首先我要回一個問題，今天的工藝並未超過古董。古董藝術品的工藝，指的是傳統手工藝，即人的審美勞動。今天的工藝，大多打上現代化工具的特徵，是流水線的產物。 第二，同樣是手工藝，今人並未超過古人。因為人的內心變了，今天功利，而古人純淨虔誠，排除干擾。在完全不同的兩種內心狀態下的手工勞動，你說誰最好？！ 第三，比較一件傳統手工藝品的價值的因素，主要是材料的稀缺，手工藝的精湛，時代的典型特質，儲存完好程度，附帶的歷史文化資訊，流傳的時間長度，存世的數量。 當我們明白了上面兩點後，才可具體分析。如青花瓷。從材料的稀缺，元青花和永樂宣德用的是進口鈷料蘇麻離青，這種青料髮色幽藍，明中以後沒有了。從繪畫來說，元青畫集成了元末大量優秀漢族畫師的 繪畫成就，超過永宣。從歷史文化資訊，永宣青花受到明皇朝的追捧。而成化青花，雖然沒用蘇麻離青，但制瓷工藝是元明頂峰。所以，究竟元明永宣和成化青花，誰的價值最大，還真不好說，應各有千秋。 ​​​​

中國文化源遠流長，我們今天收藏古董的意義在投資之餘，更重要的意義在於收藏古董等於閱讀中國的歷史。每一件古董，或精美，或厚重，或極具藝術價值，或擁有厚重文化沉澱，在它們身上都有一段故事，恰恰是這些故事見證了中國的發展，且博大精深。所以古董的存在意義是巨大的，不僅僅是中國古代文化的縮影, 更是一部歷史史書，它能令收藏到的人感受到它的與眾不同。所以，與其說是人們迷戀古董收藏，不如說是因為他們已被中國博大精深的歷史文化魅力所迷戀。

下面以收藏瓷器為例來介紹古董的魅力。

中國很早就燒製瓷器，比國外早了很多年。在古瓷器藝術中，使用什麼樣的圖案表達，是與當時的文化情境交融在一起的。瓷器在古代就作為一種藝術載體，表達了主體的精神和情感。而這種情感和精神往往受到不同時代影響。不同的時代文化，造就不同特點的中國瓷器，使得中國古瓷內涵豐富，魅力無窮。人們一旦接觸中國古瓷器收藏後，一定會被沉澱在它身上各個時期的中國文化所迷住：

一、東漢瓷器：純潔自然，心靈依附情感東漢瓷器的品種有青瓷和黑瓷兩大類。商品性生產是當時生活和社會習俗需要的，不過也正是這種實用的觀照，也為人們審美情感得以注入創造了契機。同時．隨著這種情感的內在推動。白瓷在東晉南北朝時期應運而出。這時期佛教流行，佛教思想深入人心，渴求心靈依附的情感，總要在各個領域表現出來，白色的胎底易於裝飾，白瓷自然成了最好的承載體。瓷器裝飾多以蓮瓣紋為主流，正是這時期的見證。

