書法的概念一直不清不楚，繪畫就很明白。

繪畫大約分文人畫，院體畫，民間畫。

文人畫：古代士大夫階層繪畫，以抒情山水為主，即悅己。

院體畫：宋始出現，是皇帝招收的畫家，以悅上為主，得是皇帝老兒喜歡的，畫風多工細謹嚴。

民間畫：大胖小子財神門神等等，設色豔麗濃媚，以取悅群眾為主。

實際上畫風如何並不是區分分類的主要依據，身份及創作出發點才是分類的重要依據。

回到書法，什麼是醜書？是字形醜還是看不懂的都叫醜？

按這個分，和二王等古代名家一比所有人基本都是醜書。

那麼評價一幅作品只看字是不能說的，萬一這幅作品只是人家自己寫了玩的呢，萬一這幅作品是因為受眾就要這樣的風格的呢？

比如飽受爭議的曾翔老師，他的大字到底是給誰看的？沒人關注這些，看到自己不喜歡就噴，他的傳統臨帖影片有人關注過嗎？

產生醜書的根源就在於書法分類不清與人太急躁。一直都沒有醜書，我覺得街頭那種花體字也挺好，別人又沒有想在書法史留名，只是服務群眾為什麼要扣上醜書的帽子呢。繪畫的年年有魚大胖小子也沒人說是醜畫啊。如果有也只是作者或是觀眾把他放錯位置罷了。

只要你站在藝術的高度看清藝術的本質就不會有美醜之分，美醜只是表象！只有個人審美取向之別。打個不是很恰當的比方，象演藝界的表演男藝術家，帥氣的男藝人演正派主角更容易被追捧，而很醜的男藝人演反派(而且演壞人特別的壞)會被觀眾臭罵甚至上升到人格的侮辱！:所以長像不是太好反派演技再高，大多數人只是看到他演的反派人物很壞，給人映像差絕對不會有好評，不會更深層次地去想他們演技原來有那麼高，簡直把壞人演活了！所以只有懂電影藝術的評論家才能給與他們公證的評價，群眾只是看個簡單的表象而已！

沒有買賣就沒有傷害，沒有粉絲就沒有小白臉的趾高氣揚，沒有人捧場醜書哪來的市場！蘿蔔白菜，各有所愛。清者自清，濁者自濁。高山流水，陽春白雪，曲高和寡，引人三思！

豬隻對豬有興趣，對美女沒有感覺。書協的評委磚夾對醜書有興趣，對如美女一般的書法沒感覺。這樣醜書層出不窮就有市場了。

醜書產生的最根本主觀原因才產生醜書的原動因！

什麼是最根本的主觀原因呢？就是對傳統書法藝術的無知，就是對傳統書法藝術缺少或者說是喪失敬畏之心！

書法藝術是地地道道的傳統藝術。往往是更好地去繼承而不自以為是地去創新。傳統的東西更需要的是更加深入地挖掘，而不是盲無目的地改變。如果需要變化也朝著雅俗共賞的路徑去改改變！

王羲之繼承鍾繇是完否定了鍾繇了嗎？沒有。王獻之繼承王羲之是完全否定王羲之了嗎？沒有。

然而醜書卻是幾乎顛覆傳統的。既無良好的繼承更無完美的改變。純粹是厚顏無恥，自以為是，譁眾取寵的醜陋表演！

隨著人們對書法藝術的日益瞭解，我想醜書一定會在不遠的時消亡！

得民心者得天下。治國者如此，從藝者亦如是！！

醜書產生的原因也還不瞭解麼？太樸素太簡單！臨摹引起！

自從書法美被一幫書呆子勺取半勺研究刻畫以為規之後，無論行書、楷書、草書、隸書等的天然變化和流暢已經蕩然無存。臨摹使書寫的人自己刻板，久而久之把自己刻板的書藝屈辱厭惡感發洩到前人書體上，以為名士書法也不過爾爾，假創新伸懶腰式醜書油然而生。

醜書意識形成於書法運筆之道錯誤，為旁門左道“不為文章而書”的字匠認知誘導所致。醜書作者們把千變萬化而流暢自然的純樸書法，理解為結構搭配補綴那麼簡單，這是醜書的思想源泉！

凡描紅臨摹的教導，當師父的臨得再好，也給學生種下了醜書意識的苦果！所以書寫姿勢速度不以古人為準的書法大家，是醜書播種的罪魁。

有機會讀這篇文章，是你一生的造化！

關注醜書！喜愛書法的朋友，一起聊聊產生醜書的根源的話題，從書法專業的角度，分析醜書爭議的文化現象，首先是大家最爭議的，非中國書法類的西化所謂的現代水墨或者是當代水墨的文化現象，對中國書法進行誤導和“顛覆”，妄圖以西化的現代水墨或者是當代水墨徹底替代中國書法，從根源上，成為西方文化傳統的亞種和藝術傳統的支流，迎合以美國為代表的西方反藝術新傳統和日本為代表的新書道傳統，與西方所謂的世界接軌，獲得西方的賞臉和認可，再透過西方資本的炒作，成為“國際藝術大師”，最終，透過中國藝術市場，誘導中國收藏家對“洋垃圾”買單，既想影響和控制中國文化藝術話語權和中國藝術市場，又多多的從中國“撈錢”。出現這樣的非中國書法類的文化現象，就是大家經常看到透過解構漢字或者是取消漢字，隨意創造“漢字”，進行的擺地攤炒作創新口號的西化裝置藝術形式，還有雜耍表演的西化行為藝術形式。（附：西化的非中國書法類的所謂創新的書法作品）

