吳昌碩(1844.8.1 -1927.11.29)，原名俊，字昌碩，別號缶廬、苦鐵、缶道人等等，漢族，浙江湖州人。中國近、現代書畫藝術發展過渡時期的關鍵人物，"詩、書、畫、印"四絕的一代宗師巨匠，晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，西泠印社首任社長。吳昌碩的藝術別闢蹊徑、貴於創造，最擅長寫意花卉，他以書法入畫，把書法、篆刻的行筆、運刀、章法融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風。吳昌碩的繪畫步入了“意”的廳堂，從而形成了影響近現代中國畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意” 表現形式。對於近世花鳥畫有很大的影響。由於他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味的獨特畫風。吳昌碩作畫用“草篆書”以書法入畫，線條功力異常深厚。作為海派繪畫的創立者，他的藝術對於中國近現代繪畫的發展產生了巨大而深遠的影響。20世紀以來，許多傑出的畫家如：齊白石、王震、趙子云、陳半丁、陳師曾、朱屺瞻、劉海粟、錢瘦鐵、潘天壽、吳茀之、王個簃等都受到吳昌碩藝術的影響與啟示，他們是研究吳昌碩藝術具有代表性的實踐者。齊白石非常崇拜吳昌碩，在畫中題詩曰：“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才；我欲九原為走狗，三家門下轉輪來。”齊白石是中國典型的文人畫家代表，儘管他是以木匠身份出道，除了繪畫之外，他的詩詞書法造詣都達到了相當的高度，他曾經說過：從來未見不能詩文書法而能畫者。可見他對於這兩樣畫外功夫修養的重視。他的畫風也正是陳師曾提出的文人畫的風格：隱筆草草不求形似唯求精神。民國時期的吳昌碩是畫壇翹楚，也是齊白石甘願做門下走狗的大師，仔細研究齊白石早期的作品不難發現他的很多題材構思都直接取自吳昌碩的作品並大獲成功。

六十歲後的齊白石透過變法改變了畫風，確立了他自己的紅花墨頁語言新式，漸漸與其他畫家拉開了距離。在這個過程中也是他人生由技入道質的轉變，透過繪畫這個機能感悟出藝術奧妙的規律，給後人以無限啟迪，比如對於繪畫這個事業他總結到：夫畫道者本寂寞之道，其人要心境清逸不慕名利方可從事於畫，見古今人之所長摹而肖之能不誇，師法有所短拾之而不誹，然後觀天地造化，如此腕底自有鬼神。當前藝術品市場齊貴吳賤，這是吳昌碩離我們太遠了，百年時間需要過程，而新中國奠定了齊白石先生巨匠地位，加之門生弟子李可染、李苦禪、婁師白等的發揚光大，造成了吳昌碩作品的窪地。從藝術地位看前吳後齊，吳昌碩先生的畫更具文人氣。齊白石先生更具平民化，更多的是新中國風氣。

吳昌碩作畫時筆力老辣，氣勢雄強，佈局新穎，擁有自己獨特的藝術風格，尤其是他筆下的梅花，太讚了。上圖一起看看！

齊白石（1864年1月1日─1957年9月16日），近現代中國繪畫大師，世界文化名人。他擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃豔明快，所畫之物神態逼真，惹人喜愛。我尤其喜愛齊白石大師的蟲鳥圖，尤其是他畫的蟬，活靈活現，太逼真了！