汪峰的新專輯即將發表，此前他已經相繼推出了《那年我五歲》、《簡單的歌》，如今他又推出了專輯第三波主打作品《沒時間幹》。

這是一首帶有爭議性的作品，光看歌曲的名字就知道歧義會讓有心人有他想，事實上，整首歌的內容在表達上就很接地氣，帶出的是具有雅痞的特色，當然，也不少戲謔的特質，讀這首歌的歌詞會讓很多人感到實在，因為很多的表述都是大家日常生活中常常會遇到的情況，好比“回微信看郵件定計劃收快遞接電話”、“樓上電鋸聲隔壁吵架聲狗叫聲哭聲”，因此歌曲帶出的共鳴性很強。而汪峰在這首歌裡要表達的就是一種人人在瞎忙，卻忙無所值的一種現狀，他就是想要透過歌曲讓更多人意識到這以狀況，提醒大家應該合理利用時間，把時間放在更多有意義的地方。

也正是有這樣的訴求，汪峰在這首歌中又迴歸到了他Rocker的身份，歌曲中，他的唱腔充滿殺傷力與衝擊力，也帶著諷刺、玩味的口吻去表達他的訴求，因此聽他的演唱令人無比痛快，在他聲音的“洩憤”之中獲得深深的共鳴，從而令人有所反思。

此外，還要說的是，整首歌依然由汪峰全權包辦，包括作曲、作詞、編曲。汪峰創作的旋律依然具有很強的可聽性，這一點不容質疑，尤其是歌曲的副歌部分，洗腦效果特強，而在編曲方面，汪峰也編排得很有心思，整首歌有很多橋段上的設計，好比開頭以音樂盒聲效為Intro，隨即轉向急促的吉他劃弦，在歌曲的中段、尾段也加入了大家熟悉的兒童金曲橋段。他這麼處理，實則上是豐富了歌曲的音樂性，增強了衝擊性，以落差帶來驚喜，很好地權衡了歌曲以搖滾為主體風格帶出的硬質感。

汪峰的《沒時間幹》是近期較為優秀的作品，整體的綜合品質很高，不脫離群眾，也不失音樂性，值得細品。

我再來轉貼幾篇專業樂評吧

趙南坊：

關於汪峰新專輯第三首新歌《沒時間幹》。

區別於前兩首歌曲《那年我五歲》以及《簡單的歌》的婉約輕型，《沒時間幹 》迴歸“重型”。

直觀層面存在最顯著表現。首先，歌曲風格啟用根源化搖滾，即布魯斯的質感 配搭Grunge的正規化。其次，演唱呈現方式採用聲帶處於重技能狀態的輸出，聲 音厚重紮實。所以，《沒時間幹》的最終效果就是粗線條強氣勢。這屬於典型 的汪峰的“能力圈”，駕馭起這種套路的作品，他往往顯出高水準。

所謂“高水準”就是遠超出行業平均水平。當下內地樂壇，能夠將“主流審美 ”跟“搖滾核心”良好結合的，汪峰算是典範。《沒時間幹》就是最直接佐證 ，雖然曲風偏向於復古的根源化的搖滾，但是整體的聽覺體驗是符合主流審美 需求的，其中重點就是注重精緻化旋律的打造，這首重型歌曲的基底其實是極 其適合哼唱的“小調”。

當然，雖然是強烈的“搖滾”質感，但《沒時間幹》在編曲方面並不粗糙，汪 峰在具體操作裡突顯出“講究”。歌曲開場配置八音盒效果，提供出鬧鐘式的 效果，預示著快節奏的一天即將開始。中間部分，歌曲前半段落結束後適時安 排進長號伴奏的進行曲式部分。這段的加入同時具備調劑聽感以及銜接後半段 落的功效。從這些編曲選擇來看，汪峰在保持住搖滾輪廓的同時，意圖將這首 歌曲打造出某種娛樂性質的味道，從而突顯出歌曲生活化以及白描式的主題。

談到主題，《沒時間幹》的內容其實非常“落地”，重點關注的是群體的“焦 慮”，比如，被生活所擠壓後失去方向的“焦慮”，再比如，繁雜事務所導致 的生活重心失位。汪峰在刻畫這類現實題材的內容時，往往展示出視覺的獨到 以及手法的精準。

透過《那年我五歲》、《簡單的歌》、《沒時間幹》這三首歌曲的預熱，我個 人非常期待汪峰完整全新專輯的釋出。畢竟，至今公佈的作品都具備足夠的“ 品級”，並且展示出足夠的風格性跟差異化，所以未來新專輯也必定是豐富飽 滿的作品。再者，鑑於汪峰全程把控創作以及製作，那麼新專輯必定是他最具 個人色彩的作品。從這張專輯裡就將領會到汪峰對於音樂的認知以及對於世界 的認知。