另一類就是中國書法的傳承和創新的文化現象，一個方向是中國書法傳統上，進行的傳承和創新，中國書法主要有碑帖之分，取法碑文，還有金文、甲骨文、權版文等，產生的鑿鑄感和金石味；取法帖法，受到道家追求質樸和自然傳統影響，產生的古拙風格。還有一個方向是中國書法非傳統上，對其他新發現的文字文物和史料，進行新的傳承和創新，突破中國書法傳統的審美觀念和標準，出現各種新的藝術語言和藝術風格，也就是經常談到圏內說好，圈外還不能理解和接受，所以，在這裡，請大家分清楚是哪一類的醜書，對於追求西化的非中國漢字和非中國書法的醜書，進行抵制和批判，讓人類世界文化遺產的中國書法，不斷傳承，不斷髮展。而對於嘗試中國書法創作研究，追求創新的新傳統，給以包容和鼓勵，當代中國書法發展史，大浪淘沙，流下閃光的不會是沙子？！由於問答篇幅所限，今天就聊到這裡，歡迎不同的觀點和見解，進行書法創作研究的交流，謝謝你關注於秋水工作室！

沒有醜書這種藝術，很多人之所以附和這個詞，大概是因為大家對於自己不懂的東西就用一種排斥的心裡對待了。

大的理論不必擾繞，就一個簡單的例子，你聽說過醜畫這麼一種畫種嗎，你聽過醜歌嗎，你讀過醜詩或者醜小說嗎，都沒有，任何一種藝術都不可能簡單地界定它的美醜的，更何況書法這樣一中純粹而簡練的、抽象的藝術形式。

真誠希望那些還在附和這一庸俗詞彙的人，醒醒吧，沒必要要求所有的視覺展示都需符合你對美的想象，因為一旦成為藝術的表達，就是個人化的表達，不是選美也不一定為了符合某個既定的規律。

所以，醜書是一個徹頭徹尾的偽命題，這一命題誤導了一般大眾，讓很多人找到了不懂裝懂的理論依據，也助長了很多藝術愛好者拒絕思考的壞習氣。

再說一遍，醜書是一個偽命題，沒有醜書這種所謂的藝術。

書法的本意就是書寫文字的法則或理解成按照一定的規矩和方法書寫文字。如今大家都在口誅筆伐地批評醜書，那麼我們就要探討一下醜書的根源。

先定義一下什麼是醜書，我們不能把自己看不懂認不識的通通稱之為醜書，因為書法是一門博大精深的藝術門類，光分類就得寫上若干篇論文，誰能說自己都懂都研究得很透徹呢？所以，不能輕易就給某篇作品定義為醜書，我們一般意義上稱的醜書是那些沒有一定書法基礎，更談不上有任何臨帖經驗卻用誇張的筆法和以吸人眼球的線條來堆砌文字的表現形式為醜書。整幅作品斑斑點點墨團虛筆橫飛、書寫的字跡讓他自己都不認識更談不上能寫出第二遍的一般都為醜書。

書法一旦與藝術沾邊，就不能以常理度之，因為藝術來源於生活卻高於生活，是常態的昇華和誇張，如果稱為書法家的一般還是中規中矩地書寫書法作品的，凡是冠以“書法藝術家”的，所謂的“醜書”就出現了，因為他們是在一定的基礎上進行地一種創新和嘗試，他們是在探索書法的真諦和書法的不同路徑，比如王冬齡、沈鵬、沃興華……，誰能說我們的書法基礎和水準比他們高？

可以說，王羲之、張旭、懷素、顏真卿他們在當時也算是另類，如果在現在或許也會被冠以“醜書”一類，就是因為人們沒有見過或是不能接受新的表現形式的出現。我們不能千篇一律地看待書法藝術，應該讓不同的表現形式都有舞臺。

但我們還是不能鼓勵有真正意義上醜書的存在，因為他們沒有遵守書法的規則，沒有遵循書法發展的規矩和客觀規律，所以也理解當下人們對醜書的厭惡和鞭撻。

我們希望有更多的人愛好和練習書法，也鼓勵人們在一定的書法基礎上進行創新，但絕不容忍醜書大行其道。我也相信，醜書最終是沒有市場的，還會被大眾唾棄的，但書法真正的創新卻永遠不會停止！

書法藝術雖然高雅，但書法界畢竟不是世外桃源。在當今社風日下，權錢橫行的情勢下，書法界也是泥沙具下，魚龍混雜，有的書法家為了自身的名利，驅炎附勢，攀附權貴，哪怕官員的寫的一手爛字，也要昧著良心的盡力吹捧。有的書法者雖有一些書法功底，但為了儘快出人頭地揚名立萬，不惜拋棄傳承、標新立異，走上了一條以醜為美的醜書邪道。更可怕的是整個書協，盡然成了醜書大行其道的最佳場所。這種醜書風氣，對中華文化中的書法瑰寶無疑起到了最大的破壞作用，特別對於書法後來者，更是起到了一個極為糟糕的示範影響。