神話也是江湖，神話也是人物，神話只是故事。

故事的核心是讓讀者高興，只要不違反三觀，和某些神話故事的正能量背景，改編神話故事也是一種娛樂方法。

是一定程度上可以理解的，同時需要以下條件1.讀者擁有足夠的知識儲備，明白哪些是神話，哪些是改編

2.改編作品不能脫離史實太遠 或者造成反面惡劣影響，絕不能用神話改編來宣揚違法犯罪行為以及消極悲觀言論

3.如果無法判斷改編是否合理，能否引起負面反響，可以稍微改編，不動主體部分。因為神話傳說流傳的過程中本身就經過一定程度的變化，所以改編是一定程度上被允許的

4.個人認為主要難點在如何把握改編進小說的度，改小了不容易提現作者引用神話傳說的用心，改大了容易對傳說本身造成一定程度的誤解，給讀者心中留下不適的感覺，在此需要基於第2點的前提進行修改

5.改編神話傳說具有非常高的正面意義，是神話傳說類故事文化傳播的新途徑，但對於作者的功夫有要求，能做到選用合適的題材進行再創作最好了，但如果想要以大量神話傳說為模板，進行批次化改造上傳是絕對不可取，水文章還是儘量避免的

以上是個人見解，總得來說，可以借鑑，以及閱讀大量作品萊提升文化底蘊，靈活寫作思路，這比單純改編神話要好很多

由於網路的興起，寫作的門檻降低了，有一定水平的作者就能在各大網站，寫寫小說，散文，隨筆等，一時間色彩紛呈，百花盛開，一片繁榮。比以前往雜誌社，出版社投稿，便捷了許多，也滿足了寫作者與廣大讀者多變的讀書要求。

隨著受眾的增多，更加激勵起作者的創作熱情，也讓許多作者開始關注起中國寶貴的神化資源。

不少作者將單薄神化故事，加入了許多現代元索，讓古老的故事再次煥發生機。

在創作過程中，難免對故事中的人物性格，人物關糸，故事情節，進行入細化，再創作，使故事更加生動，豐滿起來。

當然，如果作者進行毫無底線的惡搞，庸俗化人物，讓深入人心的神化故事、經典形象面目全非，迎合個別少數人低階趣味，那就是搬起石頭砸自己的腳。

去年上映了一部烏煙氣的電影，讓道祖與羅剎女搞暖昧，引起道教的強烈不滿，這就是無底線，為了博眼球，什麼招都用。

這就是惡搞，無底線，庸俗的代表，雖說是電影，與網路小說創作同一道理。加工可以，胡編亂造惹人生厭！

我再舉一個典型的案例吧~九尾狐是中國古代神話傳說中的神異動物形象，在眾多的神話異獸形象中，九尾狐的形象特徵是非常鮮明的，社會認知度也很高，幾乎到了家喻戶曉的地步（絲毫不亞於龍、鳳的知名度）。但是和其他神話不一樣的是，九尾狐意象經歷了一個漫長的發展過程，它有自己的歷史原型，也有後世人們對它態度的演變。

瑞獸九尾狐仙

據《山海經》記載青丘山有一種異獸（據說青丘山是個美麗富饒的地方，生活有許多神奇的異獸），長得像狐狸，但是有9條尾巴，發出的聲音就像是嬰兒，是吃人的，而且如果吃了他的肉，就能使人不中妖邪毒氣。

傳說大禹30歲還沒婚配，一直在忙於治水，擔心自己找不到妻子，於是向山神祈求得到一個賢惠的妻子，剛好路過塗山就遇到了一隻九尾的白狐狸（山上響起山歌唱道：“美麗的白狐正在尋找配偶，如果誰娶了塗山的女兒，誰就能興旺繁盛”，大禹心想，這難道就是上天給我分配的妻子嗎）。就這樣，大禹娶了這隻九尾狐為妻子，那隻九尾狐也就是美麗賢惠的塗山女嬌。

