該片是美國西部片、英國劇情片和犯罪動作片的綜合體，在優秀的劇本基礎上，影片的節奏緊湊，情節迂迴曲折，人物塑造得也飽滿。畫面展示出了獨特、濃郁的德州風情，再加上兄弟情義和緊張刺激的犯罪追捕，是一部娛樂性很強的西部片。在他們搶劫銀行行為背後有著更深遠、現實的社會問題和家庭問題。《赴湯蹈火》完全不像《愛樂之城》、《血戰鋼鋸嶺》等那樣有足夠的話題熱度、耀眼的俊男美女或者讓觀眾哭個不停的愛情故事，但是卻不妨礙它被譽為是繼阿爾·帕西諾《熱天午後》之後最好的銀行搶劫片。電影從一開始人物的出場就為該片奠定了主題基調，它用喜劇橋段摧毀了以往西部片慣用的嚴肅氣氛，更是賦予了人物最飽滿的感情深度。

《赴湯蹈火》的故事發生在傳統西部片中最常出現的地域——美國西部的德克薩斯州。黃土乾草遍佈的遼闊平原，人口稀疏民風彪悍的小鎮是影像裡主要的風物景觀。同時影片中的人物形象和人物關係設定也帶有典型的西部片特徵：代表法律和秩序的騎警，逍遙法外，藐視並反抗秩序的牛仔，以及他們之間的對立衝突關係。

上述型別元素的繼承使得《赴湯蹈火》具有一般意義上的西部片特徵，然而期待看到一部具有上世紀五六十年代約翰·韋恩風貌電影的觀眾，恐怕會發現這並不是個新瓶裝舊酒的故事。

最明顯的不同是時代特徵。《赴湯蹈火》的故事發生在21世紀的美國西部，銀行、賭場、公路隨處可見，呼嘯而過的汽車取代了來回賓士的高頭大馬，火力兇猛的突擊步槍淘汰了俠客們腰間的左輪手槍。法律和制度得到確立，拓荒時代混亂危險的狀況早就蕩然無存，現代文明已經在這片土地根深蒂固，文明社會中越來越沒有法外之徒的容身之地。

人物關係的表現也有獨特之處。影片有四個主要人物，其中一對是從故事開始便四處劫掠銀行的牛仔兄弟，還有一對是志在將他們繩之以法的騎警搭檔。然而本片有意淡化了秩序捍衛者與法外之徒之間的衝突，雙方鬥智鬥力的情節只在影片後半段有所表現，大部分篇幅裡講述的，是牛仔和警察這兩組搭檔內部各自的關係和情感，以及他們的生活狀態。影片一方面刻畫了託比和坦納這兩兄弟之間的手足情誼，和他們的家庭前史；另一方面表現了警長與他的印第安血統搭檔表面上拌嘴不斷，內裡卻真摯深厚的友誼。

片中也沒有典型意義上的反派人物。儘管託比和坦納兩兄弟搶劫銀行的行為足以構成犯罪，但影片透過對兩人生活狀況的描繪，清晰地交代了他們作案的動機——擺脫銀行債務的重擔和世代貧窮的生活。真實而富有人情味的細節，使得觀眾逐漸理解了他們的選擇並對他們產生同情。兩兄弟實際對抗的物件，不是小鎮的居民或執法的警察，而是已經無孔不入滲透進了美國的鄉村社會，並且仍在不斷壯大的銀行資本體系。公路邊巨大的銀行信貸廣告招牌與衰退破落的小鎮的多次同時出現在鏡頭中，暗示著金融業的擴張是造成當地衰落的直接原因；鎮民們不經意間吐露的言語，體現了他們對銀行資本蠶食盤剝的深惡痛絕。這樣的社會背景下，兩位主角搶劫銀行的行為，便有了一些“以武犯禁”對抗社會大環境的色彩。

值得關注的，還有片中對於印第安人形象的處理。早期的西部片裡，印第安人往往被塑造成邪惡的外來入侵者，他們突襲和平的小鎮，打破居民們安寧的生活，四處掠奪財物甚至擄走女人兒童。這樣帶有深刻種族偏見的印象，從《與狼共舞》開始逐漸轉變。而在《赴湯蹈火》中，同樣有對白人殖民史和印第安人處境的反思，這主要體現在警長馬庫斯和他的印第安搭檔阿爾伯特的對話中，阿爾伯特將當下侵入白人農民生活的銀行資本，比作當年入侵印第安部族的歐洲殖民者。而對劫匪兄弟中的哥哥坦納來說，印第安精神儼然成了他的信念與力量源泉，悍勇善戰的“平原之王（Lord of Plain）”科曼奇人是他崇敬嚮往的形象。在他眼裡，當年對抗外來入侵者和時代洪流的印第安部族所彰顯的，才是真正的西部精神，這也許也是影片主創們所相信的 。

