在李宗盛《理性與感性作品音樂會》的開頭，有人說了這麼一句話，“每個人心中都有一首李宗盛。”是的，李宗盛的歌，沒有華麗辭藻的堆砌，沒有輾轉變化的澎湃音調，只是平平淡淡，但細細品味，又覺得其實每一句話都直插心底。每首歌裡都存在著一個故事，他可以細膩的將你心中的情緒全部寫出來，直擊人心，聽得久了，會有一種深深的認同感。李宗盛的裝扮：厚厚的眼鏡框，棉質襯衣、鬍子拉碴，簡單平凡，但卻懂得你所有的情感，甚至一個簡單的動作或者眼神。

就像他寫的：“這歌裡的細微末節就算都體驗，若想真明白，真要好幾年。”回味最是悠遠，對他的歌的理解，時間久了，更能體會得到。

《愛的代價》由李宗盛作詞、作曲、演唱，收錄於李宗盛2004年8月24日發行的專輯《愛情論》中。

《愛的代價》讓所有聽過它的人都難以忘懷。旋律優美，帶著淡淡的感傷和對過去的愛的懷念，帶著對現實的正視，也帶著對尋求未來的愛的希冀。歌曲旋律的抒情性很強，對感情的表達方式是溫柔的、諉諉述說的方式。

《愛的代價》原唱是張艾嘉，梁詠琪和陳淑樺也演唱過。在演唱風格上，她們的表現方式有共同之處，就是以一種輕鬆的、溫和的、抒情的而又帶著一絲淡淡的傷感演唱，而非悲傷的、哭泣的、痛苦的或者火辣辣的方式演唱。前者就象心靈雞湯給人的心靈以慰藉，給人的心靈以營養，給人的心靈以寬釋，給人的心靈以展望。

電影《霸王別姬》那曲久唱不衰的《當愛已成往事》是李宗盛與林憶蓮的第一次合作，但二人是分開錄音，未曾見面。《不必在乎我是誰》是李宗盛第一次幫林憶蓮創作，而《我是真的愛你》則是李宗盛寫給林憶蓮的第一首歌。“我歌裡的故事有的是自己的，有的是別人的，有時候為了不讓別人知道，我就找個很厲害的歌手來唱我的歌。”《我是真的愛你》最初收錄於張信哲1993年發行的專輯《心事》。從《當愛已成往事》到《我是真的愛你》，李林之間無法迴避的感情故事版本無數，白駒過隙，選擇相信哪一款已不重要，而從《我是真的愛你》中聽出愛過的人彼時的真誠，就已足夠。

《山丘》，第一次聽的時候根本不知道這是什麼歌，只是很喜歡裡面的歌詞和聲音。

李宗盛《山丘》

想說卻還沒說的 還很多

攢著是因為想寫成歌

讓人輕輕地唱著 淡淡地記著

就算終於忘了 也值了

說不定我一生涓滴意念

僥倖匯成河

然後我倆各自一端

望著大河彎彎 終於敢放膽

嘻皮笑臉 面對 人生的難

也許我們從未成熟

還沒能曉得 就快要老了

儘管心裡活著的還是那個

年輕人

因為不安而頻頻回首

無知地索求 羞恥於求救

不知疲倦地翻越 每一個山丘

越過山丘 雖然已白了頭

喋喋不休 時不我予的哀愁

還未如願見著不朽

就把自己先搞丟

越過山丘 才發現無人等候

喋喋不休 再也喚不回溫柔

為何記不得上一次是誰給的擁抱

在什麼時候

我沒有刻意隱藏 也無意讓你感傷

多少次我們無醉不歡

咒罵人生太短 唏噓相見恨晚

讓女人把妝哭花了 也不管

遺憾我們從未成熟

還沒能曉得 就已經老了

盡力卻仍不明白

身邊的年輕人

給自己隨便找個理由

向情愛的挑逗 命運的左右

不自量力地還手 直至死方休

越過山丘 雖然已白了頭

喋喋不休 時不我予的哀愁

還未如願見著不朽

就把自己先搞丟

越過山丘 才發現無人等候

喋喋不休 再也喚不回了溫柔

為何記不得上一次是誰給的擁抱

在什麼時候

越過山丘 雖然已白了頭

喋喋不休 時不我予的哀愁

還未如願見著不朽

就把自己先搞丟

越過山丘 才發現無人等候

喋喋不休 再也喚不回了溫柔

為何記不得上一次是誰給的擁抱

在什麼時候

喋喋不休 時不我予的哀愁

向情愛的挑逗 命運的左右

不自量力地還手 直至死方休

為何記不得上一次是誰給的擁抱

在什麼時候

我最喜歡的是周華健、黃耀明、成龍、李宗盛這四個人合唱的《真心英雄》

“把握生命裡的每一分鐘

全力以赴我們心中的夢

不經歷風雨怎麼見彩虹

沒有人能隨隨便便成功

把握生命裡每一次感動

和心愛的朋友熱情相擁

讓真心的話和開心的淚

在你我的心裡流動

啦……

把握生命裡每一次感動

和心愛的朋友熱情相擁

讓真心的話和開心的淚

在你我的心裡流動

讓真心的話和開心的淚

在你我的心底流動”

