我覺得你可以按照時間的發展順序去聽，比如文藝復興，巴洛克，古典，然後到浪漫主義。最後感興趣可以聽聽現在的新古典。（麗鹿君並不是專業學音樂的人哦，不過很喜歡音樂）

比如文藝復興時期音樂以人文主義為核心，對神權禁錮的反抗，尋找人身的自我。雖然宣揚的是這些，但是在藝術表現方面依然是以宗教的體裁為主。比如《格里高利聖詠》《馬爾切裡教皇彌撒曲》。

再就是器樂復調發展的高峰時期——巴洛克音樂，它的節奏更活潑，情感更起伏，而不僅僅是宗教樂那個範圍。最著名的就是音樂之父巴赫了。然後可以聽亨德爾，和維爾瓦第。（其實這個時期的巴洛克音樂還應該有歌劇）

接著就是古典了，其實好多人就有疑問了，怎麼這裡還有古典音樂？其實我們通常說的古典音樂是很含糊的，大概流行音樂意外的，老一點的音樂都被當做古典的。其實古典主義音樂指的是巴洛克後，18世界下半葉到十九世紀初，大概就是海頓時期到貝多芬去世那段時間啦。不長。

聽誰的呢？最著名的當然就是 海頓 莫扎特 貝多芬的作品拉。

再就是浪漫主義，時間是19世紀初以後，主要是受雨果這位文學巨匠的作品影響，而掀起的音樂樂派。（包括在巴洛克和古典之間還存在著一個過渡階段，叫做洛洛克時期）。

浪漫派浪漫派，作品當然更加個性，抒情了，富有浪漫氣息。這個時期的音樂家很多，比如韋伯啊。李斯特，貝多芬的也算浪漫先驅作品吧，格里格，舒曼，舒伯特，查特勞斯，柴可夫斯基。肖邦。

這之後還有民族樂派，是浪漫樂派的延續，主要是音樂家根植於民間的土壤，將自己民族的語言風格，文化題材，引用在作品裡。比如捷克的斯美塔那，德沃夏克。挪威的格里格。芬蘭的西貝柳斯。等等。

如果覺得這樣按時期找作品很難很難。太繁瑣了，那麼麗鹿君推薦一本書。叫做《古典作曲家排行榜》，是一本專供業餘愛好者閱讀的書，總共介紹了50位偉大的作曲家。有興趣的可以去聽。

個人喜歡俄系作曲家，鋼琴等聽得比較多，柴科夫斯基的鋼協都不錯，推薦柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲，這個估計是最淺顯易懂的，肖斯塔克維奇的jazz suite系列也不錯，不過他的交響曲比較難理解，因為調性不明顯，推薦肖斯塔科維奇的《第二圓舞曲》和芭蕾舞劇“清澈的小溪”，穆索爾斯基的曲子也值得一聽，推薦《圖畫展覽會》，進階就推薦拉赫馬尼諾夫和斯克里亞賓，拉二拉三都是經典中的經典，斯科里亞賓的曲子是我喜歡的型別

古典音樂仍然是藝術文化中不可磨滅的瑰寶。

《藍色多瑙河》

著名的圓舞曲之王小約翰·施特勞斯的傳世名作。被譽為奧地利的第二國歌，每年的維也納新年音樂會的保留曲目。此曲按照典型的維也納圓舞曲的結構寫成，由序奏、五個小圓舞曲和尾聲組成。

這首樂曲的全稱是“美麗的藍色的多瑙河旁圓舞曲”。曲名取自詩人卡爾·貝克一首詩的各段最後一行的重複句：“你多愁善感，你年輕，美麗，溫順好心腸，猶如礦中的金子閃閃發光，真情就在那兒甦醒，在多瑙河旁，美麗的藍色的多瑙河旁。香甜的鮮花吐芳，撫慰我心中的陰影和創傷，不毛的灌木叢中花兒依然開放，夜鶯歌喉囀，在多瑙河旁，美麗的藍色的多瑙河旁。”

古典的歡快易懂的不多 少女的祈禱應該算吧 還是建議你聽肖邦的夜曲集 敘事曲 貝多芬的奏鳴曲可以嘗試接觸 不過就比較晦澀了

從易到難，斯特勞斯，貝多芬的F大調浪漫曲，老柴天鵝湖、睡美人中的曲子，德沃夏克自新大陸交響曲第二樂章，莫扎特絃樂小夜曲，老柴的絃樂小夜曲，舒伯特的歌曲，舒曼的夢幻曲等。

