以前隨你弄，以觀眾喜愛為客戶價值，你能看到靈性和社會共同感的共鳴，至於97後，呵呵，有些部門叫做意識形態管控，你的客戶價值的實現要轉移一大部分到這，那邊大打折扣

香港電影金像獎頒獎前，香港導演彭浩翔的採訪電話增加了許多，他計算了一下，被問得最多的問題是“你覺得應該如何挽救香港電影”，其次是“香港電影路在何方”。 面對媒體，彭浩翔一本正經地回答：“每個電影人做好自己的本分，拍好自己的電影，就是對香港電影最大的幫助。” 但私下裡，他一臉無辜：“我怎麼知道如何救？要問也該去問陳嘉上。” 陳嘉上也不知道該怎麼挽救香港電影，作為新任的香港金像獎主席，他考慮得最多的是怎樣挽救香港電影金像獎。 陳嘉上已經連續幾個星期以金像獎頒獎場地旁邊的星巴克為家了。一個星期後就要頒獎了，還有一大堆問題需要他現場解決：還差200萬資金沒有解決；跟TVB的轉播費還得再談判；這個演員不跟那個演員登臺，那個演員不講這個話題…… 4月13日下午，香港文化中心終於跟往年一樣鋪上了紅地毯。不同的是，紅地毯的嘉賓拍照板旁，史無前例地擺起了一個化妝品專櫃。 “乾脆多擺幾個品牌，讓我們也好順便購購物。”等待開獎的記者們趴在紅地毯的欄杆上這樣建議。 陳嘉上也不同意把頒獎禮的轉播辦成購物頻道，金像獎是有“獨立性”的，因此他艱難地作出決定——不讓贊助商上臺頒獎。 陳嘉上同時也被拒絕。他和金像獎副主席曾志偉向陳冠希、張柏芝和阿嬌傳送了邀請，希望他們能來參與頒獎——不是以此來增加關注度，而是希望當事人以實際行動說明“演員們是受害者”，而不是“敗壞社會風氣的人”。幾位豔照門當事人為了淡化事件而拒絕了。 “豔照門對香港電影的影響很大，尤其是氣勢上。”陳嘉上說。 對陳嘉上而言，金像獎的這些麻煩，花點時間、費點嘴皮還能湊合解決，他無法解決的問題是，幾個月之後，電影院裡可能就沒有電影可放了。 這也是一個月前香港亞洲電影投資會上，香港電影投資者討論和擔心最多的問題。“去年《蘋果》和《色，戒》透過審查之後，本來大家非常樂觀。”陳嘉上說，《色，戒》基本上成了一個標杆，大家感覺到電影政策的開放，準備大幹一把。 旋即，公映的《蘋果》被禁，香港電影人感到一陣寒意：“我們都有不好的預感，後來檔案出來了，證實了我們的感覺。” 這個“檔案”，指的是3月3日廣電總局重申的《電影管理條例》和《電影劇本(梗概)備案、電影片管理規定》，“檔案”要求各部門各單位在電影的備案(立 項)、製作、審查、公映等環節“嚴格執行”。“檔案”被電影人簡稱為“十禁止、九修改”——它並不是新東西，而是1997年版本的更新版。 更新版威力強大，馬上“更”掉了張艾嘉導演的《一個好爸爸》，這部英皇電影公司投拍的電影，輾轉幾次，最終沒能透過合拍片審查，變成了進口片。 “警匪片不能透過我能理解，但一部講爸爸的片子，又是張艾嘉拍的，能有什麼壞念頭呢？”陳嘉上說，真正讓他和其他香港電影人緊張起來的，是這部“乖電影”也出了問題。 “乖電影”至少能揪出兩個“壞問題”：丈夫古天樂曾經效力於“黑幫”；古天樂出軌後，妻子劉若英最終原諒了他，和好如初的夫妻進行了“激情一吻”——雖然是在自家走廊裡。 “應該是二審時出的問題，但沒有人告訴我們問題出在哪裡，我們只能猜。”英皇電影公司行政Quattroporte利雅博說。《一個好爸爸》從“合拍片”變成了“進口片”，這對香港電影公司來說，是致命一擊。 合拍片片商可以選擇讓保利博納、華誼等民營公司發行，扣除宣、發成本，至少還有20%的票房利潤可以收；進口片由中影統一發行，片商固定從中影那裡收回票房的13%——表面是實收，但為了自己影片賣得好，片商還是會投入一些宣傳資金，最後只能拿到票房10%左右。 在電視版權上，進口片更吃虧，電影頻道規定黃金時段不能放進口片。沒有黃金時段，買進的價錢就比合拍片少一半，甚至是四分之三。 這是一道清晰而簡單的算術題：“如果合拍片能從內地拿到40元，變成進口片，就只能拿到10元。” 本次金像獎上斬獲8項獎座的《投名狀》，內地公映6小時之後，票房就超過1000萬元，為了達到這個數字，香港用了整整一星期時間。計算票房時，香港已經 失去了與“內地”相提並論的資格，香港已不再是神奇的“東方好萊塢”，而是“中國一個票房比較好的城市”。香港的電影工業，純粹依靠本地票房，已經吃不飽 了，英皇公司的原則在目前香港電影公司中很有代表性：做不成合拍片，電影就不開拍。 “現在一部普通電影在香港可以收到兩三百萬元票房，上海、北京、廣州隨便哪個城市也能收這麼多。”利雅博說。1992年，在300部港片裡，排名第35位的電影，票房都在1000萬以上。 “幾乎所有香港電影公司都停了。”陳嘉上說起來手指頭都不夠用了：陳冠希主演的《神槍手》處於擱置狀態；林超賢報審的警匪片沒有回覆；阿嬌出演的奧運題材電影《出水芙蓉》也因為“技術原因”，由原來奧運之前上映，推遲到奧運之後“再說”…… “等著，沒有人告訴我們什麼時候審批，也沒有人告訴我們該怎麼修改，我們基金會3月份都還有七八個電影專案在申請，這個月就沒有一個新的申請了。”陳嘉上 說，香港電影主要從業人員有五六千人，“香港沒有主旋律電影，沒電影開拍就真的沒錢拿，這五六千人就都將處於失業狀態。” 天天有人圍著陳嘉上問該怎麼辦，香港電影界也充斥著各種傳聞：《見龍卸甲》所有見血的鏡頭都要被剪掉；《奪帥》因為描寫黑社會暴力場面不能在內地上映…… “搞電影搞戲劇的，就是要搞衝突啊。”陳嘉上說，香港人已經不知道該怎麼編劇了，“觀眾可以透過盜版看所有的其他東西，現在的電影審查就像守著城門的大將 軍，誰都不讓過，可是他沒看清楚，城牆已經沒有了，不守規矩的人從四面八方進進出出，他擋住的是守規矩的人，最後的結果只是把觀眾都趕去了看盜版好萊塢電 影。” 陳嘉上形容現在的香港電影產業是“災難性”的，只是還沒有人知道，這個“災難”究竟是“倒春寒”，還是“冬天”。

隨著年齡越大，心智成熟，對待事物的看法不同。審美觀隨著時代變遷。在沒有豐富們物質條件下，比的是真實本領，現代科技比的是特效，比的是場景，比的是準圈錢多。你看多了好的再去看爛的，只有更爛。