每次聽到這裡都感覺自己的心在顫動，每次聽到都在闡釋著自己不同的故事，是自己心中最的一份不同的夢想，也是自己心中一份留念。

你現在是怎樣的心情呢？是歡喜悲傷還是一點點不知名的愁，如果是，請進來我的世界稍做停留，在這裡有人陪你歡喜悲傷陪你愁。沒有人知道我的心，我是不是要註定孤獨去面對以後漫長的路。在我心中曾經有一個夢，還記得年少時的夢嗎？像朵永遠不凋零的花，陪我經過那風吹雨打，在沒有恨也沒有了痛，看世事無常，看滄桑變化。把握生命力的每一分鐘，全力以赴我們心中的夢，不經歷風雨怎麼見彩虹，沒有人能隨隨便便成功。當我的人生第一次感到光榮卻發現時間是賊了，它早已偷光你的選擇。一個人在理想與現實中跌倒，想得卻不可得，你奈人生何。

陌生的城市啊，熟悉的角落裡，也曾彼此安慰，也曾相擁嘆息不管將會面對什麼樣的結局，在漫天風沙裡望著你遠去我竟悲傷的不能自己，多盼能送君千里，直到山窮水盡，一生和你相依……在我心中，這首歌最能表達現在的狀態，遠方的她，還好嗎……

鬼迷心竅。李宗盛的這首歌，聽了不知道多少年，年少時侯只是覺得好聽，熟悉到根本不用放在手機裡聽。

現在，竟然會聽到落淚。不知不覺，時光荏苒，看了老李的悲歡離合，也明白了這首歌，當時他想表達的複雜情感。

李宗盛的歌，歌詞總是能說出心聲。

《愛的代價》是在說關於我的故事。還記得年少時的夢嗎？像朵永遠不凋零的花，經過那風吹雨打，看世事無常，看滄桑變化。那些為愛所付出的代價，是永遠都難忘的啊。​​

最近常常聽說一句話：年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年。可是即使我們早已步入不惑之年，但他的每一首歌，每一個故事，每一段人生，你又能真正體會多少？

聽李宗盛的歌，不諳世事的小鮮肉們似乎有些聽不懂，那滄桑的聲音，那空靈的歌詞，一個老男人似乎在訴說著一個久遠的故事。然而，只要你走進李宗盛的世界用心聆聽，會驀然發覺原來這個“曾經滄海難為水”的男人是那麼的厚重，他的情感世界裡交織著那麼深重的苦樂悲歡。每個人的生命中都有一首李宗盛，哪一首又在訴說著屬於你的故事？

《飄洋過海來看你》

《漂洋過海來看你》幕後的劇情是李宗盛大批創作中頗為人熟知的一段。故事源自歌手娃娃(金智娟)年輕時與詩人阿櫓苦戀的感情經歷。她打工半年，積蓄被兌換成北上的機票，卻最終未能阻止這段感情的結束。“一個女孩漂洋過海到北京去看男友，但對北京的認識一直僅限於男友的住所，我一聽就決定為這個故事寫首歌。”就這樣，李宗盛在滾石唱片附近的牛肉麵店裡靈感驟現，在托盤紙上完成了這首被傳唱多年的經典。值得一提的是，李宗盛為了緩解娃娃彼時製作經費方面的緊張，還曾變賣自己的賓士，也因此成就了這張大賣的《大雨》。

《領悟》

《領悟》是李宗盛花了兩年時間寫給辛曉琪的作品，彼時辛曉琪與相戀十一年的男友結婚後又分手，正遭遇人生中最為掙扎的時期，MV拍攝期間辛曉琪甚至難以自禁，邊唱邊哭。最初李宗盛曾對辛曉琪說“抱歉，這首歌，可能不會紅。”辛曉琪哼完簡譜後表示“沒關係，我唱好就行”。然而這首歌一不小心就唱了20多年，甚至傳唱至今，延伸為經典，卻正是創作者與演繹者不謀而合的“共振”。時逢李宗盛與朱衛茵的第一段婚姻走到盡頭，這首情緒跌宕的作品記錄了大哥彼時的真實感悟。那句“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”事後不僅出現在李宗盛為朱衛茵所撰寫的新書序言之間，更被用在他與林憶蓮的離婚宣告中。2013年11月16日“既然青春留不住”北京站，李宗盛在演繹《領悟》時甚至唱哭自己。

