剪輯思維——原本指 剪輯師對拍攝的影片重要環節做技巧性選擇，透過一系列藝術手段處理，使剪輯連線組合起來的鏡頭有因果邏輯，並且符合普通的視覺藝術思維能力。

“帶著剪輯思維去拍片”也就是說，為滿足影視作品的後期剪輯，使之既符合影視的表現規律，又符合觀眾的思維方式，在拍片過程中的鏡頭選擇、連線，應符合以下基本要求：

一、景別的變換要釆取“循序漸進”的交替組接方式；

二、組接觸鏡頭中的拍攝方向一般應避免跳軸；

三、既要注意不同景別鏡頭的錯落搭配，也要注意流暢，儘可能形成蒙太奇句型；

四、鏡頭組接要遵循“動從動”、“靜從靜”的一般規律。影調、色彩保一致；

五、在利用空鏡頭做過渡節奏轉換時，最好讓聲音和影片疊加地完成前後鏡頭的平滑過度；

六、把握好組接鏡頭的轉換節奏，多用環境氛圍、人物情緒、故事脈路的跌宕起伏引人入勝；

這樣一來，是不是剪輯工作就好做多了！

剪輯要講究構思和美感的，要有邏輯性和流暢性。不僅僅是把鏡頭隨意拼接起來那麼簡單。

剪輯思維考慮的是為什麼給了一個全景之後下一個鏡頭要給特寫，前面的一組特寫鏡頭是什麼作用等。

“帶著剪輯思維去拍片”意思是在拍攝是何時要拍攝一些特寫鏡頭，以及如何拍攝等等。

帶著剪輯思維去拍照片人一個是懶，另一個是眼睛散光，看不懂真正的美，攝影感覺好的人按下快門一瞬間就是一幅完美的畫面，一幅照片四個邊你從任何哪一邊剪輯都不行，動一動就不完美了。相反你在拍照的時候多動動多走幾步，有可能就會出現意想不到的效果……

“帶著剪輯思維去拍照片”可能是一種時髦，反正我理解不了。

還有張藝謀其實他也是這樣的一個導演，但他又想同時兼顧故事化，流動性。結果往往強差人意。

與李安相比，李安就完全把這種思維藏起來了，做出來的結果，也非常優秀。。

所以，這種提問是沒有什麼意義的。因為它本就沒有對錯。作品會有高低好壞，就創造的方式是不存在好壞的。