這部影片讓我想到2007年的《老無所依》，它們都是發生在現代背景下的西部故事，都體現了時代環境翻天覆地的變化，也都有對西部片型別元素和傳統精神內涵的突破。《赴湯蹈火》雖然沒能獲得《老無所依》那樣的殊榮，但在如今西部片新作已經相當稀少的好萊塢電影中，仍是部值得關注的有份量的作品。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

這個主線劇情為德州牛仔犯罪，老警長緝兇的故事，你可以把它歸類為西部片，或犯罪片，或公路片。雖然是犯罪題材，但影片並沒有充斥著槍戰與飆車，大部分時候，不是乾熱無際的荒草平原，就是破敗蕭條的小鎮，德州爺們個個說話都不張嘴，到處透著一股安靜、蠻荒的氣息。

人們總是不緊不慢的，無論是餐館點菜，還是搶銀行，還是警長追兇探案；但態度一定是強硬粗魯的，無論是隻許點一個菜的小飯館服務員老太，還是加油站看不順眼就暴打一頓混混，或是老警長對印第安混血的搭檔的種族笑話，相比之下，兩位劫匪搶搶銀行那就是出門做做運動。話說在德州搶銀行絕對是高危工作，趴了一地的平民顧客個個淡定，無論是格子襯衫的牛仔還是花哨帽子的白鬍子大爺，一有機會拔槍就射，劫匪的重皮卡瞬間就成了馬蜂窩。這突如其來的幾場暴力戲點綴其間，再加上穿插於全片的那幾首鄉村金曲，不需要什麼大格局，也不需要什麼神轉折，就能讓整部電影的節奏張弛有度。這股糙勁，彷彿熒幕前的我都能感到小鎮街邊傍晚的涼風。

也許你會想到科恩兄弟的經典電影《老無所依》。《老無所依》裡那位算是千年一遇的大變態，而《赴湯蹈火》裡的這幾位人物，也就是劫匪兄弟，和警長拍檔這兩對德州男人，從他們身上，我看到了真實的德州。固然看到了那股糙勁，但也被他們的性格所打動，為他們的悲劇而感傷。

警長拍檔這一對，主要的刻畫物件是傑夫·布里奇斯演的老警長。這樣的角色對傑夫來說不是什麼新鮮挑戰，宛如就是《大地驚雷》裡穿越過來的，這次又拿了奧斯卡男配提名。對他不是挑戰，對我仍是興致連連，過癮不已。除了老道專業，他還滿口政治不正確的笑話，時不時不動聲色地糊到那位印第安混血的搭檔臉上。有次搭檔被警長的印第安種族笑話攪煩了，有了如下對話：

搭檔：你知道我還有墨西哥血統吧？

You know I"m part Mexican, too.

警長：我講完印第安笑話就會照顧你的墨西哥那一半的，不過那還要一陣子。（意為還有好多印第安笑話存貨）

Yeah, well, Im gonna get to that when I"m through with the Indian insults, but it"s gonna be a while.

當然搭檔也不甘示弱時有反擊。某次他們找到了線索，警長得意“這叫白人的直覺”，搭檔則補充“有時候瞎掉的豬也能找到松露”。這對搭檔的關係，似乎就是在默契合作，同時警長管不住貧嘴的層面。但影片用非常短的兩場戲，表明了兩人關係遠不止於此。那就是猝不及防間，搭檔被劫匪狙擊爆頭，一向淡定的警長頓時情緒失控；但很快又鎮定下來，周密計劃、全力以赴地報了仇；大仇得報那一刻，他瞬間又醒了過來，不知是哭是笑的乾嚎。這兩次轉變，一個粗魯、堅強，而又有情有義的人的形象就被輕輕勾勒出來了。

本·福斯特飾演的劫匪哥哥，罪行累累，從開頭就各種氣焰囂張，情緒總是十分激動，隨時腦子發熱，四處惹是生非，不按計劃行事，更善惡模糊，視人命如草芥。壞人常常顯現出不平凡的魅力，因為他們不害怕，他不怕獨戰大批特警，他也不怕自己終將到來的宿命。覺察到了警長的冷槍，卻安然受命，如一尊雕像般死去，腳下的眼鏡蛇都不敢近前。他的魅力不僅於這超越條框的“惡”，也在那偶然對弟弟流露出的真情裡。他搶銀行還殺人，並不一定就是如警長所說“他愛做這個”，而是兄弟倆在餐廳裡的這段對話：