大禹在塗山女嬌的幫助下治水成功，還生了一個兒子啟（這個啟的由來，還有一段故事說：大禹三過家門而不入，每次治水到晌午就讓女嬌送便當過來治水的地方，由於大禹治水的時候要化身為一隻巨熊，鑿山治水。所以，便讓塗山女嬌以擊鼓三下作為上山送便當的訊號。有一天，大禹在鑿山的時候，不小心將三顆石子落到鼓上，發出三下敲擊聲，女嬌聽到鼓聲，趕緊拿起便當上山，結果看自己的丈夫竟然是一頭長得無比兇殘的狗熊，隨即逃離，大禹以熊模樣窮追不捨，致使塗山女嬌最後精疲力盡，在嵩山下化成了一塊石頭， 大禹看到後，哭喊道“我的妻啊，你還沒給我生兒子呢！”說罷，石頭就碎了，大禹的兒子啟出世了）。而啟，則是建立中國第一個世襲王朝——夏朝的人。

所以，在這段傳說中，九尾狐的出現，有著一定的美好意義，要麼就是出現平定亂世的帝王，要麼就是婚姻愛情能美滿幸福。

而《孝經》裡更是說道“德至鳥獸，則狐九尾。”意思是說，只要君主治理天下治理的好，人民生活好，那九尾狐就會出現而報祥瑞。

可見，太平盛世出現九尾狐，代表著她是瑞獸，能帶來天下天平，子孫昌盛。在後來，九尾狐又是為何逐漸被妖化，成為紅顏禍水、奸猾狡詐的形象呢？（形象發生如此大的顛覆）

妖獸九尾狐

其實，九尾狐一直都是祥瑞的象徵，但是也有一些負面的影響，因為她是美麗的白狐呀，所以容易招致一些不好的代名詞。

到了漢代，郭璞在《南山首經》中的九尾狐，已經能夠幻化為多種形態，而且還吃人，逐漸開始妖化。由於在《山海經》中沒有進行過多的描述，所以後世的人們在註解的時候，往往會新增上個人的色彩（人們對常見的狐狸妖化為九尾狐，以及記載的吃人形象，容易產生害怕）。

到了宋朝，九尾狐的形象就開始徹底魔化了。《儒林公議》說宋真宗時陳彭年為人奸猾，善於“媚惑”皇帝，所以“時人目為九尾狐”，可見九尾狐在人民心目中已經不是什麼瑞獸，而變成了紅顏禍水的壞東西。

在元代話本《武王討伐書》中描述道，妲己原本是一個單純善良的女子，因被九尾妖狐吸盡了魂魄而借空皮囊迷惑紂王。最後，被姜太公用照妖鏡顯出了原型。

明代章回體小說《封神演義》則是在此基礎上，更加大篇幅的描述到千年九尾狐的妖媚，將妖狐附體妲己的形象演繹得淋漓盡致，紂王本是一個開明有為的君主，而且外有忠誠良將，內有賢后淑妃，還生有兩個皇子。由於受到妲己的魅惑，變得整日不理朝政，荒淫無道，最終亡了國（古代的人們將亡國甩鍋於九尾狐化身的妲己魅惑君主，只能說九尾狐是史上最冤的動物了吧）。

其中《封神演義》還有一段描述九尾狐被斬時的畫面也是非常有趣的，當時小說中描述，姜子牙手下的行刑軍官都被迷得“軟痴痴地攤在一堆”，無奈下，只能姜子牙親自動手，用寶貝葫蘆取了她的首級。

後來，九尾狐還到了日本，幻化成絕世美人——玉藻前，並且獲得了當時的鳥羽天皇的信任。結果，及時被日本的陰陽師識別出來，曝光了九尾狐的身份。於是，她逃離京城，與鳥羽天皇的追擊大軍展開激戰，八萬精銳大軍死傷慘重。而九尾狐受了重傷後變成石頭，後人稱之為“殺生石”。

