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  • 1 # 橙瓜網文

    每個成熟的作者都會有一套自己的寫法。

    每種寫法中都會有一個在心中位列第一的核心。

    情緒,便是這種能夠用來支撐創作方法論的可選項之一。

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    例:新春佳節,辭舊迎新,萬物復甦,當新年的鐘聲敲響時,煙花飛上天空,在一瞬間炸開,天上禮花朵朵。

    有的像銀色的流星,有的像五光十色的花兒,有的像橙色的大衣。

    還有的像金色的太陽,把大地照得如同白晝一樣,美不勝收!

    例:廊下的小阿妹搖頭晃腦,翹起辮子望著瓦上的碎嘴家雀,小聲地問它們,春日的鳥兒何時才能到,連忙穿街搜巷沿路去尋找。

    鄰家的老人摘下氈帽,只是脫去冬衣還為時尚早,宰雞鴨,起爐灶,揭開自家陳釀偷偷嘗一瓢。

    小孩兒,快來瞧,別在人堆裡胡鬧,只有聽話乖巧,來年才能長高!

    ……

    第一個例子是我在網上隨便拼湊出來的一個新年賀詞,第二個例子是一首歌‘春意紅包’的歌詞,我稍微調整了一下,讓他看起來更像正常行文一些。

    這兩者對比之下,哪一個更有春節的感覺,哪一個更能調動起喜悅、快樂的情緒。

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    網文的創作技巧方面大致有個規律,重要的東西表面看起來往往都非常普通,但越普通的東西掌握起來卻越困難。

    許多成熟的作者會將‘情緒’當作自己創作方法論的第一核心。

    即使不以‘情緒’為核心的作者,通常也會將其放在一個非常高的位置。

    想要信手拈來的用文字去調動讀者的情緒,首先必須同時滿足許多先決條件,只有讓這些點共同發力才能形成‘情緒的助燃劑’,推動讀者‘同喜同悲’。

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    情緒並不是簡單地‘悲、歡、離、合’,也不是所謂的‘喜、怒、哀、樂’。

    許多情緒無法用文字直接表達,他很微妙,頗有一種只能意會,不可言傳的感覺。

    例:同某個女生淡淡的情愫,父輩望子成龍的渴望,自己都無法察覺到的心中隱藏的嫉妒……

    這些微妙的情緒想要直接透過文字表達出來,將是一件非常侷限的事情。

    不管你使用再多的篇幅依舊只能是表達冰山一角,無法盡說。

    所以,作者要將情緒融入文章之中,首先要做的是先用心記住這樣的情緒,記住這樣的感覺,把握住這種微妙情緒的流動。

    ……

    情緒本身是一種暗流,你不管用多尖銳的詞彙去直接表達都不會讓讀者感同身受。

    你在文章中寫‘我對世界感到絕望了。’

