藝術教育在現代社會中成為越來越重要的需求, 藝術是人對世界的感知和表達, 從某些角度看,藝術可以理解成每個創作者靈魂的表達和展現。不是嗎? 不同的靈魂喜愛不同的藝術風格, 音樂有古典. 現代. 爵士. 搖滾; 繪畫有印象派, 表現主義. 古典主義. 抽象派. 具象派; 詩歌有現代詩. 古典詩歌等。藝術給了人靈魂的滋養, 讓人對生命有靈敏的感知。藝術教育幫助人提煉生命感受, 並幫助選擇正確的形式表達出來。

要培養孩子的藝術創造力, 要從發現孩子的天賦開始。在孩子嬰幼兒, 可以提供硬體環境以薰陶發現孩子的藝術潛力。可以給孩子聽音樂, 看圖書, 提供繪畫材料, 提供簡易的樂器, 不一定是高品質的材料,就是讓孩子拿顏料在紙上撒點野, 撥弄樂器作曲, 記住, 一定要鼓勵讚美孩子, 作孩子的粉絲, 讓孩子感到作藝術的快樂。

第二階段, 如果孩子大一點表現出對一個領域有興趣, 這時就要請專業老師給以嚴肅認真的教育。孩子小, 一定會有牴觸和反覆, 家長一定要監督幫助孩子做到持之以恆。要讓孩子明白, 作藝術乃至作任何事都得認真付出, 不是隨便可以成的。一直幫助孩子認識到, 生命中不能離開藝術。

第三階段, 如果孩子願意繼續在藝術的領域追求, 並以藝術創作為職業, 家長需要支援和鼓勵。作藝術都有一個成長期, 不是所有藝術家都賺錢的, 家庭支援會給孩子更多的自信和空間去實現自己的夢想。

以上幾點是我個人的體會, 我大兒子今年進大學學視覺動漫設計。希望每位家長都能成功幫助自己的孩子。

根據孩子的興趣愛好，選擇適合的藝術形式，比如我家孩子喜歡的羅弗超輕粘土，。不僅可以鍛鍊孩子的動手能力，還能鍛鍊孩子們的色彩辨識能力、空間想象力等，讓孩子們越玩越聰明。

家長對孩子的教育，是潛移默化的影響和帶動。在藝術方面，家長所能做的是薰陶和引導，而正確的引導方式就顯得尤為重要。

都說家長是孩子的第一任老師，也是終身的引領者，其實在藝術教育方面也是如此。不管家長是不是具有某項藝術特長，其實我們能夠做的首先是給孩子作出好的示範。懂得欣賞美、發現美，才會有創造美的潛力被激發。比方說，一個愛畫畫的媽媽，她雖然不是科班出身，但是她能夠在家居收納、美食烹飪和服飾搭配上去花心思，去融入自己的美術構思。除此以外，經常帶孩子去接受美好的薰陶也是很有必要的。比如觀看優質的音樂劇、舞臺劇，參觀各種藝術展覽等等。這些都是一個良好的引導方式，無形中讓孩子受到了美的薰陶。

每個孩子都有自己專屬的興趣愛好，不同的年齡段，還可能會發生不同的變化。以我家孩子為例：他喜歡畫畫，我就鼓勵他把塗鴉和做手工相結合，把生活中那些看起來不起眼的東西，變成了精美的手作。不僅如此，他還創作了不少的原創繪本，其中有一些還獲得了學校“最佳原創繪本”。藝術源於生活，只要你用心，生活處處有美好。

我曾經想過讓孩子去學習鋼琴，可是他拒絕了，連試聽課都不願意去。後來他愛上了架子鼓，原本以為他堅持不了多久，萬萬沒想到，三年過去了，還是一如既往地充滿熱情和耐心，並且越來越有動力。今年暑假又愛上了尤克里裡，還拉著我跟他一起學，那勁頭十足的樣子，實在是讓人感動。既然他能夠從自己喜歡的愛好中感受到樂趣，並且願意去堅持學習，作為家長，我當然是支援，不會再逼迫他去學習自己不喜歡的。