哦這個問題讓我的話又一次多了起來。

首先要研究清楚問題：最適宜被坑外人首先接受的古典音樂是什麼呢？

首先反駁一下有些人覺得“古典一定要按照時間順序系統地去聽”的想法：首先不是要做音樂史研究的話沒有必要這樣；加之文藝復興時期音樂，更早的中世紀音樂，和晚一些時候JS巴赫的宗教音樂們（比如馬太受難曲約翰受難曲等）都幾乎無法被絕大部份華人接受：首先語言有障礙，其次不信宗教難以體會內容。

那麼最適合的路徑是什麼呢？

所謂古典音樂有幾段時期：（屬於Classical Period的）巴洛克（Vivaldi, JS Bach, D Scarlatti..) 古典主義(WA Mozart, Beethoven, Haydn..) 浪漫主義(Smetana, Dvorak, Chopin, Tchaikovsky, Shostakovich..)（印象主義：德彪西一個人的流派，並未成為主流）

竊以為若是論容易接受和歡快，當首選莫扎特的小提琴奏鳴曲和鋼琴奏鳴曲(Sonatas) 鋼琴奏鳴曲可以先從內田光子的版本入手， 這是比較公認的詮釋；之後可以聽聽Schiff的版本，甚至Gould的版本

其次還有一個冷經典：JS巴赫的長笛奏鳴曲，這個版本可選比較少，有哪個是哪個吧。

有人推薦標題音樂，他還是忘記了“歡快”。。很多時候初入坑者很難把一部交響曲（比如柴六）聽完，所以等以後慢慢來。

貝多芬的第九合唱交響曲《歡樂頌》、莫扎特的 G大調絃樂小夜曲，拉威爾的西班牙曲風的《波萊羅舞曲》，比才歌劇《卡門》中的《鬥牛士之歌》，德沃夏克的交響組曲《我的祖國》、《沃爾塔瓦河》，亨德爾的巴洛克曲風的水上音樂《皇家焰火慶典》，裡姆斯基-科薩科夫的交響組曲《天方夜譚》，穆索爾斯基的交響組曲《荒山之夜》和《圖畫展覽會》，門德爾松的《聖母頌》、《乘著歌聲的翅膀》，施特勞斯的《皇帝圓舞曲》、《金銀圓舞曲》、《閒聊波爾卡》、《啤酒桶波爾卡》，普羅科菲耶夫的童話交響組曲《彼得與狼》，柴可夫斯基的《一八一二序曲》、《第一鋼琴協奏曲》等……。

當然先聽肖邦。肖邦是非常了不起的作曲家。他的音樂創作是革命性的。肖邦的圓舞曲、夜曲等作品，隨便搜一首都非常的優美動聽。不過我舉得最能描繪他的人生和個性的應該是兩首，一首是《雨滴》，一首是《革命》。肖邦與法國女作家喬治·桑的戀情影響很大。有一年冬天，喬治·桑和肖邦一起去西班牙的海島馬約卡度假，住在薩爾的摩薩的修道院裡。冬季並不是適合在這裡度假的季節，多雨，寒冷。肖邦病情加重。《雨滴》就是在這期間創作的。肖邦的c小調練習曲又叫做《革命練習曲》。據說是他聽到華沙革命失敗訊息後寫的。傳說他認為這是他寫過的最美的旋律。

然後可以聽一聽貝多芬的《田園交響曲》。這可能是貝多芬寫的最美的一首交響曲了。描繪了鄉村美麗怡人的風光，夏季的暴風雨，雨後的豁然開朗。貝多芬的奏鳴曲也很有名，比如全地球人都聽說過的《月光》。據說這描繪的是瑞士琉森湖的水景。貝多芬的名作非常多，還有恐怕火星人都聽到過的《第九交響曲》的第四樂章《歡樂頌》大合唱。

接下來，怎麼也要聽聽莫扎特啊。連周杰倫都用莫扎特的作品標題寫過歌兒呢。比較容易聽得進去的小品有《小步舞曲》《G大調絃樂小夜曲》。莫扎特的作品雖然精美精深，但是缺乏耐心的話，還是不太容易聽得下去的。所以，再多了，我也不推薦作為入門的曲目。

當然還要聽一聽德沃夏克的《第九交響曲》的第二樂章《自新大陸》。我非常喜歡德沃夏克。其實我並不是很喜歡這一段。但是這個樂章實在是太有名了，入門推薦似乎是繞不過去的。

