不是梁朝偉
下面介紹下《西遊伏妖篇》中的彩蛋：
片尾字幕滾動完畢，周星馳和徐克兩位大導演，身著影院清潔工的服裝，開始在大銀幕上“清場”……星爺還舉著大喇叭反覆提示：“不是大片，沒有彩蛋！”這一幕堪稱2017春節檔的最大驚喜。作為《西遊·降魔篇》四年後的正統續作《西遊伏妖篇》，到底是不是大片觀眾看完自然有數。而星爺在正片彩蛋中的另一句臺詞：“如果是大片，怎麼能沒有彩蛋呢？”則完全又屬於周星馳慣常的、打破第四面牆的自我嘲諷了。
所以，《西遊伏妖篇》真的“沒有彩蛋”嗎？Come On！這可是周星馳跟徐克聯手的電影啊！那些細節，那些致敬，那些幕後秘辛，恐怕很多人在首次觀影時都不能完全Get到。本文就試圖認真探討一下：《西遊伏妖篇》彩蛋那些事。1. 《西遊伏妖篇》正片最後的這個驚喜“彩蛋”，是周星馳繼2008年《長江七號》上映九年之後，首度以全新的表演正式現身大銀幕。這個彩蛋的拍攝地點在香港，拍攝和後製團隊則來自南韓。
2. 同樣，在這個“彩蛋”中出演兩位質疑“為什麼沒有彩蛋”的頭排“觀眾”，一位叫楊能，一位叫李尚正。兩人堪稱周星馳導演作品的御用演員！在去年橫掃華語影史票房紀錄的《美人魚》中，楊能飾演了奇葩館長，李尚正飾演了一位堪稱靈魂畫手的警察。再往回推，《西遊·降魔篇》中，楊能是村長，李尚正則是沙悟淨。這也形成了周星馳“西遊電影宇宙”的另類自我致敬。
3. 其實，很多觀眾在觀影過程中的第一個驚喜彩蛋，無疑是影后舒淇飾演的段小姐再度亮相。這個在上映前捂得嚴嚴實實的經典角色，在《西遊伏妖篇》中的戲份，既有首部的畫面閃回，比如那支讓人淚目的舞蹈；也有全新的拍攝戲份，如片尾的一場重頭戲。究竟誰是周星馳“西遊電影宇宙”真·第一女神？看來答案很明顯了。
4. 影片的英文片名是Journey to the West: The Demons Strike Back。在一次採訪中，有記者問兩位導演：“是否在致敬1980年的《星球大戰：帝國反擊戰Star Wars: Episode V -The Empire Strikes Back》？”對於這個問題，周星馳表示不知道這個英文片名是誰取的，徐克也表示不知道這個英文片名是誰取的……然後星爺傲嬌“質問”吳亦凡：“是你取的嗎？”
5. 《西遊伏妖篇》依然採用了1.85:1的遮幅畫面比例。為什麼說依然？是因為兩位導演最近的幾部作品，如周星馳的《美人魚》，徐克導演的《智取威虎山》都是這個畫面比例。徐克導演的《龍門飛甲》IMAX版，甚至是畫面更高的1.78:1。兩位導演之所以與當下最流行的2.35:1寬銀幕“背道而馳”，一是想再現香港電影黃金年代的獨特畫幅；二則是徐克導演認為：在IMAX頂天立地的超高銀幕上，這樣的畫幅才更加震撼，細節更加豐滿。6. 談到畫面，影片的攝影指導為蔡崇輝。從《龍門飛甲》開始，他便是徐克導演的御用3D攝影師。之後與徐克導演合作了《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》；還與周星馳導演合作了《西遊·降魔篇》、《美人魚》。以上所有作品，都採用亞洲最先進的3D實拍技術，《西遊伏妖篇》也不例外，是不折不扣的“真·3D作品”。
7. 作為喜劇之王周星馳與武俠之王徐克的首度深度合作，《西遊伏妖篇》中的音樂彩蛋更是驚喜中的驚喜。首當其中的無疑是《小刀會組曲》的響起！這首神曲不斷出現在周星馳的《鹿鼎記》、《大話西遊》、《大內密探零零發》、《功夫》、《西遊·降魔篇》等作品中。而在徐克導演的《新龍門客棧》、《黃飛鴻之男兒當自強》、《龍門飛甲》中，那聲讓人振奮的嗩吶也響徹天地。到了《西遊伏妖篇》二王攜手，琴簫合鳴，組曲一聲響，幾代影迷紛紛淚奔。