    讀者不能夠透過這段話形成與你相同的感受,可以理解,但始終有一層隔閡。

    真正能夠傳遞情緒的是故事本身,唯有故事引導讀者,這樣才能使其透過內容去自行感受。

    ……

    情緒不是偶爾的一點爆發,他是一整條線,始終融入字裡行間。

    如果大段篇幅去刻畫,最終卻只一閃即逝的絢爛,這種方法是不值得的。

    網文篇幅的長篇小說,所需要的不是某一點的爆發,而是細水長流與連綿不絕。

    作者既要保證高潮劇情時的爆發,同時也要讓全篇文字言之有物,有情有趣。

    相對來說,想要做到後者才是最困難,但也最有價值的。

    ……

    情緒有時一成不變,有時卻需要變化多端。

    有時的情緒是一,有時的情緒是千。

    情緒有時是善變的,有時是不可捉摸的,有時是堅定不移的。

    網文,是由無數的小情緒所構成的大情緒,也是由一個大情緒分裂成無數小情緒。

    每一個人物角色的情緒都會隨著劇情而變化,讀者亦是如此。

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    一、鋪墊

    鋪墊是調動讀者情緒的‘起手式’,相當於在讀者心裡埋下一顆‘種子’。

    對於情緒來說,最重要的是讓讀者能夠感知它的存在。

    因為情緒本身就是一種暗流,如果無法被讀者察覺,那麼一切都做了無用功。

    同時,情緒本身也是一個逐漸積累的過程,尤其是對於長線的情緒而言,更注重這一點。

    鋪墊與伏筆的作用便是在讀者心中蕩起微微的漣漪,給讀者一個期待,一個目標,一個可能。

    作為故事的開頭,先吸引讀者的目光,讓他關注的你的故事,這樣你才有了調動情緒的空間。

    二、邏輯

    邏輯是調動讀者情緒的‘支架’。

    情緒本身需要一定的合理性支撐,保證他是沿著你的意圖前進,不會中途偏移。

    邏輯自洽能夠提供這樣的合理性,讓讀者沿著故事下不斷探尋。

    讀者的邏輯與故事的邏輯相互契合時,便有了代入感,同時有了情緒共鳴的基礎。

    三、沉浸

    沉浸是調動讀者情緒的‘養分’。

    情緒的種子想要成長起來,需要不斷的為其提供沉浸其中的閱讀感受。

    這個過程一旦中斷,便是所謂的‘情緒撕裂’。

    始終保持作品的沉浸感,始終讓情緒讀者心中流淌,始終讓劇情保持吸引力。

    情緒在這個過程中會不斷積累。

    四、共鳴

    共鳴是調動讀者情緒的‘果實’。

    情緒的共鳴是作者最終所要追求的目標,讀者將在作品中得到感同身受的情緒。

    許多時候這種情緒的共鳴,既是網文中通常所說的‘爽點’。

    將積累起來的情緒一口氣宣洩出來,綻放出能夠牢牢抓住讀者心情的閱讀感受。

    補充:共鳴點是可以放在全文任何一個環節的。

    鋪墊,轉折,高潮,甚至日常劇情都可以形成共鳴點,千萬不要將共鳴理解為高潮。

    五、節奏

    節奏是調動讀者情緒的‘週期’。

    先前有提到,網文跟短篇小說的篇幅有著很大的區別,他由無數個情緒點所共同組成。

    作者在創作過程中需要保持持續不斷的情緒輸出。

    節奏便是保證這種輸出效率和規律的法寶。

    作者需要找到自己感到舒服的節奏,根據讀者的心理變化不斷的調整節奏。

    讓你的情緒共鳴源源不斷,連綿不絕。

    六、氣氛

    氣氛是調動讀者情緒的‘土壤’。

    氣氛是許多人最容易忽視的一點,但對於情緒來說,卻又是最不容忽視的一點。

    情緒需要合適的氣氛去承載,兩者之間的結合遠不是‘1+1>2’那樣簡單的組合。

    烘托氣氛相當於給讀者的情緒做預熱,這是確保情緒能夠百分百輸出的重要根基。

    反之,如果氣氛與情緒之間產生不協調的撕裂感,不僅對情緒本身沒有增益,嚴重的甚至讓效果適得其反。

    七、故事

    故事是調動讀者情緒的‘根莖’。

    情緒並不是大聲喊出來的,不論怎樣的天花亂墜,地湧金蓮,情緒都源於自身的感悟。

    作者不能代替讀者去感悟,更不能將情緒強行灌輸給讀者。

    寫書者與讀書者之間,故事是溝通的橋樑。

    不論怎樣的情緒流,都需要透過具體的故事將其表現出來,進而讓讀者能夠吸收。

    如果你要傳遞一個悲傷的情緒,那麼你需要構思一個悲傷的故事。

    如果你要傳遞一個快樂的情緒,那麼你需要搭建一個快樂的舞臺。

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    情緒的共鳴,偶爾可以透過現靈光一閃的金句來實現,但這種寫法可遇不可求。