兄：Maybe we should hit another branch. 也許我們該去搶另一家分行。

弟：You know, you talk like we ain"t gonna get away with this. 你說話這口氣像是我們無法從此脫身了。

兄：I never met nobody get away with anything... ever, you? 我從沒見過有人從任何事情裡脫身過，你呢？

弟：Then why on the hell did you agree to do it? 那你他媽的為什麼要同意做這個（搶銀行）？

兄：Because you asked, little brother. 因為你開口了啊，小弟弟。

Because you asked, little brother. 兄弟倆分道行事，知道可能一去不返，從來沒正經過的哥哥拉下墨鏡：“You know I love you, don"t you?”。再回過頭來看他的種種惡行，殺人越貨也許能讓他很嗨，但更多的似乎是當世界上在乎的只有一點東西（弟弟）之後，其他一切都無足輕重的感覺。這不能洗白他濫殺無辜，但一個悲劇的人兒豎起來了。

弟：Slow down. 開慢點。

兄：I ain"t speeding. 我沒開快。

兄弟倆在車上的這兩句對話在片中出現多次，正反映了兩人的不同性格。克里斯·佩恩演的這個弟弟，心思謹慎，待人溫和內斂，從來沒有前科，怎麼看都不像他哥哥那樣的暴徒。但這不代表他不具備德州漢子的品質，他也有在加油站暴打混混的血性，他也有在得知哥哥死訊之後，不動聲色拉低帽簷的悲痛。

然而搶銀行的主謀竟然是他，哥哥只是來幫忙？要了解他的動機，就得來分析案情了。你是否注意到，除了哥哥的一次即興搶劫，兩人搶的都是一個名叫德州中部銀行(Texas Midland Bank)的小銀行，每次都只要零鈔，而且手法不怎麼高明。要麼趕上銀行沒開門，要麼就是遭到頑強反擊。似乎他和這個銀行有仇？

原來兄弟倆的窮困母親在這間銀行的營銷下辦了反向抵押貸款(Reverse Mortgage)，也就是把房產抵押給銀行，銀行定期給母親發生活費，直到母親去世，房子就收歸銀行了。這是美國的銀行常做的一筆養老生意，通常需要反向抵押的窮困老人活不了多長時間，銀行不用付多久生活費就可以白拿一套房子，一本萬利。母親剛剛去世，而弟弟又在這塊地的底下發現了石油。眼看著房產就要送給這個小銀行了，除非能在一個很短的限期內，連本帶利償還之前銀行發給母親的錢。兄弟倆也窮，怎麼辦呢？只能搶銀行了。搶誰？那隻能是坑了母親的德州中部銀行了。

再回過頭看兄弟倆的生活，哥哥剛關了十年出獄，弟弟妻離子散，還欠前妻許多撫養費。從他兒子在片中第一次見他時的態度可知，他也未必是個好父親。

正如弟弟在和警長對決時所說：“我已經窮了一輩子，貧窮就像疾病一樣一代傳一代，我不能讓它再傳到兒子身上”。祖傳薄地下發現了石油，正是解決之道，而掠奪了這片土地的德州中部銀行，則是絆腳石加仇人。搶他們來贖回這塊地，天經地義，也是被逼無奈。

聯想到到片中許多人物，包括警長，都痛斥銀行掠奪了這裡人們的一切，再如路邊“In Debt?”的廣告牌這樣的細節，更有遭遇火災的牛仔“火從（人造的）高速公路那邊燒來，到（自然的）河邊就會停下”這樣的暗喻，這部電影的政治立場終於被剝離出來：儘管有這麼多政治不正確的種族笑話，原來這部電影還是非常政治正確地在控訴，貪得無厭的銀行業對普通小民的欺詐與掠奪。搶銀行一直是非常經典的犯罪電影的題材，但近年已經衰落。而《赴湯蹈火》透過新時代的新矛盾，讓這一經典題材在新世紀悲涼地復興了。然而，銀行（華爾街）與老百姓的矛盾，是一個政治立場問題，這樣的影片主旨，自然不如《老無所依》的“世事無常，什麼都不可靠”的普世問題的主旨，來得更加深刻和動人。

不大喜歡電影牽扯太多政治立場的我，更願意把注意力放在這部電影生動描繪的德州風物，以及一句話豎中指，兩句話拔槍，三句話開火，卻不懂得怎麼表達感情的德州男人身上。你看親密無私如劫匪兄弟倆，在訣別說“我愛你”時也尷尬地眼往別處，後面還要罵一句髒話來避免自己臉紅；老警長對戰友的情誼，只有在戰友被一槍爆頭後，才釋放出來，而戰友生前得到的只有各種冷嘲熱諷。