8. 除了熟悉的《小刀會組曲》，在《功夫》、《美人魚》等片中多次出現的《東海漁歌》選段也在《西遊伏妖篇》中再次出現。當年由著名作曲家趙季平操刀的《大話西遊之大聖娶親》配樂《大聖娶親》，繼《西遊·降魔篇》懷舊亮相之後，也順理成章的出現在《西遊伏妖篇》中延續情懷感動世人。這幾段配樂加上那首家喻戶曉的《一生所愛》，可謂是星爺真正的“一生所愛”。
9. 有趣的是，周星馳在配樂使用上，還穿插了一段《2001太空漫遊》的經典開場音樂《查拉圖斯特拉如是說》。巧合的是，早在2001年的《少林足球》，周星馳就使用過這段音樂。這也可以看做是他對電影大師庫布里克的致敬。
10. 影片的原創配樂為黃英華，從《少林足球》開始，周星馳導演作品都是由他操刀配樂。而不為人知的是，他與徐克導演也有著很深的淵源。早年徐克導演的《梁祝》、《花月佳期》、《刀》的配樂都出自他手。或許是因為《梁祝》獲當年香港電影金像獎最佳配樂，這次《西遊伏妖篇》中也驚喜的響起一小段經典“梁祝”配樂，可以說是黃英華與徐克導演的一次自我致敬了。11. 作為西遊電影宇宙的創造者，監製、編劇周星馳依然延續著他電影作品中一貫的想象力和純真童心。《西遊伏妖篇》一開場就是吳亦凡身陷小人國的夢境。這一場景靈感來自英國作家喬納森·斯威夫特的經典作品，長篇遊記體諷刺小說《格列佛遊記》（和《西遊記》的定位好像！）。僅靠開場這一幕奇思妙想，星爺已輕鬆將中西方古典文學寶庫的精華融會貫通。
12. 片中比丘國的國王富有童心，好玩多動。師徒四人一行走到比丘國城門時的全景鏡頭，天空中就飛翔著各式各樣的玩具，編劇星爺的童心可見一斑。更值得一提的是，其中最明顯的玩具頭上，還掛著兩個棒棒糖。別告訴我作為星爺的粉絲，你們沒有聯想到《功夫》哦！
13. 紅孩兒現出原形，觀眾會驚訝的發現，這不是個玩具娃娃嗎？！而且還是許多人兒時風靡一時的彈簧娃娃：胳膊和腿能夠抻長，平時還能變成個球。等到紅孩兒被收服後，他又變成了個萌哭人的布袋玩具。看了那麼多版紅孩兒，《西遊伏妖篇》首次將其塑造成玩具……必須承認，論想象力，我只服星爺。
14. 作為周星馳與徐克兩位大導演同時參與編劇的作品，《西遊伏妖篇》也使得二人天馬行空玩性大發，更捧出狂熱的迷影之心，致敬經典與相互致敬比比皆是。王麗坤飾演的戚秦氏，角色名字來自周星馳主演電影《九品芝麻官》。姚晨飾演的九宮真人，角色名字來自徐克導演作品《黃飛鴻之男兒當自強》。當週星馳在採訪中被問及為何要使用這些經典角色名字時，他回答稱：“因為九宮真人很厲害！他武功高強，又刀槍不入。我最想成為九宮真人。”
15. 孫悟空與紅孩兒空中一戰，三味真火喚出千軍萬馬殺向齊天大聖。直接讓人聯想到《功夫》中那“一曲肝腸斷，天涯何處覓知音”，江湖失傳已久的“天魔琴”。只不過，這一次喚醒的騎士軍團，要比《功夫》裡多得多的多得多。16. 讓包貝爾欲哭無淚的“後宮佳麗”來自《大內密探零零發》；姚晨嘴裡的“這一大坨就是齊天大聖”致敬《喜劇之王》的經典臺詞“你就是一坨屎”，以及插曲《我是一坨屎》。
17. 蜘蛛精與白骨精，雙妖之設定，致敬了周星馳經典《大話西遊》系列。尤其是王麗坤飾演的蜘蛛精，就連在髮型處理上，也借鑑還原了藍潔瑛版本——額頭上的捲曲髮絲形狀，都暗示了角色身為蜘蛛精的身份。