二、唐代瓷器：雍容大度，大雅而具“美德”唐代是中國封建社會的鼎盛時期。當時的中國無論是在經濟上還是在文化上，都領先於其他國家。那時在南北各地都有窯場，瓷器品種繁多。以“南青北白”為特點，邢窯白瓷與越窯青瓷分別代表了北方瓷業與南方瓷業的最高成就。其造型特點都傾向於渾圓飽滿，是盛唐氣象的表現，是“有容乃大”的強國風範的體現。更是對有血有肉的人間現實的肯定和感受。一種豐滿的，具有青春活力的熱情和想象，滲透在“南青北白”的陶瓷藝術中。與此同時，它也登上了統治階級的大雅之堂。在中國歷史上首次出現了“官窯器”。越窯青瓷和邢窯白瓷大受青睞。“邢客與越人，皆能造磁器。圓似月魂墮，輕如雲魄起。”特別是越窯青瓷中的“秘色瓷”更令王公貴族、文人雅士愛不釋手。同時唐人對陶瓷的審美取向包含了一個重要的思想內容，就是“以玉為本”。在他們看來，瓷器只有表現出玉一樣的色澤和質地，才算達到了最高的藝術境界。自從中國進入封建社會後。玉被賦予了人性的內涵。在孔子的《論語》中。有“君子比德於玉”之說。他認為玉有五德，這是聖人所提倡的，也是世人所追求的。但當時玉的稀少無法滿足社會需求，所以如玉般釉色的越窯青瓷在唐五代發展到巔峰。瓷器的日益發展就自然替代了玉器在政治，宗教與日常生活中的作用。同時，也承擔了人們社會情感的寄託，反映了人們的審美喜好，人們的情感就從瓷器的珠圓玉潤中徐徐流出。

三、宋代瓷器：沉靜儒雅，嚴謹蘊含典雅宋瓷的美學風格則近於沉靜雅素，它主要在於宋瓷追求釉的質地和重視釉色之美，崇尚自然。在製作中儘量避免過多的人工裝飾。講求的是自然造化之功，神工鬼斧之變。“以玉為本”的審美觀得到了更加充分的發展。人所共知的宋代五大名窯鈞、汝、官、哥、定。主要是陶瓷藝人對取之於自然界中的美玉的再現。這時期的裝飾，採用刻花、印花，紋飾多在碗、盤的裡面，以牡丹、蓮花、菊花等花紋最多，另有動物紋、龍紋等。佈局左右，上下對稱。以細密為特色，盡顯宋明理學嚴謹的氣質。此外，鉤瓷、哥瓷、龍泉瓷、黑瓷的油滴、免毫、玳瑁等，都不是浮薄淺露一覽無餘的玻璃透明釉，而是可以展露質感的美的乳濁釉和結晶釉。在宋代，影青瓷枕、瓷盒非常有名。色質如玉，冰涼宜人，很受人們的喜愛，是宋人靜穆典雅的文風的詮釋。

四、元代瓷器：粗野豪放，華麗兼備奔放到了元代，蒙古族的元代統治者屬北方遊牧民族，具有與中原不同的歷史背景與人文觀念。他們在多年的騎馬征戰中形成一種粗野豪放的性格。絕無宋代文人那種儒雅之氣。他們的審美情趣受西亞文化影響。更喜歡色彩濃烈、花紋繁縟的東西。因此，在掌握政權以後就對中國傳統的“以玉為本”，崇尚自然的陶瓷藝術理論提出尖銳的挑戰。元代統治者對漢族傳統文化的改造多於繼承。對陶瓷藝術的審美較前代發生了極大變化，人工裝飾技巧被提高到一個前所未有的高度。人們對器物紋飾的關注，沖淡以至掩蓋了幾百年來人們對陶瓷的本體美的追求。表面的華麗遮住了本質的特性。景德鎮生產的青花、釉裡紅瓷器就是在這種歷史背景下應運而生的，並被蒙古的統治者們提高到了前所未有的高度。據史料記載，元代統治者派往景德鎮監督瓷器生產的最高官員就是伊朗人。可以這樣說，沒有忽必烈就沒有“瓷都”景德鎮。

五、明清瓷器：多彩多姿，精細而異彩紛呈明代是中國陶瓷業空前輝煌的時期。在裝飾上華麗多彩。明清文藝描繪的是世俗人情，不再是古代蠻勇力量的征服，而是近代市井的生產散文。是一幅幅平淡無奇卻五花八門、多彩多姿的社會風習圖。紋飾稠密佈滿器身，花紋以蓮池鴛鴦、魚藻、團鶴、雲龍、嬰戲與人物為主，輔以山石、花果、瓔珞、回紋及各式花卉。另八卦、雲鶴等道教色彩的紋飾也具有時代特徵。瓷器在明清的發展確到了頂點。明中葉的“青花”到“鬥彩”、“五彩”和清代的“琺琅彩”、“粉彩”等新瓷日益精細俗豔。以異彩紛呈的形式描繪了明清的市民文藝生活。