到了晚清，妖狐的形象變得異常豐富。比如晚清小說《九尾狐》中原本是寫妓女－－妓女胡寶玉綽號九尾狐。但是小說說九尾狐最淫最媚，“比尋常之狐尤為厲害”，所以拿來比胡寶玉這“一個極淫蕩的娼妓”。另一篇小說《聊齋志異》則對九尾狐有不一樣的描寫，在小說中的九尾狐大多都善良堅韌、能屈能伸、單純美好，關鍵時候，寧可犧牲自我的形象。此外還有清代通俗小說《狐狸緣》中的玉面仙姑，其原型便是九尾玉面玄狐精。玉面仙姑最後被呂洞賓收服，割掉她八條尾巴。

九尾狐在現代的形象

近些年，拍攝關於九尾狐的影視劇有很多，《三生三世》系列影視裡關於九尾狐的女主受到了廣大觀眾的喜愛，其描述的是執著、長情的中國式傳統愛情觀。（忘不了迪麗熱巴飾演紅色的九尾狐）影片從司音、素素拍到白淺，三生三世生死相依，無不體現了，不斷重構女性愛情主題的想象。

這些作品的出現，也體現出了人們都在用全新的視角重新解讀古代神話，不再侷限於先秦時期的想象，賦予了更多當下情感，把人們對於美好事物的想象寄託於神話傳說當中，讓傳統文化再度繁榮。

《山海經》作為中國古代天下第一奇書，很多神話故事都是出自於此。也慢慢經過人們的一些修改和加工，才形成了我們對神話故事人物的認知罷了。

面對任何問題，我們都要一分為二去看待，透過辯證法、多方位解讀它存在的意義和價值。

針對網路小說對神話故事的改編現象。從宏觀層面講，這是一種文學再創作的體現，有它存在的積極意義，我們應當予以支援和鼓勵。網路小說，並不一定是沒有閱讀價值的劣質文章。網際網路發展至今，是越加發達和成熟，就會有更多的相關資訊傳播給人們，而每個人對待傳播來的資訊都有各自的解讀。好的改編文章自然會有很多的受眾群體，粗劣的改編文章也只能在汪洋大海里泛起一點小小的漣漪。因為國民文化的提高，讀者是不再是沒有理性的盲目接受者。

在微觀層面講，無論是改編還是再創作，首先要具備強大的知識儲備，其次要有再創作的能力。不管何種形式的文學作品，能夠傳播，就有它傳播的原因所在(本文所指的文章或作品，均指合法，不違背法律的作品)，中國第一部神魔類小說，誕生於明代，作者就是大名鼎鼎的三國演義的作者羅貫中，他將中國的各類神話傳說，經過二次加工後，寫出來《神話演義》這本書。

所謂時代在進步，人類的思想因為新的事物的發現而不斷開拓。古人不知有宇宙，才認為神仙住在天上。當今世界，人人知道，宇宙是浩瀚無垠的，天上哪有什麼玉皇大帝，上帝耶穌？但愛因斯坦臨終時卻說，宇宙是被安排好的。個人認為，古人創造神是因為認知視野的狹小，將很多情感寄託在神的身上來安慰脆弱的人類內心；而現代人也在創造新的神，我想就是一種對探索未知領域的渴望之態。

所以，在有限的認知裡，只要不違背現有的法律法規，倫理道德，改編就是一種進步的現象。社會在前進的道路上，總有優質和粗糙並行，沒有粗糙就無法判斷優質，所有的對比都是有兩個不同的面才會發生。因為進步的車輪裡，涵蓋人類世界所有的一切。

