陳佩斯很早以前就說過一句話，偉大喜劇的核心都是悲劇。這是對喜劇最好的定義。

喜劇是讓人發笑的，但是優秀的喜劇總能讓我們笑中帶淚。談到喜劇，繞不開的人物必然就是周星馳。他的電影總能用滑稽的表演帶給觀眾笑聲，又能用真實的小人物內心世界感動你。

周星馳自傳式的作品《喜劇之王》至今都被奉為經典。

劇中尹天仇是個小人物，一個喜歡錶演又不甘心跑龍套的演員。他在片中被奚落、被嘲諷、被蔑視……這些經歷不僅是周星馳演藝初期的真實寫照，同時也是如今許多演員演藝初期的現狀。

這部片子中沒有太多的道德顧忌，擅長表現各種市井小人物的樂觀和永不妥協。

他的無厘頭讓我們津津有味，而現在回頭去審視這部作品，我們就能發現它的悲劇所在。可見，小人物的努力和奮鬥得到的不應該只是笑聲。

喜劇不是鬧劇

現在的喜劇片之所以觀眾不買賬，是因為中國產喜劇橋段老套、笑點幼稚、人設崩塌……究其原因，是因為對喜劇的認識不夠。

無奈的是，中國產電影正有往這個方向發展的趨勢。近幾年除了《人在囧途》《泰囧》和《夏洛特煩惱》之外，中國產喜劇能拿得出手的幾乎沒有了。每年都有成本和陣容都不差的喜劇出爐，但是評分越來越低，甚至出現很多惡評如潮的喜劇電影。

現在的喜劇一貫是網上隨便找幾個梗，拼湊幾個段子，抖幾個機靈。然後搞基賣腐尺度放大，最後找幾個當紅明星，開拍。自己都笑不出來，還要逼觀眾去笑。

笑過之後就忘了的，那不是喜劇，是鬧劇。

《大話西遊》典型是對這句話的完美詮釋。這部電影的悲劇核心表現得更明顯也更具感染力。大話西遊以一個無厘頭的結尾告訴我們，人生中的無可奈何是多麼的平凡。這一悲劇核心，讓人深刻體會到絕望和無奈。

說出“偉大喜劇的核心都是悲劇”這句話的陳佩斯本人也一樣，他早年的小品和電影作品現在依然具有獨特的魅力。和周星馳類似，他也擅長刻畫小人物的內心，他們的行為語言可笑，可是他們的遭遇和經歷，卻讓你笑不出來。

一部喜劇，塑造的人物沒有血肉，又怎麼讓人同情，讓人反思？偉大的喜劇到底應該是什麼樣的呢？

喜劇不能離現實生活，否則無意義，但現實和理想有一定差據，但以悲劇論有些過。意義是我們可以換一種心態對待生活中的不如意。

大話西遊最後一句“它好像一條狗”，才是電影的精髓。至尊寶是個山賊，無能的小人物，猥瑣，貪財，怕死。可敢愛敢恨，活的自在。孫悟空是個大英雄，法力無邊，無所不能，卻沒辦法做自己，活的像一條狗。就像泰囧裡的人設，昔日的好友，為了利益，變成了敵人。當年饋贈的小刀，更是投向了昔日的好友。喜劇的背後是對生活的無可奈何，是對命運的坦然和不甘，是在困苦中的掙扎，是在逆境中的苦中作樂。能讓人笑著流淚的喜劇，才是喜劇。讓人們在電影完結的那一剎那，步回現實。含著淚，帶著笑，面向未來。