雖然說藝術、音樂是無國界的，但是音樂的詞是有國界的，很多華人都會英語，況且我們從初中就開始學abcd（現在很多小孩小學就開始學英語了），對英文的認識度還是比較高的，所以，英文歌聽起來並沒有那麼困難。

但是對於讓老外聽中文歌就不一樣了，特別是咱們周董的歌，有幾個老外能聽懂歌詞。

況且咱們中華文化博大精深，即使老外聽得懂歌詞也不一定領悟得了這首歌要表達的含義。

還有我不想說的一點，不得不承認華語樂壇的實力和歐美樂壇相比確實差了點，還要繼續努力。國外有很多知名的音樂學院，例如：美國的科蒂斯音樂學院、德國的柏林藝術大學，但是中國就沒有比較知名的音樂學院了，很多華語歌手都去國外留學，基本上沒有歐美歌手來中國學音樂，這也是差別。

歐美，範圍大，包含好多國家，而華人，主要都在中國，一個國家。一對多，怎麼比！

還有國家對音樂事業的重視度。

希望中國的樂壇能夠出能多優秀的歌手。

創新決定一切。

x寶山寨亞馬遜；

x訊山寨MSN；

x擼山寨魔獸；

x線山寨CS；

x米、x族等山寨x果；

我們的music歌曲，太多都是沒有曲，自己拿來填詞，然後就唱了。為什麼不作曲？因為，《詩書禮易樂春秋》中的，《樂》經（別笑！）遺失了！！祖傳下來的，都是詩詞寫的一絕，曲就差了很多，文化基因的缺失造成的！！！！林夕、方文山、李宗盛等寫詞真的昇仙的水平了！！

所以呢，是文化基因決定我們並沒有在歌曲的曲上有太大作為，這是其一。

其二，很簡單，語言。會英文的國內歌手，尤其老一代歌手，太少！！音樂人整體國際化滯後！現在我們通訊發達，教育跟得上了，越來越多的人喜歡了歐美音樂，但我們國內音樂人仍需努力，讓具有中國特色的音樂能走出國門。祖國越來越強大，越來越多的老外學習中國文化和漢語，到時候，自然更多人會喜歡華語音樂了！！！

如果我說我喜歡日本動畫片裡的音樂，會不會有很多人罵？

文後有彩蛋！

我認為，這個問題的說法不夠確切，“喜歡歐美音樂的華人很多”，喜歡哪一類呢？如果是影視劇裡的音樂，比如《泰坦尼克》的主題曲，《人鬼情未了》的主題曲，迪斯尼動畫片的主題曲等等，這些其實不能代表歐美音樂。而歐美人喜歡華語音樂的那些人，恐怕也是喜歡電影裡的音樂吧？也就是說，你可以說是文化侵略，但毫無疑問的是——華語音樂缺乏向歐美傳播的渠道和載體。當然，像格萊美獎獲獎歌曲等有世界影響的歐美歌曲也會有很多華人喜歡，這就是發展時間長短以及制度發展成熟度的影響了。

歐美的現代音樂有一二百年的發展歷史，現在有300多個流派（據說播放器列表裡有）。中國的現代音樂只有一百年，流派，美聲與民族？搖滾是國外傳進來的，rap也是美國先有的。美國的格萊美獎有世界影響力，中國的金鐘獎、華語排行榜，影響力僅限於國內。雖然唱片銷量高未必能夠獲得格萊美獎，獲得格萊美獎的也未必銷量高，但是，由於版權保護以及成熟的發售渠道的影響，美國的歌星經常有幾千萬專輯的成績，足以養活很多與音樂相關的人員，而那些名氣不大的歌星也能夠活得很好，這自然會形成良性迴圈：因為有利可圖，越來越多的優秀人才參與其中，音樂的流派眾多，音樂對人的感染力、吸引力也會得到穩固和提高。

格萊美獎（Grammy Awards，簡稱Grammys），美國錄音界與世界音樂界最重要的音樂獎項之一，由國家錄音藝術與科學學院（NARAS）頒發。如今的格萊美總共有28類(包括流行、搖滾、鄉村等)104個獎項。