愛地人：

在EDM和Hip-Hop氾濫的時代，汪峰的這首《沒時間幹》，單從音樂氛圍上來講，就很Man很提氣。布魯斯的Riff引導，加上Grunge音色的遞進，既有輕重緩急，也勾勒出搖滾樂的變遷。

而且，汪峰在編曲上，並沒有完全突出單線條的搖滾音色，八音盒的運用，既豐富了聽覺的層次感，實際還用編曲襯托了時間這個點，讓人從這種懷舊又恬淡的音符中，聽到汪峰想要透過音樂迴歸時間、迴歸慢生活的主題。

“沒時間幹”這個主題同樣接地氣，很容易引發大多數人的共鳴，相比有些搖滾老炮留在情懷時代，汪峰就像是Bruce Springsteen一樣，無論在樂壇的地位如何，卻始終會站在人群中為更多的群體寫歌，讓音樂活在都市熙熙攘攘之中，真實又悲傷著，繁華卻清醒著。

從《那年我五歲》到《簡單的歌》再到《沒時間幹》，汪峰還是那個汪峰，但重新拿起吉他並主導所有編曲的汪峰，又開始有了新的變化。所以，專輯也該快了吧？

內陸飛魚：

《沒時間幹》是汪峰新專輯目前放出的第三首歌，講的是現代人疲於奔命，看似無時無刻忙忙碌碌，卻無心於任何一件事的“虛忙”，忙得像一隻只喪家之犬，編曲上回到汪峰最擅長的硬搖滾風格，復古，奔放，強烈，配合汪峰標誌性的炸裂似嗓音，沉重的鼓點，流暢的吉他，沉穩的貝斯，營造出轟鳴、繁雜的氛圍，一點點鋪陳情緒，一點點釋放，吉他部分具有濃濃的布魯斯老搖滾的味道，節奏簡單有力量，旋律飽滿強勁，具備一首歌爆款的元素，很適合現場表演。

三石一聲：

汪峰兩年一張片、單數年發片的好習慣還是雷打不動，從《那年我五歲》到《簡單的歌》再到新歌 #沒時間幹# ，一首比一首更令人想聽到完整新專輯。

第三單《沒時間幹》又再搖滾起來了，老汪自己做編曲、自己搞製作，語態完全跟當下娛樂化、嘈雜化、浮躁化的音樂市場環境全然貼合，毫無違和感。吉他彈奏的焦灼感、布魯斯搖滾的疾馳感，當真令人感覺到什麼都“沒時間幹”的那種急迫卻又無奈的無助內心活動。

看一下時長，哎媽呀，又是接近七分鐘的“豪華套餐”，大概沒時間、沒法子乾的憤怒與思考，汪峰都一股腦傾注在這一大段音樂中了吧。

《沒時間幹》充滿了這個速食化時代的操蛋共鳴，你想嚴肅地理解這首歌，有切入口，你若是想娛樂化地“幹”下去，也無妨——反正這就是汪峰。

鄧柯:

聽了《沒時間幹》，感想：

2、在這種七分發洩三分自嘲的情緒裡，一部分粗口（chedan caodan）和葷腥（yingbuqilai）是應景、得體甚至是必要的（因為這樣才真實）；

3、汪峰還是唱 blues rock 帶勁（鄧老師，您這是覺得汪峰唱其他型別的歌不帶勁嗎？）

有時間乾的沒有妹子——幹毛

沒時間的妹子一大把忙工作——幹毛

年級大的有錢妹子一大把沒有能力——幹毛

年級小的沒有人喜歡——幹毛

所有就有了很多很多的隔壁老王

名字和立意都不錯 點中了時代的痛點和癢處

但旋律和歌詞一般 開頭我還以為翻版崔健的新長征路上的搖滾

總體湊合

自從，春天裡，歌曲事件出來後感覺這傢伙不地道。他唱好多年沒有唱紅，別人給他唱紅了他還恩將仇報。死去吧汪峰，

個人感覺歌名新鮮歌曲無趣！但看歌名馬上聯想到Z氏女星，沒時間也沒什麼人幫吧哈哈！旋律無新穎彷彿汪氏流水線，至於唱嘛感覺調音師應該下了點功夫半壁江山唱的有些吃力......

