貓和老鼠是小時候經常看的，也是最經典的動畫。記得小時候都是拿光碟來看。這部動畫編劇涉及的深度跟廣度是題中這幾部動畫裡最大的。絕對不僅僅是低齡小朋友可以看，那時候我爸四五十歲了照樣喜歡看，而且有些內容甚至還有對現實的寫照與諷刺，這都是中國產動漫不敢碰的。

其次，這部動畫的製作很用心。極少數的臺詞相當於啞劇，大量的表演靠誇張的肢體動作和表情，這樣看起來不費腦子，而在缺少足夠臺詞的情況下，要讓人清楚理解劇情，就需要更用心的動作設計與表情(向卓別林致敬)，與此同時，動畫的配樂十分到位，恰當的烘托氣氛(傑瑞坐在咖啡杯裡在月光下的湖上划船，哼唱的是桑塔露琪亞)，可以秒殺一部分現在中國的所謂電影。第三，創意的情節模式。弱小的正義一方，透過智慧與勇氣，戰勝強大而邪惡的一方，中間穿插著弱者的運氣與強者的作死，各種搞笑與機智，從而形成精彩的故事。這個模式是貓和老鼠的大部分劇情，當然後來也豐富起來，加入了更多的角色和劇情，但是主要的模式沒變。將這個模式ctrl+c ctrl+v到中國，把主角的物種換一下，就有了羊與狼，熊與光頭強。

滿足一部分兒童的需求，那是沒有什麼問題的。 真正的問題在於這些東西霸佔了幾乎所有的電視電影螢幕，成為了“中國產動漫”甚至“動漫”的代表，這就相當讓人惱火了。

喜羊羊的靈感，相似的手段。狼永遠吃不到羊，這些橋段都是來自《貓和老鼠》。喜羊羊們的大行其道，第一個就是加深了很多成年人心中的偏見，那就是動畫片就是低幼化的文化產品，是“給小孩子看的”。 我想很多動漫愛好者都被“你這麼大了怎麼還看這些東西”激怒過，你說他們看見滿坑滿谷的都是這幾個貨，能開心得起來嗎？其次就是喜羊羊們的走紅壓制了其他型別中國產動漫的生存空間。當官方發展動漫文化事業以這些東西為導向，當動漫公司製作產品以這些東西為標杆，這對中國產動漫市場的打擊是災難性的。對所有矢志于振興中國產動漫事業的人也非常不公平，更是對那些對中國產動漫抱有期待的愛好者們的沉重打擊。

以及現在喜羊羊大電影，和每年寒暑假都會出新的喜羊羊與灰太狼。導演你長點心吧。如果還把動漫當成騙小孩子的玩意兒，以為建幾個“文化產業園”就能像工廠流水線一樣產出有價值的文化產品，甚至跑到網際網路上管東管西，指導創作，那恐怕以後喜羊羊就是中國動畫的汙點。

這部動畫片是是一部很失敗的動畫片，沒有任何知識，畫面太血腥，太暴力。一群沒腦子的設計者做的一部沒有任何知識點的片子，居然在可以稽核透過，誤導了多少孩子？

1.《貓和老鼠》製作精良。對每一個細節，每一幀畫面都經過精確的考量，曾經在漫畫裡出現過一罐頭的畫面，上面有商標，網友查證後，真有這個牌子的罐頭。湯姆貓彈琴的時候，指法是非常專業的。動畫裡的劇情很緊湊，每一個動作都和背景音樂是非常符合的，背景音樂可以很好的將觀眾帶入劇情，可以隨著裡面的角色的動作而產生相應的情感。當湯姆失戀，傑瑞在旁邊拉小提琴時，那個場景絕配。

2.《喜羊羊》是自己作死的。一開始，憑藉這幾個憨態可掬 的小羊，俏皮的臺詞，減壓的劇情，確實受到了很多人的歡迎。但是，製作方太作了。後續的劇情，沒有任何 的創新，永遠是狼追羊，羊打狼，每次連臺詞都一樣，角色的動作，表情永遠都是單一的。而且，個別角色身上都有明顯的缺陷，懶羊羊的懶，灰太狼的狠，這些對小朋友非常不利。雖然，後來也加入了新的角色，比如小灰灰，但是，主線情節依然是重複的。角色的對白上還是老俗套。人們都對他產生了審美疲勞。不受歡迎也是理所當然的。

但是，不管如何《喜羊羊》在中國動畫史上的地位是很高的。為中國產動漫的崛起做出了貢獻。

我非常討厭貓和老鼠，尤其是那隻野貓整天就知道捉來捉去，而喜羊羊與灰太狼一直上映至今從未停斷，並且火了15週年，而在喜羊羊與灰太狼人物當中我最喜歡灰太狼因為他偉大，無私，一直堅持到底，雖然貓和老鼠也不錯，但每天不是捉就睡覺，而喜羊羊與灰太狼畫面尤越，人物形象非常生動，在跨時空救兵當中，魚淘淘也被生動描寫，反觀來看喜羊羊與灰太狼才是最後超級大贏家。