總之，以上是古瓷器博大精深的魅力，其他古董也一樣。請記住，當今天我們被一件古董或一件古瓷迷住時，他的魅力是由博大精深的中國歷史沉澱而來，這種魅力是什麼都不能比擬的。

人類的文明最後都是靠典籍、文物和文物承載的文化來傳承的

很多老人還不是最後把文物捐給國家了

一個人只能擁有一件文物的一段時光，這就是你的快樂

從經濟價值上看，也只有文物不會價值縮水，其它諸如房產、石油、黃金，從長遠看都不會保值增值

這就是收藏古董的真正意義

現代工只是借重工具做出比較細的作品.但有形無神.雕人物沒思想雕老虎像小貓.所謂現代工好其實是偽命題.現代學藝術創作的才學幾年就出師？古時是代代相傳幾輩子的功力！還是更重要的.我們收藏的是古代精品.官窯器.那是一個時代的頂峰.現代學了兩三年的師傅做的一般貨怎麼比的上？現代的天工獎作品也是天價.中國有萬年曆史紅山玉器就有很高的成就.積累下來物件多藝術風格多樣.現代十幾年的真正的大師才幾個？產量沒法比.就這開臉老壽星的慈祥樂觀甩蘇工幾百條街​​​.現代工開不出這樣的臉.一臉冒傻氣.就是黃日華的郭靖和李亞鵬的區別一個是憨厚一個是弱智.

物以稀為貴，有錢造的，一個小杯值得幾億，那人命又算什麼，古代的都比較好！這很好笑！藝術本是虛的說不清楚，古代傢俱再怎麼好，有現在的沙發舒服嗎！何況再加科技成份下去！古代傢俱買了一般也只能顯擺，一件瓷器再怎麼好能有現在電磁杯保溫杯等等好嗎？都說古的好，原始社會的瓦片最好！宋版書再好，有現在書好與方便看嗎！只不過存世稀少而顯貴而己！只不過是為了向別人證明這世界上唯一的幾件的瓷器（其餘類推），而我就有一個！你們怎麼就知道現在的工藝大師所創造的精品就輸了前人，怎麼現在的藝術作品就沒有內涵，還說看那古代古董能與古人交流等等！（有歷史感等等）好笑！只不過是有的人想裝高雅而己，魯迅說的好，有的喜歡看帝陵，但也有人喜歡欣賞孤墳！有錢有勢比較有發言權而己，而大部分窮人百姓要是家有值上億的古董，恐怕都會賣了，先過上好日子吧！總不能讓全家過窮日子卻來保那件值錢的古董，說實在那是對家人的不負責任！

是文物的不可再生性決定的，物以稀為貴，其價值由購買力決定。新品再精美，批發有售，由生產力決定價格。

古代瓷器有一定等我歷史地位，流傳下來的很多精品，現在很多人不瞭解現代瓷器，殊不知留存下來的東西大部分是精品，而現代瓷器你能親眼看到的精品，還沒有古代瓷器多。​現代汝瓷工藝，勿噴

真正美的瓷器還是柴瓷，它向藍天一樣藍，向紙一樣薄，如手輕如紙，它是古人智慧美的結和，現代人根本無法造出。​

現代的產品確實比以前好多了。比如景德鎮的現在瓷器就比60，70年代的廠貨漂亮多了，原先的廠貨瓷質又厚，畫面呆板。但現在人們還是追捧廠貨。一是守舊的人追求回憶，另一個，我認為是重要原因，就是原先的價格高，或者預期價格高。如果都只是拿來做生活消耗品，相同的價格，人們肯定會買現在產品。

