我想這個問題是畫畫裡面爭議最多的一個問題，大家通常都拿中國第一寫實畫家冷軍來說事，因為畫的太逼真導致很多人站在他對立面批評他還不如去拍照。這顯然是對寫實的一個誤解，每個畫種都有它的存在性，單純的去批評就不再是藝術，所謂無爭議不藝術。那我們怎麼認識超寫實呢？下面我們來談談。

1超寫實的由來:從文藝復興之後西方繪畫就儘可能的用科學的方法去真實的表現物體，其中包括透視學、解剖學、光與顏色的關係等等，隨後當攝影術出現以後，大家就覺得畫像已經沒有意義了，開始出現各種繪畫流派，印象派、表現主義、野獸派等等，當這種抽象繪畫越來越多越來越頻繁出現後，大家又開始產生了視覺疲勞，開始又想回到繪畫開始的“真實”所以後來又出現了“照片超寫實主義”依靠照片去描繪超逼真的繪畫。

2畫成照片那樣意義何在:我們知道繪畫即便畫的和照片一模一樣也還是繪畫，列印一張照片出來和畫家畫一張一樣的畫出來，大家一定會選擇畫家畫的作品，所以很顯然易見的是繪畫的確有它過人的地方，因為畫面注入了畫家長時間的積累和描繪，是一張照片不能匹及的。每個繪畫流派都有自己的繪畫要求和思想，而寫實的畫面更多的是像大眾表達超凡的繪畫技巧和耐心，相對於抽象繪畫來說更加的接地氣，更容易讓大家欣賞。

不管是照片寫實還是表現主義，我們始終要記著繪畫藝術的多樣性，假如愚昧的只認同一點東西，那藝術的發展將停止不前，藝術存在的意義也將不復存在。

有了相機後，是有不少畫家藉助相機創作，有的是集素材，出了不少好作品也有按相片照搬的，甚至可以看出是用什麼相機，什麼膠捲拍的，一句話，畫，畫得跟照片一樣了，趁早把筆扔了。