從您的問題描述裡瞭解到您是一個有一些基礎的吉他愛好者，會演奏音階。 現在覺得自己遇到瓶頸期了，不知道怎麼進一步去提升自己的技術。

首先 吉他的體系非常的豐富 非常的龐大，是現代樂之王。無論是獨奏solo，還是演奏和聲去伴奏，它能駕馭幾乎所有的音樂風格，再加上音色的千變萬化和豐富多彩的演奏技巧，需要學習的內容太多太多。下面 我會從您的提問內容出發，進而為您提供接下來提高吉他演奏技術要去練習的內容和思路：

現代音樂的音階體系非常龐大，常見都音階有：大小調音階 調式音階還有吉他手最愛的五聲音階。您在問題描述裡面說的音階應該是指的是自然大調音階，自然大調音階是大多數吉他學習音階的開始。您已經掌握了自然大調音階，就說明您已經理解了整個吉他指板的音程關係，這是非常重要的一步。接下來您需要把這個音階反覆去練習，練習音和音的連貫性，雙手配合的準確度和速度，最好是邊彈邊唱音。速度達到了100左右（十六分節奏 每拍四個音）就可以用掌握的自然大調音階去彈各種自己喜歡的旋律或者是一些經典的吉他solo了。有了這些基礎演奏經驗，您就能演奏自己聽到的任何旋律啦。

和絃您一定有練習過的，現代樂裡大多數和絃織體都是由吉他來完成的。您需要先從三和絃開始，彈熟練大小三和絃的指法和右手演奏方式，可以用彈唱歌曲的方式來提高和理解和絃演奏水平。再透過樂理知識的補充，去理解七和絃、九和絃、 掛留、增減等等各種和絃。

搖滾樂、流行樂、布魯斯、放克、爵士、雷鬼、拉丁等等音樂風格太多啦，但是每一種音樂風格都離不開吉他的聲音。在不同的風格里，吉他需要不同的音色和不同的演奏技巧來配合。我們可以先從聽音樂開始，去感受不同風格的節奏律動和和聲色彩，然後再從最經典的風格入門練習去萃取各種風格的核心特徵。能掌握三種風格以上，您就會是一個非常成功的吉他手啦！

每一個樂器的獨立存在，是因為他擁有自己鮮明特點的聲音和演奏技巧，能表達出別的樂器無可比擬的情緒、情感。吉他技巧有推絃，滑弦，揉弦，擊弦，勾弦，點弦等等等，每一個技巧吉他都要經過千錘百煉才能行雲流水地演奏出來。最具標識性的吉他技巧就是推絃啦，一個好的推絃可以如歌似泣 包羅永珍。

將來有一天，您一定會成為一名優秀的吉他手。此時演出和錄音就是我們吉他手的日常啦，只有揹著吉他站在舞臺上才是最最幸福的時刻。想象一下：您揹著吉他和樂隊一起在華麗的舞臺盡情演奏，臺下數百數萬的聽眾跟隨你們的節拍跳動著 舞蹈著 多麼的美好。

總結：以上為您提供了一名專業吉他手的成長路線，說的比較籠統，其中任何一個內容都要花大量時間精力去耐心磨練的。總之就是刻苦求索 多聽多練，期待您能成功！

關於你提出的這個問題，其實還有一些隱藏的關鍵因素在裡面

第一：

在某種程度上來說，你只能彈出所有歌的旋律了，不過還要是在有譜的情況下演奏。

因為歌曲的旋律組成音就是12個音，你可以在5個把位裡面翻來覆去的彈旋律。

但是一首歌的組成是由 旋律，節奏，和聲來完成的。所以你還要把這些搞明白。

第二：

要隨便能彈歌曲還要有足夠的聽音和唱譜的能力

你說的音階彈熟悉了，也可能是你的手，在指板上記住了音的位置和把位，但是你還得需要一些樂理去支撐他，如何運用你熟悉的音階。

再一個是你要學會在沒有譜的情況下，一首歌放出來你能自己找出歌曲的調，你才能夠彈得對。以下圖片是吉他在調成標準音後的指板音MISTRA，當哪個音名上的音為主音的時候，就是哪個調。

第三：

需要學習一些演奏技巧

木吉他的話有

彈唱技巧；比較各類常用的伴奏織體，然後又分掃弦的 分解的 打板的

獨奏技巧， 比如 滑弦 擊弦 捶弦 推 揉 等等

電吉他的話那就多了

首先是音色的調節，後面才到各種技巧，

比如；推絃 揉弦 擊勾弦 點弦 人工泛音 護弦 單單說搖把都有很多種技巧······

總結；要想能彈好每一首歌曲 都要用心的去聽 去分析，而不能像是在練習音階一樣，彈出來沒有感情的作品。多學習一些理論和技巧來支撐你的音符的完美程度，讓作品更有內涵和靈魂。才能讓聽眾和自己去享受美妙的琴聲。