還不應該忘記柴可夫斯基。隨便聽吧。聽過就算聽過了。反正他是入門作曲家short list標配。在中國，恐怕古典音樂就等於倆人：貝多芬，柴可夫斯基。

你可以從節奏輕快，旋律優美的圓舞曲聽起:如《藍色多瑙河》《拉德斯基進行曲》等，這兩首是維也納新年音樂會每年必演的樂曲！

另外芭蕾舞曲，進行曲，序曲等，都有相當多的精品曲目！它們的旋律都非常優美，令人陶醉，美不勝收！！

小施特勞斯是圓舞曲之王，他創作的圓舞曲很多，也非常好聽，曲目你可以在網上搜一下！

柴可夫斯基，貝多芬，肖邦，莫扎特，勃拉姆斯……

眾多的音樂家創作了大量的傳世佳作！你聽多了，自然就會喜歡上古典樂曲！！

作為入門我覺得應該挑一些容易入耳的音樂，比如貝多芬的【致艾麗絲】，【月光奏鳴曲】。莫扎特的【土爾其進行曲】。舒曼的【夢幻曲】舒伯特的【小夜曲】、【聖母頌】。福雷的【西西里舞曲】。肖邦的【夜曲】系列。巴赫的【託卡塔】、【小步舞曲】⋯因為覺得好聽就會有興趣，有了興趣就會事半功倍，進步得飛快，然後逐漸聽協奏曲，交響曲，只要用功，很快的，沒什麼難的。

不忙的時候（或垃圾時間）最適合聽音樂，尤其古典音樂，這是多數人的選擇，比如在酒店大堂等人、候機、吃飯、逛商場這類偷閒一刻，上述公共場所也常常播放古典音樂。

再就是專心聽音樂，無論在家還是在音樂廳。

古典音樂因為相對長，有過程，像大名曲《冥想曲》的確能讓人在百忙之中定下神來，調整呼吸，恢復條理。當然，公共場所僅限於名曲名段，很少播放全曲，太多的起伏不但聽不清，而且打擾人，必須節奏穩定；在公共場合聽到古典音樂感覺舒適的人，多數就止步於此了。

理論上，不存在最適合與最不適合聽古典音樂的時刻，對於不愛和人打交道的IT或科學家樂迷來說，即使特別忙的時候，聽古典音樂亦會提高工作效率，這方面的代表是喬布斯與霍金。

經濟學有理性人的假設，即假設人做什麼都是基於理性的選擇。那麼什麼時刻最適合聽古典音樂也是這樣的假設。

假設一個作息規律專心工作和家庭的人，早起應該聽燦爛的巴洛克器樂鍛鍊，早飯應該聽喜歌劇胃口大開，上班路上應該聽溫柔的莫扎特鋼琴曲不坐過站（或者不聽，本來公交就很吵），上午小憩時刻應該聽似有似無的德彪西印象派鋼琴作品讓心漂移一會兒，午餐時應該聽任何圓舞曲，下午小憩犯困時應該聽電影音樂燃燒精神，下班路上應該聽浪漫的肖邦、拉赫瑪尼諾夫釋放悶騷（或者不聽，本來公交就很吵），到家做飯聽聽電視劇脫口秀啥的，晚飯和晚飯後繼續聽浪漫的甜蜜的溫暖的小提琴小品或者四重奏或者藝術歌曲或者歌劇，臨睡前聽和諧的文藝復興合唱。

你看，理性的人就是會選，根本不是為了聽音樂哈！

推薦你先從鋼琴獨奏入門，然後慢慢的可以過度到交響樂。

鋼琴可以聽肖邦的《夜曲》，肖邦是偉大的浪漫主義鋼琴家，他獨創的夜曲非常詩意和夢幻，即使是沒有聽過古典音樂的人也很容易接受。

夜曲有非常多的演奏版本，個人推薦鄧泰山，他是肖邦國際鋼琴大賽冠軍，技術細膩，對肖邦有非常詩意的解讀，他演奏的版本既有西方人的激情也有東方人的含蓄。

對我來說，根據我的個性應是如下：1、貝多芬《第五（命運）交響曲第一樂章》。2、瓦格納《女武神騎行》。3、理查-斯特勞斯《查拉圖斯特拉如是說序曲》。4、德彪西鋼琴奏鳴曲《月光》。5、德沃夏克《新大陸》。最後，復歸到老B（貝多芬）的第九交響曲《合唱》。這是我臨睡前為已開列的西方古典音樂聆聽樂單。

我給很多人都安利過老一輩樂評家辛豐年先生談音樂的一系列文集，這些書可以很方便地在電商平臺上買到。辛豐年先生曾講述自己年輕時聽音樂的經歷，是用文革期間“收聽敵臺”，不論找到什麼唱片都如獲至寶的情況下艱難成長起來的。即使到了十多年前我開始接觸古典音樂的時候，也要騎腳踏車跑到學校附近的唱片店裡，靠20塊錢一張的中國產引進版唱片。像今天的音樂愛好者一樣，拿起手機，隨便點開一個音樂app，絕大多數的常見古典音樂曲目就可以一網打盡（暫且不說版本），這樣的事情連想都不敢想。