現在升學壓力大，競爭也越來越激烈，不少家長讓孩子報了許多興趣班。但是，有些家長其實過分束縛了孩子，報什麼班都是帶著功利心，導致孩子學習沒有動力，所謂的興趣也被完全擱置。曾經在一個少兒鋼琴比賽的後臺採訪過一群參賽的孩子，他們當中大部分表示是為了爸爸媽媽才學的鋼琴，自己並沒有選擇權，即使收穫了榮譽，那也是屬於爸爸媽媽的，自己不過是個參與者而已。雖然孩子還很小，但我覺得藝術教育不應該全部都帶著功利心，至少，我們應該給孩子留一個純粹的空間。他們遇到瓶頸時，想放棄時，還能有父母親的耐心引導和理解，這才是最重要的。

歸根結底，家長在藝術教育這條路上，起到的作用是薰陶與引導，是尊重與理解，是支援與鼓勵。真正的藝術教育，不是報了多少興趣班，而是讓孩子提升自我綜合素質一種方式。

不重視藝術教育損害的是一代人的心靈世界損害的是一個民族的精神、想象力和創造力——柏拉圖一 、藝術教育是孩子全面發展的重要組成部分幼兒期是人的藝術才能開始表現的時期，這一時期對幼兒進行藝術教育有著事半功倍的效果，馬克思說：“社會的進步是人類對美追求的結晶”。透過藝術教育提高孩子對自然美、社會生活美和藝術美的感受、鑑賞、評價、創造的能力，培養健康的審美情趣和敏銳的審美感知能力。豐富情感，使孩子從小熱愛生活、熱愛藝術、熱愛一切美好的事物。因此，藝術教育在孩子教育中佔有極重要的地位，是不可缺少的內容，是對孩子全面發展的重要手段和途徑。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！藝術教育是孩子成長中不可或缺的一部分二、藝術教育是滿足孩子審美情感需要的情感教育孩子對於藝術教育有一種自然的需要，他們好動，發現力強，正是這種需要的表現。孩子其心理發展的一大特點便是自我中心，他們常常不自覺地把自己的情感投射到客體上，使僵死的無機世界生命化。如：他們把玩具當作自己的孩子，為它穿衣和它說話。這種移情作用為孩子藝術教育提供了心理基礎。而藝術活動則為兒童提供了一個情感溝通與滿足的機會，成為他們喜愛的活動。孩子用唱歌、舞蹈、鋼琴彈奏、表演等這些外在符號自由地表達自己的觀點，抒發內心的情感，感受到用藝術與別人交流的喜悅，從而獲得一種精神上的滿足，一種因自我肯定而產生的愉悅感。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！三、 藝術創作是培養孩子手、眼、腦協調活動的操作蘇聯教育家列·符贊科夫認為，現在社會需要“手腦並用”的人，即所謂的“全腦思維”。藝術創作是一個手、眼、腦並用的過程，需要幼兒用多種感官去感知審美物件，用腦去想象，理解、加工審美意象，用語言去表達自己的審美感受，用手操作工具和材料去表現自己的審美感受、思想情感和所見所聞。幼兒在創作中透過心理操作和實際操作，把自身對美的感受轉達給他人。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！四 、藝術教育有利於培養孩子的健全人格在現在的少兒藝術培訓學校老師看來藝術創作是兒童建立自信心的最好途徑之一，他們在創作中獲得自由快樂的體驗。創作也是離不開兒童的個性而獨立存在的，從孩子喜歡各種藝術培訓內容也能反映出其不同的個性。如：喜歡節奏明快的孩子，個性外向成分多，而喜歡畫安靜的孩子，個性內向傾向多。老師正可以透過各種藝術作品的傳授過程來發現和了解每一個孩子獨特的個性，並透過藝術教育來影響和促進他們健康個性的形成。創作過程與作品能夠使孩子獲得滿足感，而這種滿足感是個人成就感的重要源泉，藝術創作在形成孩子自覺意識和良好道德品質方面起著重要作用。