《愛的代價》

“每一個音樂製作人都要愛他的歌手，要把她們的前途當做自己的前途，只有這樣，才能做好音樂。”正是這種微妙關係，使得李宗盛有了緋聞，也有了好歌。眾所周知，繼《忙與盲》之後，這張再次同張艾嘉合作的《愛的代價》與李宗盛的淚水同步落地生花。2006年臺北小巨蛋，李宗盛世界巡迴作品音樂會上，張艾嘉的那句“你有沒有愛過我”曾掀起波瀾，李宗盛當場語塞，事後笑言“因為錄《愛的代價》時，你已經結婚，這張專輯就是我想著你而寫的，想著你為何嫁給別人？”雖然這都已是過眼笑談，然而多年後演唱到這曲傾注心血的《愛的代價》時，大哥依然當年的“小李”一樣哽咽失聲。

《愛如潮水》

《愛如潮水》並不是一首李宗盛為張信哲量身打造的作品，最初大哥的預設是傳達一個歷經滄桑的男人對感情的看法，然而彼時的樂壇中，他沒有找到一枚可以準確詮釋“硬漢”對愛情感到無力的聲音。於是他決定冒險，選擇了阿哲這個涉世未深的、聲音很淨的男聲。試唱後，反差效果意外神奇，於是成型，這首本來大家都沒多少信心的歌將“情歌王子”引向事業巔峰，成為了他的重要代表作。而在李宗盛親自詮釋這首作品時，他則自評，“阿哲是永遠的白馬王子，他的聲音乾淨清澈，我的版本是‘老幹蔥’版本。”

《當愛已成往事》

《當愛已成往事》是1993年《霸王別姬》片尾曲，原唱林憶蓮、李宗盛，但兩人最終沒能走到一起。2014臺北小巨蛋演唱會上，大叔的心事，隨後也被歌洩露。當舞臺側的巨幅白紗上，顯影當年林憶蓮《當愛已成往事》MV，傳出她的聲音與影像，李宗盛低著頭，靜靜聽MV中的林憶蓮先唱一段，等到該他接唱的部分，他居然開口就哽咽落淚，唱不下去，捂著嘴深呼吸，調整完心情之後，兩人隔空對唱，真情詮釋了歌詞“只要有愛就有痛”。他唱完之後還問現場歌迷：“有人對我的寂寞產生共鳴嗎？”場面相當感人。

《我是真的愛你》

電影《霸王別姬》那曲久唱不衰的《當愛已成往事》是李宗盛與林憶蓮的第一次合作，而《我是真的愛你》則是李宗盛寫給林憶蓮的第一首歌。“我歌裡的故事有的是自己的，有的是別人的，有時候為了不讓別人知道，我就找個很厲害的歌手來唱我的歌。”《我是真的愛你》最初收錄於張信哲1993年發行的專輯《心事》。從《當愛已成往事》到《我是真的愛你》，李林之間無法迴避的感情故事版本無數，白駒過隙，選擇相信哪一款已不重要，而從《我是真的愛你》中聽出愛過的人彼時的真誠，就已足夠。

《山丘》

《山丘》的旋律誕生於十年前。2003年夏天，身處上海的李宗盛被籠罩於SARS悲傷的大環境之中。直至2013年春夏，《山丘》歌詞才終於成型。這首歌給身肩負擔，不善於抒發情感的，與李宗盛“同齡”的老男人提供了一個出口，“這首歌是我十年生活經歷的交換。就是回顧一下自己的音樂路，也希望透過歌詞傳遞出的意境，勾連起人生同樣翻過一個接一個山丘的同齡人共鳴，最後我也想用‘過來人’的身份，告訴年輕的朋友們，對待生活要知足常樂，珍惜當下。”

《給自己的歌》

大哥一出手，便知有沒有。李宗盛停筆多年，這首彼時的新作《給自己的歌》，首唱發生在縱貫線巡迴演唱會臺北站當天。此曲瞬間引起轟動，更拿下了第二十二屆臺灣金曲獎最佳作詞，最佳作曲，最佳歌曲三項大獎。2010年4月，這首作品被收錄在與EP《北上列車》（2009年9月7日發行）呼應的《南下專線》之中。值得一提的是，《給自己的歌》的手稿曾被展覽於“金曲音樂節”，一張廣州白雲國際會議中心東方國際會議酒店的白紙上，密密麻麻的文字有秩序地排列，這一珍貴的資料從另一個側面折射出大哥創作過程中的心路軌跡。