我這個人比較直，快人快語了我就。

1.你有一定的攝影基礎，在構圖上很下工夫。 2.你有攝影眼，擅長捕捉。3.你的後期還不錯，特別是色感。

以下是我的一些建議和分析

01.黑白處理的還不夠好，然後大師的姿態還可以再捕捉一些更好的。其他資訊太多了，減法做的不夠。好像有點畸變在裡面沒處理。

02.雜亂的其他資訊有點多，表意不夠直接。

03.箭頭指著的這個人感覺更有戲，很搶眼。

04.你能說說為什麼拍這張嗎？如果你能說出原因，那你需要研究下如果更直觀的讓我感受到你拍攝的緣由。顏色不錯，但套濾鏡味兒很濃。

05.當你意識到照片內的某一個元素表現不滿意的時候，不要勉強，留下表現好的就行了。顏色不錯，就是感覺畫面不夠銳，有點糊有點髒。

06.上面那傢伙就不該出現在畫面裡，一定要做減法。

07.捕捉的不錯，就差一點點了，就是構圖上太平了，其次就是不夠突出，可惜了。

08.一定要二次構圖，一定不要拍糊。

09.畫面資訊一定要簡潔具體，不要模稜兩可似是而非。左右都可以獨立成兩張照片。

10.趣味性在這裡。

其實你的問題就是以上這些，祝你進步。

題主好，

想知道如何拍出好照片，

那就應該瞭解好照片具有哪些共同因素：

主題明確突出

畫面簡潔乾淨

構圖平衡和諧

這三點是好照片共有的三個標準，因此，旅行中拍的照片儘量往這三個標準上靠為好。

那麼在旅行中，面對一個複雜陌生的場景，要能快速地判斷出可拍攝的畫面，保持構圖乾淨，這也是一個攝影師“攝影眼”的能力，對一張照片硬體技術上的把控，比如對焦清晰、焦內焦外的熟練運用，曝光合成、景深合成這些基礎的技能。

還有對構圖上的理解，攝影師對構圖的理解也決定了作品的好壞，雖然二次構圖確實可以挽救一些作品，但是好的作品在攝影師心裡都有一個預判斷，讓畫面中所有的元素相呼應，做到增減一分都為過，這樣的構圖才是好構圖。

對色彩的搭配也是很重要的一點，好的攝影師會利用互補色、臨近色去渲染情緒，給觀眾情緒上的感染。除此之外，攝影師對影調的把握也是色彩上的一部分。一張照片是高調、低調、中間調，都需要攝影師定好。

還有比如利用日出日落，冷暖調營造的氣氛，也是常用的手段。

希望對您有幫助噢！

點進頭像可以看到更多回答噢！