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！五 、藝術教育可以發展孩子的觀察力、想象力和創造力孩子在從事藝術創作時發展起來的直覺能力和空間想象能力，對抽象，邏輯思維起到互補作用，有助於智力發展。在創作的過程中，他們透過視覺去感知事物的形狀、比例、色彩等，觀察力得到很好鍛鍊和培養。孩子往往根據自己對事物的認識和記憶去創作，這樣在畫的過程中記憶力也得到鍛鍊，孩子的注意力一般較弱，不穩定，興趣容易轉移，而創作活動無論從內容、過程到結果都容易吸引幼兒的注意，有效地鍛鍊和增強幼兒的注意力。少兒藝術創作能夠有效地催發幼兒的想象力，激起他們種種美妙的聯想;創作活動是比較自由的，它不受客觀自然規律的限制，能使人超越時間和空間，有生命與無生命，現實和幻想的種種限制，從而為想象和創造提供一種可以自由馳騁的廣闊天地，用一種現實化，形象化、具體可見、可聞的形式，使孩子的想象和創造能夠藉助藝術媒介表達出來，實現出來。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！六、藝術教育有助於孩子大腦潛能的開發美國科學家斯佩裡博士研究發現，人的大腦兩半球的功能是高度專門化的，分工明確，每一半球的功能獨立、完整、又相互配合。而以形象思維為主的藝術活動主要是由大腦右半球支配的，對幼兒進行藝術教育將有助於他們大腦的健康、協調發展及大腦右半球潛能的開發。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！早期右腦得到充分發展，可與日後邏輯思維加工的學習任務大量增加、刺激左腦功能迅速發展之間起到平衡和協調的作用;也為入學後右腦功能獲得持續發展打下良好的基礎。據爍天藝術教育中心老師介紹說少兒時期是大腦發育最快的時期，如果在這一時期只注重教學他們識字、計算，而不注意對他們視覺空間能力的培養，便會阻礙他們大腦右半球的發育。而如果適當地多讓幼兒參加藝術創作活動，則對其大腦的健全發育會起促進作用。七、藝術教育有利於孩子學習其它學科和適應將來的工作美國吉爾福特與洛厄福爾特兩位博士曾報告，透過各種藝術活動培養出的能力有八種，既感受性、流暢性、整體性、獨創性，再決定與再構成的能力、分析及抽象能力、綜合與接合能力、組織之一貫性等。而這些能力不僅美術家所必須，大凡其它行業從事創作的人也必須具有這類能力。故他們曾追蹤研究而證實了這種創造性的學習遷移之可能性。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！現在，社會主義物質文明與精神文明建設，各行各業都需要各種型別的德、智、體、美全面發展的人才。社會經濟各個部門和自然科學各個領域都離不開一定的藝術基本知識與技能，這些領域中的人都需要有一定的藝術修養。如：教師製作形象化教具，工程師繪製工種設計圖，科學家設計發明創造模型等，都離不開藝術創作靈感。因此，爍天藝術教育中心的藝術教育不僅有利於孩子學習其它學科，而且有利於適應未來的工作和生活。少兒藝術教育對孩子的成長有著無可替代的作用！可見，藝術教育對於孩子的全面發展具有至關重要的作用。透過藝術教育可以充分挖掘右腦潛能，使直覺與抽象，情感與理智，非理性與理性得以平衡，奠定完全的人格基礎。在爍天藝術，表現和創造能力將是人所必備的審美素質，它顯示了人作為主體的一面，充分挖掘學前兒童的藝術和審美潛能，提供給兒童自由寬鬆的環境，使之得到充分的發展。經過早期藝術教育可以促進孩子良好個性品質形成，為他們的全面發展奠定良好的基礎。