儘管立意不如《老無所依》那樣透著普世的悲哀，但如果讓我推薦一部最德州的電影，我還是會選《赴湯蹈火》。

一部很徹底的西部片。

看慣了很多美國主旋律電影，同時也看多了把南韓政府黑出翔的南韓電影。

兩者都有不錯的片源。

但是今天要說的這部《赴湯蹈火》，把電影的核心放在了抽離美國主旋律和政府政治正確，它選擇了一個對政治或對美國價值評判的真空。

實打實的把電影放在了美國德克斯薩州的一對兄弟身上。但是電影並沒有因此把格局變小，而是由淺入深，慢慢挖掘。用一種近乎殘酷的方式告訴你，處在這樣一層生活的美華人民，他們的狀態是如何。

電影走了兩條線，一條兄弟劇情線，一條捉拿兄弟的警察線。而這兩條線各自在電影中不斷提及對生活對時下的態度。

一對兄弟，哥哥野蠻冷酷，犯下過不少罪，坐過牢有不少壞毛病。還曾錯殺了自己的父親，得不到母親的原諒，其實在母親最後離開人世的那一刻，也未曾提及過他。

弟弟算是一個老實人，但一事無成，只有一個無法經營的農場。有一場失敗的婚姻，還欠下他兩個孩子的撫養費用。

哥哥為了弟弟的一句請求。鋌而走險幹起了搶劫銀行。

只為輕描淡寫的一句話，就可以赴湯蹈火。有時候生活就是這樣不是麼。在別人看來弟弟罪大惡極。但是導演除去了別人的眼光，把焦點都聚焦在兩兄弟身上。

兄弟情最讓人著迷，兄弟情很容易讓人產生憐憫之心。

特別是最後哥哥覺得自己要死了，對弟弟極為不情願的說出了自己內心的話，我愛你，我是真的！弟弟聽了有些吃驚，但還是迴應“我也愛你。

最後兩兄弟為了這句我愛你肉麻的話，最後還互相補充”fuck yourself”!

但是這些正是表達了兩兄弟的情誼。

是沒有錯，兩兄弟搶劫銀行，最後殺了無辜的人和警察，罪有應得罪該萬死。但這不是導演的本意，導演想用兩兄弟做的事情，去反映現今美國這些掙扎在底層的人，他們是如何思考的，是如何活著的，這兩兄弟，只是這些人中失去理智的人。還有千千萬萬這樣的人，不反抗不作為。但是不代表他們不思考。

電影的另一條線是警察捉拿兄弟倆的線。沒有太多的戲劇衝突，一對警察，一個本地西部牛仔的老警察，馬上要退休了，另一個也是本地的印第安人。

中間他們坐著聊天有一段很重要的對話。印第安人用一種近乎絕望的語氣闡述著印第安種族絕望的未來。以前白人是用武力驅趕印第安人。但是現在武力沒有了，不代表驅趕結束，而是用銀行放貸的手段，繼續驅趕著印第安人。

但是眼光放遠一點看，在兄弟兩眼裡。在導演的眼裡，真正驅趕的並不只是印第安人。而是把貧窮變成了一種傳染病。

這正是弟弟男主對警察最後說的，貧窮是一種傳染病，一代代傳染下去，想一個頑疾，無法改變。只有在他身上做些什麼，哪怕傷天害理，起碼他能為自己後代除去這一個叫做貧窮的傳染病。讓他的後代重新站起來。

關於演技，三個男主或者三個男配。都可圈可點。

弟弟演的冷靜冷酷，不輕易表露自己的情緒。但是有一次終於在一個跑車男威脅哥哥的時候，以暴力還擊。看起來比暴躁的弟弟還要狂暴。往往這一種人，壓抑久了，到了可以出氣的地方，一下子把情緒爆發出來，是非常可怕的。

而哥哥是情緒外露型，所以在他的一生，很吃虧，坐過牢，得罪過很多人，甚至叛眾離親。得不到母親的原諒。他唯一的親人和血脈，只有自己的弟弟。於是他對其他人的看待，他人都不是人，只有弟弟和他的家庭是人。所以弟弟做出了種種不可理喻的罪行。

而哥哥為了弟弟的一句話，願意赴湯蹈火，拿命來換取弟弟一家的未來。有時候生活就是這麼諷刺不是麼。

導演不是在歌頌這兩個人的情誼，而是反問觀眾！請問還有更好的選擇嗎？！

至於快要退休的警察，他的立場是經過那麼多風風雨雨。他自己也沒有辦法做出更好的選擇，最後只能告訴弟弟，你的未來，是用你的至親的命換來的。這個陰影，你會揹負一輩子！而我不告發你，是因為我做不出更好的選擇，我也需要揹負我的搭檔的死的陰影一輩子。

每個人，到最後，都孤獨得守著這些陰暗的秘密，過著一輩子。