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1 # 瀟湘雨零鈴
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2 # 蝸牛小小姐
文森特·威廉·梵·高，荷蘭後印象派畫家，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。
其作品受法國現實主義畫家米勒的影響。其實梵·高早期以灰暗色系進行創作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。他最著名的作品多半是他在生前最後兩年創作的，期間梵高深陷精神疾病中，最後自殺。在梵高去世之後，其作品：《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，已躋身於全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。
我對美術不是很瞭解，但是我從梵高的作品中，感受到了深刻的感情，他的畫裡有著屬於自己的情感，尤其是對太陽的那種偏愛。
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3 # 河北人張鵬程
文森特·威廉·梵·高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），中文又稱”凡高”，荷蘭後印象派畫家。出生於新教牧師家庭，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。 梵·高早期只以灰暗色系進行創作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。他最著名的作品多半是他在生前最後二年創作的，期間梵高深陷於精神疾病中，其最後在他37歲那年將他導向自殺一途。在梵高去世之後，梵高的作品，《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等，已躋身於全球最著名最珍貴的藝術作品的行列。 梵高的作品目前主要收納在法國的奧賽美術館，以及蘇黎世的kunshaus美術館。
油畫技法使用點彩畫法。早年因學習傳統繪畫技法，畫面色彩並不明快，後來受新藝術流派影響以及個人氣質使然，畫面變得色彩強烈，色調明亮。後來受到革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發，大膽的探索、自由地抒發內心感情的風格，追求線條和色彩自身的表現力，追求畫面的平面感、裝飾性和寓意性。梵高的作品中包含著深刻的悲劇意識，強烈的個性和形式上的獨特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳躍和扭動。當時他的作品雖很難被人接受，卻對西方20世紀的繪畫藝術有深遠的影響。同時對現代人也有著積極的影響。畫面色彩強烈，色調明亮。 野獸主義、德國的 表現主義以及20世紀初出現的抒情 抽象主義等，都從他的主體在創作過程中的作用、自由抒發內心感情、意識和把握形式的相對獨立價值、在油畫創作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面，得到啟發，形成了各自不同的繪畫流派。
梵高著意於真實情感的再現，也就是說，他要表現的是他對事物的感受，而不是他所看到的視覺形象。
梵高在巴黎結識了印象主義畫家之後，他的調色盤就變亮了。他發現，他唯一深愛的東西就是色彩，輝煌的、未經調和的色彩。他手中的色彩特徵，與 印象主義者們的色彩根本不同。梵高把他的作品列為同一般印象主義畫家的作品不同的另一類，他說：“為了更有力地表現自我，我在色彩的運用上更為隨心所欲。”其實，不僅是色彩，連 透視、 形體和 比例也都變了形，以此來表現與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實的關係。而這一鮮明特徵在後來成了印象派區別於其他畫派而獨立存在的根本。
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4 # 糖五團兒
是不是印象派先要了解印象派的藝術主張。印象派認為色彩之於空間是一個連續的整體，物體的輪廓不應是孤立的，封閉的。在光的作用下，色彩是相互影響的，只有當色彩衝破輪廓的固定界限時，才能使物體與空間的關係達到融合，從而實現更接近視覺真實的色彩效果。所以檢索梵高的作品發現他的作品和上述主張有相同處，同時也有不同處。所以梵高被歸為後印象派。現在普遍認為他是表現主義的濫觴，這又和同為後印象派的塞尚等人有所不同。所以梵高是不是印象派不重要，重要的是他的畫是否真的能感動你。
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5 # ChengZhisui
梵高是後印象主義代表畫家之一，表現主義的開創者，先後受到現實主義、浪漫主義、印象主義、新印象主義及東方藝術的影響，形成一種表現性與現實性高度統一的畫風。梵高作品畫面明亮，色彩璀璨，筆觸律動，線條連綿，給人以燃燒的激情，表現出梵高熱愛生活，熱愛普通勞動人民的熾熱感情。
文森特·威廉·梵高（Van Goah，1853.3.30-1890.7.29）出生於荷蘭一箇中產階級家庭，父親是一個新教牧師。梵高從小認真、文靜、體貼人。9歲顯露繪畫天賦，但年輕時，他只是一個藝術品商人，經常出差，但在被調到倫敦後變得沮喪。1878年他轉向宗教，並在比利時南部過著一個新教傳教士的生活。他渴望拯救靈魂並幫助窮人，致使他被派往比利時最貧窮的礦區工作。1880年，梵高被驅逐出境。至此，梵高想當一名畫家，從1881年開始畫畫，那時身體雖然健康，但在孤獨中漂泊，後來和父母搬回家。他的弟弟西奧資助他，兩人透過書信保持了很長一段時間的聯絡。
梵高的早期作品，大多是靜物和描繪農民工的生活狀態。梵高的藝術靈感主要來源於聖經故事，左拉、維克多·雨果和查爾斯·狄更斯的小說，以及杜米埃的繪畫，最重要 的是虔誠的現實主義畫家讓·弗朗索瓦·米勒（ Jean-Francois Millet 1814-1875年）的繪畫。
《吃馬鈴薯的人》（The Potato Eaters . 梵高博物館，阿姆斯特丹）1885⬆️