    這種情況往往是讀者本身的某種親身經歷被作品中無意的某句話戳中。

    但是這種寫法不具備普及價值,而且巧合性太多,所以這裡省去。

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  • 2 # 唯有知識書院

    個人認為需要前期一點一點的鋪墊,然後到關鍵期自然就會產生強烈的情緒。

    如,慶餘年主人公醉酒背古詩那段,很有感覺。小說裡其他人很震撼,電視劇裡的表現也很澎湃。但是基於前期三個地方的鋪墊:

    1、範閒首次作詩,即技壓群雄;

    2、莊墨韓的出場時先用慶國的文人墨客對之崇拜和居中重量級人物側面對莊的評價來說明莊十大牛;

    3、範閒所在的慶國背景,這個也是貫穿整個小說的主線。

    基於上述,才有當時我們讀者或觀眾對本段描寫所產生的情緒。

    當然,如果是電影或電視劇的話,還有拍攝手法(鏡頭走位)和音樂才襯托。

    祝寫出好的小說。

    記住一點,要有不斷的衝突,矛盾和翻轉。

  • 3 # 鹿鹿哥

    小說講故事怎麼給讀者一個強烈的情緒?

    一個好的故事就是怎麼折磨讀者的!

    第一要有複雜性格的人物設定,現在叫人設!

    第二要有平凡又複雜的矛盾衝突,情節順暢但衝突自然驚人!

    第三,意想不到的場景,讓人大吃一驚,怕看下去,又想知道結果如何!

    第四,清晰的主線,讓人掛心的懸念,讓讀者欲罷不能!

    有了這樣的思路,試試看呢!

  • 4 # 舞馬長槍

    斯文爾伯格曾經說過:“如果一個人能用二十五個字,甚至更少的字,告訴我一部電影的構想,那麼他可能會拍出一部好電影。”對於小說而言,或許不像電影那樣“寸秒寸金”,但其道理是共通的。能用較少文字就能說清楚你要講的故事,那它一定是一個高概念的故事,意味著更容易被大多數人所接受。

    無論是短篇小說,還是長篇小說,都要切記一點:不要讓讀者無聊!不要讓讀者枯燥!不要讓讀者索然無味!寫作最忌諱的就是“自嗨”,你覺得興奮只是因為你自己經歷過而已,不代表它也能讓讀者興奮。

    以我十餘年寫小說的經驗,構思一部小說,講述一個故事,如果沒有持續的漸進的張力,就會漸漸地失去讀者。

    所謂張力,並非是那種驚險刺激的場景,如殺人,搶劫,追車、探險、做愛……

    一個鐵路岔道口,火車司機發現正前方的鐵軌上有五個孩子在玩,另一條的鐵軌上有一個孩子在玩。火車速度很快,停止火車已經來不及了。火車司機當即要作出決定,是繼續前進撞向五個孩子,還是改變路線撞向一個孩子?這就是故事的張力。

    作為一個小說作者,一定要知道——故事為王。故事是否精彩,就取決於故事的張力。在正式寫作之前,要盡你最大可能地增加你的故事張力。

    如果你的人物不是在玩非贏即輸的遊戲,那麼讀者很快就會覺得枯燥乏味,你寫出來的東西就像個裹腳布一樣又臭又長。能讓讀者手不釋卷,不可自制地一屏一屏翻到最後的原因,最重要的原因就是——你的故事有張力。

    如何才能增加故事的張力?

    最常用的方法就是給你故事中的人物增加“時間壓力”。

    盡你所能,把故事擠壓在最短的時間內。如果你原本給了主人公一年的時間來完成最終的目標,那試試三個月會發生什麼?一個月呢?只給一個星期又怎樣?你的時間壓縮的越短,你的人物面對的困難會越大,從而故事的節奏就會越緊張。

    故事構思時,有一種方式稱為“定時鎖”。簡單解釋:一棟商務辦公大樓被安置了一枚定時炸彈,主人公必須在一個小時之內找到它,否則,這棟大樓就會爆炸。於是整個故事都要在一個小時講完,緊張、壓迫就會讓讀者興奮起來。丹布朗的小說,《達芬奇密碼》、《天使與魔鬼》等作品,都是主人公要在短短的時間內完成任務,所以情節分外精彩。

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