1. 提早了解一下歌劇故事的劇情

不同於室內樂和交響樂，歌劇（Opera）是將音樂（聲樂與器樂）、戲劇（劇本與表演）、文學（詩歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠歎調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成（有時也用說白和朗誦)。歌劇的音樂是在文學劇本的基礎上創作出來的，相比於純戲劇表演，歌劇的音樂使劇情及所表達的情感更完整豐滿。所以事先了解好歌劇故事的情節，不僅能讓看懂歌劇事半功倍，還能讓大家有足夠的時間去欣賞歌唱家的唱功和技巧。

2. 分清歌劇裡藝術所特有的表現手段

高超的歌唱技巧的展示，詠歎調的戲劇性和抒情性，重唱的立體感、樂隊伴奏的情感渲染、氣氛烘托......歌劇時的這一切都離不開歌劇特有的藝術形式。歌劇中一般有序曲，間奏曲，詠歎調，宣敘調和序曲這幾種音樂表現手段。

序曲出現在歌劇的開始，一般是管絃樂隊演奏，為歌劇的主題奠定基調（悲劇/喜劇）；而間奏曲，同樣是以純音樂形式，給歌劇建立格調以及提供暗示。

歌劇的歌唱者採用的是美聲唱法，採用大量的詠歎調和宣敘調，通常由獨唱的詠歎調引領全域性，而詠歎調伴隨著每一次戲劇性的轉折將整部戲推向高潮。

3. 精美的舞臺服裝和精彩的形體表演也是亮點

在聽到美妙音樂的同時，感受舞臺上演員的惟妙惟肖的形體表演，講究的舞臺設計，不同時代、不同風格的華麗服裝，甚至是劇場裡的氣氛，這對於我們理解歌劇內容是會有極大幫助的。例如，作為歌劇大師威爾第最為膾炙人口的代表作之一，《阿依達》一直以跌宕起伏的動人情節、鮮明立體的人物塑造、充滿激情的音樂旋律，震撼的現場效果，受到世界各地歌劇愛好者的歡迎。

4. 歌劇欣賞禮儀同樣值得注意

——觀看當天儘量準時到場。由於歌劇是以分幕的形式演出，假若遲到，則只能在幕間進場；

——不要攜帶食品、飲料入場；

——演出過程中，假若覺得歌唱家和演員表現得太好，想用掌聲來表達敬意，也需等到演員謝幕的時候鼓掌，不然掌聲會干擾接下來的演出；

隨著資訊時代的快節奏化的特點，現在聽歌劇的人已經不多了。

那麼對於想要入門歌劇的聽眾，可以暫時聽一段，因為大歌劇中抒情較多，情節比其他文娛產品要慢許多，容易讓人退而忘步。

剛接觸的時候首推莫扎特《魔笛》《費加羅的婚禮》

莫扎特少年成名，享譽歐洲，他的音樂牽動人的心願，靈動優美。

還可以聽聽普契尼的《圖蘭朵》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《藝術家的生涯》

這些都是非常優美的。

其次可以比才的《採珠人》《卡門》

再看歌劇之前可以去了解一下故事情節，有大致熟悉感。以後有錢的話可以去現場感受一下歌劇整體氣氛~

塞維利亞的理髮師

Il Barbiere di Siviglia

作曲家：羅西尼Rossini

語言：義大利語

一句話概括

震驚！猥瑣養父想娶美貌養女，號稱智囊團的費加羅會如何幫助兩情相悅的小情侶逃出魔掌？

推薦理由

喜歌劇中的經典，唱段經典，橋段好笑，百看不膩。貓和老鼠用過裡面費加羅的詠歎調哈哈哈哈有興趣的朋友可以留意一下！

費加羅的婚禮

Le Nozze di Figaro

作曲家：莫扎特Mozart

語言：義大利

一句話概括

屬於《塞維利亞的理髮師》續篇，結婚多年七年之癢的伯爵想搞費加羅的準媳婦兒，伯爵夫人好難過，費加羅好氣，於是大家結為盟友算計伯爵，然而伯爵那邊也找到了自己的盟友大家相互套路，絕望的夫人會怎麼挽回變心的老公，費加羅又會怎麼看待“立場不明”的準媳婦兒呢？猥瑣養父再次出現，這次身份竟是…！！！

