好的藝術家在表現自己的個性時真的不難 ，美國當代著名哲學家和美學家蘇珊朗格曾說過,藝術品是有生命的,他具有許多生命形式的特徵,藝術家們創作作品的時候就是一個孕育生命的過程,是將無機的物體透過自己的情感與技法轉變成有機的活體.就像每一個父母不會擔心自己的孩子長得不像自己,藝術家們只要用自己的心去創作,就一定會在其中發現自己的個性.所以,藝術家的目的不是去為表達個性去創作,而是在創作中發揮個性,不能本末倒置.就像有人問:生命的意義是什麼,生命的意義就是去賦予她意義!

想象力是人類所特有的一種天賦，是人類最偉大的特點和優勢。雖說與生俱來，但也受外界影響很大，想象力的發展是需要知識的，而且他渴求更多元、更豐富、更深遠的知識叢集。可以說，科學和藝術對於想象力都起著非常重要的作用，它們構成了想象力的源泉。

科學是想象力保持活力的來源之一，當面對所謂科學真理時，你是否敢於想象去質疑他、批評他、否定他呢？而這敢於想象得證偽主義正是科學精神的核心。哥白尼在科學麵前充滿想象，也進一步求證了日心說的合理性，讓真理更向人類接近了。愛因斯坦曾說想象力比知識更重要，這位偉大的科學家充滿智慧，也向人類美麗的創造能動性——想象，給予了真切的讚美與認可。瓦特在水壺旁的一次不經意想象，讓科技發生了一次質的飛躍，牛頓萬有引力的發現也成就了一顆蘋果所帶來的想象。這樣的例子不勝列舉，科學於想象存在著千絲萬縷的聯絡，最重要的就是科學一直讓想象保持活力。

藝術，是想象力的寶庫。蒙娜麗莎的微笑讓多少人流連忘返，魂牽夢縈，人們沉醉於對它的想象之中，人們想象著它那神秘的微笑背後的故事。“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”詩仙李白的名句讓人讚歎他的想象力的同時，更讓人也浮想聯翩。藝術寶庫裡面有太多太多可以激發人的想象的題材了，他們歷久彌新，無不閃耀著人文光芒，啟迪著人們的想象之窗。就像是齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，亦或是板橋的竹石，或鮮活、或俊逸、挺拔，均是我們取之不盡，用之不竭的想象寶庫。

想象力，它是一種創造力，是具有生命的精神力量，無論是古代還是現代，人們都對他甚是推崇，也將其一次次完美演繹。無論是科學還是藝術，都滿足了現代人對想象力的渴求，是我們想象力的不竭源泉，是我們繼續向前奔跑的強大助力，讓我們不斷從科學和藝術之中汲取營養，盛開更加美麗的想象力之花吧！

回答：雷東說“大師們向我們證明，畫家一旦掌握了自己的語言，一旦在自然中有了進行表達的必要手段，便獲得了自由。藝術家要表現的是自己而不是外部世界，人們透過畫面聆聽和欣賞的是畫家真實的內心獨白，也就是畫家的情感、個性與風格。”

對於畫者，想象力就是創造力，每一畫者內心住著的必定有一個宇宙，有三千大千世界，有自己的語言，他的一生就是在努力把它們畫出來。

每個宇宙都不同，如果一定要舉例，我想說一說San Yu，常玉。

一位生活在巴黎來自四川南充的畫家。差點連墓地都買不起，卻是至今最高身價的華人畫家，他的一副《五裸女》作品在2011年的拍賣市場上賣出了1.28億的天價。

現在很多人會拿他當年的窮困來放大，以突顯他天才的創造力，我想，常玉曾經回答客商的話應該可以回答今天的這個問題：“我的生命中一無所有，我只是一個畫家。關於我的作品，我認為毋須賦予任何解釋，當觀賞我的作品時，應清楚瞭解我所要表達的……只是一個簡單的概念。”

高明的藝術家要給人遼闊的空間和美好的遐想。神奇的"維納斯"，展現的是一個斷臂的美人，作者如果給予完整的塑造，並不一定會引人注目，更不說轟動。而遺撼的美中不足，會讓人浮想聯翩。從美貌轉到了一雙玉臂，人們總會多一分太肥，少

一分太瘦，完美的金枝玉葉在人們心頭盪漾。這就是"維納斯“留傳千古的奧秘。

中國章回小說餘音繞樑，自待下回分解。電視劇的魅力在於下一秒主人翁的命運如何。而優秀的藝術家含而不露，像芃高那樣生前不顯山顯水，死後卻大紅大紫。看似笨拙無奇，實是暗藏玄機；看起平淡無華，細琢神采飛揚。