藝術教育是教育中極為重要的組成部分，強化孩子藝術教育不僅可以有效地提高孩子們的審美意識，還有助於其拓寬視野、讓孩子感受生活的美好。藝術教育的基本目標是為了培養孩子感受美、發現美和創造美的能力。與此同時，藝術教育不僅僅能夠引發孩子的審美情趣，還能夠培養孩子的創新思維、想象力、記憶力等。具體來說就是透過藝術教師和家長對孩子進行不同藝術課程的引導，充分調動各年齡階段孩子的參與性、想象力和動手能力。具體做法如下。

一、提供豐富的感性經驗

生活即教育，教育也同樣離不開生活，生活不但可以給孩子們提供豐富的感性經驗，還可以激發孩子們無限的想象力。，藝術教師或家長帶領孩子運用自己的感官去聽聽、摸摸、看看、玩玩等形式，積累豐富具體的感性經驗。現在很多幼兒園在進行藝術教育活動時，教師都透過開展有趣的活動，讓每個幼兒從不同角度來表現心中的活動，這樣幼兒交上的作品都各具特色、多姿多彩。有的孩子用繪畫表現當日活動的情景，有的孩子則用音樂表現當時活動時愉悅的心情，還有的孩子用舞蹈表現整個活動的過程。只要根據孩子的年齡特點，孩子的實際發展水平和孩子的興趣需要，給孩子提供一定的可操作的材料，有組織、有目的、有計劃地進行藝術教育活動，提高孩子對自然美、社會生活美和藝術美的感受、評價、創造的能力，培養健康的審美情趣和敏銳的審美能力。為生活提供豐富的感性經驗，才能使孩子從小熱愛生活、熱愛一切美好的事物。

二、營造良好的藝術氛圍

小朋友注意力很容易被身邊的人或事物所影響，所以為孩子營造良好的藝術氛圍就成了藝術教育活動的關鍵之處。只有激發各年齡階段孩子的藝術潛能和創造思維，才能充分發揮孩子的主觀能動性，做到尊重個體差異，為孩子營造良好的藝術氛圍，更能充分調動孩子的參與性、想象力和動手能力，以小朋友們獨特、新穎的作品表現為內容，整合多種藝術表達方式來創造新穎獨特的藝術形象，陶冶情操，培養孩子在作品中加入自己獨特想象力，從而展示自己的個性思維。常言道：環境造就人才。營造一個良好的藝術氛圍，好的環境不但能夠誘發孩子對藝術活動的積極性，還能促進孩子積極主動的參與到藝術活動的學習中來。

三、激發孩子對藝術活動的情感和興趣

藝術活動應以激發小朋友對藝術活動的情感和興趣為核心，以引導為基礎，透過多種多樣的藝術表現形式促使孩子進行創造性設計的藝術活動，讓孩子可以在開放式的環境裡，自主地探索知識，自主地表現自己，這種藝術活動在某種程度上更尊重了孩子的心理特點，更注重了對孩子情感的陶冶和自我探索能力的提升。藝術教育不是為了讓孩子掌握某種技能，也不是認為孩子只要能畫一幅完整的畫，或者能跳一個完整的舞蹈，就算是學會了。家長們通常把孩子學會畫畫和舞蹈基本功的技巧作為藝術教育活動的主要目的，完全忽略了孩子們的天性，忽略了孩子們本身的創造性，導致孩子不願意進行藝術活動。其實，最主要的原因就是孩子的思想被家長侷限了。家長的心急有可能會起到反作用，家長們不經意的一個語言或動作就可能會把孩子的想象給扼殺在了搖籃裡，使之逐漸失去了自主的創造力和自由的想象力，甚至失去了再次進行藝術活動的情感和興趣。如果孩子一直處於被動的狀態，那麼將很難自由發揮，自由想象的進行創作。其實家裡就有很多可以利用的藝術材料，孩子們都可以嘗試選擇自己喜歡的方法進行表現。實踐表明，小朋友使用不同材料產生的新鮮感會給小朋友帶來很大的好奇心，這種興奮的狀態極大的引起孩子的興趣可以讓幼兒帶著興趣繼續去創作。