推薦理由

巫妖王莫扎特在這部戲裡暗戳戳寫了很多黃段子，劇情很曲折很多意外轉折點！在solo篇中會詳寫黃段子和莫扎特的調侃都在哪裡！請期待！

愛之甘醇

L"elisir D"amore

作曲家：多尼采蒂Donizetti

語言：義大利語

一句話概括

窮小夥愛上大美女，喝下一瓶傳說中的愛情靈藥，美女會愛上他嗎？

推薦理由

難度很高的一部戲，女高音唱段極多花腔遍地開花。經典劇目。

灰姑娘

La Cenerentola

作曲家：羅西尼Rossini

語言：義大利語

一句話概括

Em...這個不需要介紹劇情了叭，但是這裡不是水晶鞋而是手鐲定情，當時那個年代演員不可以在舞臺上露腳噢。

推薦理由

比起原版的單調故事加了很多劇情上的改動，比如王子和僕人互換身份來求親，灰姑娘的老爹和兩位姐姐也是搞笑擔當，包袱很多！很甜的一部戲。

蝙蝠

Die Fledermaus

作曲家：小施特勞斯Johann Strauss II

語言：德語

一句話概括

入獄前一天的狂歡派對，實則是朋友對去年惡作劇的報復！假面舞會上暗流湧動，最後誰會出糗呢？至於為什麼叫蝙蝠？你猜~

推薦理由

序曲聞名於世，也是貓和老鼠的配樂，音樂一響就停不下來了。音樂歡快熱情、幽默詼諧，劇中也會有對其他歌劇的調侃，每場還會有嘉賓演唱隨機曲目，運氣好的話能聽到軍中女郎這一類的噢~

賈尼·斯基奇

Gianni Schicchi

作曲家：普契尼Puccini

語言：義大利語

一句話概括

貴族老頭過世，遺囑竟是將家產全部捐給修道院！親戚鬧翻天，外甥請來聰明的鄉巴佬Schicchi幫忙，Schicchi提出由他假扮老頭重立遺囑，親戚們各自心懷鬼胎，而假老頭竟把最值錢的財產贈予Schicchi(他本人)！大批遺產會何去何從？親戚們會輕易放過Schicchi嗎？

推薦理由

詠歎調O mio babbino caro出處，連貫無廢話，內容簡單易懂，人物關係透明，一個小時結束戰鬥。

法斯塔夫

Falstaff

作曲家：威爾第Verdi

語言：義大利語

一句話概括

油膩中年肥宅騎士Falstaff居然想同時勾搭兩位貴婦！兩位貴婦又恰好是好閨蜜，於是設下圈套要捉弄老肥宅，套路與反套路的游擊戰，誰會最終被套路？

推薦理由

威爾第也是難得寫個喜歌劇了。這是他一生中唯二的喜歌劇，早期第一部被羅西尼懟說你就不適合寫喜歌劇喲~80歲的老威迴光返照死前完成最後一部歌劇狠打老羅的臉！倔強！

沒看過Met現場版，有點沒搞明白他宣傳照裡這個鹿頭是拿來幹嘛的…

唐帕斯誇勒

Don Pasquale

作曲家：多尼采蒂Donizetti

語言：義大利語

一句話概括

侄子與寡婦相愛被倔強老頭反對，為得繼承權兩人設下計謀竟讓寡婦嫁給老頭！什麼新奇套路？

推薦理由

多尼采蒂堪稱全能作曲家，不僅高產似母豬，還正歌劇喜歌劇樣樣精通。喜劇能和羅西尼一樣逗趣，悲劇能和威爾第一決高下。喜歌劇《愛之甘醇》與這一部都非常成功，屬於劇院常演的保留劇目。