1886他搬到巴黎，在科爾蒙的工作室遇到了圖盧茲-勞特累克，並與他成為了朋友。他的兄弟西奧向他介紹了印象派的創始人莫奈、雷諾阿、希斯萊和德加，以及新印象派的喬治·修拉和保羅·西涅克。梵高與畢沙羅和貝爾納合力成為朱利安.唐吉商店的常客。在1886年他的調色盤變淺了，這在他的花卉繪畫中變得尤為明顯。《天竺葵》1886年⬆️
梵高研究日本藝術，借鑑一種更為自由的作品型別，使色彩平面化。他還探討了瑟拉的點彩派 （分裂主義的分支）《戴灰氈帽的自畫像》self-portrait with Grey Felt Hat , 1886-87，阿姆斯特丹梵高博物館藏⬆️
《巴黎屋頂的景色》View of the Roofs of Paris . 1886⬆️從此畫中可以看出梵高受巴比松畫派和印象派的影響。
《裸女瑞麗尼娜，從背後看》Nude Woman Reclinina , Seen from the Back 1887⬆️
《12朵向日葵的花瓶》（Vase with 12 Sunflowers . 新繪畫陳列館，慕尼黑），1888⬆️
《在洗衣的婦女蘭洛伊斯橋》Bridge at Langlois with Women Washing ，又名《用馬車吊橋》（1888年，勒幕勒博物館，奧特洛），1888⬆️
《夜間的咖啡廳露臺》（Cafe Terrace at Night , 1888，KMM，奧特洛）⬆️
《收穫》（又名，在拉克羅蒙馬儒為背景中的收穫），The Harvest ( aka , Harvest at La Crau with Montmajour in the Background ) , 1888⬆️
《畫家在通往塔拉斯頓的路上》Painter on The Road to Tarascon 1888 ⬆️
《河上的星夜》Starry Night over the Rhone , 1888⬆️
《白羊座的紅色葡萄園》The Red Vineyard at Aries , 1888⬆️
在接下來的12個月中，他試圖透過強化輪廓和色彩效果來表達他的感受。畫面顯示出表現主義和象徵主義的意向。梵高作畫， 高強度地快速地抓住即時心情的自發表露。 正是這種強有力的色彩和線條讓他對日本版畫和高更感興趣。《李園(繼廣島之後)》The Plum Garden ( after Hiroshige ) 1886-8⬆️
《粉紅桃樹》Pink Peach Trees . 1888⬆️
其實，高更從根本上講是古典的，和梵高的氣質互不相容。不幸的是12月23日在與他的訪客發生爭論之後，梵高試圖攻擊高更，他與高更剃刀對峙之後結束了友誼，一怒之下，他割斷了自己左耳的一部分。
《帶有繃帶耳朵的自畫像》1889 倫敦Courtauld研究所畫廊藏⬆️
《沒鬍子的自畫像》1889 ⬆️1998年此畫拍出了7150萬美元的高價。
《臥室》The Bedroom . 1889⬆️《克勞盛開的桃樹 》Peach Blossoms in the Crau，1889⬆️
《在普羅旺斯的夜晚的鄉間小路》Country road in Provence by Night , 1889-90⬆️
至此，他在精神病院度過了一段時間，包括在聖雷米的一段時間。他出院後搬到瓦茲河畔巴黎歐韋附近的酒店ravoux，當時他已住進精神病院接受保羅·加歇醫生的治療。《加歇醫生畫像》Portrait of Dr Gachet 1890 ⬆️1990年，他的這幅“加歇博士的肖像 ”以8,250萬美元的價格出售。
梵高患有間歇性精神病和妄想症，經常忽略自己的身體健康，在他彌留的18個月的生命中，他的抑鬱仍在繼續，但是梵高試圖透過瘋狂的工作來阻止間歇性精神錯亂對他的攻擊。《囚犯(在Dore之後)》Prisoners Exercising ( after Dore ) 1890⬆️
《紅樹之家》The red tree house 1890⬆️
《杏仁枝盛開，聖雷米》Almond Branches in Bloom , San Remy , 1890⬆️
《一瓶玫瑰花》A Vase of Roses . 1890⬆️
《盛開的杏樹枝， 聖雷姆》夫1890Almond Branches in Bloom , San Remv 1890⬆️
1890年7月27日，梵高用左輪手槍向自己開槍。受傷兩天後死亡。
37歲自殺的梵高，伴隨著多年的精神疾病和貧窮。在僅僅十年的藝術生涯中，梵高創造了大約2100件藝術作品，其中包括大約860幅油畫。其中包括風景畫、靜物畫、肖像畫和自畫像。他的繪畫特點鮮明，色彩強烈對比，筆觸厚重奔放，極富衝動的戲劇性魅力。梵高生前曾被認為是個瘋子和失敗者。當他成名後，他的自殺和存在於公眾的想象力，使他成為典型的被誤解的天才、藝術家。雖然他一生中從未能出售一件作品，但他的繪畫風格對野獸派和德國表現主義產生巨大影響。他的繪畫光豔似火，激情四射，質樸動人，充滿Sunny，充滿對勞動者的摯愛和憐憫，充滿對生活的美好向往。他的繪畫作品現在已成為世界上最知名的現代藝術作品之一。梵高的表現主義是積極的表現主義，是與現實主義相融的表現主義。梵高的表現主義是頌揚美的表現主義。觀梵高繪畫，給人以振奮，給人以激情。梵高的藝術為現代藝術奠定了基礎，梵高列入最偉大的現代藝術家行列當之無愧。
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文森特·威廉·梵·高（Vincent WillemvanGogh，1853－1890），中文又稱”凡高”。
荷蘭後印象派畫家。出生於新教牧師家庭，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。
梵·高早期只以灰暗色系進行創作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派，融入了他們的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
特點
①多使用鮮豔和火辣辣的色彩，以及具有運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸，構成他繪畫的特色。
②把所描繪的物件，當作表現自己熱烈激動的主觀感情的媒介、當作表現自己獨特藝術手法的媒介，以表達他的主觀感受和激情。