有些人步入17歲，就忘了16歲的自己

我知道終有一天，這些會成為故事

我們的照片會泛黃

我們也會為人父母

但此時，這些尚未成為過去式

是現在進行時

我就在這裡

我凝視著她

她是那樣美麗

我明白了

這一刻，自己不是一個悲傷的故事

你是有生命的

你站起來，看著燦爛的煙火

和所有驚歎的食物

聽著那首歌

和最愛的人一起兜風

這一刻 我發誓

我們就是永恆

――《壁畫少年》

讓我們回顧影史，自好萊塢經典敘事起，到表現主義，印象派，超現實主義，蒙太奇運動，新現實主義，左岸派，新浪潮等等一些大的電影運動，革新首當其衝的是敘述故事的方式即形式，安東尼奧尼，塔可夫斯基並不是放棄故事本身，只是找到了一種更為玄奧的方法來訴說故事，電影作為一種藝術已經和音樂，繪畫這般發展成熟，所以今天包括以後任何歲月只有旗幟鮮明的導演，再也不會出現什麼顯著的電影運動！

下面就來看看這些“作者電影”帶來了哪些旗幟鮮明的作品，今天就一起來探討下所謂的“冷門電影”，你看過幾部？

影片：《誰在家敲我的門》

導演：馬丁斯科塞斯

在世界影壇，依然健在的並能稱為大師級別的導演屈指可數，馬丁斯科賽絕對算是一個，相信真正的影迷們對他的作品都能如數家珍，本片雖為老馬的處女作，卻相當驚人！

筆者點評：馬丁斯科塞斯的處女作，看的時候感覺明顯受到“卡薩維茲”的影響，遊走似的人物狀態，生活碎片隨意拼貼，無關因果的劇情推進，斯科塞斯那標誌性運鏡，急推急拉初見倪端，一切的一切都為隨後的《殘酷大街》和《出租汽車司機》醞釀著爆炸似的情緒。

影片：《小孩與鷹》

導演：肯洛奇

這是導演肯洛奇對已逝光陰的緬懷之作，本片榮獲1971年BAFTA電影獎最佳導演、最佳電影提名、最佳男配角、最佳新人、最佳編劇以及1970年卡洛維法利國際電影節水晶球獎！

筆者點評：本片操著濃濃不辨的英語口音，處之冷冽刺骨的影像風格，訴說著與《四百擊》相交又違和的少年故事，卻是肯洛奇眼裡的時代悲痛！

影片：《玩樂時間》

導演：雅克塔蒂

法國五六十年代喜劇大師雅克塔蒂有一個著名的系列作品，就是於洛三部曲，它們分別為：《於洛先生的假期》，《我的舅舅》和本文提到的這部影片：《玩樂時間》。

筆者點評：亂花漸欲的場景佈置，固定機位的冷靜處理，人物走位一如行雲流水，雅克塔蒂何止是拍出了一部偉大的作品！

影片：《逝水年華》

導演：伊凡帕瑟

影片《逝水年華》是捷克導演伊凡帕瑟的心血之作，本片於1965年公映，全片只有區區71分鐘，卻道盡了人間冷暖！

筆者小評：這是一部以輕喜劇風格的形式來訴說著一個關於生活的沉重電影，裡面幾個場景讓我想起了“皮亞維奧利”的“穿越時間的聲音”不過相對於後者，捷克這部電影顯得輕鬆活潑，比如其中有一處剪下，男主把車開出車棚碾死一隻雞，然後切至雞特寫，緊接著鏡頭銜接到奏著哀樂的葬禮遠景畫面，讓人忍俊不禁，如此細節俯拾皆是，另這個譯名實在絕妙！

影片：《鳥，孤兒與愚人》

導演：朱拉亞庫比斯克

朱拉亞庫比斯克對於骨灰級影迷來說，是一個不得不提的捷克偉大導演，他是魔幻現實主義電影的集大成者。

筆者點評：整部影片迷離幽默，運動長鏡配以精準的場面排程看的非常舒暢，加之奪人眼球的視聽語言，不為名狀的只言碎段，用一個孩子般的心態把一個針扎似的故事娓娓道出，故事放蕩不羈，看似無序，然則相連，十分劇情，知之六七，果真小國大影！

影片：《山之外》

導演：克里絲蒂安·蒙吉

《山之外》是由來自羅馬尼亞的導演“克里絲蒂安·蒙吉”執導的一部關於宗教思辨的影片，改編自一起轟動歐洲的真實事件，原著紀實小說為《致命的告白》！

筆者點評：人物血肉之軀，精神痴忠愚昧，絕望四顧無助，社會一如牢監，在不顯山不漏水的電影鏡頭下，再難越過群山！

影片：《愛麗絲城市漫遊記》

導演：維姆文德斯

本片由德國新電影運動棋手級人物“維姆文德斯”拍攝，也是其指導那個舉世聞名的旅行三部曲的第一部作品！

筆者點評：粗糙的黑白畫面，沉默寡言的人們，在靜默的攝影機下，道盡了何謂孤寂，維姆文德斯命犯天煞孤星，你若天涯飄零，我便人間流浪！

影片：《田園風光》

導演：喬治巴勒菲

讓我們以這部影片最為本文的結語，不妨再回到文章最頂層的那句話：讓我們回顧影史，自好萊塢經典敘事起，到表現主義，印象派，超現實主義，蒙太奇運動，新現實主義，左岸派，新浪潮等等一些大的電影運動，革新首當其衝的是敘述故事的方式即形式，安東尼奧尼，塔可夫斯基並不是放棄故事本身，只是找到了一種更為玄奧的方法來訴說故事，電影作為一種藝術已經和音樂，繪畫這般發展成熟，所以今天包括以後任何歲月只有旗幟鮮明的導演，再也不會出現什麼顯著的電影運動！

在此筆者再加上一句：但諸如《田園風光》這種依靠聲畫訴諸故事風格的電影，讓我們看到了影像藝術可以綿延無邊的一種可能性！