唐璜

Don Giovanni

作曲家：莫扎特Mozart

語言：義大利語

一句話概括

渣男泡妞大全，愛好是發綠帽。睡遍臺上所有女角色的神人，最終被世人唾棄遭天譴下地獄了。

簡單的歌劇推薦幾個

1《托斯卡》

G.普契尼創作的歌劇。作於1900年，同年在羅馬首演。劇本由賈可薩和伊利卡根據薩爾多的戲劇改編。在這部歌劇中，普契尼注意音樂的感情渲染和戲劇性效果，全劇始終強調聲樂的重要性，有許多精彩唱段。這部歌劇挺貼合現在社會某些情侶。小女人與大男人的組合。女人胡鬧，男人忍耐。女人愛的深，男人離不開。想想反倒是那些不愛江山愛美人的帝王反而簡單的讓人佩服，為了美人不惜亡國，愛的果斷、愛的乾脆、愛的任性。《托斯卡》是悲劇的，最終馬里奧也沒能躲過一劫，而最後托斯卡悲壯地從城樓跳下，贖罪、殉情或是含恨一了百了都不重要，那一刻，心被融化了，愛情啊，其實就是這麼簡單。

故事簡單介紹一下:1800年的羅馬，畫家卡瓦拉多西由於掩護了越獄的革命黨人而被警察局逮捕監押。歌劇女演員托斯卡正熱戀著他。警察總監斯卡皮亞以處死馬里奧來脅迫托斯卡委身於他。為了救出自己的戀人，托斯卡在斯卡皮亞的淫威之下只得同意了他的無恥要求，就在他欲擁抱她時，托斯卡情急生智地抓起了桌子上放著的一把匕首猛然刺進了斯卡皮亞的胸膛。凌晨，在樓頂平臺的刑場上，托斯卡告訴卡瓦拉多西這是一次假行刑，並特別叮囑他在槍響之後千萬要裝死別動，等人群散去之後，他們便可以遠走他鄉。然而當行刑的槍聲過後，托斯卡才發現原來她受騙了。就在托斯卡為失去戀人而悲痛異常的時候，斯卡皮亞的手下也發現了他們長官的屍體並前來捉拿托斯卡。托斯卡憤怒地高喊著：斯卡皮亞，我和你一起去見上帝！說完，托斯卡猛然縱身跳樓自盡了……

2 卡門

歌劇《卡門》是法國作曲家比才的最後一部歌劇，共四幕，完成於1874年秋，故事改編自梅里美的同名小說，指令碼由亨利·梅哈克和路德維克·哈勒維共同完成。《卡門》是當今世界上演率最高的一部歌劇。比才用音樂為大家講述了一個歡快背景下的悲劇故事，描繪著吉普賽女郎卡門快樂、坦率、又充滿野性的複雜性格。向人們展示著赤裸裸的激情，展示著男人和女人間永恆的對立，展示著生活的殘酷和美好，展示著愛情和死亡的永恆追隨。形象鮮明的人物、澎湃熾烈的情感，對人性真切深刻的描摹，使得《卡門》具有強烈的“真實主義”風格。

該劇主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘——菸廠女工卡門，在波西米亞，強盜頭子獨眼龍在一次行動中被俘，關在地牢裡，他美麗而淘氣的妻子卡門，帶著丈夫的屬下，前來營救他，她利用幾次邂逅勾引了警察霍賽，成為他的情婦，利用他對她的迷戀，從而為同謀們劫獄製造了機會，救出了自己的丈夫。而霍賽因為失職，被嫉恨他的同僚舉報後關押在地牢，卡門設法營救他，但他出於原則和尊嚴，拒絕了卡門的幫助，被貶為將軍的看門官，此間卡門又在強盜丈夫的安排下，勾引了將軍府邸上作客的英國軍官，希望藉此敲詐勒索，搶上一筆。霍賽妒忌之下，殺死了英國軍官，從而走上了犯罪的道路。強盜頭子為了報復，帶人馬堵截要殺他。這時卡門再次向走投無路的霍賽伸出雙手，勸他入夥他們的隊伍，但霍賽再次出於妒忌，殺死了卡門的丈夫，當上了強盜頭子，並娶卡門為妻。之後，他嚴厲禁止卡門和陌生人說話，並打算帶卡門過隱居的生活。卡門感到很拘束，就在旅館裡和一個鬥牛士私奔了。霍賽一路追殺他們，他在半路上遇見了氣急敗壞的鬥牛士，他說卡門前些天一個船長私奔了。霍賽將他殺死後，繼續追殺卡門。當他找到卡門時，卡門正準備等她的新情郎——私奔，霍賽在半路上解決掉那個船長的性命，然後威脅卡門，他說自己願意原諒她過去的罪過，只要她跟他走。卡門高傲地拒絕了，她說寧可選擇自由，也不要過那種壓抑的生活，於是霍賽用匕首殺死了卡門，痛哭著離開這個傷心的地方。

