創新的方向問題，以及創新的作品問題。創新的方向對不對啊？創新出來的作品是垃圾還是精品啊？有多少人可以接受啊？創新有沒有標準啊？是真創新啊還是假冒偽劣啊？

感謝您邀請！我是七零後，唯一愛好就是書法，主臨玄秘塔，就自己的體會，線上學只是輔助，可以學別人的觀念，方法。最主要的是自己動手，您列舉的繪畫，書法，樂理都離不開動手。每個人的能力、水平、心態、目的、習慣大相徑庭。看花容易繡花難，人往往是眼高手低。

再就是線上學，一定選高質量的，就書法而言，魚龍混雜，能力水平參差不齊，甚至是背道而馳，在錯誤方向上越走越遠，因此最顧慮的就是選錯的線上物件，一定要選對的！

個人見解，一家之言，很膚淺，諒解！

對於線上學習藝術這種相對新穎的學習方式，首先我是支援的，它給藝術愛好者以及尚未入門或者不知道該如何入門的人群而言提供了一個方便的入口。

另外，學習藝術，即便是在大眾心中最為傳統的造型藝術，它的切入點其實有很多，而非滿地都是的畫班及考前班所能夠提供的那套獨特的審美系統。也就是說，即便是沒有基礎想要學習繪畫，任何媒介和材料都可以作為首要的興趣點，最重要的是畫起來，以及嘗試將繪畫處理成自己想表達的樣子。

雖然我沒有觀看過題目中所提到的類似課程，在我的想象中，其詳實程度大概不會超過網上已經流傳著的一些繪畫技法教程。這裡要插一句，我始終認為繪畫是非常需要主動的行為。也就是說，除卻報網路課程以外，網際網路上又或是出版行業中早已經具備了相關的豐富知識，其次，繪畫最終需要落實到實踐，最終畫得好不好，從來不取決於上過多少課程，知道多少技法，而是花了多長時間。

但值得提醒的是，網路課程（任何型別的藝術網課，給愛好者的，給入門者的，又或者是給想透過培訓後進入數字藝術行業的）的缺點也很明顯，其一，在短時間（即使是長期課程，比如說許多學生期望透過6個月走入職業）內只能讓學習者掌握特定有限的技法，並不能彌補學生在基礎上的欠缺（以遊戲原畫行業為例，任何現有的培訓班也不可能在幾個月的時間內讓學生完全掌握諸如素描明暗、人體結構、色彩冷暖等基礎）。其二，任何培訓班能夠帶來的審美教育都是極為封閉的，很多沒有太多影象審美能力的繪畫初學者，很容易受到最初繪畫老師的影響，甚至這種影響是巨大的，很多壞習慣甚至壞審美在初期就被建立。其三，接上條，即便在網路藝術培訓行業也是魚龍混雜，繪畫本身只是一門手藝，任何人都能學，也能夠透過努力練習而達到一定水平。但並非每個人都能成為好的老師，尤其是藝術行業。總之，希望在此方面有所建樹的學習者，透過網路影片並非特別好的方式，因為在實踐過程中所能遇到的問題，並沒有人能在當時便給你解惑。

那為什麼持贊同態度？

是針對藝術愛好者尤其是初學者而言。任何學習，在一開始都是透過模仿，而後重複。因此對於很多並不熟悉媒介和材料的學習者而言，最初有人帶領著畫一遍，或是進行最基本的講解是非常重要的。另外，就像前文所提，繪畫也好，書法也罷，歸根結底是門手藝，在進入藝術創作的層面之前，任何人透過練習都能具備良好的藝術技巧。

只要注意一件事情就可以了，那就是選擇靠譜的授課者。現在網上魚龍混雜，泥沙俱下，選擇不當，難免要走彎路。所謂的取法乎上 僅得乎中，選一位名師，不敢保證你會學的多好，最起碼，可以保證你不會學壞了。徐湛老師的國畫教學影片，田蘊章老師的書法教學影片，是線上的學習寶典，吾深愛之，願與大家分享。