在EDM和Hip-Hop氾濫的時代，汪峰的這首《沒時間幹》，單從音樂氛圍上來講，就很Man很提氣。

布魯斯的Riff引導，加上Grunge音色的遞進，既有輕重緩急，也勾勒出搖滾樂的變遷。有人說這首歌曲的布魯斯Riff，抄襲了某某作品，這種就不要再拿來說了，這種型別的Riff，實在出現在太多的布魯斯、硬搖滾作品裡了，David Bowie、Nick Cave等等都有大量類似的作品。

其實這次我覺得最大的變化，還是汪峰的編曲。

之前汪峰有好多年的作品，都交給了賈軼南編曲，可以說除了自己寫歌，汪峰在編曲結構上來講，是假他人之手、是比較懶的。

但這次的新專輯開始，汪峰因為此前和賈軼南合作的一些問題，終於開始迴歸了編曲的角色。

從這首《沒時間幹》來看，汪峰的編曲其實更多了細膩的小心思，也許是因為作品本來就是自己寫的，所以編曲和作曲，在創作上其實是同步的。

比如這首《沒時間幹》，編曲上並沒有完全突出單線條的搖滾音色，八音盒的運用，既豐富了聽覺的層次感，實際還用編曲襯托了時間這個點，讓人從這種懷舊又恬淡的音符中，聽到汪峰想要透過音樂迴歸時間、迴歸慢生活的主題。

“沒時間幹”這個主題同樣接地氣，很容易引發大多數人的共鳴，相比有些搖滾老炮留在情懷時代，汪峰就像是Bruce Springsteen一樣，無論在樂壇的地位如何，卻始終會站在人群中為更多的群體寫歌，讓音樂活在都市熙熙攘攘之中，真實又悲傷著，繁華卻清醒著。

從《那年我五歲》到《簡單的歌》再到《沒時間幹》，汪峰還是那個汪峰，但重新拿起吉他並主導所有編曲的汪峰，又開始有了新的變化。所以，專輯也該快了吧？

這個問題章子怡以前就回答過，別人問她汪峰平時忙不忙？有沒有空陪她？章子怡說:作為音樂製作人一定會很忙，汪峰為了激發靈感，往往是夜間工作白天睡覺，而我是白天工作，他很少有空陪我。所以汪峰沒時間乾的事情就是陪媳婦或是陪家人，另外有人覺得沒時間幹這四個字是指床事，很低俗。錯，即便汪峰思想裡面包含了這種事，也一點也不低俗，人家是兩口子，合理合法，哪裡低俗？換位思考，如果你是汪峰，那你也沒時間幹，也會鬱悶，一鬱悶就寫歌發洩一下很正常。沒時間乾的人多了去了，誰笑話誰呀？

那我就從詞、曲、編曲+音樂語義設計三方面來評價吧，評價的方式是與過往作品的對比。

單曲的封面設計

1、詞

這首新作品歌詞部分和“鮑家街43號”時期的歌詞比起來缺少了詩意和傷感。尤其和像《再見二十世紀》這樣的歌曲（這首歌雖然出現在樂隊解散後汪峰的個人專輯裡，但完成的時間是樂隊沒解散的時候）比起來判若兩人。

《沒時間幹》的歌詞裡沒有含蓄和傷感，充滿了憤怒，諷刺和直白。我更喜歡新歌的歌詞，不詩意不文藝但更有衝擊力，這就是簡單坦誠的力量。可能是汪峰這首歌的歌詞正好符合我這一年多的內心訴求吧——很想平靜的看書和做一些簡單的事情。

《再見二十世紀》就出自這張專輯

2、曲

旋律的部分讓我有些意外——居然又回到了“鮑家街43號”時代的布魯斯味道很濃的硬搖滾風格。表達這種情緒選擇這樣的曲風非常恰當。自從汪峰單飛以後絕大多數的曲風都很流行，極少有這種硬硬的布魯斯味道的歌曲了，因此感覺親切和感動。

聽完《沒時間幹》，感覺鮑家街43號重組了

3、編曲+音樂語義設計

《沒時間幹》節奏吉他音效的過載效果要重過以往任何時候，但是重中有啞，正好契合了汪峰沙啞的聲線，這樣的音效也更好的渲染了憤怒的情緒；

音樂的前奏設計，是來自發條八音盒的取樣，渲染了一種平靜的氛圍。這與後面重重 的節奏和音效形成了強烈的對比效果，使得前奏的靜顯得更加的可貴。前奏這種語義設計並不大放異彩，但卻巧妙恰當。

間奏橋段，2:30-2:42，這中間12秒的間奏橋段設計很出彩，節奏一下慢了下來出現了鍵盤和管樂的演奏，其實仔細一聽就發現這個鍵盤和管樂的音效很滑稽，演奏的旋律也很熟悉，但出現在重重的情緒之後就顯得格外的荒誕。這好完整的詮釋了副歌部分歌詞“忙得連我自己都覺得自己很扯蛋”中蘊含的荒唐和滑稽。

總結