古懂或古代遺物，是古代先民對我們的訴說，是我們隔著時空與古代先民的對話。是我們對古代先民的銘記和崇拜！是我們對古代文明的繼承和傳承。​​​​​

當今科技水平的發展，使當下包括工藝品製造在內的各類行業所使用的生產工具及製造技藝有了長足的進步，工藝品的製造水平、精美程度已經遠遠超過了古董。

（網路配圖）

既然如此，為什麼人們還迷戀古董呢？因為即使再精美的現代工藝品也無法具備古董所具有的以下兩方面的重大價值：

1、歷史價值：古董不僅體現了古代工匠手藝的高超，更代表了其所處歷史年代整個行業工藝的最高水準；折射出當時社會生產力發展狀況，蘊含了社會、人文、地理等各種資訊。毫不誇張地說，一件古董就是一段歷史的縮影。在鑑賞古董的時候，可以透過器物解讀歷史、品味文化；彷彿同古人隔空對話，更是一種精神享受。而現代工藝品是不具備這種歷史意義的。

（網路配圖）

2、經濟價值：一件古董歷經成百上千年的滄桑鉅變，能夠保留到今天，其本身的質地、光澤、顏色等特徵隨著時間的推移，一定會產生相應的變化，這種變化的結果就是表面形成了我們現在所說的包漿、老氣兒，行話叫開門老；顏值可能遜色於精美的現代工藝品，但正是這種經過歲月的打磨而顯老舊的歷史特徵，是衡量其經濟價值的重要因素。

並不是所有年代久遠的東西都能算得上是古董，必須是具有歷史文化和工藝水平代表性的才能稱得上是古董；一般的實用器只能稱為老物件兒， 歷史與經濟價值不高。

（網路配圖）

看明白一件古董，解讀它傳遞給我們的資訊，其實就是讀懂一段歷史， 這就是其魅力所在！

那我問你，明明今天比昨天更好，那你為什麼還懷想前天呢？收藏是一種文化，用今天的思想與古人去交流勾通，一筆一畫，一手一腳，你能感受到先人的立意與境界。

首先對於某一些物品來說，現代的工藝並非比古代更好

以瓷器為例來說明：古瓷器的製作水平遠遠高於現在，現代已經沒有了當時的製作條件，因而無法複製出當時瓷器的神韻。

燒窯的土，不是隨便的土都可以用的 。有些官窯的土已經開採完畢，造成現在燒製不了，歲月所賦予的包漿，是任何技術也做不來的，這個無可厚非。

古代瓷器的製作工藝都是口傳身教，並沒有多少詳細的記錄，比如製作程式、材料配比、溫度控制等，後來這種技藝失傳很難恢復了。

當代技藝無法複製古代工藝藝人的心境以及社會環境。可以這樣說，你看到的任何一個古董物件，都再無法回到過去，即使複製，也只是照貓畫虎罷了。

其次是古董藝術性無可複製

以雕刻為例，玉雕、銅雕、竹雕、木雕等等雕刻技藝，在藝術性上都是一個極為高的高度，我們可能永遠無法企及那樣的高度，就像繪畫藝術一樣，在漫長的古代繪畫史中總有那麼幾個高峰無法複製。同樣的在古代雕刻藝術中藝術性達到了前無古人後無來者的高度，同樣，這點也適用於瓷器上面的繪畫。現代藝術無法複製的是創作者的心理狀態畢竟藝術到了最終比拼的是內在的認知，對世界對人生的態度的詮釋，而不僅僅是手頭上的技法。

再次是價值

這裡的“價值”指的是古董的“無價”。每一件古董都是先人留給我們的文化遺產，在上面沉積著久遠的歷史、文化、社會資訊，而這些資訊是任何一件其他的器物所不可取代的。從這個意思上說，任何一件古董都是獨一無二的，因此也就是“無價之寶”。