常言道：興趣是最好的老師，沒有興趣也就沒有想象和創造的動力。在藝術活動的教學過程中，應以孩子的興趣為切入點，重在培養孩子豐富想象力的同時培養幼兒的創造力。具體來說就是可以讓孩子在活動中隨意使用各種材料進行大膽創作和表現，培養豐富的想象力、表現力及創造性思維能力。以孩子為中心嘗試創造性思維訓練活動，體驗到創造成功的喜悅，在創造性活動中要調動多種感官，使之在藝術活動中各項能力都能得到發展。

在很多世紀以前，柏拉圖提出 “藝術應為教育任何自然而崇高的形式”， 對這個主題已經有明白而系統的論述。在50年前，英國著名的美術教育家赫伯•裡德再次提出這個主題：藝術應為教育的基礎。藝術是最啟迪人的創造力的學科，藝術教育是人一生不可缺少的教育。幼兒園應以藝術教育為多元化教育之根本、以藝術教育為辦園發展之方向，在促進幼兒體、智、德、美全面發展的基礎上，在可操作的藝術專案與各類活動的特色顯示中進行大膽的實踐與創新，發揮教師們集體的智慧和特長，獲得家長們積極的支援和配合。在藝術教育中展現幼兒個性、彰顯幼兒本性。讓他們在多樣的藝術活動中鍛鍊身體、啟迪智慧，可採用以下途徑開展對孩子的藝術教育：

優美的藝術環境是一部立體生動的、豐富多彩的、富有吸引力的童話故事書。環境中的教育無在不在，它會產生持久的、潛移默化的效應，它能陶治情操、寓教於樂、啟迪智慧，有利於幼兒綜合素質的提高和發展。《綱要》中指出：“環境是幼兒園重要的教育資源，應透過環境的創設和利用，有效地促進幼兒的發展”因此，在教學實踐中，幼兒應注重為幼兒營造濃郁的藝術氛圍。幼兒園可根據幼兒的年齡特點進行了牆飾佈置，將教學樓裡進行突出藝術氛圍的環境佈置。例如：可充分利用廢舊的物品做成的各種小動物；或將中國的傳統各類節日內容做為環境創設，即美觀又能對小朋友進行傳統文化教育；還可根據不同季節制作成色彩斑瀾的吊飾或風鈴、對小朋友們進行藝術的薰陶。每個班級的活動室的設計風格可突出藝術特色。例如：設計新穎、寓意巧妙的晨檢袋；童趣濃厚、美觀醒目的區域活動角：美工區、語言區、表演區、建築區等特色活動角，讓小朋友們在玩中學，學中玩。

各室的地面、背景牆、吊棚的設計處處都可從幼兒的角度和審美出發，讓每一個角落的佈置無不體現出教師的心靈手巧與智慧，無不體現出教師的教育目標和幼兒的成長足跡，正如蘇霍姆林斯基說：“要使學校的牆壁也說話”。幼兒園真正做到了讓牆壁說話，讓環境育人，使每個班級都變成幼兒最溫馨、最藝術、最開心的家。幼兒園的室外環境，則可用鋪有各種卡通圖案的綠色的塑膠來進行裝點，假山、小橋、動物角、草地、梅花樁等這些充滿自然氣息的藝術造型，“特色化、現代化、兒童化、生態化”為基點的溫馨、舒適、優質的園所環境。幼兒園的環境創設使小朋友們在活動中接受著潛移默化的藝術薰陶。