改編這是趨勢，中國傳統文化，對於小說創作而言是一個巨大的寶庫。

《酉陽雜俎》《山海經》《子不語》《閱微草堂筆記》等這些古代神話志怪，都是一些作者尋找靈感的地方。

由於這些書，都是文言文的原因，想要讀懂，是對文學功底有一定要求的。這也是中國許多古代神話，熱度不高的一個根本原因。

網路小說對神話故事進行改編，我認為是有利的，因為他在弘揚中國傳統文化的同時，它也在豐滿傳統文化，這是文化的一種進步。

舉個例如《劍來》作者：烽火戲諸侯，他的文中許多典故，大部分都出自，許多古代志怪小說，而且如果細讀《劍來》，你會發現這個故事是非常嚴謹的，大部分人物或物品，你都可以找到原型，《夜航船》《山海經》等借鑑及多。

網路的對神話故事的改編，應該說文壇的百花齊放，中國神話一直是人類最早的幻想形口頭文學作品，上古的《山海經》有好多中國神話的影子，這是世界上最早有文字記載神話故事的典籍，獨一無二，足以申請吉尼斯。中國神話創造了人類童年時期的產物，文學的先河。中國神話產生的基礎是遠古時代生產力水平低下和人們為爭取生存、提高生產能力而產生的認識自然、支配自然的積極要求，隨著社會的進步，人們對文化精神食糧的需求越來越多，而網路中的越來越多的神話改編更加豐富了我們的想象空間，拓寬了我們的聯想視野。

如何對待網路小說中對神話故事的改編現象?

隨著近些年網路小說的發展，各種改編現象可以說是層出不窮，讓人眼花繚亂。

比如:架空歷史，便是一種對原有歷史史實的改編；玄幻誌異，則是對原有神話故事的改編，諸如此類，喜歡讀小說的人都知道還有許多。

只是，一個硬幣都有兩面，一件事情也同樣有兩面，一好一壞。

改編是在原有作品進行的重新編寫，因為是“創作出”的“新作品”,所以中國著作權法給予了比較完整的著作權,編輯作品中的詞典、教材等常常具有這種改編的性質。

如果改編、改寫、編寫得很成功,就很有資格得到創作了有獨創性新作品的待遇。

也就是說，改編也是一種創作，畢竟在法律上已經擁有了地位。

其實改編一直都在，從古到今，改編都有進行的，就能古人修史來說，後面的朝代往往都會給前面的朝代進行修史，而不同的朝代有不同的看法，所修的史書也不一樣。

比如:歐陽修的《新五代史》便是在《舊五代史》的基礎上進行改編。

《西遊記》是在《大唐西域記》以及諸多民間傳說改編的。

諸如此類的，歷史上比比皆是，在改編道路上，古人們在走，我們也在走，而且是越走越遠。

也正是因為一個個時代的改編，才有了我們現在絢麗多彩的神話故事。

幾百年後，我們現在的改編同樣會成為未來後人們眼中的“原汁原味”。

當然，改編並不全都是好的，它同樣存在壞的一面，那就是雜亂和遺失。

我們現在已知的神話故事，早已經便是原汁原味的故事了，我們也無從知曉原汁原味的故事是從什麼時候開始的，是遠古?商周?春秋?還是其他朝代，我們早已經不知道了。

因為經過古人們的兩千多年的改編，神話故事不僅變得豐富多彩，而且已經變得有些雜亂，甚至一部分遺失了。

當改編完成後，新的神話故事就會和舊的神話故事融合，一傳十，十傳百，百傳千，千傳萬，子子孫孫，一代一代傳下去，改編的神話故事也就有了“原汁原味”。

比如:先秦時代的門神是最原始神荼鬱壘，後來慢慢出現了各種各樣的門神，尉遲恭，秦叔寶，文門神，武門神，鍾馗等。

《西遊記》裡的，李靖本是唐朝人，而哪吒的父親是商朝人。

春秋戰國時期，老子只是老子，後來慢慢的變成了太上老君以及三清之一。

諸如此類，不勝列舉，新舊交融，真真假假，早已經分不清了。

現在的網路小說同樣如此，真真假假分不清了，我們能夠做到就是，儘自己最大能力，去收藏和保留那些“原汁原味”的神話故事，在我們享受網路小說的同事，也不要忘記原有的故事，畢竟那是一種文化傳承!