快速畫完一個風景畫。

    2. 能夠畫出超寫實、印象寫實、創造性寫實的畫作。比如,畫出一株逼真的花草,畫一幅印象派的風景畫,或者主觀創作出一個作品。

    以上,兩種是繪畫核心能力,需要很強的造型和色彩表現力,並且要讓畫面有靈氣,不顯得“死”,還需要天賦。有了繪畫能力,那麼無論用什麼畫材,要畫什麼東西,都能變的得心應手了。

    繪畫核心能力,這個需要幾千、上萬的個小時去刻意鍛煉出來的,要付出的努力很多哦。當然也不要曲解了“10000小時理論”,並不是多畫就可以了,而是多動腦子的練習。

    第二類:

    1. 學點簡筆畫,能夠在生活中、手帳中、甚至工作中能夠運用到,畫出要表達的內容就可以了

    2. 發現美的作品,能夠很好的臨摹出來。比如,透過自己觀察原圖畫出。

    以上兩種是外在的表現技法,只需要找個畫的不錯的人來教你一些方法套路,幾節課就能畫出一些好看的效果來。比如,簡筆畫就一個型概括的概念,掌握套路後,經常去練習、去可以默寫就可以了。(關於簡筆畫的套路,大家可以點選頭像,關注我主頁上的其它文章)

    當然臨摹得很好也需要大量鑽研,要帶著思考去練習提高自己觀察能力、色彩感、造型等等。千萬不要只追求數量,特別高產,每次都只畫個淺表,這樣的練習變得機械化,毫無意義。

    第三類:

    純粹的為了陶冶情操,能夠畫得好看,自然更好。

    這一類,其實不算是學畫畫的範疇,更多是屬於打發時間。有個方法既能滿足陶冶情操,又能畫出好看的作品。“某寶上有那種油畫的材料包,畫布上都標記色號的,只需要根據色號填色就可以了,畫完後作品絕對漂亮,還可以送人。”

    零基礎學畫畫,怎麼開始呢?

    1. 你可以報班,報班效率高,也可以自學

    有人問我捷徑是什麼?

    2. 不要陷入技法研究

    不論你喜歡的是什麼型別的畫,素描、水彩、彩鉛、馬克筆等等都可以, 希望你一開始學習的時候都不要陷入對某種表現技法的研究中,而忘記對繪畫修養的培養,比如,觀察能力、造型、色彩。

    我的建議是:“如果不是為了考美院,不用從素描開始”。

    “學畫畫,從素描開始”這句話大家都聽過,但是,有人知道學習素描的目的是什麼嗎?學習素描是為了提高造型能力,然而,素描對大部分人來說太枯燥了,你能堅持多久呢?不妨從彩鉛開始,練習造型和色彩雙管齊下,而且更加有趣一點。

    3. 不要對自己太苛刻

    初學畫畫,不要對自己太苛刻,一下就去挑戰高難度的作品,比如畫人像等等,這些畫完了也只是畫了一個表面,沒有任何收穫的。

    應該由簡到難進行高質量臨摹練習,思考的時間一定要多於動筆的時間,多觀察對比,多思考作者“為什麼要這樣去表現”,做到“知其然,更知其所以然”。那麼,時間久了,你的繪畫修養就潛移默化的提高了。

    4. 學點繪畫基礎理論

    畫畫雖然是個感性的東西,但是學得時候必須要有點基礎理論的,什麼色彩原理、透視、光影等等都需要了解。

    這個可以去購買1-2本書籍來學習,如果有老師指導你,那就更好了。學畫畫和學鋼琴一樣,學完最基本的“音符”和“五線譜”之後,就是學生不斷的練習和老師不斷指導的過程。

    5. 找對組織,一群人走得更遠

    三分學七分練,練習非常重要。然而,一個人堅持很孤單,很容易不了了之,默默的放棄了。所以,要找到同伴,有一種畫畫的氛圍,大家交流探索、相互鼓勵,這樣在堅持的路上不會孤單,能走的更遠。

    所以,加入去1-2個畫畫興趣小組或者群。注意:如果是去加“畫畫打卡群”,那麼,千萬不要被“打卡”這件事情給綁架了 ,結果變成了為了”打卡而打卡”。想想打卡的初心是什麼?每次打卡,有收穫嗎?

    6. 只有堅持,沒有速成的辦法

    不要幻想能夠速成,也不要指望上一期課程就能一下子就學會了,能夠入門就不錯了。

    想好了再跳這個坑,我認為畫畫就是一場修行,更希望大部分人能夠把學畫畫的目的調整到追求一種“生活方式”上,這一場修行是需要堅持的!

    7.什麼時候拿起畫筆都不晚

    77歲才開始作畫摩西奶奶,卻成為美國著名和最多產的原始派畫家之一

    不用多說了吧,什麼時候拿起畫筆都不晚,學畫畫最好時候就是現在。

    養成繪畫思維,不再照貓畫虎

    畫畫是件美好的事情,

    讓時間過得很舒服,

    就算是揮霍了也不心慌。

    什麼時候拿起畫筆都不晚,

    一起追求“詩和遠方”吧!

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 韓國有哪些令人反省深刻的電影?