3 魔笛

《魔笛》是莫扎特四部最傑出歌劇中的一部，創作於1780年。《魔笛》是一部多元化的歌劇，莫扎特在其中放入了許多歌劇元素，他融合了十八世紀以前德、奧、意、法、捷等國家所特有的各種音樂形式和戲劇表現手法，使其音樂語言更為豐富。可以說它是一部集大成的歌唱劇，在當時維也納通俗戲劇的構架上很好的統一了義大利歌劇與德國民謠的風格，既帶有正劇的嚴謹又包含著喜劇的靈活。 其音樂將神秘、聖潔的宗教色彩和明朗、歡快的世俗色彩巧妙地結合在一起，十分動聽。而且莫扎特本人十分鐘愛《魔笛》這部歌劇，他親自指揮了第一場、第二場的演出，臨死前幾小時，他還渴望聽到《魔笛》的音樂，他請人把鍾放在床頭，以便計算時間，在想象著正在進行的《魔笛》演出。

埃及王子塔米諾被巨蛇追趕而為夜女王的宮女所救，夜女王拿出女兒帕米娜的肖像給王子看，王子一見傾心，心中燃起了愛情的火焰，夜女王告訴王子，她女兒被壞人薩拉斯特羅搶走了，希望王子去救她，並允諾只要王子救回帕米娜，就將女兒嫁給他。王子同意了，夜女王贈給王子一支能解脫困境的魔笛，隨後王子就起程了。事實上，薩拉斯特羅是智慧的主宰，“光明之國”的領袖，夜女王的丈夫日帝死前把法力無邊的太陽寶鏡交給了他，又把女兒帕米娜交給他來教導，因此夜女王十分不滿，企圖摧毀光明神殿，奪回女兒。王子塔米諾經受了種種考驗，識破了夜女王的陰謀，終於和帕米娜結為夫妻。

4 費加羅的婚禮

《費加羅的婚禮》是音樂天才莫扎特最傑出的歌劇作品之一，描寫了普通公民為了維護自己的權力與貴族進行鬥爭的故事。這部歌劇也是歷史上第一部把平民作為第一主角的歌劇作品，具有劃時代的意義，這部作品是莫扎特22部歌劇中“最受歡迎的一部”，在英國權威歌劇網站Operabase中顯示，至今《費加羅的婚禮》仍名列“全世界上演頻率最多的歌劇”前十名。在該劇中，整部歌劇中從頭到尾洋溢位一種輕鬆幽默、愉快的氣氛。在劇中，莫扎特廣泛地運用了詠歎調、二重唱、三重唱等多種形式來刻畫人物的內心和渲染劇情，同時也自然地推動了情節的發展，使得整個故事充滿了戲劇性，情節也緊湊。另外，在《費加羅的婚禮》中：《費加羅的婚禮》序曲，也成了音樂會常演奏的曲目，並且除在歌劇舞臺之外，這段序曲也被許多影視創作者所青睞，如電影《肖申克的救贖》片段中；劇中唱段《再不要去做情郎》《愛神啊，請給我安慰》《你可知道愛情是什麼？》《美妙時刻即將來臨》已成著名的詠歎調，成了音樂會常用的演唱曲目。以上這些盛譽，是對莫扎特的《費加羅的婚禮》最大的褒獎和最高的評價。

