我就不明白了 每天想出這些毫無意義的問題 接著 就會有無數的專家出現 累不累 不在一個平臺 硬要瞎扯 還是關心一下自己目前的工作情況 未來的工作安排 領導同事之間的關係處理 家庭公司之間的關係平衡

個人心中一杆秤，誰也不是誰的標準，別把自己的看法強加與他人。別把兩個“別人”進行對比，要比就把自己與一個“別人”對比。看他人長處，找自己短處，做最好的自己。

我有個小愛好，就是唱歌，就我個人認為，藝術和學問一樣，永無止境，但是，二者之間又稍有區別，無論是那類藝術，對不同的人群，有不同的審美觀，我們可以感受一下做一件事情，結果是，在我們的周圍，都會有好多個版本的評論，那圈子，比起歌手作品的傳播面，根本不能相提並論，同時，歌曲是有聲藝術，不管是旋律還是演唱風格，對不同層次，不同人群，尤其是不同心境的人來說，更是有不同的感受，評價，喜好，只所以要分好，壞，高，低，那是比賽所需，而我的感受是，無需於誰爭高低，能贏得聽眾，就是精品，生活帶給每個人不同的經歷，多數人的認可，就是成功，也許這和專業審美，有一定的偏差，做為專業評論者，不要給藝術戴枷鎖，做為歌手專研自己的風格，明白比賽於生活之間的差別，擺好心態就好，觀眾能聽到自己隨心的作品就好。

當然可以。刀郎除了寫詞功力比較弱之外，在作曲和演唱方面獨樹一幟，不僅很多港臺歌手不是他的對手，即使在人才濟濟的內地，也缺乏像他這樣風格鮮明、極具才華的音樂人。

的確，從中國當代流行音樂的發展軌跡來看，內地流行音樂在發展之初深受港臺歌手和音樂人影響。上世紀七八十年代，從鄧麗君、劉文正開始，到隨後的羅大佑、李宗盛、齊秦、童安格、王傑、譚詠麟、張學友、黃霑、鄭國江、盧冠廷等音樂人和歌手，他們堪稱整整影響了一代內地音樂人。那個時候，除了崔健的搖滾和劉歡的高音之外，內地流行音樂幾乎沒什麼實力和港臺抗衡。

但是，隨著時代的發展，從上世紀八十年代末開始，內地湧現出一大批有才華的音樂人和歌。1994年對於內地流行音樂來說，幾乎是一個標誌性的年份，那一年，不僅高曉松老狼的校園民謠，黑豹唐朝的搖滾大火特火，而且多位有才華的歌手相繼走紅，內地流行音樂儘管在產業化、宣傳和包裝上依然不及港臺，但是雙方的差距已經越來越小。

2004年，刀郎憑藉一首《2002年的第一場雪》，在未經任何宣傳的情況下，意外地走紅全國，成果內地流行樂壇的最大一匹黑馬。他高亢滄桑的嗓音，濃郁西部風情的旋律，淺白直接的歌詞，一下子感染了億萬普通歌迷，《衝動的懲罰》《情人》《阿瓦爾古麗》等多首膾炙人口的歌曲，也迅速唱遍大江南北，他翻唱的《駝鈴》《懷念戰友》等多首經典老歌，更是感動了一大批中老年歌迷。他創造了一位草根歌手的神話。

儘管在內地專業音樂圈，那英等歌手依然不認可刀郎的音樂和歌曲，但是刀郎的音樂才華毋庸置疑，連譚詠麟這樣的香港流行樂壇大佬，也對他的歌曲青睞有加。

這些年，低調的刀郎很少在公眾場合拋頭露面，但是每隔一段時間，他創作的歌曲總是不經意慢慢紅遍全國，比如他寫的《黃玫瑰》，以及這幾年寫的《西海情歌》，經過他自己和降央卓瑪等其他歌手的不斷翻唱演繹，唱遍大街小巷，只是一些人不清楚是刀郎寫的而已。

每個歌手都有自己的才華 做為刀迷我只喜歡刀歌 就會認為刀哥是最棒最好的 同樣做為傑迷 我認為我的偶像是最棒最厲害的 王傑與刀郎今生最愛的兩位偶像 平時只聽傑歌 或刀歌

刀郎的歌就像烈性酒、醇厚，聞一聞也會醉人。不勝酒力者或者乾脆滴酒不沾者，根本體會不到他的甘烈苦澀滋味。一曲《衝動的懲罰》有滋有味的填詞唱醉了無數有情人，誰能說刀郎詞不好，刀郎的原創歌曲基本來源於生活，來源於對生活的感知，加上作曲自己演唱，簡直就是產、銷、售一條龍。而這種風格乃至歌壇也是屈指可數，港臺歌手的實力有目共睹，但風格並不鮮明，就算四大天王共性較多，他完全與周杰倫有一拼，如果把周杰倫比作南海的一顆夜明珠，那麼刀郎絕對是雪域高原的一朵雪蓮花。作為刀郎不必受其外界干擾，發揮自己的優勢，創出更好的作品，展示給聽眾，相信群眾的眼睛是最亮的。