在幼兒園的藝術教育活動中，可將課程和活動設定為多樣化，為幼兒提供藝術發展的平臺。在集體活動中，教師要不斷地調整自己的角色地位。使教師從“以幼兒發展為本”的學前教育理念出發，倡導尊重孩子的主體地位，讓孩子真正成為藝術活動的主人。藝術教育是引導幼兒從生活中發現美，在遊戲中讓幼兒體驗美、表現美、創造美的過程,使幼兒獲得審美體驗，為幼兒鋪設理解自然美,社會生活美,形式美和藝術美的通道。透過藝術教育陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進幼兒全面和諧發展。

幼兒園主張開展具有遊戲性的藝術活動，透過組織或隨機的遊戲活動，增進教學的趣味性，提高幼兒藝術學習的興趣，使幼兒在遊戲中體驗藝術。遊戲性的藝術活動，不僅使幼兒輕鬆愉快、更能使他們淳樸、率真的本性得到自然的流露，同時還能潛移默化地養成開朗活潑的性格，以樂觀向上的心態對待生活和學習，使生活變得更充實、更有活力。遊戲是幼兒的基本活動，幼兒園的藝術教育要特別注重透過遊戲的形式進行，引導幼兒在遊戲中感受、體驗、想像、創造，例如：《小手拍拍》、《小老鼠做遊戲》、《快樂農場》、《捉螃蟹》、《多彩花臉》等遊戲活動，都能讓小朋友們把藝術活動當作一種有趣的遊戲活動，在遊戲中喚起幼兒的藝術興趣。

根據小朋友好奇心強的特點，喜歡在動手操作的過程中去探究學習。教師可透過讓幼兒自如參與動手操作的活動，讓小朋友在藝術教育活動充分體驗愉悅感、滿足感、成功感，促使師生互動和生生互動和諧、健康地開展起來，在幼兒園的美術活動中，小朋友們透過畫筆來表達自己的想法和心情；在創作活動中，小朋友透過動手動腦來提高自己的創造力和想像力，讓幼兒體驗和發現生活中的美，變廢為寶，美化生活。

例如：手工製作用彩色紙條編出小籃子、用易拉罐做成小車、用飲料瓶做出小豬、用廢舊光碟做成小魚、用彩泥捏各式各樣的食品或花卉。小朋友還可利用手中的畫筆去繪畫、塗鴉自己想像中的內容，一張白紙中會留下孩子們無盡的想像力和創造的痕跡，一把小剪子也可以剪出孩子對於藝術的創造造型，有方的、有圓的、有條形的、有三角形的。一塊柔軟的彩泥也可讓孩子展開盡的想像力和創造力，捏出來的作品，都是那麼帶有藝術氣息和特質。這些手工或繪畫作品，雖然比較稚嫩，但是在孩子們的眼中就是一件珍貴的藝術品。豐富多彩的藝術活動使小朋友們更能充分地相互交流、相互欣賞、共同提高，在這樣活動中，小朋友能夠充分地感受藝術教育帶來的樂趣。

藝術不僅僅在幼兒園的活動中，更在小朋友們的生活當中。家長要配合幼兒園的教育活動，讓小朋友親身去感受生活，在生活中體驗藝術的真諦，親自去引導小朋友去體驗自己感到好奇的事物，滿足小朋友的好奇心，激發他們的學習興趣，主動參與到生活活動中去，這些生活體驗可為藝術表現積累了情感經驗和其它有用的經驗，墊定良好的藝術表現基礎，使幼兒達到願說樂畫好唱喜演的境地。作為父母要善於引導小朋友發現生活中的美、藝術的美。在大自然和社會文化生活中，萌發幼兒對美的感受和體驗。