18. 之前兩位大導演說好的“沒有特效”，現在看來是個美麗的神話。且徐克導演精心設計的三場重頭特效大場景：大戰蜘蛛精、大戰紅孩兒、大戰九宮。分別挑戰了特效領域最難的密集恐懼怪獸場景、火的場景、以及水的場景，難度可謂逐級遞增。而蜘蛛精那嘴裡吐出頭的震撼效果，則無疑致敬了影史經典科幻恐怖片《異形》之設定。
19. 把女人拍的更女人更美的導演，依然非徐克莫屬。姚晨的中性畫風沿襲自《笑傲江湖：東方不敗》，連片尾大戰時出掌的招式都與林青霞如出一轍。而徐克電影中必有美女溼身+洗頭髮的傳統也保留的很好，這一次的受益者是林允，幾場戲下來，她便美出了出道以來之巔峰。
20. 徐克大周星馳12歲，兩人都屬虎。這個組合被徐克導演戲稱為“一山不能容二虎”。在採訪中兩人透露在《西遊伏妖篇》的拍攝過程中，很多戲往往要試三種方法：“第一次是徐導演的想法，第二次是周導演的想法，第三次就誰的想法都不是。”在整個創作過程中，徐克導演還調侃：“我們倆經常打電話吵，偶爾大聲講話。一般都是走到一邊，或者到停車場開始動手動腳……有些像西遊原著的故事，唐僧孫悟空是兄弟還是仇人，翻臉好多次，窩裡鬥。”21. 在這樣和諧的“爭吵”氛圍中，徐克導演還爆料：影片曾考慮以兩個版本的形式上映。而演彩蛋演上癮的周星馳則認為兩個人的合作還會繼續下去：“我們可能再拍一個30秒的電影，然後後邊是90分鐘的彩蛋。我們這次預告片和正片彩蛋演的就很好。”
22. 片尾戲份中，師徒四人遠走在沙漠之中。這延續了從《大話西遊》開始，《西遊·降魔篇》承襲的固定形式。《大話西遊》中，至尊寶站在城牆之上，看著孫悟空遠去的孤獨背影，說出“他好像一條狗啊”的經典臺詞。而到了《西遊伏妖篇》，唐僧把孫悟空看成段小姐，而孫悟空不再孤單，還拒絕摘掉金箍；師徒幾人更是打打鬧鬧，開心上路。這不僅是一次驅魔團隊的養成全紀錄，也是創作者周星馳心境的變遷寫照：有過執著，才能放下執著。
不是，伏妖篇純粹是徐克導演，監製是打著周星馳的名字而已，周星馳的電影和梁朝偉合作幾乎沒有。以後會否有機會合作，不得而知。
不是梁朝偉
下面介紹下《西遊伏妖篇》中的彩蛋：
片尾字幕滾動完畢，周星馳和徐克兩位大導演，身著影院清潔工的服裝，開始在大銀幕上“清場”……星爺還舉著大喇叭反覆提示：“不是大片，沒有彩蛋！”這一幕堪稱2017春節檔的最大驚喜。作為《西遊·降魔篇》四年後的正統續作《西遊伏妖篇》，到底是不是大片觀眾看完自然有數。而星爺在正片彩蛋中的另一句臺詞：“如果是大片，怎麼能沒有彩蛋呢？”則完全又屬於周星馳慣常的、打破第四面牆的自我嘲諷了。
所以，《西遊伏妖篇》真的“沒有彩蛋”嗎？Come On！這可是周星馳跟徐克聯手的電影啊！那些細節，那些致敬，那些幕後秘辛，恐怕很多人在首次觀影時都不能完全Get到。本文就試圖認真探討一下：《西遊伏妖篇》彩蛋那些事。1. 《西遊伏妖篇》正片最後的這個驚喜“彩蛋”，是周星馳繼2008年《長江七號》上映九年之後，首度以全新的表演正式現身大銀幕。這個彩蛋的拍攝地點在香港，拍攝和後製團隊則來自南韓。
2. 同樣，在這個“彩蛋”中出演兩位質疑“為什麼沒有彩蛋”的頭排“觀眾”，一位叫楊能，一位叫李尚正。兩人堪稱周星馳導演作品的御用演員！在去年橫掃華語影史票房紀錄的《美人魚》中，楊能飾演了奇葩館長，李尚正飾演了一位堪稱靈魂畫手的警察。再往回推，《西遊·降魔篇》中，楊能是村長，李尚正則是沙悟淨。這也形成了周星馳“西遊電影宇宙”的另類自我致敬。
3. 其實，很多觀眾在觀影過程中的第一個驚喜彩蛋，無疑是影后舒淇飾演的段小姐再度亮相。這個在上映前捂得嚴嚴實實的經典角色，在《西遊伏妖篇》中的戲份，既有首部的畫面閃回，比如那支讓人淚目的舞蹈；也有全新的拍攝戲份，如片尾的一場重頭戲。究竟誰是周星馳“西遊電影宇宙”真·第一女神？看來答案很明顯了。