伯爵府的僕人費加羅馬上要和女僕蘇姍娜結婚了，費加羅正歡天喜地地準備婚事，誰知蘇姍娜告訴他，伯爵送他們的婚房是不懷好意，是存心要佔她的便宜，仍然要實現他假惺惺地曾經宣佈要放棄的對奴僕婚姻的"初夜權".費加羅聽後恍然大悟，二人決心和伯爵逗一逗。另有一老管家瑪切林娜痴心地想要嫁給費加羅，並以一張債據作為要挾，給她出主意的是老醫生巴託洛，十年前，就是因為費加羅幫助伯爵打敗了想娶貴族小姐羅西娜為妻的他，而使羅西娜成為了伯爵夫人，所以，醫生一直對費加羅懷恨在心，如今，到了報仇之時了。而伯爵的男侍少年凱魯比諾也愛上了主人羅西娜，併為此深深地苦惱著。費加羅於是取笑他，告訴他男人應該去當兵，不該去追求那虛無縹緲的愛情。由於伯爵對蘇姍娜的百般挑逗，使得蘇姍娜又氣又不敢得罪伯爵，而此時伯爵夫人羅西娜也早已知道伯爵的不軌之舉，於是和蘇姍娜相商教訓花心的伯爵。情感的糾纏，離奇巧妙的情節，是一部歌劇，又像是一部電影，講述了費加羅捍衛自己的婚姻，最終取得幸福的歷程。

5 茶花女

《茶花女》是義大利作曲家威爾第作曲的三幕歌劇，故事藍本源自小仲馬著名小說《茶花女》，1853年3月6日首演於威尼斯鳳凰歌劇院，之後成為世界各大歌劇院最受歡迎的作品之一，至今盛演不衰。小仲馬曾無限感慨的說：“五十年後，也許誰也記不起我的小說《茶花女》了，但威爾第卻使它成為不朽。”歌劇《茶花女》講述了巴黎交際花薇奧萊塔和青年阿爾弗萊德悽美的愛情故事，劇中優美抒情的音樂旋律、真摯感人的詠歎比比皆是，尤其是《飲酒歌》等唱段更是膾炙人口，《茶花女》甚至被譽為“世上最美的歌劇”。1956年，《茶花女》作為新中國上演的第一部西洋歌劇首度與華人見面。劇中動人的故事、美妙的旋律為觀眾長久銘記，而《茶花女》也被中國聽眾稱為“華人最熟悉、最感親近的西洋歌劇”。《茶花女》的獨特之處在於，它以大部分篇幅讓茶花女的情人阿爾芒複述她的遭遇，最後又以她本人的日記更深地展示她的內心世界。這種敘事方式使讀者感到格外親切。該歌劇是全世界最常被演出的歌劇，劇中多首歌曲如《飲酒歌》《及時行樂》等，已變成許多聲樂家必唱曲目，受歡迎的程度可稱作歌劇界中的流行金曲。

故事講述了一位年輕貌美的姑娘——薇奧莉塔。她是一個周旋於巴黎上流社交場的名妓,因為喜愛茶花而被稱為“茶花女”。薇奧萊塔受到青年阿爾弗萊德真摯情意的感動，與他墜入愛河，毅然離開紙醉金迷的巴黎社交圈。在她身患肺結核後,阿爾弗萊德帶她到鄉下療養,共同度過了一段甜蜜的時光,但卻也因此耽誤了探望父親的時間。於是,阿爾弗萊德的父親來巴黎找他,獲知了兒子現在的狀況。他讓阿爾弗萊德回去,自己卻來到鄉下以身份地位財力為由命令薇奧莉塔離開阿爾弗萊德,薇奧莉塔傷心欲絕,但還是同意了。阿爾弗萊德回到鄉下,發現薇奧莉塔已經回到了巴黎,又開始紙醉金迷的墮落生活,比以前更甚。不明就裡的阿爾弗萊德展開了瘋狂的報復,他找了一個漂亮的妓女做情婦,不斷地刺激薇奧莉塔。薇奧莉塔忍受不了,離開巴黎又病重住院,很快處於彌留狀態。她把事情的真相寫在了日記裡,交給了自己的朋友,求她轉交給阿爾弗萊德。此時，阿爾弗萊德的父親則無法再繼續忍受內心的煎熬，終於將真相和盤托出，但為時已晚，薇奧萊塔已懷著遺憾孤獨地離開了人世，如茶花般凋零隕落。直到聽說薇奧莉塔死去,來到她的遺物拍賣會現場,即作品開頭的部分。歌劇透過倒敘的方式來敘述整個故事,使觀者回味無窮。