扯得有點遠。辛豐年先生的文集裡，有一系列文章叫做《不必望洋興嘆——漫議欣賞曲目》，很有意思。在這些文章裡，老先生按照他自己的品味，大體上按照時間順序進行排序，把他認為最需要聽的作品整理了出來。說是大體按時間順序，是因為他把貝多芬放在了最開始的地方，從貝多芬一直聽到晚期浪漫主義，之後再回歸巴洛克音樂。這是一種很聰明的安排，因為對於沒有經過訓練的耳朵來說，巴洛克音樂就只是單純聽起來挺好聽的而已，其中的復調成分根本就不會注意到。

辛先生按照“必聽”和“選聽”列出了兩個曲目單，包括了上百部古典音樂作品，可以說這些作品已經足夠很多人聽上一輩子了。我在網易雲音樂上建立了兩個播放列表，按照辛豐年先生推薦的順序進行了編排，每首曲目都儘量選擇了靠譜的版本，大家可以聽聽看。搜尋“漫議欣賞曲目”應該就可以找到了。

莫扎特肖邦的曲子很適合入門，這裡主要推薦肖邦的，儘量包含更多的風格。

1.旋律性強或者抒情的如夜曲第1，2，8，16，19，再加兩首遺作20，21;練習曲OP10第3，5，OP25第1，2，5;前奏曲第15，17，23，即興曲第1，4;圓舞曲第5，6，7，9，10，12

2.激情的，悲劇的，給人力量感的如夜曲第13，練習曲OP10第1，4，12，OP25第11，12;前奏曲第24。

3.內涵深刻情感豐富的如波蘭舞曲OP53，敘事曲全套，諧謔曲第1，2

4.跳躍感強的如圓舞曲第1，2，4和一些瑪祖卡

莫扎特的曲子乍聽覺著簡單，實際很深的，不好理解，特別是曲子中的細微之處。初接觸古典音樂的人有往往覺著聽不出妙處而感覺枯燥。

初聽古典音樂，推薦這幾首樂曲。（僅適用華人或較熟悉當代中國文化者。）

柴可夫斯基 1812年序曲（作品49號）。音樂色彩極其鮮明的曲子，稍瞭解一下曲目介紹就能聽懂，很好理解。

穆索爾斯基，圖畫展覽會。鋼琴套曲。音樂形象很清晰易懂的曲子，也容易為初學者接受。

這些曲子聽前，一定要找一些介紹看，或請懂的人介紹一下，方便理解。

殷承宗，黃河鋼琴協奏曲。裡面很多音樂元素華人都熟悉，也好理解。我特別喜歡二樂章“我站在高山之巔”那段，感覺視野寬廣，心情極其敞亮，每每帶來寧靜、高遠的情緒。

梁祝 小提琴協奏曲。都知道，不介紹了。個人以為，西崎崇子的版本最好。（但我並不喜歡日本，別拿這個介紹說事。）

貝多芬 第五交響曲《命運》。結構嚴謹，音樂邏輯緊密，旋律意義清晰，容易懂。建議先聽聽卡拉揚指揮的，演繹“標準”，大多數聽者有共識。有條件一定要再聽富特文格勒指揮的，深度無人可及。

從這些曲子入手，可以慢慢理解古典音樂。

不怎麼推薦巴赫的曲子，比莫扎特還古，不好接受。也不推薦布魯克納、馬勒等的曲子，太深奧，聽著如同看康德和黑格爾的哲學書，容易讓人打退堂鼓。（當然聽多了音樂還是要聽他們的曲子。我就特別喜歡泰勒曼指揮的布魯克納第八交響曲，經典而有內涵。）

但古典音樂入門，不要只衝著幾首曲子和音樂家使勁。好的方法是多讀一些音樂介紹的書或文章，如《音樂聖經》之類的書，再找音樂來對比著聽。找音樂一定要注意找演奏家、樂隊、指揮好的版本，也可以幾個版本對照聽，提高興趣和方便理解。有時間學點簡單的樂理，那可能會更好。

還有個方法，就是“硬著頭皮聽”，不懂的多聽幾遍，可能慢慢就聽懂了。

這幾種方法輪著用，可能理解得更快一些。

古典音樂太迷人了，小心聽著上癮，挨老婆老公罵哦。

既然是推薦入門級的作品，就必須從悅耳動聽，雅俗共賞入手，這樣才能推動古典音樂向大眾化邁進，否則，過餘曲高，就必然和寡。筆者推薦如下:

一、中國作品:何佔豪、陳鋼之小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》，鄭秋楓之《我愛你中國》，電影《黃河絕戀》之主題音樂，殷承宗之鋼琴協奏曲《黃河》。

二、俄羅斯柴可夫斯基之《天鵝湖》、《D大調第一鋼琴協奏曲》。

三、德國:貝多芬之鋼琴曲《致愛麗絲》、《月光奏鳴曲》。

四、奧地利:小約翰、施特勞斯之《藍色的多瑙河》、老約翰、施特勞斯之《拉德斯基進行曲》、舒伯特之《小夜曲》。

五、義大利:歌劇《圖蘭朵》之《今夜無人入眠》、《飲酒歌》，義大利民歌《我的太陽》、《重歸蘇蓮託》。

六、法國:比才之《卡門序曲》。

七、捷克:德沃夏克之《自新大陸》

八、匈牙利:李斯特之《匈牙利狂想曲5》

九、推薦:中國上海中鷹中央公園黑森林音樂會，該會有相當多的演唱、演奏節目，屬入門級古典音樂。

一己淺見，不喜勿噴。

喜歡探討音樂，所以不請自來。

因考研的時候有識譜寫曲名這一題，所以那段時間就在網易雲上瘋狂搜尋各個曲子:

西方古典時期(窄義)的最著名大家海頓，貝多芬，莫扎特(我個人更喜歡浪漫主義時期的曲子，推薦你聽，比如舒伯特和門德爾松的名曲小夜曲、乘著歌聲的翅膀)。

中國古典音樂，看圖，去網易雲搜歌單，從春秋到明清。特別推薦阮籍的古琴獨奏，酒狂。

建議:聽古典音樂的話最好對音樂史(作曲背景)有個簡單的瞭解。

推薦之前，先做一個知識普及，古典音樂從狹義上講出名的音樂家只有海頓、莫扎特、貝多芬三位，時期也非常短，基本是1750-1820年左右，也是維也納古典音樂。如果從廣義上來看，從巴赫開始到20實際中期，大概1700到1900年，基本都已劃到這個領域，再早的話，甚至從歐洲的中世紀就可以開始算起了。

所以，我推薦的三位音樂家及三首音樂，都是後者這個廣義範圍。

1、貝多芬，及他的《悲愴交響曲》有一個3分鐘的影片，是演示這首曲子的演奏情況的，如果看過，就能知道，貝多芬到底以多快的速度譜寫並彈奏了這首曲子。當然，這只是這首曲子的一個亮點，更精彩的是你可從這首《悲愴》中能聽出來一種“壯烈”的感覺。

這個詞可能不合適，但當你閉著眼睛聽的時候，腦海中會浮現出一個詩人，站在一個山崖邊上，眺望遠方，最後悲憤跳崖的場景。悲愴、壯烈、情懷、憤然，這幾個詞都可以成為這首曲子的關鍵詞。

2、施特勞斯，及他的《藍色多瑙河》這首《藍色多瑙河》是施特勞斯的成名作，也是開創了圓舞曲風格的音樂，更是奠定了他作為圓舞曲之王地位的曲子。我想幾乎每個人都聽過這首音樂，因為很多英文電影裡的舞會、活動上，都會放這首曲子。

施特勞斯所在的時代，西方音樂已經進入了浪漫主義領域，傳統的枯燥、無味、四平八穩的音樂已經無法滿足歐洲人的需求，而當時很多作曲家創作的音樂都是大型演奏或唱詩型。但施特勞斯做的這首圓舞曲，歡快、愉悅、讓人情不自禁的舞動起來。

3、肖邦，及他的《波蘭舞曲》鋼琴詩人肖邦，波蘭是他的故鄉。肖邦生活的時期，波蘭被沙皇俄國侵犯，波蘭王國了，肖邦在最後一次離開波蘭後，終生都沒有再回到自己的祖國波蘭。而這首《波蘭舞曲》是肖邦在年僅7歲的時候作成的，是肖邦天才成名的作品，更是他撫慰愛國之心的作品。我是千城，夢想讀完1000本書，走過1000座城

入門可以從巴洛克時期的亨德爾、維瓦爾第、泰勒曼；曼海姆樂派的C.P.E.Bach;古典時期的海頓、莫扎特；浪漫時期的柴可夫斯基；包括名族樂派的德沃夏克、西貝柳絲、斯美塔那、培爾金特等都是相對比較通俗易懂一些的作曲家