4. 影片的英文片名是Journey to the West: The Demons Strike Back。在一次採訪中，有記者問兩位導演：“是否在致敬1980年的《星球大戰：帝國反擊戰Star Wars: Episode V -The Empire Strikes Back》？”對於這個問題，周星馳表示不知道這個英文片名是誰取的，徐克也表示不知道這個英文片名是誰取的……然後星爺傲嬌“質問”吳亦凡：“是你取的嗎？”
5. 《西遊伏妖篇》依然採用了1.85:1的遮幅畫面比例。為什麼說依然？是因為兩位導演最近的幾部作品，如周星馳的《美人魚》，徐克導演的《智取威虎山》都是這個畫面比例。徐克導演的《龍門飛甲》IMAX版，甚至是畫面更高的1.78:1。兩位導演之所以與當下最流行的2.35:1寬銀幕“背道而馳”，一是想再現香港電影黃金年代的獨特畫幅；二則是徐克導演認為：在IMAX頂天立地的超高銀幕上，這樣的畫幅才更加震撼，細節更加豐滿。6. 談到畫面，影片的攝影指導為蔡崇輝。從《龍門飛甲》開始，他便是徐克導演的御用3D攝影師。之後與徐克導演合作了《狄仁傑之神都龍王》、《智取威虎山》；還與周星馳導演合作了《西遊·降魔篇》、《美人魚》。以上所有作品，都採用亞洲最先進的3D實拍技術，《西遊伏妖篇》也不例外，是不折不扣的“真·3D作品”。
7. 作為喜劇之王周星馳與武俠之王徐克的首度深度合作，《西遊伏妖篇》中的音樂彩蛋更是驚喜中的驚喜。首當其中的無疑是《小刀會組曲》的響起！這首神曲不斷出現在周星馳的《鹿鼎記》、《大話西遊》、《大內密探零零發》、《功夫》、《西遊·降魔篇》等作品中。而在徐克導演的《新龍門客棧》、《黃飛鴻之男兒當自強》、《龍門飛甲》中，那聲讓人振奮的嗩吶也響徹天地。到了《西遊伏妖篇》二王攜手，琴簫合鳴，組曲一聲響，幾代影迷紛紛淚奔。
8. 除了熟悉的《小刀會組曲》，在《功夫》、《美人魚》等片中多次出現的《東海漁歌》選段也在《西遊伏妖篇》中再次出現。當年由著名作曲家趙季平操刀的《大話西遊之大聖娶親》配樂《大聖娶親》，繼《西遊·降魔篇》懷舊亮相之後，也順理成章的出現在《西遊伏妖篇》中延續情懷感動世人。這幾段配樂加上那首家喻戶曉的《一生所愛》，可謂是星爺真正的“一生所愛”。
9. 有趣的是，周星馳在配樂使用上，還穿插了一段《2001太空漫遊》的經典開場音樂《查拉圖斯特拉如是說》。巧合的是，早在2001年的《少林足球》，周星馳就使用過這段音樂。這也可以看做是他對電影大師庫布里克的致敬。
10. 影片的原創配樂為黃英華，從《少林足球》開始，周星馳導演作品都是由他操刀配樂。而不為人知的是，他與徐克導演也有著很深的淵源。早年徐克導演的《梁祝》、《花月佳期》、《刀》的配樂都出自他手。或許是因為《梁祝》獲當年香港電影金像獎最佳配樂，這次《西遊伏妖篇》中也驚喜的響起一小段經典“梁祝”配樂，可以說是黃英華與徐克導演的一次自我致敬了。11. 作為西遊電影宇宙的創造者，監製、編劇周星馳依然延續著他電影作品中一貫的想象力和純真童心。《西遊伏妖篇》一開場就是吳亦凡身陷小人國的夢境。這一場景靈感來自英國作家喬納森·斯威夫特的經典作品，長篇遊記體諷刺小說《格列佛遊記》（和《西遊記》的定位好像！）。僅靠開場這一幕奇思妙想，星爺已輕鬆將中西方古典文學寶庫的精華融會貫通。
12. 片中比丘國的國王富有童心，好玩多動。師徒四人一行走到比丘國城門時的全景鏡頭，天空中就飛翔著各式各樣的玩具，編劇星爺的童心可見一斑。更值得一提的是，其中最明顯的玩具頭上，還掛著兩個棒棒糖。別告訴我作為星爺的粉絲，你們沒有聯想到《功夫》哦！
