世上的人不是隻有黑白，世上的事也不是隻有對錯，世上的道理也不只是只有是非，但是我們往往喜歡用黑白是非對錯去衡量人和事，比如看電視電影的時候，我們經常會簡單明瞭地問這個是好人還是壞人，於是乎很多刻畫壞人精彩入木的，現實中也被當成壞人專業戶被珠簾，這樣的演員比比皆是，比如《還珠格格》中的皇后和容嬤嬤、《情深深雨濛濛》中的雪姨等等，在現實中都被觀眾真假不分牽連遭遇各種非議斥責。

現在這個壞人專業戶中有增加看來一位成員，那就是飾演《甄嬛傳》中安陵容的陶昕然，現實中不見得多少人知道陶昕然這個名字，都以她出名的安陵容作為她的新名字，真真假假讓人對她罵和狠。

其實一部宮鬥劇中，壞人何其多，張揚跋扈的、蠻橫無理的、笑裡藏刀的、心狠手辣的、兩面三刀的等等等等形形色色不缺，比如《甄嬛傳》中，光是主角中壞人都扎堆，比如皇后、華妃、祺貴人、曹貴人、富察貴人等等。

而各路卑鄙陰險小人更是不計其數，比如甘露寺的靜白師太一眾人、皇后的丫鬟剪秋、華妃的心腹頌芝、還有各種見風使舵的太監宮女等等，哪一個不是讓人恨之入骨欲殺之後快，但是為什麼安陵容能成為這部劇的壞人代言人呢？

可能是安陵容前後反差最大吧，剛開始進宮不壞，地位低姿色平平楚楚可憐到處被人欺凌，後來卻變得邪惡。

也可能是她夠陰吧，即使未來明哲保身各種算計當了叛徒和壞人，卻從不暴露偽善，相比皇后和華妃更讓人防不勝防，或許這就是更招恨的。

但是很多人也能理解安陵容的審時度勢謹小慎微無奈痛苦，所以更應該理解陶昕然，很大程度上不是因為她要演得這麼壞，是角色本來就這麼糾結陰險而已。

但也不能說角色這麼成功出彩，與安陵容本人沒有關係，至少說明她有演技所以能呈現，而且陶昕然的長相氣質眉眼就是最貼合這樣陰險的角色，所以稱為壞人專業戶也不是沒道理。

所以在諜戰劇《胭脂》中，陶昕然又成了討人厭惡招人罵的反面角色馮曼娜，又是那麼精彩，又是那麼毒辣。

剛開始還是管家女兒純情善良，和趙麗穎飾演的胭脂是好姐妹是羔羊，但後來成了殺人不眨眼的女漢奸，角色前後反差很大，虐心程度很強，自然又是拉仇恨招罵。所以陶昕然自己的真實生活也被角色拖累，前不久生女後居然被網友詛咒，氣得陶昕然出來爆粗口，但也反思自己以後要選擇角色了，不能再做壞人專業戶了，否則負面形象就真的虛虛實實中積重難返了。

從不認為安陵容這個角色壞，她有她的悲哀，比起甄嬛，更接近現實，拼爹的年代，沒本錢、沒樣貌，沒學歷、沒智慧，被忽視被嘲弄，所有底層人都會做抗爭……要說錯，就是錯在站錯了隊，至始至終站在女主一邊就完勝，可惜，導演編劇不讓！

對不起甄嬛傳和胭脂我真沒看過，因為我不喜歡這兩部戲，但我知道如果演員的演技特別好，演的特別到位，就會把觀眾帶進角色，如果演的是好的角色就會讓觀眾因為角色而喜歡上這個演員，讓這個演員因為角色而走紅，增加粉絲，有很多好的角色找到她。

但是演員演了壞人的角色境遇就不同了，如果演的不好就覺的假，不能打動觀眾，有時會覺的很可笑，笑能把恨笑沒了，但是演技好的，演的入目三分，觀眾就把他恨之入骨，甚至連這個演員都受連累，觀眾會討厭這個演員，這個演員再演別的角色都會遭到抵制，甚至在真實的生活中都受到騷擾，老演員陳強演技非常好，演白毛女裡的黃世仁演的太像了，在真實生活中有好多人見到他就罵他，弄的陳強老師哭笑不得，但是這恰恰是對他們演技的肯定，我們更應該尊重這些演技好的反派演員，更希望觀眾分清戲裡戲外的身份，尊重他們