例如，生活當中建築物的構造之美，有的樓房像一把劍，有的樓房像一個蘑菇；中國的服飾之美，有的衣服像彩虹一樣五顏六色，有的衣服像太陽金光閃閃；家長還可能帶著小朋友去欣賞和感受大自然界的“春、夏、秋、冬”的四季之美，春天綠草如茵、夏天繁花似錦、秋天碩果累累、冬天銀裝素裹；祖國大好河山的風景之美，張家界的山、九寨溝的水、吉林的霧淞等等，生活的藝術之美，需要小朋友去發現和捕捉，一片樹葉落下來的樣子，都是美的，讓小朋友去用動作模仿，用聲音去模仿，這些都可以做為藝術教育活動的內容，生活中不缺少藝術的現象和事物，只是缺少發現藝術美的眼睛，做為家長更要充分地利用自己與孩子相處的時間，陪伴孩子、引導孩子去發現生活中的藝術美、感受生活中的藝術美。

結束語：小朋友透過手工製作和繪畫，能夠提高自己欣賞美、創造美的能力和想像能力；小朋友透過各種講故事活動，感受語言的藝術美和提高語言表達能力；小朋友透過唱歌、跳舞的藝術活動，就可以自己的藝術表現能力得到提高。透過幼兒園這些形式樣的藝術活動文化感染和薰陶著每一個小朋友們思想和行為。豐富多彩的藝術活動，會給幼兒帶來了快樂和滿足，不但能陶冶幼兒的情感，更能促進幼兒個性的發展。藝術就在每一個小朋友家長和教師的身邊，等著教師們和家長們去引導，等著小朋友們去發現。

培養孩子“全面發展”這樣的字眼在現在社會被越來越多的提到。素質教育賦予了少兒藝術教育新的內涵。少兒藝術的教育越來越受到重視，教育觀念、教育思想、教育方法都是很值得認真探討的。

1. 順其自然

少兒藝術教育有它自身的規律，少兒美術最大的價值在於創造，而非技巧；最寶貴的是想象力、創造力，而不是形像準確。兒童的世界沒有汙染、不矯揉造作。所以兒童美術教育中最重要的是真，體現兒童自己的本能和個性。教師們正確的對孩子進行藝術的引導，喚醒他們的想象力、創造力。

《你的孩子和他的藝術》[美] 維克多·羅恩菲德 著

從心理學角度探究：怎樣的美術教育才是真正符合教育規律的、應該怎樣激發孩子的創造力、填色書的危害、每個階段孩子的興趣點和培養重點、對孩子的作品應如何評價……

2. 因材施教

少兒藝術教育能開發兒童的智力和天賦。但是每個孩子智力與天賦表現的領域不同。少兒藝術教育的基礎是以人為本，針對每個孩子的特色因材施教。美術本身就是極具浪漫主義色彩的，令人嚮往的美好事物。引導激發孩子們的創作熱情去動手，動腦，去感知，去體會。在這片快樂的海洋中，自由馳騁。

《兒童早期藝術創造性教育》[美]芭芭拉·荷伯豪斯/李·漢森 著

從實踐的角度偏向應用的研究：各個年齡段孩子的培訓重點不一樣，點線面、色彩、各種材料的應用（應用案例非常之多），還有各種美術遊戲在教學中的應用，實用而有趣……

3. 興趣為導向

教師使用豐富的材料，寬泛的題材，多變的手法，互動式交流協作來吸引學生，激發興趣，刺激想象，以基本的造型元素和豔麗色彩，刺激視覺，聽覺，嗅覺，觸覺感官，以期形成對“美”的初步感悟。放開手腳，開啟心靈，在輕鬆愉悅的氛圍裡，享受創造表現所帶來的快樂心情。

《在美國幼兒園上美術課》 顧菁 著

一些美術教學案例可以參考，還有以前一檔節目《藝術創想》，裡面的創造性課程、大型創意都非常贊！

綜上所述，只有真正理解了少兒藝術教育的根本，才能更好的對兒童進行美術教育，讓每個孩子都成為一個有內涵，有靈魂的“藝術家”。