13. 紅孩兒現出原形，觀眾會驚訝的發現，這不是個玩具娃娃嗎？！而且還是許多人兒時風靡一時的彈簧娃娃：胳膊和腿能夠抻長，平時還能變成個球。等到紅孩兒被收服後，他又變成了個萌哭人的布袋玩具。看了那麼多版紅孩兒，《西遊伏妖篇》首次將其塑造成玩具……必須承認，論想象力，我只服星爺。
14. 作為周星馳與徐克兩位大導演同時參與編劇的作品，《西遊伏妖篇》也使得二人天馬行空玩性大發，更捧出狂熱的迷影之心，致敬經典與相互致敬比比皆是。王麗坤飾演的戚秦氏，角色名字來自周星馳主演電影《九品芝麻官》。姚晨飾演的九宮真人，角色名字來自徐克導演作品《黃飛鴻之男兒當自強》。當週星馳在採訪中被問及為何要使用這些經典角色名字時，他回答稱：“因為九宮真人很厲害！他武功高強，又刀槍不入。我最想成為九宮真人。”
15. 孫悟空與紅孩兒空中一戰，三味真火喚出千軍萬馬殺向齊天大聖。直接讓人聯想到《功夫》中那“一曲肝腸斷，天涯何處覓知音”，江湖失傳已久的“天魔琴”。只不過，這一次喚醒的騎士軍團，要比《功夫》裡多得多的多得多。16. 讓包貝爾欲哭無淚的“後宮佳麗”來自《大內密探零零發》；姚晨嘴裡的“這一大坨就是齊天大聖”致敬《喜劇之王》的經典臺詞“你就是一坨屎”，以及插曲《我是一坨屎》。
17. 蜘蛛精與白骨精，雙妖之設定，致敬了周星馳經典《大話西遊》系列。尤其是王麗坤飾演的蜘蛛精，就連在髮型處理上，也借鑑還原了藍潔瑛版本——額頭上的捲曲髮絲形狀，都暗示了角色身為蜘蛛精的身份。
18. 之前兩位大導演說好的“沒有特效”，現在看來是個美麗的神話。且徐克導演精心設計的三場重頭特效大場景：大戰蜘蛛精、大戰紅孩兒、大戰九宮。分別挑戰了特效領域最難的密集恐懼怪獸場景、火的場景、以及水的場景，難度可謂逐級遞增。而蜘蛛精那嘴裡吐出頭的震撼效果，則無疑致敬了影史經典科幻恐怖片《異形》之設定。
19. 把女人拍的更女人更美的導演，依然非徐克莫屬。姚晨的中性畫風沿襲自《笑傲江湖：東方不敗》，連片尾大戰時出掌的招式都與林青霞如出一轍。而徐克電影中必有美女溼身+洗頭髮的傳統也保留的很好，這一次的受益者是林允，幾場戲下來，她便美出了出道以來之巔峰。
20. 徐克大周星馳12歲，兩人都屬虎。這個組合被徐克導演戲稱為“一山不能容二虎”。在採訪中兩人透露在《西遊伏妖篇》的拍攝過程中，很多戲往往要試三種方法：“第一次是徐導演的想法，第二次是周導演的想法，第三次就誰的想法都不是。”在整個創作過程中，徐克導演還調侃：“我們倆經常打電話吵，偶爾大聲講話。一般都是走到一邊，或者到停車場開始動手動腳……有些像西遊原著的故事，唐僧孫悟空是兄弟還是仇人，翻臉好多次，窩裡鬥。”21. 在這樣和諧的“爭吵”氛圍中，徐克導演還爆料：影片曾考慮以兩個版本的形式上映。而演彩蛋演上癮的周星馳則認為兩個人的合作還會繼續下去：“我們可能再拍一個30秒的電影，然後後邊是90分鐘的彩蛋。我們這次預告片和正片彩蛋演的就很好。”
22. 片尾戲份中，師徒四人遠走在沙漠之中。這延續了從《大話西遊》開始，《西遊·降魔篇》承襲的固定形式。《大話西遊》中，至尊寶站在城牆之上，看著孫悟空遠去的孤獨背影，說出“他好像一條狗啊”的經典臺詞。而到了《西遊伏妖篇》，唐僧把孫悟空看成段小姐，而孫悟空不再孤單，還拒絕摘掉金箍；師徒幾人更是打打鬧鬧，開心上路。這不僅是一次驅魔團隊的養成全紀錄，也是創作者周星馳心境的變遷寫照：有過執著，才能放下執著。