陶昕然算是有演技但不太紅的一樣演員吧，但觀眾印象深刻的還是她所演過的壞女人角色。

陶昕然最近在《演員的誕生》裡和金晨一起演《十面埋伏》。這個節目給許多不那麼知名的演員帶來了新的機會，也讓流量小花們底牌盡顯，細看著實有趣。

畢竟，前者是頗受好評的新人，後者是一直沒大紅的實力派演員，都是表小姐默默關注的物件。

結果陶昕然忘詞，惜敗。

陶昕然是個不錯的演員，造型上可甜美可妖嬈，眼神有故事感，但從整體面相看總是帶一絲苦相，有種命薄的感覺。所以綜合看她演藝之路的“不紅”，似乎也不會太意外。

陶昕然2006年出道，真正被大眾關注則是一直到2012年的《甄嬛傳》，出身略貧寒的“安陵容”，從乖巧隱忍的恬靜少女走向腹黑宮鬥小能手，蒼白、薄命的形象深入人心。但在這之後，陶昕然基本沒有再塑造出新的令人印象深刻的熒幕形象。

2015年與趙麗穎、陸毅搭檔的《胭脂》，陶欣然“馮曼娜”的戲份很重。作為一個迅速黑化的女二號，“馮曼娜”大部分的狀態和《偽裝者》裡的“汪曼春”類似，但角色性格卻更為平面化，人物造型上以制服為主，在花蝴蝶一般換裝的趙麗穎旁邊顯得十分寡淡，不過演技沒丟人。

但表小姐印象最深的陶欣然，其實是電視劇《黛玉傳》裡的探春。《黛玉傳》是濃縮版的紅樓夢，和87版紅樓夢一樣，此版結合脂硯齋的批語、紅學研究在後四十回上做了重編，場景設計、服裝造型也與87版風格一致。

《黛玉傳》和李少紅版本的《紅樓夢》在2010年前後腳播出。這部劇裡的主角“寶玉”是馬天宇，“黛玉”閔春曉、“寶釵”鄧莎都是“紅樓夢中人”選秀中呼聲較高的演員，整部劇在選角和表演上的水準都可圈可點。

陶昕然扮演的，正是“顧盼神飛，文采精華，見之忘俗”的賈探春。

“才自精明志自高，

生於末世運偏消。”

探春人稱“刺玫瑰”，是個有遠見有抱負的女子，辦事能力歷練歷練不輸王熙鳳，照平兒的說法，平日裡連鳳姐都要忌憚她幾分的。可惜探春身為庶出，又是女子，否則照她自己的意思，若能出去打拼一番必有大作為。

那時候的陶昕然年紀不算大，臉上還有點肉，不像後來兩頰線條那麼直。但整個剛硬、精明、理性的氣質在一眾姐妹中還是很突出的。

探春的重頭戲主要是兩場：在鳳姐患病期間，治理大觀園；再是抄檢大觀園時，探春待著一眾丫鬟站在自己住所門口“迎戰”，發表了一番痛心疾首的言論、打了王善保家的一記耳光，那場景光從字面就覺得氣場直躥兩米八。

這兩場戲陶昕然都完成得不錯，只是抄檢大觀園的時候沒有特別怒髮衝冠，表演上稍微隱忍一些，也是一種取捨吧。

所以表小姐一直最喜歡這個探春。之前一直覺得87版探春日常不夠美，很眼圈太重，看起來總是很疲憊的樣子，與“顧盼神飛”相去甚遠。

李少紅版《紅樓夢》一大一小兩個探春，簡直了。小探春長得很有特色，但總覺得有點太“憨”，治理大觀園的戲份演出了老媽子的體態和神色，反正不夠少女……

至於大探春，這一言難盡的顏值、這情緒一上來五官結構就崩毀的面部特戰，讓抄檢大觀園那場戲簡直不忍卒觀。

《黛玉傳》給探春加了一場戲，遠嫁前大妝完畢，夜裡她悄悄跑到趙姨娘屋裡想辭別，被告知趙姨娘已睡下，於是她叮囑了環兒幾句之後，在趙姨娘窗子下磕了幾個頭，哭了一場。

說到底，希望“安小主”能有更多好的作品和好的角色帶給我們吧，雖然不夠紅擔不起流量，但作為一個演員她還是很不錯的。