華人與格萊美（少數）

很簡單啊，因為外華人很多聽不懂漢語，我也是14歲以後英語逐漸會的多以後才喜歡聽英文歌的，另外還有文化上的差異，不過這還不是主要的，關鍵是我們軟實力輸出太差和我們西化太嚴重。請看現在流行的華語歌，有幾個是全華語沒有一個英文詞的，有幾個是有自己特色而不是模仿美國的，而且你模仿還沒有人家好，人家當然不聽你的了。其實說句實話，現在華語流行歌估計基本是靠顏值支撐的，而我們認為好看的未必符合西方的審美，所以當然得不到人家的喜歡嘍。

居然還有人討論這個問題！歐美流行音樂無間斷的發展了幾百年了！雖然很久以前就有音樂了，但現代音樂是從巴赫開始算起的！到如今好幾百年，一步步發展的！中國的音樂除了不成體系的人民歌和不受眾的戲曲外，傳統音樂只留下幾本還待翻譯的曲譜！這是中華文化對音樂不重視甚至輕視的後果！而且中國的音樂普及教育純屬忽悠的，看看音樂課多少被佔用了！就知道沒有普及的東西永遠出不了人才的，為什麼中國足球差，為什麼華人的人情世故牛逼，都是一個道理！玩的人多了自然就出各種人才了！

首先我們要理解現代音樂始於歐美，不是說中國沒音樂，是說沒有音樂體系，就好像中醫與西醫是一個道理，中國音樂的傳承大多是民間，戲曲，法事都是音樂的傳承載體，阿炳就是最好的例證，西方音樂從中世紀開始就走向娛樂大眾了，而且得到了貴族們的支援，這還不是最重要的，隨著大眾對悅耳的需要，宗教也大量培養人才，也出現大量樂器製作大師，絃樂，管樂，鋼琴，以及十二音階的確立，快速的普及音樂知識，走向繁榮的發展之路，這裡要指出雖然黑人音樂對現代音樂的影響不小，但都是建立在西方音樂體系之上的，特別的宗教，哪怕是二十一世紀初，有人統計跟宗教有關的音樂佔百分之六十，知道南韓人的音樂為什麼能比中國更有世界性嗎，就是因為早年的北韓急劇的快速西化，不要問為什麼自己上網收。一個國家的音樂先進與否還是跟這個國家的經濟實力成正比的，畢竟誰聽窮人的音樂，這裡說一下小日本這個國家，它其實對音樂的影響力不大，但是我還是要特別提到，日本的音訊技術，世界一流，這不是先進就能解釋的，要對音樂無限的愛好才有動力，比如他們發明了卡拉OK，做了世界上最好的卡帶，在大型舞臺裡都能見到日本的調音臺，放大器，雅馬哈，羅蘭，富士，一大批日本廠商的產品。中國音樂不是沒走到世界去只是影響力很小而已，但我們足夠強大，有些東西會更容易被人接受，都說音樂無國界嘛，其實它還是有的

“喜歡”是需要培養的，而要培養首先得傳播。近代以來西方人具有文化傳播優勢，而中國音樂很難登上西方主流文化舞臺。這應該是重要原因之一吧。

因為華語樂壇對小眾音樂，實驗音樂，保護不力啊。

哪個國家在搖滾，爵士，鄉村等領域做的好，人家就是流行音樂的棲息地，現代流行音樂是白人開創的嗎？基本都是窮人，黑人開創的，怎麼發生了轉移。

就因為有錢，有人才，古典，爵士，鄉村這些東西做的就是好，你個60分挑95分的毛病挑的出來？

就問你一句，你見過哪個天王天后是唱靈魂樂成名的？你見過哪個天王天后是做搖滾出名的？

流行歌手和嚴肅音樂是隔離的，你去聽聽獨立音樂，地下樂隊，他們做的東西真不比世界前沿的潮流遠離多少，可惜，他們做這個混不下去。

天王，不都是靠著情歌上位的嗎？不做情歌，就請問各位聽眾老爺，你們願意聽？

周杰倫粉絲對曲風多元程度夠包容了，卻還是如此划水。

可以想象